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零基础学无人机摄影与摄像
￥42.00
本书首先介绍了无人机的类别、性能与选择的相关知识，然后介绍了无人机系统与配件的相关知识、无人机飞行安全的相关知识、无人机的使用设置和模式选择、无人机飞行练习与实操技巧、航拍构图与一些常见题材的实拍技巧、无人机延时视频拍摄技巧。最后介绍了无人机摄影后期修图的技巧，以及航拍短视频剪辑与制作的技巧。包括使用大疆官方的剪辑软件、使用手机端的剪映软件，以及使用电脑端的Adobe Premiere软件行视频剪辑与制作的技巧。 本书内容丰富、系统，适合喜爱航拍的用户学习和参考，也适合各高等院校相关专业作为教材使用。
二次元动漫 Q版人体结构造型及动态手绘技法
￥42.00
本书内容主要讲解了“二次元”画风为主的Q 版人物绘画技法。全书共4 章，第1章用浅显的语言全面讲解Q 版人体结构基础知识；第2章则展示Q 版角色常用动态素材；第3章用专业、生动的语言深讲解Q 版人物角色的设计思路和方法技巧；第4章向读者展示较为复杂的动漫插图绘制，让读者可以全面提高自己的绘画能力。 本书适合美术专业的学生和教师、游戏与动漫公司的相关从业人员，以及动漫手绘爱好者学习使用。
设计概论(微课版)
￥42.00
本书主要内容包括设计的概念、设计的特征、设计的基本要素、设计的原则、中西方设计发展历程、未来设计的发展趋势、设计的各种形态、设计美学、设计心理学、设计程序、设计方法、设计管理、设计评价与批评、设计师的演变与类型、设计师应具备的能力、设计师的社会责任与从业指南等。 本书共7 章，每章都设计了丰富的知识栏目，且配有丰富的多媒体教学资源，读者可扫描二维码获取。 本书适合作为高等院校、高职高专院校艺术设计类专业相关课程的基础理论教材，也可供 广大喜爱设计的读者自学使用。
设计色彩(微课版)
￥42.00
本书以设计色彩基础教学为中心，讲述色彩与设计色彩的基础知识及相关训练技法。本书内容分为理论篇和实践篇，理论篇（项目1~6）主要包括认识色彩、色彩的对比与调和、色彩的感受与联想、色彩主题与表现类别、设计色彩的应用、色彩归纳写生训练等内容；实践篇（项目7~9）主要介绍色彩在平面广告、服装设计、产品设计三大领域的应用与操作实践，帮助读者更好地理解、体会、掌握色彩在设计领域的具体应用。 本书知识全面，内容丰富，每个项目有“分享感悟”“名家品读”“知识拓展”“设计讲堂”等栏目，对基础知识行拓展和延伸，且书中配有丰富的多媒体教学资源，读者扫描二维码即可观看。 本书可供普通高等院校艺术设计类专业的师生作为教材和教学参考书使用，也可供广大从事绘画、设计等行业的人员参考使用。
短视频剪辑与AI创作(全彩微课版)
￥42.00
本书从剪映短视频创作出发，将理论基础与实际操作相结合，对短视频的拍摄、剪辑与后期制作行了全面、细致的介绍。 全书共10章，包括全面认识短视频、DeepSeek基础门、短视频剪辑工具——剪映、短视频剪辑基础技能、短视频剪辑阶技能、短视频画面优化、短视频音频处理、字幕添加与设置、转场效果添加和短视频制作综合实例。本书不仅能让新手制作出精彩的短视频，还可以让有一定后期剪辑基础的读者掌握更多创意效果的制作方法。 本书内容全面、条理清晰，讲解通俗易懂，不仅能作为高等院校影视摄影与制作、数字媒体艺术、数字媒体技术、网络与新媒体等相关专业课程的教学用书，还可作为短视频创作者、摄影爱好者、自媒体工作者等短视频行业从业人员的参考书。
动漫人体动态造型2000例
￥42.00
