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图形创意设计与实战
￥18.50
李颖编著的《图形创意设计与实战（艺术设计与 实践）》详细介绍了图形创意的联想、构图、色彩和 一些平面设计大师的图形创意设计欣赏等。全书共有 5个章节，内容涵盖图形的创意与联想方式、图形与 文字的编排、无处不在的图形魅力、还有图形大师的 作品欣赏等。通过本书的阅读，希望能扩展读者的思维、加强图形创意的设计技能的提升。 本书适合于图形创意设计初、中级读者学习与参考，也可作为相关专业的教材及参考用书。
标志设计与实战
￥18.50
本书主要以标志的设计为内容，从标志的定义、标志的历史、标志的设计原则、标志的分类、标志的构成元素，到标志设计的方法、标志设计的色彩表现、标志设计的标准化程序与标志设计的具体运用，后介绍了在标志设计中的禁忌,由浅入深地进行叙述和探讨。全书图文并茂，内容丰富，挑选了大量优秀的标志，注重理论与实践相结合,可供读者借鉴学习。 本书可作为艺术院校相关专业的教材，还适合从事标志设计的专业人士作为扩展创意思路和实战技术的参考书。
设计心理学与用户体验
￥18.76
本书包含“设计心理学”与 “用户体验” 两大内容。其中设计心理学部分主要讲了设计心理学基本理论、设计心理学的研究主体、设计心理学的一般应用，这是所有与设计相关专业的学生必学的专业知识；用户体验是当今*前沿的设计领域，本书的第二部分主要介绍了用户体验的相关概念、利用设计心理学提升用户体验、用户体验评估等内容。本书将两者结合，通过*前沿的案例，向读者介绍设计心理学的理论知识，并如何在提升用户体验的过程当中更好地运用。
问计·设谋——100+1条设计法则 1001条创意线索
￥18.84
本书讲述100＋1个破解成功标志的创作奥秘，100＋1个项目的激情写意以及它背后鲜为人知的设计历程，历数设计师在探索历程中的激烈思想斗争，*初构思、以及图形、字体和颜色的试验过程。100＋1超大的容量、紧凑的内容、鲜活的设计信息，无一不为设计师们提供了设计所需的激情和创意，在当今充满竞争的设计市场，无疑是获得创作经验和心得的*好途径。百件实战设计案例彻底揭秘，探寻根源，诉求始末；100 1=1001 Idea：举一反三、一通百通的设计诀窍。
动态图形设计初步
￥18.84
本书首先从20世纪以来的抽象动画的出现及后期的发展始，介绍了目前流行于网络、影视、广告及实验艺术作品中经常出现的动态图形设计的基本发展概况。对于目前广泛传播于移动互联网及微博微信中出现的GIF格式动画在第2章行了专门介绍。第3～5章对动态图形设计与设计三大构成原理的联系行分析，总结动态图形设计的一些基本运动规律，并对目前比较常见的动态图形设计的风格类型做出概括性的归纳整理，找到一些基本的规律和设计思路。第6章、第7章从动态图形设计的素材制作始，由浅深地介绍几种常见动画类型的制作思路与方法。第8章介绍了几个商业制作中比较实用的案例，从二维的矢量动画、实拍与三维动画相结合到全三维漫游动画这几种类型。 本书对动态图形设计行了理论和实践的研究。本书适用于从事平面设计、媒体设计、信息可视化设计等与动态图形相关的专业学生及爱好者。希望借此抛砖引玉，能够与广大读者朋友和艺术爱好者共同探讨动态图形设计这门新兴艺术。
设计思维与快速表达
￥18.84
设计思维与快速表现是设计类专业教学中非常重要的内容之一，既要教会学生必要的技法与规范，同时又不能将其死板地描摹，这就必须在手绘中注新的内容——设计思维。本书从思维引导出发，将创意灵感激发及捕捉与图解思维结合起来，从而将在头脑中的思维物化、比较，得到*合理的设计成果这个完整设计过程行详细的阐述，摆脱原有同类书中精细化的、制式化的绘图方法，寻求思维与表达的高度统一，真正做到笔由心生，绘我所思。本书内容详细、清晰、新颖、实用，适合从事艺术设计、服装设计、环境设计、工业设计、设计管理等相关专业的人士及爱好者使用，也可作为高等院校相关专业教学用书。
