万本电子书0元读

万本电子书0元读

顶部广告

世界3 : 艺术史与博物馆电子书

著名艺术史家巫鸿主编,OCAT研究中心核心出版物。收录艺术史理论及相关领域的前沿性研究课题和译文,报道、评介国际资讯、图书、展览和研究机构。 “世界3”是英国哲学家卡尔·波普尔在哲学名著《客观知识》中提出来的概念,它是指由人在历史中创造出来又作用于人的再创造的知识世界。本书书名援引“世界3”这个概念表明了它的学术态度和志趣,即希望放性地研究艺术史的起源、现状、发展和方法。

售       价:¥

纸质售价:¥44.00购买纸书

167人正在读 | 0人评论 6.2

作       者:[美]巫鸿、郭伟其 主编

出  版  社:上海人民出版社

出版时间:2021-06-01

字       数:40.8万

所属分类: 文艺 > 艺术 > 艺术理论与概况

温馨提示:数字商品不支持退换货,不提供源文件,不支持导出打印

为你推荐

  • 读书简介
  • 目录
  • 累计评论(0条)
  • 读书简介
  • 目录
  • 累计评论(0条)
本辑《世界3》以“艺术史与博物馆”为专题。   博物馆或美术馆近年成为学术界和公众文化一个共同注视的主题,由此也成为联系知识精英和城市大众的一个特殊纽带。特别是中国城市从20世纪90年代以来的快速现代化程,把博物馆和美术馆在城市中的地位和职能问题推到了前台,多种形态的博物馆和美术馆一方面成为衡量现代城市成熟程度的标杆,另一方面也越来越成为城市居民的关注对象。因此在中国讨论博物馆,一个自然而然的焦是它与美术收藏、艺术史研究的关系,也就是本书的主题。《世界3:艺术史与博物馆》将“艺术史”和“博物馆”作为两个持续交叉和互动的框架,深探讨二者之间复杂而多重的关系,以及其他有关范畴和当前的研究动向,不仅探讨博物馆的本质和结构,也关注更具现实意义的功能,如何通过博物馆的展览和互动,拉近艺术史与社会各种知识理论体系以及参观者的距离。   关于《世界3》   《世界3》是由OCAT研究中心(OCAT Institute)组织编辑的中文艺术史理论丛书,是OCAT研究中心的核心出版物,由主编黄专先生于2014年创办。主要登载艺术史理论及与其相关的语言史、心理学史、哲学史、文化史、宗教史、社会史和思想史的前沿性研究课题和译文,也对相关课题的国际资讯、图书、展览和研究机构行报道与评介。《世界3》将通过为这一学术领域的研究成果提供出版平台,力图为这一领域新的汉语思想模式和知识形式的形成创造条件。   《世界3》的主要栏目有“专题研究”、“理论焦”、“前沿动态”、“机构概览”和“书评”等。“专题研究”是《世界3》的核心栏目,刊登美术史、建筑史、影像史、设计史为主体的艺术史理论和方法及与其相关的语言史、心理学史、哲学史、文化史、宗教史、社会史和思想史的研究论文和译文。“理论焦”是介绍世界当下重要的理论动向与理论研究,并突出其与艺术史研究的相互借鉴意义。“前沿动态”是《世界3》的综述性栏目,主要综述报导上述领域中重大课题的历史和现状,评论性报导年度内重大学术活动、人物、会议、出版、展览的现场。“机构概览”是介绍世界代表性的艺术史研究机构的概况及研究主题为主。“书评”是推介前述学术领域具有重大学术影响、前沿位置和独特方法的著作、学术期刊和学术展览的专栏性评论文章。<br/>【推荐语】<br/>著名艺术史家巫鸿主编,OCAT研究中心核心出版物。收录艺术史理论及相关领域的前沿性研究课题和译文,报道、评介国际资讯、图书、展览和研究机构。 “世界3”是英国哲学家卡尔·波普尔在哲学名著《客观知识》中提出来的概念,它是指由人在历史中创造出来又作用于人的再创造的知识世界。本书书名援引“世界3”这个概念表明了它的学术态度和志趣,即希望放性地研究艺术史的起源、现状、发展和方法。 本书以“艺术史与博物馆”为专题,主要研究学院艺术史与博物馆的关系,以及与其相关的形式主义艺术史学,从理论和实践两方面探讨了学院与博物馆相辅相成的发展脉络,在关注学院与博物馆学术研究的历史性异同的同时,主张加强两者在多个方面的交流。书中收录了与之相关的艺术史理论前沿研究成果和译文,也对图书、展览和研究机构行了报道与评介,精选了多位优秀艺术史研究者的著述,包括生动的案例分析和对名家理论的回顾。<br/>【作者】<br/>巫鸿,具有国际影响的美术史家、策展人。1963年中央美术学院美术史系学习。1972—1978年任职于故宫博物院书画组、金石组。1978年重返中央美术学院美术史系攻读硕士学位。1980—1987年就读于哈佛大学,获美术史与人类学双重博士学位。著有《武梁祠:中国古代画像艺术的思想性》(获1989年全美亚洲学年会著作奖(李文森奖))、《中国古代美术和建筑中的纪念碑性》(获评1996年杰出学术出版物,被列为20世纪90年代有意义的艺术学著作之一),参与编写《剑桥中国先秦史》(1999)等。   郭伟其,艺术史博士,2005年始任教于广州美术学院,现为艺术与人文学院副教授,美术史系系主任,2016年起担任OCAT研究中心学术总监。主要研究方向为中国艺术史与学术史。代表性学术专著有《停云模楷:关于文征明与16世纪吴门风格规范的一种假设》(中国美术学院出版社,2012年),代表译著有《时间的形状:造物史研究简论》(2019年)。<br/>
目录展开

黄专 总序

巫鸿 编者弁言

专题研究

论知识体系的建立:收藏物件与收藏文本(1)

收藏者之欲的模范:约翰·索恩爵士的宅邸与博物馆(1)

俄罗斯私人收藏和肖像画廊(1)

“摄影”主题:弗里茨·扎克斯尔对《记忆女神图集》的索引——瓦尔堡研究院图片收藏系统分层研究(1)

博物馆和记忆之宫

理论焦点

从经验性证据到大图景:对李格尔“艺术意志”概念的一些思考(1)

20世纪20年代和60年代间的“艺术意志”论争:一份解题目录

The Modern Cult of Monuments: Its Character and Its Origin(1)

Riegl’s Organicism: Epigenesis and the Historical Grammar

维也纳东亚艺术研究早期轨迹:约瑟夫·斯齐戈夫斯基、卡尔·维特和阿尔弗雷德·萨尔莫尼(1)

机构概览

另一种机构实践:社会参与式艺术中的美术馆

另类激进:一种探索性的艺术档案实践

佛罗伦萨艺术史研究所:历史中的图书馆和照片收藏馆

书评

“间接补贴”与自由秩序——评泰勒·考恩《优良而丰富:美国艺术赞助体制的创造性成就》(1)

来自日本的在地经验:读《美术馆的可能性》(1)

《设计之物与博物馆》(1)书评

作者、译者简介

《世界3:图像志文献库》征稿启事

Call for Papers

累计评论(0条) 0个书友正在讨论这本书 发表评论

发表评论

发表评论,分享你的想法吧!

买过这本书的人还买过

读了这本书的人还在读

回顶部