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立：“象牙派”宣言

破：“逍遥派”宣言

特色提示

第一章 黄金分割

1.1 第一阶：黄金分割的本源—科学与艺术的结合

斐波那契数列—黄金分割的原名

1.2 第二阶：艺术史上的著名黄金分割大师

1.3 第三阶：黄金分割线与“三分法”

1.4 第四阶：经典黄金分割变体—“九宫格”

1.5 第五阶：黄金交叉点

1.6 第六阶：黄金分割理论的分类应用

1.6.1 肖像中的黄金分割

1.6.2 人文纪实中的黄金分割

1.7 第七阶：从老掉牙的九宫格到神奇的渐开线

1.8 第八阶：甄别优劣—渐开线的滥用

1.9 第九阶：藏在“渐开线”后面的秘密—“功能区”

功能区理论

1.10 第十阶：关于画面斜向调度与黄金斜线构图法

1.10.1 “水平—垂直”构图：画面边框的两种支撑形式

1.10.2 斜向构图：改变平面空间分割观念

1.11 第十一阶：黄金三角形构图法

1.11.1 用法一：利用三角形边框构图

1.11.2 用法二：黄金三角形的二次分割

1.11.3 用法三：三角形变体

1.12 第十二阶：动态对称黄金分割（Dynamic Symmetry）

第二章 打破黄金分割的自由构图体系

2.1 “自由构图体系”—逍遥派的破阵长车

2.2 黄金分割的致命局限：画幅比例局限

2.3 突破黄金分割的画幅：超宽幅画面与散点透视

2.3.1 超宽幅画面

2.3.2 散点透视

2.3.3 接片拍摄

2.4 空间的配合

2.5 打破一切黄金分割

2.6 逍遥派招法

2.6.1 砍人式构图法

2.6.2 视线的节奏感——来自日本的4∶1∶2.5“绝对领域”

第三章 平面构成构图体系

3.1 点、线、面的构成

3.2 构图点（中心点、黄金分割）

3.2.1 单点构图

3.2.2 两点构图

3.2.3 三点构图——西斯庭圣母像的启示

3.2.4 复合型交点

3.2.5 螺旋引导线与视觉中心点的选择

3.2.6 灵活掌握构图点

3.3 构图线

3.3.1 水平线

3.3.2 垂直线

3.3.3 斜线

3.3.4 曲线

3.4 构图面

3.4.1 常用构图面形状

3.4.2 三角形构图

3.4.3 矩形构图与四边形构图

3.4.4 圆形构图和椭圆构图

3.4.5 几何形状的组合构图

第四章 逍遥派的逍遥世界 情绪化平面构成

4.1 点：散点构图

4.1.1 均匀分布

4.1.2 强调独特性

4.2 颠覆线条体系

4.2.1 象牙派的三个基础原则——作为打破的目标

4.2.2 倾斜地平线：尤金·史密斯

4.2.3 水平线中置：杉本博司

4.2.4 发散构图

4.2.5 彻底的随意：随意化构图

4.3 突破画面局限：画幅比例

4.3.1 长宽比例

4.3.2 画面比例与拍摄

4.3.3 常用的比例：3∶2和4∶3幅面

4.3.4 文艺的比例：1∶1幅面

4.3.5 稳重的比例：5∶4幅面

4.3.6宽画幅：612、617幅面

第五章 空间体系

5.1 景别

5.1.1 远景

5.1.2 全景

5.1.3 半全景与好莱坞“牛仔景别”

5.1.4 中景

5.1.5 近景

5.1.6 特写

5.1.7 细节特写

5.2 没有绝对的景别

5.3 透视—从二维空间迈入三维空间

5.3.1 什么是透视

5.3.2 焦距对于透视效果的影响

5.3.3 距离决定透视

5.3.4 镜头视角对于透视的影响

5.3.5 视频拍摄中神奇的“希区柯克变焦”

5.4 透视效果与器材选择

5.4.1 透视优先工作流——专业技术型相机的透视校正

5.4.2 器材优先工作流

5.5 基于透视线条的空间表现

5.6 消失点数量与透视类型

5.6.1 单点透视

5.6.2 两点透视

5.6.3 两点透视的延伸——建筑摄影的规范体系

5.6.4 三点透视

5.7 光学对于构图的影响

5.7.1 移轴

5.7.2 超广角镜头的桶形畸变

5.7.3 鱼眼效果

第六章 空间的指挥棒 视角

6.1 逍遥派的视角与空间

6.2 层次化空间表现

6.2.1 正面视角与平面表现

6.2.2 前景

6.2.3 背景

6.2.4 主体、景深与构图

6.3 背景控制与元素调度

6.3.1 长焦与广角镜头的背景范围

6.3.2 焦距与背景控制

6.3.3 拍摄视角与背景信息控制

6.3.4 摄影意识的培养

6.4 拍摄角度

6.4.1 水平拍摄

6.4.2 俯拍

6.4.3 仰拍

第七章 瞬间

7.1 瞬间：时间的投影

7.1.1 作为奇异博士的摄影师

7.1.2 数小时的“瞬间”

7.1.3 广义的“瞬间”

7.2 最懂得瞬间的人：布列松的决定性瞬间

7.2.1 亨利·卡蒂埃·布列松

7.2.2 瞬间的时代

7.2.3 决定性瞬间理论

7.2.4 哪一个是决定性的瞬间

7.3 如何拍摄你的决定性瞬间

7.3.1 发现有故事的人

7.3.2 寻找有代表性的空间

7.3.3 寻找合适的“道具”

7.3.4 发现故事

7.3.5 在故事的高潮按下快门

7.3.6 决定性瞬间的关键——关系

7.4 瞬间的预判

7.4.1 组织现有的元素

7.4.2 预判你没有的元素

第八章 突破时空 反决定性瞬间

8.1 摄影在于传达

8.2 新时代的诞生

8.3 反决定性瞬间的捕捉技巧

8.3.1 保持战备——抓拍技巧

8.3.2 时机

8.4 冲突：让你的照片更抢眼

8.4.1 找具有冲突的人

8.4.2 找到冲突的符号

8.4.3 等待冲突的出现

8.4.4 选择有利于表现冲突的角度

8.5 故事：永远别忘了讲故事

8.5.1 瞬间的目的：记录故事的情绪

8.5.2 回到小学作文课堂：时间、地点、人物

8.5.3 组照讲故事

8.6 运动的创意：没有创意的瞬间不是好瞬间

8.6.1 曝光时间与运动的表现

8.6.2 追随拍摄

8.6.3 抖动画面：有意的偶然

8.6.4 动态模糊

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