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中国戏曲艺术与地方文化丛书(全10卷)电子书

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作       者:主编 刘祯,著者 杜建华,王屹飞,曾浩月,余天矩,杨志敏,陈志勇,褚伯承,赵君,焦振文,江棘,陈琛,罗丽,焦海民

出  版  社:江苏人民出版社

出版时间:2020-04-01

字       数:162.1万

所属分类: 文艺 > 艺术 > 戏剧/舞台艺术

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中国戏曲史,就是一部中华民族民俗文化流变史。但随着现代经济社会的快速发展和人们生活方式的不断改变,传统戏曲出现了发展失衡和保护不力等现象。“古调多自爱,今人不多弹。”因此,发掘和加强戏曲这一文化遗产的自觉保护意识已经成为当务之急。 不同于一般的戏剧本位研究,本丛书把戏曲与地方文化有机结合起来,把研究重点聚焦在“历史”与“文化”上,通过对各剧种所处地域的历史分析,突出阐述了各剧种鲜明的地域特色,特别是其反映出的风土人情、审美意趣,并进一步揭示了这些剧种独具的历史价值、文化价值和艺术价值,以及它们在所流传地区业已成为地方名片的积极作用。同时还兼顾学术与通俗、研究与普及、历史与现状,形式上图文并茂、生动活泼,对保护和发扬中国传统优秀文化、提高中国文化软实力,都有十分重要的意义。
目录展开

总目录

沪剧与海派文化

总序

概述 沪剧——海派文化的璀璨明珠

一、始终和申城历史变迁紧密关联的海派文化重要代表

二、沪剧西装旗袍戏成为海派文化的亮丽旗帜

三、沪剧现代戏引领海派文化不断与时俱进的潮流

四、当代沪剧展现海派文化新的生机和活力

第一章 作为海派文化重要源头的早期沪剧

第一节 引言

第二节 早期沪剧发源于浦江两岸乡镇的山歌俚曲

第三节 很早就形成“说新闻、唱新闻”的传统

第二章 与开埠初期的上海城市同步崛起

第一节 引言

第二节 《先辈图》上的斑斑泪痕

第三节 抓住历史机遇,实现鹞子翻身

第四节 筱文滨临危受命扛大旗

第五节 双峰对峙的舞台竞争

第六节 一出《游码头》,热唱大世界

第七节 四大班争锋,飚戏上海滩

第三章 沪剧西装旗袍戏成为海派文化的亮丽旗帜

第一节 引言

第二节 沪剧西装旗袍戏的由来和兴起

第三节 一份弥足珍贵的艺术遗产

第四节 号称“水泊梁山”的“申曲托拉斯”

