艺术真的无用吗?

在普通读者眼中，当代艺术令人难以理解，毫无实际效用，却日渐成为网络和社会中的流行词语。人们说的艺术修养是什么？如何欣赏艺术？艺术能为生活带来哪些变化？ 这本对谈集收录了这些大众好奇的问题，并对此一一行解答。本书的作者之一——东京大学教授三浦俊彦，站在专业的角度，用逻辑解读艺术，在带领读者欣赏20世纪以来的艺术作品的过程中，破生活经验带来的固有观念，启发艺术思维，指引读者“人人都是艺术家的时代”，从另一个角度看待现代社会中的问题，找到解决之道。
【推荐语】
1.好玩是本书最大的特，对话式内文大大提高了这本艺术科普书的可读性，帮助读者破除了对“艺术”这一主题的畏难情绪，聊天般平实的语言使得艺术知识不再晦涩难懂，变得极易理解，夹杂在知识中偶尔蹦出的冷笑话、吐槽则奠定了本书轻松、幽默的风格，这是一本你没见过的科普书，让你一路笑，一路随两位作者脑洞，颠覆常识。 2.尽可能地用多种呈现形式输出作者的观，除沉浸式对话外，每个章节后还配有颇具启发性的拓展阅读——“三浦先生的只言片语”和漫画栏目，对章节内的知识行补充，带给读者别样的灵感。 3.对话看起来很简单，但是干货满满，内容从讨论艺术的本质出发，讲到艺术的种类和价值、西方艺术简史、当代艺术、艺术的作用，在这一过程中启发艺术思维，带领读者站在艺术的角度看现代社会中的诸多难题。 4.不严肃，但是很专业！这次带领读者启艺术之门的老师是东京大学的美学教授，三浦俊彦老师。作为涉足哲学和美学领域的学者，三浦老师提及了大量学界最新的观，并能将它们放在清晰的框架中深浅出地讲解，无论是对普通大众还是对相关专业的学生而言，这本书都兼具专业性和实用性。 5.收录内文中提到的艺术家、评论家的生平、部分肖像及作品，搭配内文阅读，让知识更加具象化。 6.作为一本讨论艺术的书，在呈现方式上也使用了艺术手法——“双重装傻×双重吐槽”的复眼结构，这是一本什么样的书？究竟是“正常人vs艺术狂人”，还是“艺术门外汉vs美学哲人”？如万花筒般变换反转，读者可自行解读，其用意将由作者在后记中揭晓。
【作者】
著者简介 [日]三浦俊彦 出生于1959年。毕业于东京大学文学部美学艺术学专业，目前是东京大学文学部的教授，研究美学和形而上学。在大学教书的同时，出版小说和哲学书籍，匿名参与各种艺术活动。热爱一切与艺术有关的东西，从纯艺术、音乐、文学到电影、动画、格斗等，是从哲学观去考察这一切的“艺术的哲人”。 [日]乡和贵 出生于1976年，主修文科，但对艺术没有兴趣，只有约会时才会去美术馆。在育儿的同时，以作者的身份活跃着，每月写一本书。 译者简介 雷切尔 原名陈佩珊，艺术创作者、独立策展人，运营微信艺术类公众号1 Day Stand。知乎艺术、博物馆类问题优秀回答者。曾在日本东京大学、英国华威大学留学。关注日常美学，研究课题“从艺术的日常化，到日常的艺术化”，发表超过300篇“准专业”文章，包括但不限于美学艺术学研究、艺术家与作品分析、展览评论、艺术历史文化游记、日常文化分析等。著有《古埃及探秘》《西方艺术》，并在《艺术启蒙》杂志、《芭莎艺术》杂志设有专栏。