服饰与中西文化电子书
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本书是一部以服饰为媒介、从历史维度“观照”中西文化的学术通识著作,兼具学术严谨性和大众可读性。全书设上下两篇,上篇“服饰与中国文化”、下篇 “服饰与西方文化”,构成由内而外的书写逻辑。内容以时间为序,考察中西服饰的发展脉络及文化特征,探寻政治制度、文化观念、社会思潮对服饰演变的影响,揭示特定服饰要素背后的文明密码。阅读本书,读者将启洞察文化的新眼光,立足中国、观看西方,而形成对自身文明特质的深刻理解及现代反思。本书深浅出,既可作为普通高校通识教材,又可作为各类专业院校及社会大众的文化素养读本。<br/>【作者】<br/>张 玲 中国传媒大学戏剧影视学院教授、博士生导师。研究方向为中国传统服饰文化、影视服饰文化、服饰伦理与传播。中国服装设计师协会学术委员会委员、中国宋史研究会会员。在《文物》《故宫博物院院刊》《艺术设计研究》《现代传播》等期刊发表论文数十篇。出版专著《东周楚服结构风格研究》《那更罗衣峭窄裁:南宋女装形制风格研究》(选2023年度国家社科基金中华学术外译项目推荐名录)。主持国家社科基金艺术学一般项目、参与国家社科基金艺术学重大项目等。担任国家级一流本科线下课程“服饰与中西文化”负责人。主要讲授“服饰与中西文化”“中西服装构成”等课程。践行“以衣载道,立德树人”的教学理念,致力于弘扬中华优秀传统文化及当代服饰设计的守正创新探索。 谢 滋 中国传媒大学戏剧影视学院副教授、硕士生导师。中央戏剧学院舞台美术系服装设计专业学士,美国卡内基梅隆大学(Carnegie Mellon University)戏剧学院人物造型设计专业硕士。北京高校人物造型设计教学联盟委员。设计作品曾选中国国家舞台艺术精品工程、美国林肯中心戏剧设计作品展,荣获中国艺术节文华剧目奖、美国戏剧学会(USITT)青年服装设计师奖、田汉舞台美术奖、全军文艺汇演金奖等多项国内外重要奖项。翻译有《特效化妆》《化妆师手册》等多部英文专业教材,累计约 120 万字;发表学术论文十余篇,参与多项国家级、省部级项目研究工作。主要讲授“演出美术设计(服装)”“影视美术设计(服装)”“戏剧服装创作”等课程,担任国家级一流本科线下课程“服饰与中西文化”中“服饰与西方文化”主讲人。<br/>
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前言
上篇 服饰与中国文化
|第一章| 垂衣裳而天下治
一、垂衣裳:秩序的建构
二、服之不衷:秩序的冲击
三、赓续传统:重构中华礼仪服饰
|第二章| 衣以载道
一、天道人伦
二、比德劝善
三、惜物善用
|第三章| 时空秩序
一、“五行五色”与“五德五色”
二、服饰中的“正色”与“间色”
三、神圣的礼服色彩
四、服色的限定与僭越
|第四章| 事天尚质
一、轻裘缓带
二、麻衣如雪
三、丝衣其紑
四、絮棉而衣
|第五章| 服章之美
一、权力等级
二、祥瑞福德
三、佛道信仰
|第六章| 多元一体
一、服饰审美的多样化
二、“兴”胡服
三、“效”汉装
|第七章| 西风东渐
一、中装的承续
二、洋装的盛行
三、中山装的创制
四、“旗袍”时尚
五、“旗袍”裂变
|第八章| 文化复兴
一、文化担当
二、道德规约
三、人文关怀
四、环境保护
下篇 服饰与西方文化
|第九章| 回溯经典
一、古希腊时期服饰文化
二、古罗马时期服饰文化
|第十章| 禁绝与超越
一、中世纪服饰文化
二、文艺复兴时期服饰文化
|第十一章| 奢靡之巅峰
一、巴洛克服饰文化
二、洛可可服饰文化
|第十二章| 近代服饰的开端
一、新古典主义时期服饰文化
二、法国大革命时期服饰文化
|第十三章| 摇摆与反复
一、浪漫主义时期服饰文化
二、克利诺林时期服饰文化
|第十四章| 转化与过渡
一、巴塞尔时期的服饰文化
二、S形时期的服饰文化
|第十五章| 轻装时代的到来
一、一战前的女装
二、一战期间的服饰文化
三、20世纪20年代服饰文化
四、20世纪30年代服饰文化
五、二战时期的服饰文化
|第十六章| 颠覆与变革
一、二战后的服饰文化(1945—1957)
二、20世纪60—70年代服饰文化
三、20世纪80—90年代服饰文化
后记
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