Seedance实操指南:零基础打造爆款AI宣传片与AI短剧电子书

Preface 前言

Chapter 1 第1章 快速了解与入门Seedance 2.0

1.1 什么是Seedance 2.0

1.1.1 Seedance的前世今生

1.1.2 Seedance 2.0的技术内核

1.1.3 AI视频的“ChatGPT时刻”

1.2 Seedance 2.0的访问入口

1.2.1 即梦：C端专业创作者的工作台

1.2.2 豆包：C端对话式轻量入口

1.2.3 小云雀：Agent驱动的C端智能体

1.2.4 第三方平台：百花齐放的生态层

1.2.5 访问入口对比

1.3 Seedance 2.0多模态能力结构

1.3.1 4种输入模态详解

1.3.2 @引用语法：多模态的“指挥棒”

1.3.3 输出规格与生成时间

1.4 官方生成规则与交互限制

1.4.1 文件数量与格式限制

1.4.2 全能参考模式与首尾帧模式

1.4.3 视频生成与延长逻辑

1.4.4 合规与素材限制

1.5 核心能力升级解析

1.5.1 基础能力的全面进化

1.5.2 一致性的全面提升

1.5.3 音画同步与声音生成

1.5.4 镜头连贯性与视频编辑

1.6 实战：制作30s多镜头品牌故事短片

1.6.1 项目设计

1.6.2 分镜脚本与多镜头衔接设计

1.6.3 资产设计与提示词结构

1.6.4 实际生成与剪辑合成

Chapter 2 第2章 城市文旅宣传片

2.1 未来风城市重绘宣传片

2.1.1 商业痛点解析

2.1.2 核心视觉元素拆解

2.1.3 分镜脚本与镜头衔接设计

2.1.4 素材准备

2.1.5 动手实操：从分镜到成片

2.2 山水画卷动态复活

2.2.1 商业痛点解析

2.2.2 核心视觉元素拆解

2.2.3 分镜脚本与镜头衔接设计

2.2.4 素材准备

2.2.5 动手实操：从分镜到成片

2.3 古镇夜景航拍宣传片

2.3.1 商业痛点解析

2.3.2 核心视觉元素拆解

2.3.3 分镜脚本与镜头衔接设计

2.3.4 素材准备

2.3.5 动手实操：从分镜到成片

Chapter 3 第3章 企业品牌宣传片

3.1 科技公司粒子概念片

3.1.1 商业痛点解析

3.1.2 核心视觉元素拆解

3.1.3 分镜脚本与镜头衔接策略

3.1.4 素材准备

3.1.5 动手实操：从分镜到成片

3.2 发布会开场视觉片

3.2.1 商业痛点解析

3.2.2 核心视觉元素拆解

3.2.3 分镜脚本与镜头衔接设计

3.2.4 素材准备

3.2.5 动手实操：从分镜到成片

3.3 制造业品牌形象片

3.3.1 商业痛点解析

3.3.2 核心视觉元素拆解

3.3.3 分镜脚本与镜头衔接设计

3.3.4 素材准备

3.3.5 动手实操：从分镜到成片

Chapter 4 第4章 地产与商业项目宣传片

4.1 楼盘生长动画

4.1.1 商业痛点解析

4.1.2 核心视觉元素拆解

4.1.3 分镜脚本与镜头衔接设计

4.1.4 素材准备

4.1.5 动手实操：从分镜到成片

4.2 商业综合体空间漫游

4.2.1 商业痛点解析

4.2.2 核心视觉元素拆解

4.2.3 分镜脚本与镜头衔接设计

4.2.4 素材准备

4.2.5 动手实操：从分镜到成片

4.3 写字楼生态纪录片

4.3.1 商业痛点解析

4.3.2 核心视觉元素拆解

4.3.3 分镜脚本与镜头衔接设计

4.3.4 素材准备

4.3.5 动手实操：从分镜到成片

Chapter 5 第5章 AI短剧制作方法论与通用SOP

5.1 AI短剧赛道分析与项目策划

5.1.1 市场格局与商业模式

5.1.2 三大赛道对比

5.1.3 题材选择与IP筛选方法论

5.1.4 平台政策与分账机制

5.1.5 项目立项与成本预估

5.2 改编与叙事节奏设计

5.2.1 剧本的改编步骤与AI辅助方法

5.2.2 三幕式结构与单集爽点分布模型

5.2.3 分集节奏设计与留钩策略

5.2.4 角色设定拆解与参数化描述

5.3 分镜脚本设计规范

5.3.1 字段、原则与编写方法

5.3.2 分段式生成策略

5.3.3 景别、运镜与转场

5.3.4 可生成性评估

5.4 角色与场景美术资产体系

5.4.1 角色资产与参考图制作

5.4.2 场景设定与制作要点

5.4.3 全局美术风格提示词设计

5.4.4 资产命名规范与版本管理

5.5 镜头生成技巧

5.5.1 素材组合分类与使用要点

5.5.2 常见画面问题与修复方法

5.6 剪辑、配音与成片交付

5.6.1 镜头排序与情绪节奏控制

5.6.2 音画匹配与BGM选择

5.6.3 AI配音与声音设计

Chapter 6 第6章 AI 3D动漫短剧制作实战

6.1 风格特点分析

6.2 《灵宠西游》的剧本与角色设定

6.2.1 项目基本信息与世界观设定

6.2.2 核心角色设定与AIGC视觉描述

6.2.3 剧情概要与分集节奏设计

6.3 分镜脚本设计

6.3.1 场景设计

6.3.2 完整分镜脚本

6.3.3 分镜设计原则

6.4 角色、场景与道具资产制作

6.4.1 角色资产制作

6.4.2 场景资产制作

6.4.3 道具资产制作

6.4.4 全局提示词与资产清单汇总

6.5 分段视频生成实操

6.5.1 首段生成

6.5.2 视频延长与双角色同框

6.5.3 觉醒特效与角色资产切换

6.5.4 常见问题与修复方法

6.6 后期剪辑与视觉统一

6.6.1 后期调色

6.6.2 音效与BGM配置

6.6.3 导出与质量复核

Chapter 7 第7章 AI仿真人短剧制作实战

7.1 仿真人短剧的风格特点与市场定位

7.1.1 仿真人的视觉特征、技术要求与合规标准

7.1.2 题材类型与用户画像分析

7.2 《最后的信号》的剧本与角色设定

7.2.1 世界观与剧情概要

7.2.2 核心角色设定与视觉描述

7.3 分镜脚本设计

7.3.1 完整分镜脚本

7.3.2 分段策略与生成难度评估

7.4 角色与场景资产设计

7.4.1 角色多视图与表情库设计

7.4.2 写实场景与光影氛围控制

7.4.3 全局提示词体系

7.5 常见问题与修复方法

7.6 后期剪辑与画面精修

7.6.1 多镜头叙事节奏与转场衔接

7.6.2 画面质量精修与色彩统一

7.6.3 环境音与BGM配置