摄影构图核心技法电子书

内容提要

前言

第1章 学习构图，从概念开始

构图是什么，为什么要学习构图

五大构图元素：主体、陪体、前景、背景与留白

主体与主题有别

构图的基本要求：主题鲜明

构图的基本要求：突出主体

构图的基本要求：画面干净

想尽办法让背景干净起来

用线条做前景，引导观者视线

放大前景，增强画面的立体感与深度

背景中隐藏着什么信息

留白，此时无声胜有声

没有陪体，这样做才能让画面好看

构图是减法的艺术

景深减法，要掌握3～4种景深要素

阻挡减法，让构图毫无痕迹

夸张减法，重在夸张

为什么说构图也是加法的艺术

远景，交代环境或渲染氛围

全景，重在表现动作的张力

中景，兼顾动作与表情的景别

特写，强调情绪与质感

1∶1画幅，传承久远，善于表现单独主体

4∶3画幅，大有来头的画幅比例

3∶2画幅，后来居上的画幅比例

16∶9画幅，源于商业利益的追逐

18∶9画幅，智能手机的花招

第2章 黄金构图及延伸，应用最广的构图规律

黄金分割，一切黄金构图的源头

斐波那契数列与黄金构图的联系

从黄金分割到黄金构图点

黄金分割线与黄金构图点的经典应用

关于面积的黄金分割

三分法与黄金分割有什么关系

九宫格与三分法构图的侧重点

风光题材中三分线的选择技巧

人像摄影中三分法的两种经典应用

花卉摄影中的黄金分割构图应用场景

动物摄影中的黄金螺线构图

一种非常实用的寻找构图点的技巧

第3章 透视，至关重要的构图理论

构图中的透视是什么

广角镜头的透视规律

标准镜头的透视规律

长焦镜头的透视规律

校正透视，让画面看起来非常规整

空气透视，其重要性体现在哪里

什么是反透视规律的构图

如何借助透视将人物拍得更漂亮

如何借助透视将人物拍出完美身材

照片合成时的几何透视规律如何体现

照片合成时的空气透视规律如何体现

焦点透视的概念与特点

散点透视的概念与特点

光线透视，至关重要的自然规律

借助光线透视（照射）规律让画面结构更紧凑

人像题材中典型的反光线透视（照射）规律应用

第4章 对比构图，让画面更具故事性

对比构图，让画面具有故事感和冲突

大小对比构图的要点

高矮对比构图的要点

远近对比构图的要点

色彩对比构图的要点

冷暖对比构图的要点

明暗对比构图的要点

动静对比构图的要点

虚实对比构图的要点

多少对比构图的要点

刚柔对比构图

古今对比构图的要点

第5章 构图的基础：点、线、面

理解构图中点、线、面之间的关系

单点构图要注意什么问题

两点构图要注意什么问题

多点构图要注意什么问题

构图中的直线有什么作用

构图中如何用好纵向曲线

平行的线条有什么特点

扩散性（汇聚线）构图的特点是什么

构图中的面能传达什么信息

重复性构图有什么特点

第6章 几何构图，简单、实用且高效

你所理解的水平线构图可能有误

竖直线构图，强调高度与气势

十字形构图，平稳、庄重

对角线构图，灵动、有活力

S形构图，优美、活力与延伸感

正三角形构图，稳定、可靠

倒三角形构图，不稳定、不均衡

C形构图，简洁、流畅

V形构图，自然与设计感

L形构图，强调视觉冲击力

圆形构图，完整、圆满

框景构图，强调或身临其境

对称式构图，和谐、均衡

棋盘式构图，欢乐、节奏感

第7章 高级构图技巧，让你的作品脱颖而出

何为封闭式与开放式构图

一般题材构图的完整性

人像照片构图的完整性

紧凑与不紧凑的构图

画面“疏可走马，密不透风”

横拍，利于表现强烈的环境感

竖拍，利于表现单独的主体

平拍，尽量错开正面角度

俯拍，利于呈现广袤的空间和景物

仰拍，强化气势或高度

何为“色不过三”

