突破平面Photoshop服装设计技法剖析（光盘内容另行下载，地址见书封底）电子书

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目录

第1章 服装设计基础知识

1.1 服装设计的绘画形式

1.1.1 绘画形式分类

1.1.3 时装画的特点

1.2 服装传统绘画技法

1.2.1 勾线

1.2.3 素描

1.3 电脑绘画及辅助设备

1.2.8 色纸

1.3.2 基本输入和输出设备

1.3.3 数位板

1.3.5 Illustrator

1.4 Photoshop在服装设计中的应用

1.3.7 Painter

1.4.2 矢量工具：线稿和款式

1.4.3 绘画工具：服装风格和效果

1.4.4 色彩工具：服装色彩

第2章 Photoshop快速入门

2.1 Photoshop基本操作

2.1.1 Photoshop操作界面

2.1.2 打开、创建与保存文档

2.1.3 文档导航

2.2 选区

2.2.1 选区的概念

2.2.3 羽化

2.3 图层

2.3.1 图层的概念

2.3.3 有效管理图层

2.4 图层蒙版

2.4.1 图层蒙版的概念

2.5 移动与变换

2.5.1 移动图像

2.6 绘画工具

2.5.2 变换操作

2.6.2 画笔面板

2.6.4 混合器画笔工具

2.6.5 铅笔工具

2.6.8 模糊和锐化工具

2.7 绘图工具

2.7.1 绘画与绘图的区别

2.7.4 设置绘图模式

2.7.6 使用钢笔工具绘图

2.7.7 使用形状工具

2.7.8 编辑路径

2.8 线稿表现技巧

2.8.1 从扫描的线稿中提取线条

2.8.2 校正相机输入的线稿

2.8.3 校正透视扭曲

2.8.5 在参考图片的基础上绘制线稿

2.9 模拟传统绘画线条

2.9.1 铅笔

2.9.2 彩色铅笔

2.9.3 蜡笔

2.9.4 马克笔

2.10 色彩融合效果

2.11 色相、明度及饱和度的变化

2.11.2 用海绵工具调整面料色彩饱和度

2.11.4 用“替换颜色”命令调整局部颜色

2.12 透明度的变化

第3章 时装画的人体比例

3.1 人体比例

3.1.1 女性人体比例

3.1.3 儿童比例

3.2 头部

3.2.1 五官的基本比例

3.2.3 鼻子和耳朵

3.2.5 发型变化

3.3 手和手臂

3.3.1 手的形态

3.4 腿和脚

3.4.1 腿

3.5 姿势

第4章 服装款式与结构表现技法

4.1 服装造型与人体的关系

4.1.1 廓型

4.2 服装的形式美法则

4.2.1 比例

4.3 服装款式的局部设计

4.2.6 多样统一

4.3.2 绘制袖子

4.3.3 绘制门襟

4.3.4 绘制口袋

4.3.5 绘制腰头

4.4 服装款式的整体设计

4.4.1 绘制线稿

4.4.2 上色

4.4.3 表现不同的质感与花纹

第5章 服装色彩表现技法

5.1 服装的配色方法

5.2 Photoshop调色工具

5.2.1 调色命令

5.2.3 调整色相、饱和度和明度

5.3 Photoshop配色工具

5.3.1 从Kuler网站获取配色灵感

5.3.2 使用Kuler面板下载配色方案

第6章 服装图案表现技法

6.1 服装图案的类型

6.1.1 植物图案

6.1.6 肌理图案

6.2 服装图案的构成形式

6.2.1 单独纹样

6.3 制作图案

6.2.4 四方连续纹样

6.3.2 用动作制作纹样

6.3.3 制作二方连续纹样

6.3.4 制作四方连续纹样

6.3.5 用AI+PS制作纹样

6.4 用电脑生成图案

6.4.1 安装外挂滤镜

6.4.2 下载和使用图案生成器

6.4.3 用Eye Candy 4000制作编织图案

6.4.4 制作分形图案

6.4.5 用KPT5制作分形图案

6.4.6 用KPT7制作分形图案

第7章 服装面料表现技法

7.1 用面料传达服装的个性

