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49元5本 虚拟场景设计制作
虚拟场景设计制作
钟垂贵
¥23.00
《虚拟场景设计制作》全面讲述了虚拟场景设计概念及其应用领域,详解其分类领域的相关知识。   《虚拟场景设计制作》重点讲解了室外主体场景、道具及特殊物件等模型的制作技巧,特别是对当前比较流行的VR渲染高模场景的制作技巧进行了详细的讲解。虚拟场景的后期处理技术,使之获得更加很好的虚拟场景画面。   《虚拟场景设计制作》通过列举实例,引导读者加强对三维场景模型设计和制作流程规范的理解,使读者具备各种三维场景制作的理论及实践能力。
49元5本 传承与再现: 中外经典纪录片作品案例分析
传承与再现: 中外经典纪录片作品案例分析
武新宏
¥19.00
  《传承与再现:中外经典纪录片作品案例分析》是《中外纪录片研究》课程的教学研究成果。主要面向高校戏剧影视学专业本科及硕士生、从事影视研究教学的教师以及所有纪录片爱好者。试图运用比较的方法,从宏观、中观、微观不同层面,使不同时期中外纪录片在历史的纵线与现实的横线上立体呈现,寻找中国纪录片风格特征的历史渊源以及本土化创新所在。
异质性的对话:欧美独立动画媒介实验与批判
异质性的对话:欧美独立动画媒介实验与批判
郭春宁
¥29.40
本书基于对“独立动画”的一般界定而展,分析独立动画如何通过媒介实验与多层面批判确立自身,一方面与以好莱坞动画为代表的主流动画行互动和对话,另一方面也由此拉与主流动画创作模式的距离,双方都在这种动态关系中调试着各自的形式和风格。本书主要创新在于通过重新审视对动画以及独立动画的界定,对动画本体论行创新性探讨;也尝试通过文化比较研究的方法建立关键词之间的动态谱系。独立动画是以艺术家为中心而展的实验和批判。独立动画的艺术创作,也是艺术家探索和识别自我的过程。通过观照社会以及自我批判,独立动画拓了动画与记录影像结合的新类型,形成了与历史、与社会、与自我的对话。
黑色电影:历史、批评与风格(增订本)
黑色电影:历史、批评与风格(增订本)
(美)詹姆斯·纳雷摩尔
¥29.99
黑色电影无疑是电影中蕞无定形的门类之一。诞生自美国好莱坞的“黑色电影”,却拥有一个浪漫的法国名字“Film Noir”。而事实上,黑色电影却几乎与“罗曼蒂克”无缘。提起“黑色电影”,蕞容易想到的是那些风格化、愤世主义的20世纪40、50年代好莱坞黑白电影——关于私家侦探、蛇蝎美女、犯案黑帮、亡命鸳鸯的情节剧。《黑色电影》一书没有回避这些影片,但詹姆斯•纳雷摩尔亦向我们指出:“黑色电影”这个术语远比我们所认识的复杂和矛盾,它是一份重要的电影遗产,也是我们投射到过去的一种观念。 像黑色电影中的私家侦探一般,詹姆斯•纳雷摩尔抽丝剥茧,深挖数十部经典影片,包括经典之作《双重赔偿》《马耳他之鹰》《第三个人》《来自过去》,“新黑色电影”《唐人街》《低俗小说》《蓝衣魔鬼》,以及21世纪的黑色电影《穆赫兰道》《罪恶之城》《杀戮赌场》等,指出了黑色电影的七个路径——概念生成、时代背景、审查制度、成本预算、美学风格、黑暗隐喻、新黑色电影。《黑色电影》提供了对黑色电影的原创性研究方法,既生动又广博,同时还有大量的影片信息和对数十部影片的评论,揭示出电影与文学、历史和观念之间千丝万缕的联系,具有启发意义。 《黑色电影》还是一部多学科交叉研究的著作,除了电影和电视,笔力所及,还带来有关现代文学、美术、流行文化的卓越见地。  
49元5本 华语青春电影类型学研究
华语青春电影类型学研究
王昌松 陈一鸣 著
¥10.99
青春电影作为流行文化的重要组成部分,展现着其所处时代的特性以及年轻人的面貌。本书聚焦中国大陆、台湾、香港三地出产的多类型青春电影,从人物关系、剧情冲突、文本表达等角度,探寻三地青春电影的不同特征,探寻青春类型片和亚类型片的类型代码,并从历史的高度纵观三地青春电影的发展走向。本书丰富了关于中国青春电影的研究,让这一电影类型在中国语境下得到系统化、理论化的探讨。
