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摄影必修课(上)电子书

  《摄影必修课》是一套为摄影爱好者量身造的摄影教材,其中用大量的篇幅系统地讲解了学习摄影必须掌握的镜头、滤镜、三脚架、闪光灯、光圈、快门速度、感光度、景深、测光、曝光控制、画幅、主体与陪体、光影、色彩、构图、表现手法、画面布局等摄影基础知识,并结合实际图例深解读了其在实际拍摄过程中如何应用,同时还对风光、动物、人物、纪实这四大摄影题材的拍摄方法行了综合讲述,目的是让读者对摄影有一个较为全面和系统的了解,从而更好地学习摄影。

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作       者:钟山、史林平 著

出  版  社:化学工业出版社

出版时间:2015-06-01

字       数:13.4万

所属分类: 文艺 > 艺术 > 摄影

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《摄影必修课》是一套为摄影爱好者量身造的摄影教材。本书为《摄影必修课》的上册,对镜头、滤镜、三脚架、闪光灯、光圈、快门速度、感光度、景深、测光、曝光控制、画幅、主体与陪体、光影、色彩、构图等摄影基础知识行了详实、系统的梳理,并通过对具有代表性的摄影作品的解读,清晰、透彻地讲解了这些知识及其作用,以及它们之间的相互关系和如何运用等,目的是使读者对摄影以及相关基础知识有一个全面的了解,并能在拍摄过程中灵活、正确地应用,从而在摄影的道路上走得更远。 本书内容丰富、详尽、实用,图文并茂,通俗易懂,既可作为摄影爱好者从门到精通的自学用书,也可作为摄影培训机构、大专院校、成人教育等相关专业的教材。<br/>【推荐语】<br/>《摄影必修课》是一套为摄影爱好者量身造的摄影教材,其中用大量的篇幅系统地讲解了学习摄影必须掌握的镜头、滤镜、三脚架、闪光灯、光圈、快门速度、感光度、景深、测光、曝光控制、画幅、主体与陪体、光影、色彩、构图、表现手法、画面布局等摄影基础知识,并结合实际图例深解读了其在实际拍摄过程中如何应用,同时还对风光、动物、人物、纪实这四大摄影题材的拍摄方法行了综合讲述,目的是让读者对摄影有一个较为全面和系统的了解,从而更好地学习摄影。 优秀照片解读是《摄影必修课》的一大特色,书中对大量优秀照片行了全面解读,告诉读者什么是好照片,好照片是如何拍摄出来的,这对于摄影爱好者阔眼界,少走弯路,从根本上提升摄影水平有极强的指导作用。<br/>【作者】<br/>钟山 中国民俗摄影协会会员,北京雅趣摄影学院讲师,曾供职《中国摄影家》杂志社,任编辑、记者,长期致力于摄影美学理论的梳理、研究,在各级报刊、杂志发表各类摄影评论、摄影作品赏析、摄影人物访谈、新闻报道等文字逾百万。近年来出版了《构图决定一切》《摄影之魂——破解光影密码》(荣获2013年度“中国影响力图书”奖)等摄影著作。 史林平 中国摄影家协会会员,中国摄影家协会图片产业委员会委员,北京紫金城影像工作室艺术总监,搜狐数码频道特聘专家,北京中艺影像学校、北京雅趣摄影学院客座教授。2001年~2007年任《中国摄影家》杂志编辑、记者。近年来出版了《话说风光——图解风光摄影四大秘诀》《构图决定一切》《摄影师的眼力》《拍出好照片——数码相机设置与拍摄全方位解析》等摄影著作。  <br/>
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前言

