牛津艺术史系列：文艺复兴时期的意大利艺术

《文艺复兴时期的意大利艺术》破了传统上对文艺复兴的神话阐释，从宝石、青铜、石材、玻璃等创作材料与壁画、版画等创作手法始，切实再现了那些辉煌艺术品的制造过程；此外，作者还带领我们窥探了艺术家行会及各工作室之间的激烈竞争或亲密合作，解读出艺术家与赞助人之间复杂的利益纠葛，还原出当时的观众会在何时何地消费艺术品，以及这些艺术品又是如何满足了皇亲贵戚、宗教权威与政府显要的私心目的，让我们看到了在文艺复兴时期的意大利，围绕在艺术周围的真实人性。  
【推荐语】
★全方位还原文艺复兴辉煌背后的人性真相 从宝石、青铜、石材、玻璃等创作材料与壁画、版画等创作手法始，切实再现了那些辉煌艺术品的制造过程，以及艺术作品背后的真实人性 ★牛津艺术史系列 西方当代前沿、权威的艺术史丛书 中文版由美术史家易英主编 世界**学者集体智慧的宝库，填补国内相关主题读物之空白 每册超百幅精美图片，引领中国读者深理解西方艺术   一本博学而又意义非凡的书。其涉猎之全面，论述之完美，我不知道还有哪本书能做到。 ——乔治·赫尔姆斯（George Holmes） 全新的研究，清晰的观，丰富的文献，流畅的行文，每个人都应该读它。 ——尼古拉斯·曼恩（Nicholas Mann） 对于文艺复兴早期图像的研究，本书提供了极其新颖的视角和非常丰富的文献资料。 ——马丁·坎普（Martin Kemp） 韦尔奇的研究涉猎广泛，观清晰新颖，对传统视角有创造性突破，对文艺复兴文献研究领域有极其重要的贡献。 ——《图书馆杂志》 专业可信。 ——《阿波罗》杂志
【作者】
[英]伊芙琳·韦尔奇（EvelynWelch）伦敦大学玛丽皇后学院教授，艺术史学者协会主席，主攻文艺复兴时期研究。曾任苏塞克斯大学副校长，并获得英国“艺术与人文研究委员会”奖金资助。