你为什么拍不出好照片
你为什么拍不出好照片
陆奇
¥24.99
从20多年前,作者始观察父辈那一代的摄影人,到现在通过10年的商业摄影积累的大量实战经验和长期的观察总结中,发现一件很有价值的事情:大部分人摄影还停留在讨论用什么相机和镜头,记各种拍摄参数,严重依赖拍摄技巧,模仿复制他人作品的阶段。却忽略了至关重要的一面:要拍出好照片,需要摄影师有自己独立的观察与思考、需要走出舒适区、扩展自我能力的边界、提升自身的眼界与审美、了解自己的弱并发挥自己的擅长,等等。这些在摄影技能技巧以外的因素被忽视,导致摄影的原创性严重滞后。 而《你为什么拍不出好照片》就是为了解决上述被忽视的问题,每一章节会针对一个如何拍出好照片的主题行讨论。主题的内容涵盖摄影技巧、拍摄实战、影像思维、审美能力和个人能力边界的试探与扩展等。通过丰富的图片示例将众多真实案例分享给大家。每个章节的内容简短精炼,易懂耐读。
49元5本 短视频新动向:Vlog 创作与运营指南
短视频新动向:Vlog 创作与运营指南
王乃考
¥17.40
Vlog正在从小众走向大众化的舞台,且呈现爆发的趋势。未来的短视频行业将新的发展周期。作为新事物,需要一定的时间被大众所受。《短视频新动向:Vlog创作与运营指南》首先介绍了Vlog是什么,包括Vlog的起源、用户画像等;着介绍了拍摄准备、拍摄技巧、后期剪辑等,包括脚本选定、器材选择、后期剪辑软件介绍等;*后介绍了Vlog的运营及变现,包括各平台的扶持政策、构建社区等。本书适合Vlog从业者、短视频博主、MCN机构以及所有对Vlog感兴趣的读者阅读。
电影与抗战
电影与抗战
秦翼;张丹
¥36.00
本书为中国电影史研究专著,以十四年抗战期间电影的发展为整体考察对象,贯穿起局部抗战和全面抗战时期电影在民族危亡下的电影思想、技术、艺术革新、制作力量及政策的变化。从抗战前中国电影的民族化之路、战争形势下电影界的整体转变到抗战时期电影思想建设,从国统区包括故事片、纪录片、动画片在内的抗战电影宣传到以延安为中心的抗日根据地电影事业的建立与成长,从上海和香港两座“孤岛”的电影生产到沦陷地区受到的电影文化侵略,作者终完成了对抗战时期电影文化的全面书写与评价。
49元5本 编剧十二法则
编剧十二法则
(英)朱利安·霍克斯特著 冯永斌译
¥35.00
12步将你的创意搬上银幕 ★创作没有捷径,但法则能让你少走弯路。这本指南将编剧技巧提炼成12个关键要素,深讲解编剧的基本知识与法则,加深你对剧本的理解。 ★本书可以说是新一代的编剧指南,作者首先带你了解当下流媒体时代电影行业及剧作的变化,再一步步学习如何发展故事、塑造人物,直至修改和磨,让你自信地创作出自己的完整剧本。 ????★法则建立起来,有时候就是为了破的。本书洞悉电影业的发展,在解析 经典剧作方法之外,也介绍超越法则的创新编剧做法,鼓励你自由地行创 作,争取在银幕上走出独属于自己的道路。 ★作者既讲解经典剧本,如《异形》;也观察行业新作,如《乔乔的异想世界》。不论你是新手,还是在行业中摸爬滚过的成熟编剧,都能从中发现好莱坞大片、低成本电影以及更多类型影片的剧作技巧,激发无限灵感。 ★每个法则之后都有“闭门写作”环节,指导你对刚刚学习的内容行有的放矢的练习。 ★书中许多章节设置了“典范学习”环节,让那些已经在业内成功的编剧、导演分享各个法则在实践中运用的诀窍。 ★书中一些章节设置了“突围明星“环节,让昆汀·塔伦蒂诺、诺亚·鲍姆巴赫等等”不走寻常路“的成功创作者现身说法,告诉你如何在掌握法则的基础上突破法则,从而完全不同的编剧创作境界。
49元5本 编剧原理
编剧原理
陈晓春 著
¥43.90