第五节 小囡班飞出金凤凰

第四章 沪剧现代戏引领海派文化与时俱进的潮流

第一节 引言

第二节 沪剧现代戏的第一声春雷——谈沪剧《罗汉钱》

第三节 超越时空的艺术魅力——谈沪剧《星星之火》

第四节 阿庆嫂因何成为家喻户晓的艺术典型——从由沪剧《芦荡火种》产生的文化现象谈起

第五节 红灯是怎样点亮的

第六节 从《雷雨》改编看沪剧的曹禺情结

第七节 土编剧写出了传世作——记沪剧剧作家文牧

第五章 为海派文化崛起发展作出重要贡献的沪剧表演艺术家

第一节 引言

第二节 从童养媳到申曲皇后——记王雅琴

第三节 海派大师曾被赶出学堂门——记石筱英

第四节 为柔美海派引进黄钟大吕——记解洪元

第五节 小裁缝创立了“麒派沪剧”——记邵滨孙

第六节 戏曲舞台第一个阿庆嫂——记丁是娥

第七节 海派一绝,千手观音——记汪秀英

第八节 一曲惊爆上海滩——记王盘声

第九节 “杨八曲”的魅力和海派文化真谛——记杨飞飞

第十节 创造舞台真善美——记筱爱琴

第十一节 如梦瑰丽的海派艺术人生——记袁滨忠

第六章 新时期沪剧对海派文化的开拓和升华

第一节 引言

第二节 “敢为天下先”的海派文化追求——《璇子》从舞台到荧屏的跨越

第三节 改革开放年代的青春之歌——从《姊妹俩》的恢复重演谈起

第四节 《今日梦圆》和上海地铁同步亮相

第五节 为海派风采的戏曲陈白露鼓掌——曹禺看沪剧《日出》

第六节 给新人以“活的生命”——陈瑜的艺术道路

第七节 “英雄花旦”的自我超越——马莉莉的艺术人生

第八节 紫竹调唱响维也纳金色大厅——茅善玉的艺术追求

第九节 青衣转身也铿锵——记陈甦萍

第十节 “五朵金花”中的“海派另类”——记华雯

第十一节 大山里来的海派剧作家——余雍和和他的沪剧创作

第十二节 幕后金丝鸟,一片赤子心——万智卿和他的沪剧音乐创作

第七章 站在海派文化发展新的十字路口

第一节 引言

第二节 家乡戏也遭遇生存危机

第三节 突破困境,实现剧目创新

第四节 沪剧舞台有了后来人

第五节 春在溪头荠菜花

参考书目

后记

越调与三国文化

总序

导言

一、何为“越调”?

二、“三国文化”概念说明

第一章 三国故园——河南三国城市文化地理

第一节 中原三国文化访古览胜

第二节 三国文化信仰与中原戏曲

第二章 三国遗响——红氍毹上的三国戏

第一节 三国戏曲初长成

第二节 元杂剧三国戏

第三节 明清杂剧、传奇中的三国戏

第三章 三国鼎立——越调的社会文化变迁

第一节 逐鹿中原:民国时期的越调步伐

第二节 三分天下:终成新中国河南三大剧种

第四章 柴堆三国——越调三国戏流变

第一节 越调传统剧目中的三国戏

第二节 打造越调经典三国戏

第三节 越调三国戏的艺术特色与美学价值

第五章 戏里戏外——越调名家与三国戏

第一节 申凤梅与越调重兴

第二节 群星闪耀 共襄汉室

尾 声 在越调三国戏之外

附 录 访谈案例

主要参考书目

后记

道情戏与黄河文化

总序

绪 论 黄河文化与戏曲

一、何为黄河文化?

二、黄河流域戏曲活动

三、黄河文化与道情戏

第一章 道情戏的定义和种类

第一节 “道情”释义

第二节 道情戏的定义

第三节 道情戏的种类

第二章 黄河文化与道情戏的形成

第一节 道情戏形成的外部因素

第二节 道情戏形成的内部因素

第三章 黄河与道情戏的空间分布

第一节 沿黄分布特征:一条分布带、四个组团

第二节 全真教与道情戏空间分布

第四章 黄河文化与道情戏剧目

第一节 剧目概况

第二节 忠孝劝善剧

第三节 家庭生活剧

第五章 道情戏的艺术特征

第一节 音乐体制

第二节 唱词衬字

第三节 帮腔艺术

第六章 道情戏的乡土品格

第一节 乡土语言

第二节 乡土题材

第三节 道情戏与乡村社会

第七章 20世纪以来道情戏研究回顾

第一阶段:道情戏研究初发期(1920—20世纪70年代末)

第二阶段:道情戏研究积累期(1980—2000)

第三阶段:道情戏研究兴盛期(2001—至今)

余论

附录

(一)道情戏大事记

(二)太康道情传统剧

参考文献

后记

粤剧与广府文化

总序

第一章 广府文化溯源

第一节 广府历史沿革与广府民系

第二节 广府文化

第二章 粤剧的文化寻宗

第一节 昆弋皮黄各擅长

第二节 北腔南来育新枝

第三节 红船弟子踏浪来

第四节 粤戏粤声终衍现

第三章 粤剧与广府民俗文化

第一节 广府地区的粤剧神功戏演出

第二节 广府地区的节庆活动与粤剧

第四章 粤剧的传播与广府文化圈

第一节 粤剧在两广地区的流播

第二节 粤剧在港澳地区的发展

第三节 粤剧在旧上海

第四节 粤剧的海外传播与广府移民

第五章 粤剧与广府民间文艺

第一节 粤剧音乐与民间曲艺

第二节 粤剧与广东音乐

第三节 粤剧与南派武术

结语 一方水土一方戏

主要参考书目

后记

秦腔与丝路文化

总序

引言

第一节 俗讲的兴起

第二节 戏曲起源与研究方法

第三节 戏场里的“转变”