第1章 摄影的魅力

1.1 摄影的内容:万事万物

1.2 摄影的作用:表达情感

1.3 摄影的学习:循序渐进

1.4 优秀摄影作品应具备三个基本要素

1.4.1 主题鲜明

1.4.2 主体突出

1.4.3 画面简洁

1.5 学摄影首先要学会欣赏作品

1.5.1 优秀作品解读一:夜海

1.5.2 优秀作品解读二:垂而不死——胡杨魂

1.5.3 优秀作品解读三:春到赛里木湖

1.5.4 优秀作品解读四:牵手

1.5.5 优秀作品解读五:开心一刻

1.5.6 优秀作品解读六:冬天的唯一

1.5.7 优秀作品解读七:猎豹

1.5.8 优秀作品解读八:圣徒

1.5.9 优秀作品解读九:塔吉克人

第2章 镜头及滤镜

2.1 镜头的使命

2.2 镜头的焦距

2.2.1 焦距的定义及作用

2.2.2 焦距与影像大小的关系

2.2.3 按焦距的长短分类镜头

2.3 广角镜头

2.3.1 广角镜头的特点及适用范围

2.3.2 鱼眼镜头的特点及适用范围

2.4 中焦镜头

2.4.1 认识中焦镜头

2.4.2 标准镜头

2.4.3 微距镜头

2.5 长焦镜头

2.6 定焦镜头与变焦镜头的优劣

2.6.1 定焦镜头

2.6.2 变焦镜头

2.7 特殊镜头

2.7.1 防抖镜头

2.7.2 移轴镜头

2.7.3 折返镜头

2.8 常见品牌镜头标识解读

2.8.1 佳能镜头标识解读

2.8.2 尼康镜头标识解读

2.8.3 宾得镜头标识解读

2.8.4 适马镜头标识解读

2.8.5 腾龙镜头标识解读

2.8.6 图丽镜头标识解读

2.8.7 奥林巴斯/松下镜头标识解读

2.8.8 美能达/索尼镜头标识解读

2.9 常用滤镜

2.9.1 UV镜

2.9.2 偏振镜

2.9.3 中灰密度镜

2.9.4 渐变镜

2.10 好照片是这样诞生的

2.10.1 优秀作品解读一:宏村的菜农

2.10.2 优秀作品解读二:鱼眼的魅力——大学运动场纪实

第3章 光圈、快门速度、感光度

3.1 光圈

3.1.1 光圈的概念及作用

3.1.2 光圈的表示方法

3.1.3 大光圈与小光圈对画面的影响

3.1.4 尽量使用最佳光圈

3.1.5 光圈影响景深大小

3.2 快门速度

3.2.1 快门速度的概念

3.2.2 快门速度的表示方法

3.2.3 快门速度的主要作用

3.2.4 安全快门速度

3.2.5 高速快门

3.2.6 慢门

3.2.7 高速、低速快门表现动体的形态大不同

3.3 感光度

3.3.1 感光度影响画质

3.3.2 提高感光度能提高快门速度

3.4 光圈、快门速度和感光度三者之间具有互易关系

3.5 好照片是这样诞生的

3.5.1 优秀作品解读一:采花的小精灵

3.5.2 优秀作品解读二:雨中郁金香

3.5.3 优秀作品解读三:四只火烈鸟

第4章 对焦、测光与曝光控制

4.1 对焦模式

4.1.1 自动对焦(AF)

4.1.2 手动对焦(MF)

4.2 常用测光模式

4.2.1 评价测光

4.2.2 中央重点平均测光

4.2.3 局部测光

4.2.4 点测光

4.2.5 根据主体和明暗层次选择测光方式

4.3 常见曝光模式

4.3.1 程序自动模式

4.3.2 光圈优先模式

4.3.3 快门优先模式

4.3.4 手动曝光模式

4.4 直方图

4.5 曝光补偿

4.5.1 正确理解曝光补偿

4.5.2 白加黑减——曝光补偿的原则

4.5.3 曝光补偿受测光方式的影响

4.6 包围曝光

第5章 闪光灯的妙用

5.1 闪光灯的作用

5.2 闪光灯的种类

5.3 内置、外接闪光灯的区别

5.4 用闪光灯打造魅力画面

5.4.1 减小或加大画面的明暗反差

5.4.2 为人物添加眼神光

5.4.3 减弱被摄体阴影并改善画面色彩

5.4.4 调节色温拍摄富有韵味的画面

5.4.5 利用反射光线避免破坏现场氛围

5.4.6 照亮镜头前的雨或雪使其更显轻盈

5.5 不适合用闪光灯拍摄的两种情况

5.6 如何防止人物出现“红眼”

