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新手学漫画素描技法从入门到精通电子书

萌宅公社是一个严谨优秀的漫画工作室,出版了多本畅销图书。本书的案例清新可爱,讲解详细。从基本的造型起稿始,逐步深到脸型、五官、表情、肢体、动作、服饰、道具、场景,乃至上色,全程详解漫画的流程和技法,不愧为一本真正的漫画技法从门到精通手册,非常时候初学者作为自学用书。 相关推荐: 《零基础学漫画:萌萌哒Q版漫画技法》 《零基础学漫画:美少女漫画技法》 

售       价:¥

纸质售价:¥37.30购买纸书

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作       者:萌宅公社

出  版  社:电子工业出版社

出版时间:2016-10-01

字       数:3.3万

所属分类: 文艺 > 动漫/二次元 > 漫画/动漫

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本书由国内知名漫画创作团队萌宅公社专门针对零基础的漫画初学者而精心编写,图书通过通俗易懂的细致讲解,用超过200个漫画图例、31个完整漫画实例,由浅深地引导读者学习漫画中的各种人物、场景及其他漫画元素的绘画技巧,*后通过一个具体的实例解析了漫画上色技法。 本书内容丰富,讲解细致,图例精彩,宛如一位漫画老师在身旁行细致的指导,是零基础漫画爱好者的自学用书,也可以作为高等院校及高职院校动漫专业的教材和参考书。<br/>【推荐语】<br/>萌宅公社是一个严谨优秀的漫画工作室,出版了多本畅销图书。本书的案例清新可爱,讲解详细。从基本的造型起稿始,逐步深到脸型、五官、表情、肢体、动作、服饰、道具、场景,乃至上色,全程详解漫画的流程和技法,不愧为一本真正的漫画技法从门到精通手册,非常时候初学者作为自学用书。 相关推荐: 《零基础学漫画:萌萌哒Q版漫画技法》 《零基础学漫画:美少女漫画技法》 <br/>【作者】<br/> 萌宅公社是一个以一线漫画师为团队核心,将动漫绘画爱好与商业化项目制作完美结合的美术工作室,主要从事动漫原画绘画、绘本创作、漫画技法图书策划出版和艺术绘画教育等,立志于创造一个富有生机,热爱创作,体现漫画师价值的美术工作室。<br/>
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内容简介

