购物车
个人中心
数字影像制作的技术与艺术
￥17.50
“企业新闻与传播”是一个带引号的、正在构建中的新专业或专业方向。作为新闻学、传播学的一个新的分支或专业方向，在如今高等教育“应用型”转型发展的时代语境之下，具有重要的理论探索意义和现实价值。 在当今中国，对于新闻宣传人才的需求和培养，其实有显性和隐性两大部分。一是专业新闻机构，如电视台、电台、报纸、杂志、网络新媒体等；二是非专业新闻机构，如机关、事业单位、企业等。而第二大部分，也即“非专业新闻机构”，却往往被高校新闻学、传播学专业有意或无意地忽略、忽视甚至是漠视。这是一个相对隐蔽的存在，它存在于半明半暗之中，或栖身于理论和实践的夹缝之间，而其社会需求却并不因此而有丝毫的减损或削弱。
影视动画创作研究
￥17.50
动画创作是基于动画艺术本身而言的，对影视动画创作理论知识的了解和掌握，以及对动画创作技能的学习和应用是实现高质量动画创作的源泉和动力。本书每章节内容都由浅入深地讲述并层层深入，从影视动画理论研究到个案分析。目前，能够全面地从各个角度描写影视动画创作的书籍较为匮乏，本书不仅为动画创作爱好者提供了更加完备的动画创作蓝本，也为本科动画教育学习以及动画制作提供了新的思路。
纪录片解说词的时间表达
￥17.99
这本由蒋成峰著的《纪录片解说词的时间表达》运用语言学的方法，从以下角度对纪录片解说词的时间表达行了考察：作为影像叙事与历史叙事的结合，纪录片体现了怎样的时间观念？作为现在行时的纪录片画面，其在真实世界时间维度上的位置及在画面时间之外的持续长度该如何确定？作为画面的配合，解说词如何设定说话时间的“现在”？不同的说话时间标准和纪录片表意系统的整体风格之间具有什么样的关系？作为画面叙事的补充，解说词如何在画面记录的基础上，自由地延展纪录片的时间纵深，增强叙事的立体感与层次感？
新媒体表演艺术
￥18.00
本书系“北京电影学院视听传媒专业系列教材”之一，作者安欣为北京电影学院电影学硕士，现任教于北京电影学院视听传媒学院。本书系统讲述新媒体表演的概念、艺术个性特征和审美价值，并对新媒体表演的表演类型、表演创作的融合与互动、镜头记忆和情绪记忆、交互式表演情境设计等方面做了细致深入地讲解，对读者了解新媒体表演具有指导作用。
动画叙事技巧：简单10步教你玩转动画
￥18.00
《动画叙事技巧》讲述了如何使用动画和动态图形创建令人难忘的故事，并通过这些故事告诉读者，只需遵循10个简单的规则以及4个阶段——概念设定、前期制作、故事板和设计，就可以完成动画的制作。获奖动画师Liz使用简单易懂的说明、有用的例子、容易操作的练习，指导读者并教会读者让设计“动起来”的窍门。 不管是想把实验短片投到国际动画节上的制片人，还是正在创作广告短片的动态图形艺术家，抑或是仅仅想更深了解动画的学生们，都能从本书中获益。
电视连续剧故事结构解析
￥18.06
电视连续剧的开场戏与电视连续剧的艺术形态有着紧密的联系，因此首先要把电视连续剧的艺术形态作为本书的前提加以研究。电视连续剧的开场戏与电影、话剧相比既有共性也有特殊性。就三者的共性而言，作为艺术品，它们的艺术形态必须是完整的；就其特殊性而言，电视连续剧的形态与电影、话剧的形态有着质的区别。
未完成的叙事：中国当代电影叙事风格研究
￥18.40