初入门的漫画爱好者或有一定绘画基础的漫画作者，虽然拥有很高的创作热情，但在绘制人物时，经常会遇到起型难、型不准等问题。本书提供丰富的人体动态素材和应用方法，旨在帮助读者解决这些难题。 本书作者绘制了约2000个人体动态素材，包含单人基础动态、现实类主题动态、幻想类主题动态。单人基础动态有助于读者进行人体绘画的入门练习，现实类主题动态适用于动漫、游戏、插画的日常场景，幻想类主题动态包含战斗、魔法等非日常场景中的常用动态。本书*后附有描线练习。本书不仅适用于漫画新手进行人体描摹、临摹练习，还提供了对书中的人体动态进行二次创作的方法。 本书适合漫画新手和漫画进阶创作者阅读。
短视频创作(AIGC版 微课版 第2版)
￥42.00
本书以短视频创作的理论和技术为基础，采用理论与实践结合的方式，通过大量短视频创作的案例来讲解短视频创作的方法，并结合实际操作剪辑和微课视频演示的方式帮助读者提升短视频创作能力。本书共6个项目，主要内容包括认识短视频、策划与筹备短视频、拍摄短视频、剪辑短视频、手机拍摄与剪辑短视频、赏析并创作短视频。 本书适合作为高职院校、本科院校及成人教育院校影视编辑、摄影摄像及新媒体等相关专业的教材，也可作为从事短视频或摄影摄像工作人员的参考书。
数字绘画基础(微课版)
￥42.00
本书以培养学生的数字绘画技能为核心，以项目为导向，以能力发展为主线，以传统绘画题材为载体，详细介绍了与数字绘画相关的知识，及数字绘画作品的设计与制作过程。本书采用项目教学的方式组织内容，通过实训案例介绍数字绘画的应用，帮助学生建立审美逻辑。本书共分为数字绘画基础理论与数字绘画案例项目 2 个模块，内容包括项目一数字绘画概述、项目二动物绘画、项目三写实风格人物绘画、项目四动漫角色绘画、项目五场景绘画，共有16个任务，读者可在这些内容的带动下，经历以实践性学习为主要形式的学习过程。 本书采用理论知识与实际操作相结合的原则，强调精讲多练，注重实践操作。本书可作为中、高等职业技术学院美术及设计类专业的教材，也可作为数字绘画艺术爱好者的学习参考用书。
新媒体摄影摄像基础(微课版)
￥42.00
本书系统地介绍了新媒体摄影摄像的相关知识，包括新媒体摄影摄像基础、数码单反相机的使用、摄影摄像构图、摄影曝光与用光、摄影摄像实用技巧、人像摄影摄像、产品摄影摄像、事件与活动外景拍摄、摄影摄像后期处理、手机摄影摄像。 本书知识全面、案例丰富，涉及数码单反相机摄影摄像和后期处理、手机摄影摄像和后期处理等内容，同时每章设计了丰富的知识栏目，并且提供实战案例和课堂实训。书中配有丰富的多媒体教学资源，读者可扫描二维码行观看。 本书可作为应用型本科院校、高等职业院校相关课程的教材，也可供新媒体摄影摄像领域的工作者和喜爱摄影摄像的读者学习和参考。
手机摄影摄像与后期处理(微课版)
￥42.00
本书系统而深地讲解了手机摄影摄像与后期处理的基础知识和相关实战案例，涵盖了手机摄影摄像基础、手机摄影摄像技巧、人像摄影、风光摄影、静物摄影、运动摄影、视频摄像、拍摄热门短视频、手机摄影摄像后期处理等内容。 本书采用章节式写法，讲解循序渐、深浅出，通过实战案例和综合实战，将理论与实际紧密结合。此外，书中每章都设计了丰富的知识栏目，且配有丰富的多媒体教学资源。 本书可作为应用型本科院校、高等职业院校手机摄影摄像与后期处理相关课程的教材，也可供手机摄影摄像初学者和希望一步提高手机摄影摄像技术水平的读者学习参考。
手机摄影教程(微课版)
￥42.50
本书专门针对使用手机行摄影创作应该掌握的摄影理论、专题实战技巧和后期处理操作行了深讲解，指导读者利用手机拍摄出具有一定专业技巧和构图艺术的摄影作品。 本书共9章，内容包括手机摄影基础知识、手机摄影构图技巧、手机摄影的曝光和对焦技巧、手机摄影的光影和色彩知识、人像摄影技巧、风光摄影技巧、景物摄影技巧、运动摄影技巧以及用手机应用Snapseed行后期修图的技巧。 本书可作为高校各专业手机摄影通识课的教材，也可作为手机摄影爱好者的学习用书。
花见——唯美黑白线稿手绘专业技法
￥42.50