创意配色与设计：设计师色彩搭配手册
￥18.84
在我们的生活中充满了五彩缤纷的色彩，并被应用到各个领域中，不同的色彩会给人不同的色彩感受和意象，色彩在不知不觉中影响着人们的思想感情和情绪。因此，在设计工作中色彩是非常重要的元素，是针对目标群体的性别、年龄、兴趣爱好来制作更传神的广告、杂志封面时不容忽视的要素。色彩信息传递的速度是很快的，在眼球的瞬间即可在人的头脑中形成一种印象。因此，可以毫不夸张地讲，不同的色彩搭配足以左右设计本身的效果和表现力。 《创意配色与设计——设计师***色彩搭配手册》这本书并非单纯地指导读者如何选择颜色，而是针对那些有既定目标的设计方案，分析如何才能使配色更具效果和表现力。本书一共由基本配色理论、色彩的选择、基本配色规律、配色应用技巧、配色及色谱这5章内容构成。书中提出的配色理念简单易行，带你梳理色彩创作的切，正确判断和思考色彩集合、色彩参照等配色概念，迅速理解色彩与图像的关系、色彩关键词等设计重，将优秀作品的色彩运用到自己的作品中。本书内文的装帧设计运用了书中所讲的用色技巧，每一页都是配色学习的参考作品。 ?
品牌延伸设计
￥18.84
《品牌延伸设计》，以十六个国内外案例，介绍了品牌战略、系统设计、体验设计、服务设计、产品创新、包装设计、子品牌的相关信息。
平面构成创意与设计(第二版)
￥18.84
本书以图文结合的方式，对平面构成的形式原理、平面构成的形态(抽象形态和具象形态)、平面构成的构成方式、平面构成的空间以及肌理形式行了详细阐述，并在相关章节中精心设计了与内容相匹配的设计课题，提供了大量的课题设计范例。这一方面便于学生理解章节内的理论知识，另一方面也方便教师的课堂操作。 本书可以作为各艺术设计院校平面构成课程的教学用书，也可以为广大艺术设计爱好者提供设计参考。
色彩构成
￥19.11
本书通过案例分析、项目实践和动手操作，使学生真正理解色彩构成的基本知识，熟练掌握明度对比、色相对比、纯度对比、冷暖对比、面积对比、色彩调和、空间混合、色彩联想等色彩构成技法，并将这些技法运用到服装设计、广告设计、环艺设计、产品设计等作品中。全书本着循序渐的教学原则和规律，突出高等艺术教育和应用型人才培养的特，一切从实际出发，精讲精练，内容翔实，图文并茂，尽量把复杂、抽象的色彩原理讲得通俗易懂，易于掌握和应用。 本书既可以作为应用型本科和高职高专院校以及中职院校艺术设计专业的教材，也可作为艺术设计从业人员和爱好者的自学用书。
设计思维——右脑时代创新思考力
￥19.41
这是一本关于设计思维理论与应用的工具书。 设计思维（Design Thinking)是美国商业创新咨询公司IDEO提出的一种创新性解决问题的方法论。本书从设计思维的源起及在国际上的发展展，以一个mini工作坊带你走设计思维的世界，从设计思维的经典物车案例、设计思维与创造力自信、设计思维方法论等方面展叙述，并重讲解其在管理上和商业上的应用。 本书分为四个部分，部分“看到未来”，是基本的趋势描述以及设计思维的认知导，回答了“为什么”会出现设计思维的热潮；第二部分“赢得未来”，着重于设计思维理念及方法论的介绍，回答了设计思维“是什么”；第三部分“谁在左右”，是帮助读者拓展对设计思维及其他相关领域理念的认知，同时通过理念之间的对比，帮助已经在行动学习、精益创业、敏捷发领域实践的读者更好地理解设计思维并融会贯通；第四部分“谁在前方”，是带领读者看到世界范围内设计思维的发展状况，通过和其他国家的对比，做到知己知彼，更加清楚中国当前所处的位置，明确“该朝哪个方向走”的问题。 ?