本书以“故事原理”为基础,分析了“编剧原理”的深层规律和实践技术。“故事原理”主要从故事的特征与价值、故事的品性与基因、故事形态、故事的功能,以及故事的基本模式等方面论述故事创作的基本原理,“编剧原理”部分则结合具体的创作案例,从影视剧的特征、影视剧的叙事语言、叙事传统和叙事结构,以及各种类型影视剧的基本故事模式等方面论述了影视剧编剧的基本原理和基本技巧。书中附录部分则包括一个电影剧本和两个剧本项目分析报告,可以作为创作案例供读者参考。 本书可作为业内编剧、导演、制片人、项目策划、文学编辑的实用工具书,也可以作为高等院校戏剧影视文学、导演、制片和编剧专业学生的专业教材和教学参考书。
49元5本 视听新媒体语言艺术
视听新媒体语言艺术
孙宇龙 著;
¥30.00
本书系“北京电影学院视听传媒专业系列教材”之一,作者孙宇龙为北京电影学院艺术学博士,文学、影视与媒体影像工作者。本书从宏观和微观的角度系统讲述了视听新媒体语言的特征和艺术表达技巧,从视听媒介语言的符号、叙事及表意特点,视听媒介语言的符号编码、解码,到静态影像的叙事工具性及媒介应用、IP影像叙事、观念影像叙事、微电影语言叙事及表意模式,视听媒介语言的叙事转换与创新,以及视听媒介语言素养的养成记创新应用等方面做了全 面细致地讲解。
电影艺术(上)
电影艺术(上)
邢春如
¥6.99
《中国艺术史话》虽然不是我国出版艺术类百科全书的部,但却是目前国内内容全、规模*的一部。全书文字量达300万之巨,收录图片3000余幅。按照分卷内容编排,有绘画、书法、建筑、雕塑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、影视、工艺美术、民间艺术、艺术品收藏等24卷。可以说,这部百科全书是我国出版界又一次大胆而成功的尝试。
沉迷与抵抗:新媒体环境下的迷、反迷与文化生产
沉迷与抵抗:新媒体环境下的迷、反迷与文化生产
方玲玲
¥4.62
以“迷”与“反迷”的行为特征与群体结构为研究对象,并将其作为一种亚文化现象与媒介消费现象,深入探讨新媒体空间的信息传递方式及其对“迷”行为的影响,特别关注“迷”与“反迷”群体的形成过程、“迷”行为与新媒体消费之间的关系,以及在文化生产过程中的积极与消极意义。
49元5本 如何拍电影:夏布罗尔导演札记(法国国宝级电影大师、新浪潮“五虎将”之一、《包法利夫人》等巅峰作品导演总结的30堂大师课。)
如何拍电影:夏布罗尔导演札记(法国国宝级电影大师、新浪潮“五虎将”之一、《包法利夫人》等巅峰作品导演总结的30堂大师课。)
克劳德·夏布罗尔,弗朗索瓦·盖里夫
¥29.88
《如何拍电影》是法国新浪潮著名电影大师克劳德·夏布罗尔畅谈导演经验的一部著作。克劳德·夏布罗尔以他几十年、上百部影片的制作经验,将片场内外的经历、所思所想、窍门娓娓道来。对于电影从业人员,有一定的参考价值。简体中文版特别收录新的访谈片段,夏布罗尔在其中更是对其他导演发表了辛辣的看法。
对白:文字、舞台、银幕的言语行为艺术(所有对白都带着目的。“好莱坞编剧教父”罗伯特麦基时隔二十年再创经典)(试读本)
对白:文字、舞台、银幕的言语行为艺术(所有对白都带着目的。“好莱坞编剧教父”罗伯特麦基时隔二十年再创经典)(试读本)
(美)罗伯特·麦基 著,译者 焦雄屏,果麦文化 出品
免费
编剧教父罗伯特·麦基继《故事》之后,时隔二十年再一次深度创作。横跨四个领域,为影视、戏剧、小说的对白编写甚至日常生活的对话解读搭建出新的理论高度。   在这本书里,对白的完整定义扩展至"对别人说"、"对自己说"、"对读者和观众说"三个维度,其戏剧性和叙事性的两种类型也在不同故事媒介的分析中得到了清晰的特质呈现。   通过揭露"对白是带着特定目的的言语行动",麦基一步指出常见的对白谬误,并以详细的案例示范出精心设计的对白如何构建人物、引爆冲突、推动场景和实现故事设计。   就像一幅藏宝地图,《对白》将带领你在影视、戏剧、文学的领域行深度探索,仿佛戴上一副3D的透视眼镜,在不知不觉中就获得了立体的思维方式和故事架构能力。