第四节 变与皮影的转换

第五节 丝路文化的纽带

第一章 变与皮影:小戏诸腔为先导

第一节 戏场里的“变”

第二节 变转换成影戏的可能(一)

第三节 变转换成影戏的可能(二)

第四节 诸腔纷呈的关中皮影小戏

第五节 皮影诸腔的唱词格式

第六节 板腔体发展自有路径来源

第七节 华阴老腔的板腔体特征

第二章 神鬼之话与史传搬演

第一节 变的魔力拓展中国想象

第二节 目连救母故事进入戏曲民俗

第三节 目连戏在西府秦腔中的流传

第四节 史传故事与目连戏神鬼之事共同发展

第五节 老腔皮影为讲唱艺术的痕迹

第六节 关中皮影起源说证实其源自讲唱艺术

第三章 其乐融融:唐宋时期关中戏剧与丝路所传文化

第一节 关中东府渭北地区出土宋墓杂剧壁画

第二节 具有北宋杂剧各个方面特征(一)

第三节 具有北宋杂剧各个方面特征(二)

第四节 关中东府形成秦腔的条件

第五节 墓主人信息透露丝路文化

第六节 进一步揭示该墓葬中的丝路文化的信息

第七节 粟特人改信佛教

第八节 粟特人在关中东府渭北一带的活动

第四章 丝绸之路上最早的戏曲声腔——西秦腔

第一节 复杂的西秦腔

第二节 王依群对西秦腔的一段考证

第三节 西秦腔与陕西境内现存的秦腔

第四节 秦腔名称辨析

第五节 程砚秋发现“两个秦腔”

第六节 关中东、西两路秦腔的差异

第七节 东、西两路秦腔汇聚为西安梆子

第八节 西秦腔传播的广东实例

第五章 梆子与胡琴:融合与分途

第一节 梆子虽古却晚出

第二节 梆子桄桄各不同

第三节 胡琴进入梆子戏

第四节 秦腔剧义再辨析

第五节 秦腔分途发展是一个客观存在

第六节 王依群秦腔板式学说是一个整体

第七节 秦腔音阶调式与苏祗婆音阶

第八节 西曲二黄纷乱

第九节 梆子二黄皆出秦腔

尾声

参考文献

后记

汉剧与汉派文化

总序

绪论

一、“汉派文化”概念的提出

二、“汉派文化”内涵的界定

三、汉剧相关的几个名词释义

第一章 汉剧的孕育、形成及近代的繁荣

第一节 明末清初“楚调”的兴起与衍化

第二节 清中叶皮黄腔兴盛与汉剧的形成

第三节 汉剧“四大河派”的形成与传演

第四节 “四派归一”与汉剧的近代繁荣

第二章 近代武汉都市化进程与汉剧变革

第一节 近代武汉都市化进程与戏曲文化消费

第二节 戏院的出现与汉剧演出模式的变革

第三节 汉剧公会与行会管理方式的变革

第三章 汉剧艺术中的汉派文化因素

第一节 武汉方言与汉剧的特殊行腔方式

第二节 汉剧十大行脚色体制与汉派文化

第三节 汉剧戏目与汉派文化的历史沉淀

第四章 汉剧演出与武汉码头文化

第一节 武汉港口贸易的历史概貌

第二节 商帮、行会与近代汉口的会馆演剧

第三节 武汉码头人群的戏曲消费

第五章 汉剧演出与武汉民俗文化

第一节 观众捧角与都市文化生活

第二节 汉剧演出与民俗文化生态

第三节 汉剧戏神崇拜与演出习俗

第六章 汉剧艺人、票友在武汉的时空分布

第一节 周边进城汉剧艺人的本地化

第二节 汉剧科班、学校对汉镇艺人的培训

第三节 汉剧票社、票友与名角的互动

第四节 汉剧人与武汉历史“大事件”