近几年的电影研究中不断出现“叙事分析”一词，电影叙事研究变得非常时髦起来，它涵盖了对叙事文本研究的几种不同方法。虽然研究和分析的内容并不一致，但它们都被笼统地称为“叙事分析”。这里列举的“叙事分析”主要有三种：（1）剧作分析，即对剧情结构与情节节奏——就是讲故事的策略的分析，从如何讲故事的技术层面对叙事作品做解构式的分析；（2）从第二符号学衍生出来的叙事分析，即从文本的文化批评角度研究故事情节、人物、结局透露出的意识形态的、伦理道德的立场与价值观；（3）从“叙事文体学”发展而来的叙事分析，即电影化的叙事分析，从叙事机制生成的电影装置要素分析叙事文本的生成，如美国学者大卫·波德维尔的研究。纯粹的叙事学研究是指学者对西方小说、历史、神话、口头文学的研究，从叙事者、叙事视点、时空关系的角度展开。纯叙事学研究的意义在于让人们了解叙事这种记录文明的方式如何形成，不涉及对文本内容的批评，更多的是叙事技巧和模型上的一种总结，是一门单独的学科。本书所进行的电影叙事风格研究，是以电影叙事学的概念和方法为依据，对叙事电影形式进行分析的一种研究方法，是将文体叙事学的理论范畴应用于电影的本体与装置分析中，以期以一种电影形式美学的视角梳理当代中国电影文本。
视觉艺术的历程
￥19.00
本书对视觉艺术历程的解说始于有人类以来的艺术活动、艺术家、艺术作品、艺术类型及其发展的知识的描述，也帮我们建构起人类通过视觉感官建立、传达和接受视觉经验的理性认知，更涵盖了视觉形式的原理、视觉艺术的传播媒介以及人的视觉创造/视觉鉴赏活动三者的互动与勾连。
传承与再现： 中外经典纪录片作品案例分析
￥19.00
《传承与再现：中外经典纪录片作品案例分析》是《中外纪录片研究》课程的教学研究成果。主要面向高校戏剧影视学专业本科及硕士生、从事影视研究教学的教师以及所有纪录片爱好者。试图运用比较的方法，从宏观、中观、微观不同层面，使不同时期中外纪录片在历史的纵线与现实的横线上立体呈现，寻找中国纪录片风格特征的历史渊源以及本土化创新所在。
南大戏剧论丛 第十五卷·2
￥19.00
本书为戏剧研究论文集，注重古代戏剧理论、戏剧创作与批评、古今剧史新论、学术史思辨等栏目，从作家作品、重要流派、重要戏剧现象入手，运用新材料、新观点，探讨剖析，考索源流，力求反映当前国内戏剧研究动态、理论问题、重要戏剧现象，是国内戏剧研究的重要理论平台。
玩转微电影——达人修炼宝典
￥19.63
《玩转微电影——达人修炼宝典》一书从方便快捷上来想、从实用有趣上来做。 全书分为四个篇章：是起步速成篇，引导大家只需五步学会快速简易拍摄微电影，跨曾经非常复杂和神秘的电影电视大门；第二是技术精华篇，用来揭秘拍摄出彩必须掌握的六大绝招，帮助朋友们很快掌握让微电影画面出彩的六大拍摄技法；第三是实用宝典篇，结合摄影机上的主要功能，带领大家行实拍演练；第四是后期编辑篇，通过常见的视频软件和操作，帮助朋友们掌握视频画面的加工合成。 《玩转微电影——达人修炼宝典》适合于所有对微电影感兴趣的初学者以及热爱微电影和生活的人们！ 让我们从今天始，一起去轻松、幸福的拍摄吧！
胡金铨武侠电影作法(武侠电影宗师胡金铨唯一口述自传，还原了一个完整的文人导演全貌！)
￥19.92
本书是胡金铨导演生前的*口述自传，由日本电影学者山田宏一、宇田川幸洋与他展的多次对话整理而成。全书采访形式借鉴了《希区柯克与特吕弗对话录》，沿胡金铨漂泊四海的传奇人生与创作生涯，详解其导演观念与手法，深追问他在历史文化方面的独特见解、对社会万象的诸多思考，为读者还原了一个完整的文人导演全貌，是一本走胡金铨武侠电影世界的读物。
这世上的偶然：我为什么拍纪录片(金棕榈导演是枝裕和、奉俊昊柔情推荐！捕捉偶然，用“观察”抵抗按部就班的凡庸日常！)
￥19.92
本书是日本纪录片导演想田和弘的一次创作总结和生活体悟的记录。想田和弘以创作“观察电影”著称，深度介了日本社会的诸多公共议题，在国际纪录片界屡获好评。本书从其代表作《和平》《选举》《精神》的创作过程出发，呈现了前期构思、实际拍摄、后期制作及放映参展的流程全貌，通过讲述涌现其间的种种困难挑战、应对经验、巧合机缘和感悟思辨，详细地解析了拍摄“观察电影”的具体方法和创作理念。书中探讨的内容包括：纪录片的伦理与禁忌、纪录片的美学与技术发展、电视纪录片的思维陷阱、客观真实与纪录片的关系、独立电影导演的制作费和著作权等重要话题。 想田和弘的作品风格质朴自然、坦率诚挚，强调观察的重要性，又充满人文关怀。他认为纪录片是“捕捉偶然事件的连续性，令作品升华的艺术”，这一观念投射到生活中则为“人生也是由偶然和碰运气组成的”。导演电影行业、与妻子相识、获得创作契机和灵感等经历都有着偶然的色彩，可以说对“偶然”的捕捉和珍视正是作者的处世哲学。