设计进化论
￥19.50
本书论述设计在新时代下的进化与变革。全书立足于创新、跨界与创造，采用高端对话形式，由国内外设计大师分别阐述设计推手，纯粹与极致，表面之后、造型之外，设计教育，设计与人，情感与设计，不创新就灭亡，传统与设计，设计无界，人本设计等主题，完美地融合了传统设计与创新、设计与人类情感的微妙关系、设计教育等内容。
手绘POP实用词典——创意字体速查(第2版)
￥19.60
手绘POP实用词典集合了多种常用创意字体，是在时代发展的背景下结合读者需求对POP字体行的严谨、规范、全面和系统的矫正。 全书共收录1000余个常用词语，每个词语包括萌黑体、萌细体、POP字体和萌圆体4种常用又具有创意的写法，并将词语按汉语拼音音序排列，简明实用，是手绘POP工具书的不二之选。本书提供了字体门学习和手绘字体演示两个阶段的技术指导，可满足商家、企业、各高等院校及手绘POP爱好者的学习需求。同时，随书附赠8种创意字体书写方法教学视频，读者可以使用移动设备扫描前言中的二维码行在线观看，提高学习效率。
超越LOGO设计：国际顶级平面设计师的成功法则（第2版）
￥19.60
David Airey, 是享誉世界平面设计师， 在本书中, David与大家分享了其职业生涯中关于设计品牌标识的诸多技巧与心得，包括如何跟客户达成协议，需要关注设计纲要的哪些细节，客户会认可怎样的优秀设计，等等。在后，他还精心总结了31条设计实战秘诀，这些秘诀同样适用于其他平面设计领域。 本书不但能帮助你提升对LOGO设计的理解，同时也能更好地了解优秀的设计师是如何工作的：养成良好的习惯，如何与客户有效沟通，如何激发自己的创意。 通过阅读本书和访问作者的三个超人气博客，logodesignlove.com、davidairey.com和identitydesigned.com，从事平面设计工作，困扰于职业发展的设计师们便能进入设计过程的“幕后”， 得到启发和激励，并在与客户打交道的时候做出明智、博识的决定。这是在别处很难寻觅到的体验。
服装设计经典作品赏析
￥19.63
经典服装设计作品堪称服装设计灵感的源泉，具有“活化石”的作用。 本书将服装设计的各要素分解成具体的设计语汇，贯穿于经典服装设计作品中行深的分析。通过对服装结构的处理方式赏析、服装设计细节的处理方式赏析、服装设计材料的处理方式赏析、服装设计色彩的处理方式赏析、服装设计大师作品赏析等几个方面，将经典服装设计作品中的时代精神与艺术机能行剖析与阐述，指出经典服装设计作品暗藏的精妙之处。 本书适合准备从事服装设计相关工作的读者学习，也可供服装设计行业从业人员参考，还可以作为高校服装专业的教材。
服装款式设计技法速成
￥19.63
款式设计是服装设计专业之门的把钥匙，是设计师对于服装直观的理解与表达。 本书从零基础初学者的思维角度行知识的分析、归纳与讲解，运用简单与直观的图示表达学习款式设计的思维方式与方法，旨在帮助读者迅速掌握服装款式设计技法。主要内容包括：服装款式设计概述、款式的构成要素、服装款式的分类、款式设计的基本步骤、款式设计的美学原理、款式设计的思维与方法、款式设计的表现方式等。 本书理论联系实际，文字简明，突出典型性、实用性和可操作性。不论是准备报考服装专业院校或是刚校门的学生，还是刚踏服装行业的从业者，或是服装设计的业余爱好者，都能通过本书了解服装款式设计的基础技法，掌握基本技能。