7.3 面料的材质表现

7.3.1 方格棉面料

7.3.2 派力斯面料

7.3.3 泡泡纱面料

7.3.4 薄缎面料

7.3.5 迷彩面料

7.3.6 牛仔布面料

7.3.7 摇粒绒

7.3.8 绒线面料

7.3.9 毛线面料

7.3.10 毛线编织面料

7.3.11 裘皮面料

7.3.12 蛇皮面料

7.3.13 豹皮面料

7.3.14 孔雀面料

7.4 面料的质感表现

7.4.1 柔软质感：天鹅绒面料

7.4.3 透明质感——蕾丝面料

7.4.4 轻薄质感：纱质面料

7.4.5 厚重质感：粗呢面料

7.4.6 粗糙质感——棉麻面料

7.5 特殊工艺面料表现技巧

7.5.1 印花面料

7.5.2 印经布料

7.5.3 蜡染面料

7.5.4 扎染面料

7.5.5 发光面料

7.5.6 亮片面料

第8章 服饰配件表现技法

8.1 服饰配件的种类

8.2 饰品的选配原则

8.3 水晶鞋

8.4 腰带

8.5 棒球帽

8.6 眼镜

8.7 披肩

8.8 领带

8.9 女士钱包

8.10 铂金耳环

8.11 金镶玉项链

8.12 翡翠戒指

8.13 黄金手镯

8.14 发饰

8.15 木质钮扣

8.16 钻石胸针

第9章 时装画的风格表现

9.1 写实风格：中式旗袍

9.1.1 绘制底色

9.1.2 定义画笔和图案

9.1.3 表现旗袍的图案与光泽

9.1.4 制作扇子

9.2 写意风格：职业装

9.2.1 修饰线稿与绘制重色区域

9.2.2 绘制其他颜色并添加纹理

9.3 夸张风格：女式运动装

9.3.1 绘制线稿

9.3.2 上色

9.3.3 深入刻画与表现细节

9.4 装饰风格：休闲装

9.5 卡通风格：少女服装

9.5.1 用形状图层表现模特

9.5.2 绘制衣服

9.6 趣味风格：时装插画

9.6.1 面部抠图

9.6.2 五官合成与色调调整

9.6.3 发式设计

9.6.4 巴洛克风格服饰设计

第10章 时装画特殊技法

10.1 临摹法：向大师学习技巧

10.1.1 绘制线稿

10.1.2 为人物和服装着色

10.1.3 修改和完善细节

10.2 参照法：将图片转换成时装画

10.2.1 参考图片绘制线稿

10.2.2 为轮廓上色

10.2.3 通过变形扭曲表现上衣花纹

10.2.4 使用滤镜制作裙子花纹

10.3 模板法：基于人物模板快速创作

10.3.1 在人物模板上勾勒轮廓

10.3.2 在人物模板上绘制服装

10.3.4 制作描边与褶皱

10.4 结合法：探索新的表现方式

10.5 贴图法：抠图与贴图的综合运用

10.5.1 人物抠图

10.5.2 面料拼贴

10.5.3 表现背景的透视与明暗关系

10.6 马克笔效果男士休闲装：笔触的表现技巧

10.6.1 绘制基本色

10.6.2 绘制细节部分

10.7 水彩效果晚礼服：透明度的灵活运用

10.7.1 绘制轮廓

10.7.2 刻画面部、表现水彩笔触

10.7.3 用“雕刻法”表现轮廓线

10.8 水粉效果运动装：画笔的灵活运用

10.9 彩铅效果舞台服：用滤镜制作铅笔线条

10.9.1 绘制模特

10.9.2 制作图案

10.9.3 将图案贴到服装上

10.9.4 用载入的画笔绘制线条

10.10 晕染效果公主裙：画笔与图层样式的结合

10.10.1 使用路径绘制线稿

10.10.2 用带有压力感的画笔描绘轮廓

10.10.4 制作领口的蝴蝶装饰

10.11 拓印效果：双重画笔的使用

附录

Photoshop常用工具及面板

Photoshop全部工具及工具用法、分类和快捷键

Photoshop全部面板

Photoshop CS6画笔库效果大全

Photoshop CS6图案库效果大全

Photoshop常用快捷键

工具快捷键

面板快捷键

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