网络电影研究
￥19.99
在总结分析目前网络电影研究的主要问题和网络电影还需研究的问题基础之上，杨晓茹、范玉明著的《网络电影研究》以网络电影还需研究的问题为主要研究内容，从艺术学、传播学、文化学、产业经济学、营销学角度对网络电影的概念、网络电影的发展阶段、网络电影的形式、网络电影的艺术特征、网络电影的传播体系、网络电影的文化特征、网络电影的产业价值和微电影营销行系统分析。 章，网络电影的概念界定及发展阶段。本章通过分析其他学者对网络电影所下的定义，对网络电影做了一个比较准确的界定，在此界定的基础之上，对数字电影、网络视频、DV短片、博客电影等相近概念做了比较分析。此外，本章总结了网络电影的发展史，将网络电影的发展阶段分为雏形、成长和快速发展三个阶段。 第二章，传播媒介与电影艺术变革。随着传播媒介的发展，电影的媒介属性越来越弱，内容趋势越来越明显。所以，本章从电影传播媒介发展历程出发，分析了媒介的变化对于电影艺术形式的影响，重分析了影院电影和电视电影两种形式。 第三章，网络电影的形式及微电影发展。网络电影之所以难以下一个较为准确的定义，原因在于其形式过于多样，本章对当前网络电影出现的若干形式行了归纳总结。此外，探讨了微电影的发展现状、原因、问题及策略等。 第四章，网络电影的艺术特征。本章首先分析了网络艺术的审美追求，然后总结出网络电影具有个性化、在线交互的活性审美和快乐审美等特征。 第五章，网络电影传播的体系结构。从传播学角度，对网络电影的传播控制、受众、内容、特征、模式行了系统分析。本章的重在于建立网络电影传播模式，传播模式的建立有利于提高对网络电影传播的整体认识，有利于发现网络电影传播的深层规律，有利于解释及解决网络电影传播过程中遇到的各种问题。 第六章，网络电影的青年亚文化考量。网络电影作为网络时代的一种青年亚文化形式，具有典型的青年亚文化特征：对文化工业的抵抗、文化内涵丰富多样、人人都是“艺术家”以及一种自下而上的美学传播。青年亚文化逃脱不了被收编的命运，网络电影也不例外，具体表现为社会意识形态的收编和商业化收编。 第七章，网络电影产业探析。随着传统影视公司的介，网络电影巨大的商业前景逐渐清晰起来，它正在改变中国电影的生产和传播格局。本章在分析网络电影产业环境、产业动因、产业优势的基础之上，探讨了网络电影的盈利模式、营销模式，后针对网络电影产业发展面临的问题，提出了发展对策。 第八章，微电影营销研究。本章对微电影营销发展现状、发展中的优劣势、发展威胁和机遇、消费者和发展策略行了系统分析。 本书研究的重为第五章、第六章和第七章。
艺术电影手册
￥19.99
这本手册涵盖了几十年的电影发展历史，包含345位*代表性的电影艺术大师及其代表作。以浅显易懂的语言讲述电影故事，让您迅速了解每部艺术电影深刻的内涵；精彩到位的点评、真实有趣的花絮，使您无论在观影前后都可以从不同的角度来思考影片；独特的索引，帮您迅速找到各位独具风格的导演及相关介绍；艺术电影发展历程及其代表流派、影人、代表作的介绍，为您了解艺术电影发展提供了便捷的通道。无论是电影入门者还是电影爱好者，这本手册都是您了解艺术电影，掌握当代艺术电影发展趋势必不可少的随身指南。
微电影制作教程
￥19.99