冷暖人生之上学记
冷暖人生之上学记
凤凰书品
¥3.99
  研究生自杀、高考生“被落榜”、艾滋村走出的大学生、十二次高考的“当代范”……十六个关于读书的故事,十六个家庭的酸甜苦辣。
伟大的电影2
伟大的电影2
(美)罗杰·伊伯特
¥72.00
《伟大的电影2》是世界知名影评人罗杰·伊伯特“伟大的电影”系列的第二部。他延续了前著的妙语连珠与犀利观点,携带私货的毒舌,以及吐槽精准的幽默。《伟大的电影2》中收录的100篇影评,是100部被作者形容为“没得看,就会死”的电影,其中一些与伟大的名字相伴——罗伯特·布列松、希区柯克、伍迪·艾伦、戈达尔、斯皮尔伯格;另一些,人们通常不会将其与“伟大”联系起来,甚至会排斥。 正如伊伯特所强调的,“我们基于不同的理由去看不同的电影,而电影的伟大体现在各种不同的形式之中。”因此,《伟大的电影2》里既有《大白鲨》《夺宝奇兵》等被认为“太过流行的”,也有《落难见真情》《男人的争斗》等“标榜娱乐的”,还有《厄舍古厦的倒塌》《史楚锡流浪记》等“过于晦涩难懂的”。伟大的电影是一份清单,而非榜单,记录那些维护艺术之价值的电影。
49元5本 新世纪的风景:当代华语电影散论
新世纪的风景:当代华语电影散论
吴涤非
¥26.99
     本书主要以新世纪陆、港、台电影为研究对象。卷上主要是对《人再囧途之泰囧》《西虹市首富》《十二生肖》《中国合伙人》等多部影片的评论,以及对一些电影现象的讨论。卷下则是对三地电影的深度观察,涉及大陆的合拍片、港台电影和几位台湾电影导演的专论。全书为作者多年来从事当代华语电影研究的部分成果。
49元5本 新媒体表演艺术
新媒体表演艺术
安欣 著;
¥18.00
本书系“北京电影学院视听传媒专业系列教材”之一,作者安欣为北京电影学院电影学硕士,现任教于北京电影学院视听传媒学院。本书系统讲述新媒体表演的概念、艺术个性特征和审美价值,并对新媒体表演的表演类型、表演创作的融合与互动、镜头记忆和情绪记忆、交互式表演情境设计等方面做了细致深入地讲解,对读者了解新媒体表演具有指导作用。
例外:毛尖电影随笔
例外:毛尖电影随笔
毛尖
¥22.99
  毛尖以《非常罪非常美》定义了影评作为一种文体之后,转而寻求突破,她在报纸专栏上用文化批评的方式写电影,在文学杂志上用随笔杂感的方式写电影,在评论刊物上用半论文的方式写电影。《例外》便是她突围后的集合,亦是她的第二本影评专辑。   在这个全民影评家的时代,一个专业影评人,除了表明更能骂以外,还有什么呢?为了这个寻找这个“还有什么”,毛尖有意改变了写作风格。常常会有读者跟她提意见,说现在文章没以前的好看,中心思想是,从前比较腐朽,如今比较健康。这种“健康”,是好还是不好,读者看完文章自有说法。不过,如果没有了毛尖的文字,我们总会觉得少了点什么吧。尤其是这个烂片当道的年代,我们似乎比以往任何时候更需要毛尖的文字。
影视鼻祖
影视鼻祖
杨中秋
¥5.96
本书主要指民间皮影戏与木偶戏。包括皮影戏,又称“影子戏”或“灯影戏”,是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影,在灯光照射下用隔亮布进行演戏,是我国民间广为流传的傀儡戏之一。木偶戏,用木偶来表演故事的戏剧。表演时,演员在幕后一边操纵木偶,一边演唱,并配以音乐。其中图文并茂,图解图注,形象直观,赏心悦目,彩色制作,丰富多彩,设计精美,格调高雅,非常适合广大读者阅读和珍藏,也非常适合各级图书馆装备和陈列。
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