质感，抽象但重要的构图概念

如何借助镜头强化景物质感

如何借助光线强化景物质感

什么是空间感，如何强化

让画面取得视觉的平衡

第8章 经验构图，站在大师的肩膀上创作

初学摄影，为何要复刻经典

后期修图对构图水平的巨大提升力

要在画面中加入活的元素

“无光不成影”是什么意思

为何要尽量靠近拍摄

技术和构图的想法到底哪个重要

为什么都说多用前景来创作

如何借助线条的力量来构图

为何拍摄前要计划和推演构图

“见山寻侧光”是什么意思

“遇水拍倒影”是什么意思

怎样理解“知识决定下限”

怎样理解“创意和审美决定上限”

构图“有法而无定法”

记住，只拍有价值的对象

场景内容表现力不够，怎样创作

推荐“一广与一长”的配镜方案

极致的画面内容和构图意味着什么

追求完美，但不苛求

协调个人喜好与大众审美的关系

第9章 人像构图与美姿

1/3侧面，让人物面部清秀、立体

2/3侧面，表现自身最美的一面

侧面，宜于表现情绪与氛围

背影，情绪化的构图方式

全身人像，注意动作的美感

半身人像，肢体与表情的协调

七分身人像，兼顾动作、肢体与表情

特写人像，强化视觉冲击力

错位让画面富有张力

利用人物手臂产生变化

利用额外道具产生变化

身体轴线上的3个重要部位怎样安排

重心站姿，让画面更自然

站姿要配合上肢的变化

坐姿怎样营造线条美

侧身的抱膝坐姿

正面放松坐姿

坐姿人像的常识性技巧

第10章 自然风光摄影构图

三分画面时让三分线位于上1/3位置

用长焦表现山川连绵的韵律之美

用长焦表现远处雪峰的细节

用山峰的高度来串联画面

利用水面的倒影增加画面感

利用建筑物增加画面内容

用夸张的前景使画面更加立体

用人物视线衔接画面景物，让画面更紧凑

借助晨雾丰富画面层次

借助河流自身的线条让画面更有深度

捕捉水面上的运动物体增加画面内容

倒影使画面更加迷人

利用各种石头作为前景

利用岸边的曲线构图

敏感捕捉季节流转带来的色彩变化

利用烟雾等拍出迷人的“耶稣光”

利用广角镜头仰拍，营造眩晕感

利用树林中的小路引导线构图

通过平行线表现丛林局部

利用树林的树枝、根茎等引导视线

利用阳光的星芒吸引眼球

借助水汽构图，让画面更具空间感

利用树林中的特定对象增加画面内容

用暗背景突出叶片的纹理及色彩

第11章 城市·园林·花卉场景的构图实战

寻找城市的地标建筑作为主体

长曝光拍出流光溢彩的车流

狭窄空间拍摄时如何取景构图

悬日、悬月更加吸引人

寻找城市中特殊的曲线

寻找有意思的建筑（群）造型

利用城市灯光的星芒增加兴趣点

用斜线构图表现桥梁、道路等拍摄对象

俯拍酒店旋梯，记录旋梯的线条之美

寻找园林建筑的特色进行特写

利用园林中的花草树木作为前景表现建筑

以树枝为引导线、建筑为主体构图

框式构图增强聚焦与现场感

利用好园林中水面的倒影

封闭式与开放式构图的花

避开杂乱的线条与色块

根据花的自身特点表现形态与线条

借助昆虫搭配花蕊

将花景与风景结合起来

花卉的3种主要对比方式

第12章 二次构图：场景切割、修复与重塑

不同比例的设计与裁剪

学会使用参考线，让构图更精准

校正水平，让照片变协调

裁掉空白区域，突出主体

横竖的变化，改变照片风格

画中画式的二次构图

裁掉干扰，让画面构图更协调

修掉画面中的杂物，让画面更干净

封闭式变开放式构图，增强画面冲击力

用修复工具改变主体位置

扩充构图范围，让构图更合理

通过变形完美处理掉机械暗角

用变形工具重新构图

变形或液化调整局部元素，强化主体

自由变换和变形让人物变高挑