日常生活中，每个人心底都有自己的小世界，不断地收集一些美好的事物。将这个小世界通过绘画的方式表达出来，是一件再幸福不过的事情了。这是一本风格唯美而又细腻的黑白插画教程，主要讲解如何运用针管笔塑造画面形态并刻画细节，终形成风格多样且氛围浓厚的黑白画。 本书分为3个部分，共11章，内容安排上由浅入深、循序渐进，从较基本的画材选购到完整案例图的绘制，都有非常详细的分析与讲解。第1部分为理论篇，主要介绍绘画前工具的准备和如何整理绘画思路。第2部分为技法篇，前半部分主要针对线条绘制、构图及点线面的结合运用等来深入解析黑白画的绘制技巧，后半部分详细分析人体结构和各个部位的绘制方法，并进一步介绍衣服和装饰元素的绘制方法。第3部分为案例篇，主要讲解清新童话少女风格、奇幻古风创意风格和萌趣童真少女风格这3种主流风格的黑白画的绘画技巧与方法。此外，本书针对一些基本操作技巧与案例，以二维码的形式给读者提供了同步配套视频，以满足读者即扫即看的需求。 本书内容全面系统，题材丰富，具有学习性和观赏性，适合黑白插画爱好者、插画初学者及有一定经验的插画师参考学习。
剪映短视频剪辑与运营全能一本通(微课版)
￥42.50
本书从短视频创作的基础理论出发，由浅深，系统、全面地介绍了短视频的前期拍摄、后期制作和平台运营，以及使用剪映软件剪辑短视频的方法和技巧。全书共9章，具体包括短视频概述，手机拍摄短视频的前期准备，素材的剪辑与处理，短视频的后期调整，制作短视频字幕，短视频音频的应用，短视频画面的优化处理，短视频的发布与共享，短视频的运营、推广与变现等内容。 本书提供PPT课件、教学大纲、电子教案、参考答案、素材文件等资源，授课教师可登录人邮教育社区免费下载。 本书适合作为影视编辑、新媒体等专业的课程教材，也可作为从事短视频或摄影摄像等工作的人员的培训教材和参考用书。
遇见花开：唯美水彩花卉技法教程
￥42.70
本书是日本留学回国的水彩画家明小花的水彩花卉绘画技法教程。作者的水彩花卉作品清新时尚，色彩饱满靓丽，备受大众喜爱。本书结合作者的水彩绘画心得，精选了14个水彩花卉教程，一步一步详细讲解绘画步骤、调色技巧，向读者传授水彩花卉创作的技法，以及色彩的调配技法。
微电影创作(微课版)
￥42.80
本书以微电影创作、拍摄与制作的理论和技术为基础，结合影视专业的教学实践成果编写而成。主要内容包括认识微电影、微电影剧本构思与创作、微电影拍摄设备、微电影构图与布光、微电影拍摄、微电影剪辑、微电影实战案例。 本书理论与实践结合，通过大量微电影创作、拍摄与剪辑的案例来说明微电影制作的方法，并结合实际案例解析和微课视频等方法帮助读者提升微电影制作的能力。 本书适合作为本科院校和高职高专院校影视编辑、视频制作类课程的教材，也可以作为从事微电影、短视频或影视剧制作等工作的相关人员的培训教材和参考用书。
B站UP主实操攻略 内容策划 视频制作 直播技巧 运营变现
￥42.80
随着社区生态越来越丰富，网站内容越来越多元，B站（bilibili网站）不仅成为年轻文化的代名词，还是一个造个人品牌的重要平台。本书从“UP主”账号运营手，介绍B站各类型内容创作的投稿流程和创作技巧。此外，还对B站平台的功能应用行了细致梳理，讲解运营策略与变现渠道，帮助更多“UP主”了解与维护创作权益。 全书共9章，首先总体介绍了B站平台特色，对B站账号创建及信息设置的操作行了讲解；然后，从内容创作的角度介绍了B站的内容分区，讲解B站投稿过程与创作技巧，帮助B站“UP主”提升内容质量；后，介绍了如何分析与运营B站账号，发掘与拓宽变现渠道。本书注重案例的分享与操作的讲解，力求用简洁的语言让读者知悉B站的创作运营体系。 本书适合对B站运营感兴趣、希望成为优质“UP主”的自媒体新人，书中的内容创作技巧和要领对于已成熟的自媒体创作者也有一定的参考价值。对于想在B站为品牌产品引流宣传、吸引关注的商家和企业，本书内容也具有借鉴意义。