真红少女绘画流程

前言

第1章漫画初相识

1.1 认识漫画

1.1.1 常见的漫画种类

1.1.2 常见的漫画绘制风格

1.2 造型是塑造漫画人物的关键

第2章工具的选择与使用

2.1 传统漫画绘制工具

2.1.1 起稿工具

2.1.2 辅助工具

2.1.3 勾线工具

2.1.4 修正工具—橡皮

2.1.5 传统上色工具

2.2 CG数码漫画绘制流程

2.3 常用漫画绘制软件快捷键使用技巧

第3章塑造完美的漫画人物面部

3.1 头部的整体认知

3.1.1 面部基本比例与角度

3.1.2 头部是有透视关系的

3.2 脸型是区分漫画人物的手段之一

3.2.1 圆脸型

3.2.2 瓜子脸型

3.2.3 方脸型

3.2.4 鹅蛋脸型

3.3 五官的表现

3.3.1 嘴巴的绘制

3.3.2 鼻子的绘制

3.3.3 耳朵的绘制

3.3.4 眼睛的绘制

3.3.5 眉毛的绘制

3.4 面部表情展现人物的内心世界

3.4.1 高兴

3.4.2 悲伤

3.4.3 惊讶

3.4.4 愤怒

3.4.5 恐惧

3.4.6 漫画少女独有的表情魅力

3.4.7 夸张的Q版表情

第4章发型绘制技巧全公开

4.1 认识头发

4.1.1 头发的构成与生长规律

4.1.2 认识发际线与头发的生长范围

4.2 漫画头发绘制的三要素

4.2.1 发质

4.2.2 发色

4.2.3 长度

4.3 不同漫画人物的发型

4.3.1 男性发型解析

4.3.2 女性发型大集合

4.4 丰富发型的利器—发饰与帽子

4.4.1 头发完美大变身

4.4.2 发饰

4.4.3 帽子

第5章人物的头身比例及身体结构

5.1 人体的骨骼和肌肉绘画

5.1.1 骨骼的连接

5.1.2 肌肉的表现

5.2 人物的构造和画法

5.2.1 躯干的绘制

5.2.2 手臂和手的绘制

5.2.3 腿和脚的绘制

5.3 基本的头身比例关系

5.4 什么是头身比

5.5 漫画中常见的头身比例

5.5.1 3头身

5.5.2 4头身

5.5.3 6头身

5.5.4 7头身

5.5.5 8头身

5.5.6 9头身

5.6 年龄引起的身体变化

5.6.1 玲珑的青年和健壮的中年

5.6.2 佝偻的老年和小孩

5.7 透视角度对身体结构的影响

第6章完美人物动态绘画

6.1 人体关节的运动表现

6.1.1 颈部和四肢的运动

6.1.2 躯干的运动

6.2 人体的基本动作

6.2.1 站姿

6.2.2 蹲姿

6.2.3 坐姿

6.2.4 睡姿

6.3 人物的运动动作

6.3.1 行走

6.3.2 跳跃

6.3.3 奔跑

6.4 用动作表达情感

6.4.1 卖萌

6.4.2 伤心

6.4.3 自信

6.4.4 害羞

第7章服饰是人物的外在表现

7.1 服饰绘制基础知识

7.1.1 人体对服饰的影响

7.1.2 不同种类的服饰对同一角色的影响

7.1.3 皱褶的形成以及在服饰上的体现

7.2 漫画服饰大集合

7.2.1 衬衣

7.2.2 女性裙装

7.2.3 体现季节差异的服饰

7.2.4 可爱感十足的儿童服饰

7.2.5 风格各异的校服

7.2.6 展现形体魅力的泳装

7.2.7 体现职业特性的制服

7.2.8 动感十足的运动服饰

7.2.9 闪亮华丽的舞台装

7.2.10 特点鲜明的传统服饰

7.2.11 魔幻战斗服饰

7.2.12 仙侠服饰

7.2.13 未来机甲服饰

第8章个性十足的漫画角色

8.1 漫画角色设定技巧

8.1.1 人物造型的设定

8.1.2 人物个性的设定

8.1.3 人物的Q版形象

8.2 漫画角色创作实战

8.2.1 女仆角色

8.2.2 学生角色

8.2.3 御姐角色

8.2.4 猫娘角色

8.2.5 仙侠角色

8.2.6 正太角色

8.2.7 执事角色

8.2.8 天使角色

第9章Q版人物的绘画技巧

9.1 正常人物与Q版人物的转换

9.1.1 Q版人物的身体特征

9.1.2 2头身的Q版人物

9.1.3 3头身的Q版人物

9.1.4 4头身的Q版人物

9.2 Q版人物的类型

9.2.1 简洁型的Q版人物

9.2.2 可爱型的Q版人物

9.2.3 唯美型的Q版人物

9.3 Q版人物的表情

9.3.1 Q版人物的表情变化

9.3.2 搞怪夸张的Q版人物表情

9.3.3 用符号来表现Q版人物的表情

第10章场景的描绘

10.1 透视的原理

10.1.1 一点透视

10.1.2 两点透视

10.1.3 三点透视

10.2 场景绘画基础

10.2.1 质感的表现

10.2.2 光影的表现

第11章各类主题漫画的创作

11.1 校园主题漫画

11.1.1 校园主题漫画的要点

11.1.2 案例展示

11.2 恋爱主题漫画

11.2.1 恋爱主题漫画的要点

11.2.2 案例展示

11.3 热血主题漫画

11.3.1 热血主题漫画的要点

11.3.2 案例展示

11.4 仙侠主题漫画

11.4.1 仙侠主题漫画的要点

11.4.2 案例展示

11.5 科幻主题漫画

11.5.1 科幻主题漫画的要点

11.5.2 案例展示

11.6 料理主题漫画

11.6.1 料理主题漫画的要点

11.6.2 案例展示

11.7 推理主题漫画

11.7.1 推理主题漫画的要点

11.7.2 案例展示

11.8 Q版古风主题漫画

11.8.1 Q版古风主题漫画的要点

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