陈丹青、梁文道盛赞的青年画家、“中国山水画的知音”韦羲,继《照夜白》之后再次重返古代山水现场,游走于东西方之间,畅谈山水画的源起与流变。古希腊罗马的壁画中就有风景的萌芽,但西方风景画到17世纪才宣告独立;而中国汉代的墓葬壁画中也有起伏的山川,但中国山水画至隋唐才走向成熟。在或长或短的“空窗期”中,世界的山水画经历了什么? 本书采用横跨东西方的艺术史研究视野,并列考察从汉到明、从古罗马到文艺复兴的各类画作,在横向与纵向的多重对比中,探究山水画的形成、交流与发展。
售 价:¥
纸质售价:¥79.10购买纸书
温馨提示:数字商品不支持退换货,不提供源文件,不支持导出打印
为你推荐
封面页
扉页
前言 转身万里,回首千年
绘画的理由
每片树叶里都有一棵树
剪越江秋
《溪山春晓图》与晚明实景山水
非典型南宋山水和实景画
如见所梦:李公麟《山庄图》
拔示巴三次出现在楼梯上
上升与下降
看风景的方式
大地上的山水
经变图与《明皇幸蜀图》
绘画即剧场
细密画的风格与尺度
谁能画出《洛神赋图》?
岩山寺佛传图:全景式蜂巢空间叙事模式的诞生与流传
线条的引导:飞升、坠落与分崩离析
为什么山水画看上去都一样?
中国绘画的衰落是因为“写意”?
边界与突破(上)
边界与突破(中)
边界与突破(下)
波提切利的愿望
绘画的胜利
后记
理想国·imaginist
买过这本书的人还买过
读了这本书的人还在读
同类图书排行榜