跟着敦煌学人体 中国古典人体动态教程
￥42.80
本书基于对敦煌壁画中人物形态的分析与解构，结合漫画绘制风格，行人体动态的绘画教学。 全书共六章。第一章介绍了敦煌壁画的现状、艺术地位，以及为何选择从敦煌壁画学习人体动态等；第二章结合9幅敦煌壁画，讲解常规动态漫画人物的绘制；第三章结合7幅横身飞天壁画，讲解横身飞行姿态漫画人物的绘制；第四章结合6幅纵身飞天壁画，介绍俯冲姿态漫画人物的绘制；第五章结合9幅旋身飞天壁画，讲解扭转身姿飞行漫画人物的绘制；第六章收录了55幅不同姿态的敦煌古典人物动态素材，供读者在创作时临摹使用。 本书可以作为漫画爱好者、画师的学习临摹用书。书中有大量精美的素材图片，对于传统文化爱好者研究中国古典文化也能提供帮助。
花卉调色的基本:让水彩花卉更精致的调色奥秘
￥42.90
全书共分5章，内容分别为水彩画的工具、水彩画的基础知识、从局部到整体、基本技法在水彩花卉绘制中的应用、水彩花卉绘制技法提升。书中遵循从描线到上色，从局部到整体，从花卉的花瓣、花茎、花蕊到完整的一束花、一组花这样的教学顺序，力求将每一幅画的线稿绘制和上色过程都完整地呈献给读者。详细的文字讲解，丰富的步骤图示，贴心的要提示，让读者的学习过程变得更加容易。愿你也能画出心中*美的花！
生活蒙太奇
￥42.99
《生活蒙太奇》是一部充满奇妙质感的绘本作品，每天都有无数年轻人转发或评论它的精彩画面或动图。#生活蒙太奇#在全球社交媒体上有超过1345万以上的话题阅读（包括但不限于新浪微博、Instagram等），关于静下来，看见平凡生活的美好，治愈自己，以及重新出发。 《生活蒙太奇》的作者天然是一位从三岁始专心画画的年轻女孩。那些在普通人看来平淡无奇的日子：晒在午后三的阳光下，雨天一个人读书，抬头遇见初雪……作者把这些单独静止的画面，通过独特想象力和洞察力的艺术加工，画成可以阅读的，充满故事感的连续绘画作品，仿佛一部生活电影的蒙太奇（通过对生活片段的拼，产生独特意义）。读者静下心来读一读，会从画面故事里得到一种前所未见的生活平静之美和细节之美。
新媒体的语言(麻省理工学院出版社认知突围名著，21世纪数字媒体革命奠基之作！读懂这本书的人，将改变未来世界！)
￥43.00
本书力图为新媒体研究这一新兴领域描绘出一幅未来的发展图景。作者将新媒体置于过去几个世纪以来的视觉与媒体文化史框架中，揭示了新媒体在技术与文化方面的来龙去脉。在本书中，作者运用艺术、人文、计算机等学科的相关理论，讨论新媒体对旧媒体传统的借鉴，展示新媒体作品如何创造现实的假象、与观众交互、呈现空间，涵盖虚拟现实、计算机游戏、人机交互界面等多种新媒体类型。书中详细地阐述了新媒体的普遍法则与逻辑。此外，作者还考察了新媒体时代的到来如何影响了电影语言的演。 在宏大的历史视野下，本书引出了一个问题——“新媒体”从何而来，又如何为我们了前所未见的世界？ 本书被全球数百个学术项目用作教学参考书，曾被译为俄、法、意、日、韩等多种语言。中文版是其第十五个语言版本。
另一种讲述的方式：一个可能的摄影理论
￥43.00
《另一种讲述的方式》由艺术评论家约翰·伯格和摄影家让·摩尔共同撰写，全书收纳超过240张图片，是两位作者对摄影的实验和演绎。“没有一张照片可以被否定。所有照片都具有事实性。需要加以检验的只是照片以何种方式能够或不能赋予事实以意义。”写下这些话时，我们时代两位深刻而雄辩的视觉探索者，对一种似乎是*直截了当的艺术形式的歧义性，提出了*为独特的思考。 图文并茂，理论分析与奇闻轶事、新闻纪实兼顾。书中探索了摄影师与被拍摄之物、图片与观众、被拍摄的瞬间与回忆之间的张力。伯格和摩尔，以批评家的道德热忱和摄影家的实践技术，制作了这部著作，由此拓展了由瓦尔特·本雅明、罗兰·巴特和苏珊·桑塔格所开创的批评前沿。