时装画技法速成
￥19.63
时装画技法是学习服装设计的基础技能之一。时装画的内容相当丰富，其表现形式也非常多样，表现技法亦是多姿多彩。 本书从时装画概述始，遵循如何画人体、如何给人体画上服装、如何给时装画上色、如何画时装款式图的步骤，循序渐地讲述了时装画的绘制技法及设计技巧；还介绍了绘制时装画的多种艺术手法及各类面料、服饰配件及氛围版的表现方法，同时对人体结构及各种绘制工具、材料的性能做了详细的介绍。 本书内容全面丰富，图文并茂，理论讲解精辟，风格技法多样。不论是准备报考服装专业院校或是刚校门的学生，还是刚踏服装行业的从业者，或是服装设计的业余爱好者，都能帮助通过本书了解时装画技法的基础法则，在短时间内有效提高绘画水平。
手绘POP实用词典——创意字体速查
￥19.90
手绘POP实用词典集合了多种常用创意字体，是在时代发展的背景下结合读者需求对POP字体行的严谨、规范、全面和系统的矫正。 本书共收录1000余个常用词语，每个词语包括萌黑体、萌细体、POP字体和萌圆体4种常用又具有创意的写法，并将词语按汉语拼音音序排列，简明实用，是手绘POP工具书的不二选择。本书提供了字体门学习、手绘字体演示两个阶段的技术指导，可满足商家、企业、各高等院校及手绘POP爱好者的学习需求。
女装工业制板思路、方法与过程：上装篇
￥19.92
本书由一线板师总结近30年制板经验而成，详细讲解了立体与平面相结合的服装制板方法，既有立体裁剪的直观性，又有平面制板的快捷性。 全书共分6章，第1章讲解了服装制板的基础知识；第2～4章直观地告诉读者女装上衣各部位的制图原理和变化；第5章将前面讲解的理论知识加以运用，展示了各种款式的服装制板的实例；第6章讲解扒版的方法。全书条理清晰，从易到难地对女装制板技术行了讲解。 本书适合服装专业的学生、制板工作人员和服装设计爱好者阅读，也适合作为相关制板培训的教材。
印象手绘 室内设计手绘线稿表现
￥19.92
本书主要讲解与室内设计手绘线稿表现相关的知识，注重设计与手绘表现相结合，希望大家通过对本书的学习，能够解决在实际设计工作中遇到的手绘表现问题，使设计工作变得更加快捷、灵活、简单。本书结构清晰、思路明确，从室内设计手绘线稿的作用与意义始讲解，然后慢慢过渡到线条的基础训练、室内空间质感表现、室内空间透视讲解，以及室内常见配景与家具表现这些设计手绘表现必不可少的知识。着介绍室内设计风格分类与实例表现，zui后展示设计师的线稿作品，从而感悟和体会大师的作品，提升设计能力。 为了方便大家学习，书中案例的每个步骤都配有细节分析和图片解析，同时，随书附赠一套室内设计手绘教学视频，读者可以配合学习，提高学习效率。 本书适合室内设计专业的在校学生、室内设计公司的职员、手绘设计师及对手绘感兴趣的读者阅读使用，同时也可作为培训机构的教学用书。
工业产品设计(Inventor 2012)(含DVD光盘1张)
￥19.92
陈道斌和殷海丽主编的《工业产品设计》以产品设计为基准，从实用角度出发，通过几十个各具特色的实例全面讲解了软件的基本操作。每个实例均有详细的操作过程，并且将操作过程录制了视频，因此该教材可作为初学者的门级教程。本书分为六个部分，涉及单个零件的造型设计、装配设计、自顶向下的多实体设计、表达视图、工程图以及模型的动画与渲染。《工业产品设计》讲解透彻，具有较强的实用性，可操作性强，特别适合读者自学，和中职学校作为教材和参考书。