结语

一、汉剧之形成,仰“皮、黄”之汇

二、汉河派的鼎盛,总襄、荆、府、汉“四派”之汇

三、汉剧之鼎新图变,成中西文化之汇

重要参考文献

一、古籍类

二、著作类

三、论文类

三、民国报刊

四、硕、博学位论文

五、志书、辞书、丛书

后记

秧歌戏与乡村女性

总序

前言 秧歌小戏·书写女性与女性抒写

第一章 小戏厚土——秧歌戏的民俗环境

第一节 古源新声:近代乡村与秧歌戏的形成

第二节 众生之母:秧歌戏背后的民间信仰与女性神崇拜

第三节 家门内外:秧歌戏题材及其来源

第二章 粉墨“乾坤”——秧歌戏的性别扮演艺术

第一节 两极想象:秧歌戏女性脚色行当

第二节 九番歌哭:秧歌戏旦脚的唱腔特色

第三节 乾坤转寰:戏班演员的性别变迁

第三章 “栓老婆桩”——秧歌戏内外的乡村女性

第一节 戏里日常:秧歌戏内外的家庭制度与女性生活

第二节 戏里人心:秧歌戏内外的情感世界与女性观念

第三节 戏随境迁:“戏改”与传统剧目中的女性形象演变

第四章 别样花容——同域文艺与同题戏曲剧目中的女性表达

第一节 花开数朵:歌谣、鼓书、“瞎子戏”与秧歌戏的对照

第二节 奇女入乡:传奇女性形象的剧种间对照

附:剧种间关联与对照的两个案例

余论 乡村小戏的“现实主义”与戏剧现代性

附录 定州秧歌艺人与观众访谈录(2007—2017)