第6章 画幅

6.1 相机的7种画幅形式

6.1.1 全画幅

6.1.2 APS-C画幅

6.1.3 APS-H画幅

6.1.4 4/3画幅

6.1.5 CX画幅

6.1.6 中画幅

6.1.7 大画幅

6.2 画幅主要影响什么

6.2.1 影响画质

6.2.2 影响景深控制范围

6.2.3 影响机身体积

6.2.4 影响镜头的视角范围

6.3 横画幅、竖画幅、正方形画幅

6.3.1 横画幅

6.3.2 竖画幅

6.3.3 正方形画幅

6.3.4 用画幅形式加强主体动势或画面气氛的表达

第7章 主体与陪体

7.1 主题依赖主体的表现,主体需要陪体的衬托

7.1.1 主题要有恰当的主体作为载体

7.1.2 陪体围绕主体来安排

7.2 巧用点、线、面、体积突出主体

7.2.1 点——点亮整个画面

7.2.2 线——明确的指向性

7.2.3 面——整理画面及增强形式感

7.2.4 体积——显现厚重感

7.3 好照片是这样诞生的

7.3.1 优秀作品解读一:冬语

7.3.2 优秀作品解读二:雪夜的二胡声

7.3.3 优秀作品解读三:凝望

7.3.4 优秀作品解读四:执着

7.3.5 优秀作品解读五:月光下的现代舞

第8章 光影性格

8.1 摄影用光离不开的六大基本因素

8.1.1 光度

8.1.2 光色

8.1.3 光质

8.1.4 光比

8.1.5 光型

8.1.6 光位

8.2 影子随光而来

8.2.1 影子的形成

8.2.2 影子反映光的信息

8.2.3 影子的作用

8.3 好照片是这样诞生的

8.3.1 优秀作品解读一:远山的呼唤

8.3.2 优秀作品解读二:乡间

8.3.3 优秀作品解读三:过界的游客

8.3.4 优秀作品解读四:草原马群

第9章 五颜六色

9.1 三原色

9.2 色彩的三个属性

9.2.1 色相

9.2.2 饱和度

9.2.3 明度

9.3 色彩的三个属性相互影响

9.4 消色

9.5 色相环

9.5.1 色相环里的秘密

9.5.2 对比色调与和谐色调

9.6 色彩的作用

9.6.1 营造气氛

9.6.2 增强空间感

9.6.3 色调直抒情感

9.7 如何用色彩成就主题

9.7.1 确立主色

9.7.2 明度、饱和度是表达情感的利器

9.8 物体颜色不是一成不变的

9.9 色温改变色彩

9.9.1 色温

9.9.2 白平衡

9.10 好照片是这样诞生的

9.10.1 优秀作品解读一:经幡

9.10.2 优秀作品解读二:雪野马厩

9.10.3 优秀作品解读三:雨后二月兰

9.10.4 优秀作品解读四:卧佛寺的红墙

第10章 构图形式

10.1 什么是构图

10.2 20种常见的构图形式

10.2.1 三分法构图

10.2.2 横线构图

10.2.3 斜线构图

10.2.4 对角线构图

10.2.5 曲线构图

10.2.6 平衡式构图

10.2.7 对称构图

10.2.8 三角形构图

10.2.9 框式构图

10.2.10 隧道式构图

10.2.11 十字形构图

10.2.12 垂直构图

10.2.13 散点构图

10.2.14 放射式构图

10.2.15 向心式构图

10.2.16 变化式构图

10.2.17 A字形构图

10.2.18 L形构图

10.2.19 C形构图

10.2.20 中心式构图

10.3 运用恰当的构图形式成就精彩画面

10.3.1 多角度取景

10.3.2 后期“再构图”——剪裁

10.4 构图形式灵活多变

10.4.1 几种构图形式的结合运用

10.4.2 将照片倒过来看

10.4.3 必要时打破常规

10.5 好照片是这样诞生的

10.5.1 优秀作品解读一:雨·花

10.5.2 优秀作品解读二:梦中白天鹅

10.5.3 优秀作品解读三:“上香的女人”

10.5.4 优秀作品解读四:风中的小白杨

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