本书是一本理论与实践相结合、技术与实务相结合的教程，详细讲解了微电影完整流程中的各知识模块。通过基础知识模块的讲解，帮助学习者在较短时间内比较系统地了解微电影创作的主要知识与理论；通过前期拍摄、后期制作两个模块，让学习者全面了解了微电影制作过程的各个环节及相应知识与技能，并配有从剧本创作到成片输出的完整案例，以便让学习者更直观地学习微电影制作的各项技术。*后的知识拓展模块，通过对微电影评价、大赛介绍等内容的拓展，鼓励学习者多向优秀微电影学习，在实践中提高创作水平。本书适用于数字媒体、广播电视艺术、电影艺术、动画等专业作为师生教学用书，又可以作为相关行业从业者的参考书。
清影记录中国 · 2010:再见乌托邦
￥19.99
清影工作室编著的《再见乌托邦(清影纪录中国2010)》汇聚清影工作室201 O年度放映的18部纪录片和16位导演的精彩访谈，其中包括—— 盛志民《再见乌托邦》：崔健、小珂、魔岩三杰，中国摇滚的爆发和覆灭 杜海滨《1428》：金狮奖*纪录片，凝固汶川时刻 王利波《掩埋》：昨日唐山，令日汶川，地震不可预测? 顾桃《敖鲁古雅，敖鲁古雅》：每个人都会在潮流中搁浅，每个人都会被时代放逐，鄂温克是每个人的故事 顾筠《永恒之火》：中国人的奥运会一中国人的奥委会官方纪录片一中国人的地下电影 《再见乌托邦(清影纪录中国2010)》以纪录片作者访谈为主，兼有对作品的介绍，努力记录下导演与观众交流的每一个精彩问答并认真地录音整理而形成，这将是目前国内*规模的独立纪录片导演访谈。
清影记录中国 · 2009:算命
￥19.99
《算命：清影纪录中国·2009》系列丛书是清影工作室根据其免费影像放映计划，以纪录片作者访谈为主，兼有对作品的介绍，努力记录下导演与观众交流的每一个精彩问答并认真地录音整理而形成：这将是目前国内*规模的独立纪录片导演访谈。 《算命：清影纪录中国·2009》是此系列的本，在向读者展示作品和作者思想的同时，也展现了我国近三十年来，尤其在近十年高速发展的过程中，现代化与传统民俗之间的冲突、经济发展所引发的社会问题，以及许许多多鲜活的个体生命，他们的故事和他们的命运。
一本书看懂电影之2001太空漫游
￥19.99
《2001太空漫游》不仅是科幻电影的里程碑，更是一部跨越时空的文明启示录。本书从哲学、科技、艺术等多维度解码这部影史神作：以史前猿人到星际穿越的三段式叙事，勾勒人类文明演进轨迹；剖析HAL9000的觉醒，探讨人工智能的伦理困境；揭秘宇航员向“星孩”的蜕变，展开存在主义哲学思辨。书中还拆解库布里克革命性的太空美学、极简叙事手法，结合冷战背景解读影片的时代隐喻，并回溯电影对当代科技发展的前瞻性预言，揭示其为何持续成为映照人类文明进程的未来之镜。
一本书看懂电影之《乱世佳人》
￥19.99
《乱世佳人》以其不朽魅力跨越时空，成为文学与影视史上的璀璨明珠。本书从多维度剖析这部经典之作，探寻其触动人心的永恒奥秘。书中解读斯嘉丽跌宕起伏的生存史诗，展现其复杂人性与女性觉醒的光辉；揭秘战火与爱情交织的史诗级叙事，如何勾勒出波澜壮阔的历史画卷。同时，深入挖掘从小说到银幕的改编历程，展现创作背后的博弈与艺术突破；解析镜头语言中承载的南方往事与美学密码。此外，还直面奥斯卡光环下的争议，反思经典背后的历史局限性，并探讨《乱世佳人》在当代语境下的多重解读与深远启示，呈现这部文化符号历久弥新的独特价值。
一本书看懂电影之《美丽人生》
￥19.99
本书多维度解构《美丽人生》的艺术魅力与文化价值。以“黑色幽默下的生命诗行”切入，解析影片如何在残酷现实中编织童话乌托邦的叙事奇迹；聚焦圭多这一经典角色，探究罗伯托·贝尼尼塑造温暖父亲形象的表演密码，以及游戏化生存哲学如何在纳粹集中营的荒诞背景下绽放人性光辉。书中剖析镜头语言的精妙运用，色彩、音乐与蒙太奇如何传递希望；探讨影片获奥斯卡殊荣背后的争议与跨文化共鸣。此外，回溯经典场景对全球流行文化的深远影响，揭示其对当代困境的精神启示，展现这部影史佳作历久弥新的生命力。