访谈一

访谈二

访谈三

访谈四

主要参考文献

后记

锣戏与中原俗曲

总序

第一章 中原俗曲文化形成根源探究

第一节 帝王音乐文化的无声侵染

第二节 经济实力的有效支撑

第三节 水陆交通的大力带动

第四节 明代藩王的重要册封地

第五节 宋元以来文学艺术的坚实基础

第六节 宋元以来音乐艺术的卓越成就

第二章 中原俗曲文化之发展与特征

第一节 中原俗曲的发展历程

第二节 明清俗曲在中原传统音乐中的传承与重要作用

第三章 锣戏的渊源、形成及流布

第一节 锣戏渊源的诸传说

第二节 锣戏形成时间钩沉

第三节 锣戏流布地区考述

第四章 锣戏艺术构成及特征——音乐

第一节 伴奏乐器与器乐

第二节 唱腔音乐及其结构形态

第五章 锣戏的表演艺术及特征

第一节 锣戏的角色行当和脸谱

第二节 锣戏的表演艺术

第六章 锣戏名老艺人及锣戏传承

第一节 豫北地区的名老艺人及师承

第二节 豫中地区的名老艺人及师承

第三节 豫南地区的名老艺人及师承

第七章 锣戏班社

第一节 豫北地区锣戏班社

第二节 豫中地区锣戏班社

第三节 豫南地区锣戏班社

第八章 锣戏剧目

第一节 直接资料中的记载

第二节 间接资料中的记载

第三节 锣戏演出剧目梳理

第四节 目前上演剧目

参考文献

著作

论文

后记

评剧与乡土市井文化

总序

绪论 评剧:乡土与市井文化的联姻

第一节 评剧与乡土文化

第二节 评剧与市井文化

第一章 冀东乡土市井孕育的民间艺术

第一节 源头活水:冀东乡野市井鸟瞰

第二节 摇篮:丰富的民间表演艺术

第三节 破茧成蝶:艺苑奇葩

第二章 乡土市井里的“土疙瘩”成了精

第一节 蹦蹦戏进城

第二节 评剧唱进了中南海

第三节 文人染指乡土市井艺术

第四节 乡土市井的放纵与政治话语的规训

第三章 演戏与看戏:乡土市井的狂欢

第一节 看戏之人:乡野村夫与市井众生相

第二节 演戏之地:撂地儿卖艺与茶楼酒肆

第三节 演戏之俗:婚丧嫁娶与节庆庙会

第四章 评剧开山鼻祖——民间戏圣成兆才

第一节 滦南乡野育戏圣

第二节 闻名乡梓“东来顺”,评剧筚路蓝缕人

第三节 剧本创编:向民间艺术取真经

第四节 审美旨趣:乡土气,市井味

第五节 民间戏曲革新家

第五章 饱尝民间疾苦,唱尽人世悲欢的白玉霜

第一节 市井风尘里的“评剧皇后”

第二节 白玉霜与评剧“四大名旦”

第三节 小白玉霜与《秦香莲》——白派艺术薪火相传

第六章 新凤霞:旧天桥走出来的艺术家

第一节 喧嚣市井中的出水芙蓉

第二节 《新凤霞回忆录》:评剧艺人的市井辛酸泪

第三节 妇孺争唱《花为媒》,谁人不晓“刘巧儿”

第四节 新凤霞的“硬里子”:赵丽蓉

第五节 “雏凤清于老凤声”:新派翘楚谷文月与《杨三姐告状》

参考文献

后记

川剧与巴蜀民俗

总序

绪论

第一章 川剧与巴蜀民俗的共生发展

第一节 巴蜀戏剧历史溯源

第二节 “湖广填四川”与川剧的形成

第三节 川剧的崛起与巴蜀民俗文化

第四节 民俗与川剧演出的历史变迁

第二章 巴蜀节庆习俗与川剧演出

第一节 岁时年节习俗与演出剧目

第二节 庙会祭祀活动与川剧演出

第三节 地方特殊庆典与川剧演出

第四节 行会庆典习俗与川剧演出

第五节 民俗的发展与川剧的兴盛

第三章 川剧班社及行业规制

第一节 戏班的组织形式

第二节 戏班的内部结构与运行机制

第三节 戏班的供奉与禁忌

第四节 拜师学艺与科生培养

第五节 新中国师徒关系的延续及演变

第四章 川剧观演习俗及其变迁

第一节 从万年台到剧场

第二节 传统演出习俗

第三节 新中国川剧演出方式的多样化发展

第四节 改革开放带来川剧演出习俗的变化

第五章 目连大戏与巴蜀民俗

第一节 川剧目连戏与搬目连

第二节 目连戏与民俗信仰

第三节 人生礼仪习俗的艺术展示

第四节 奇异的巴蜀袍哥礼仪习俗

第五节 目连戏中惊险的绝技绝活

第六章 搬目连之规制与习俗

第一节 基于宗教性的规制和习俗

第二节 搬目连之目的与祭祀仪式

第三节 目连戏中的梨园神事活动

第四节 川剧目连戏之演出规制

第五节 搬目连之行业遵循与民俗事像

第七章 饮食习俗在川剧中的艺术展示

第一节 川菜特色与川剧特征

第二节 民间灯戏与乡村食俗

第三节 祭祀供奉与喜剧表达

第四节 支宾待客的筵席习俗

第五节 雅俗共赏的酒令习俗

第六节 四川食俗风情及嬗变

第八章 川剧中的巴蜀婚嫁习俗

第一节 传统乡村婚嫁习俗与舞台表演

第二节 传统礼法与民间婚俗

第三节 不同阶层、族群的择偶方式

第四节 民国年间的婚姻习俗

第九章 川剧与民间丧葬习俗

第一节 巴蜀丧葬习俗与戏曲

第二节 打围鼓与川剧坐唱

第三节 殡葬、哭丧习俗在川剧中的艺术展现

第四节 幽冥世界的行为想象

第十章 木偶戏与民间祭祀习俗

第一节 四川传统木偶戏的类型及特点

第二节 木偶戏之演出习俗与特殊供奉

第三节 木偶戏与目连戏

第四节 提线木偶在傩坛戏中的地位和作用

参考文献

一、专著

二、期刊论文

后记

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