为你推荐
内容提要
第1章 微电影概述
1.1 微电影的渊源与发展
1.1.1 大电影与微电影
1.1.2 电视短片时期
1.1.3 互联网时代的微电影
1.2 微电影特点与类型
1.2.1 微电影主要特点
1.2.2 微电影常见类型
1.2.3 微电影内容分类
1.3 微电影基础知识
1.3.1 小孔成像、透镜成像与人眼成像
1.3.2 光与光谱
1.3.3 三原色光
1.3.4 照度与亮度
1.3.5 空间透视
1.3.6 视觉残留原理
1.3.7 镜头的含义
1.3.8 图形、像素和分辨率
思考和训练题
第2章 微电影编导基础
2.1 团队分工与工作流程
2.1.1 团队组合与岗位分工
2.1.2 工作流程
2.2 蒙太奇思维与视听语言
2.2.1 什么是蒙太奇
2.2.2 蒙太奇作用
2.2.3 蒙太奇分类
2.3 综合运用视听语言
2.3.1 视听语言
2.3.2 声画关系
2.4 剧本编写与分镜头设计
2.4.1 文学剧本
2.4.2 剧本结构和类型
2.4.3 分镜头剧本
2.4.4 分镜头剧本实例
思考和训练题
第3章 微电影摄影基础
3.1 摄影机主要类型
3.1.1 数码摄像机分类
3.1.2 数码照相机分类
3.1.3 智能手机视频
3.1.4 视频转换与高清标准
3.2 摄影机主要结构与功能
3.2.1 镜头及其分类
3.2.2 取景显示与菜单调控
3.2.3 感光元件与感光度
3.2.4 电源、回放与存储
3.2.5 录音装置与音视频输出
3.3 摄影辅助设备
3.3.1 稳定器材
3.3.2 镜头附件与便携照明灯
3.4 摄影机的操作使用
3.4.1 摄影机握持方式
3.4.2 视频影像拍摄要领
3.4.3 选择拍摄模式
3.4.4 对焦清晰操作
3.4.5 曝光控制
3.4.6 色彩白平衡调整
3.4.7 景深变化与虚实效果
3.4.8 固定摄影与运动摄影
3.4.9 “快”与“慢”特技镜头
思考和训练题
第4章 微电影构图基础
4.1 景别安排
4.1.1 远景
4.1.2 全景
4.1.3 中景
4.1.4 近景
4.1.5 特写
4.2 拍摄角度
4.2.1 拍摄方向
4.2.2 拍摄高度
4.3 画面主次分配
4.3.1 主体
4.3.2 陪体
4.3.3 环境
4.4 构图总体要求
4.4.1 对比
4.4.2 均衡
4.4.3 多样统一
思考和训练题
第5章 微电影照明基础
5.1 光的类型与特点
5.1.1 自然光特点
5.1.2 人工光特点
5.1.3 光的软硬
5.1.4 光的冷暖
5.1.5 大型照明灯具
5.2 光的变化与造型
5.2.1 光的方位变化
5.2.2 造型用光
5.3 光与画面基调
5.3.1 影调
5.3.2 色调
5.3.3 硬软调
5.3.4 基本布光法
思考和训练题
第6章 常见题材实战拍摄
6.1 导演的场面调度
6.1.1 场面调度的对象
6.1.2 场面调度要素
6.2 演员的表演要求
6.2.1 案头准备
6.2.2 现场表演
6.2.3 演员风格与表演体系
6.3 镜头时长与摄影机位
6.3.1 镜头时长
6.3.2 单机拍摄与多机拍摄
6.3.3 固定机位与活动机位
6.4 人物场景实拍
6.4.1 重要基础
6.4.2 人物对话拍摄
6.4.3 人物大场面拍摄
6.5 风景花草实拍
6.5.1 重要基础
6.5.2 花草鱼虫拍摄
6.5.3 小范围风景建筑
6.5.4 大场面风景建筑
6.6 夜景实拍
6.6.1 重要基础
6.6.2 夜景实拍
思考和训练题
第7章 微电影后期制作
7.1 后期编辑基础
7.1.1 电脑硬件与软件
7.1.2 常用音视频文件格式
7.1.3 后期编辑基本概念
7.2 后期编辑要则
7.2.1 编辑流程
7.2.2 镜头组接规律
7.2.3 常用转场方法
7.3 后期编辑操作
7.3.1 会声会影界面与功能
7.3.2 视频文件的编辑加工
7.3.3 影片的创建完成
思考和训练题
买过这本书的人还买过
读了这本书的人还在读
同类图书排行榜