商业插画设计思维魔方:形色构成+构图+色彩+光影+造型语言+插画后期+原创思维+综合训练电子书

扉页

版权页

内容提要

前言

推荐

资源与支持

第1章 形色构成：视觉创作之本

1.1 圆形、方形、三角形

1.1.1 几何语言

案例：林间小屋

1.1.2 抽象语言

案例：松鼠

1.2 形色关系

1.2.1 基础形色组合

1.2.2 形色关系要素

案例：形色训练

第2章 构图：形态的骨架

2.1 插画起形

2.1.1 从线条开始

2.1.2 快速构图方式

2.1.3 制造焦点

案例：盆栽

案例：植物

2.2 点、线、面

2.2.1 点

2.2.2 线

2.2.3 面

2.3 平面均衡

2.3.1 位置

2.3.2 比例

案例：简约抽象画练习

2.4 插画场景

2.4.1 空间层次

2.4.2 场景秩序

案例：冰川与企鹅

2.5 透视关系和空间感

2.5.1 写实场景

2.5.2 虚构场景

2.5.3 2.5D场景

2.5.4 透视的常见问题

案例：组合积木

第3章 色彩：光的语言

3.1 色板

3.1.1 基础色

3.1.2 微调色调

3.1.3 色彩阵列

3.1.4 形状比例

3.2 色彩搭配

3.2.1 互补色

案例：花艺瓶

3.2.2 三色对比

案例：小狗奥利

3.2.3 邻近色和同类色

案例：微笑的少女

3.3 色彩秩序

3.3.1 主色和辅色

3.3.2 用色基本法则

案例：小森林

3.3.3 常见配色心法误区

3.3.4 增强色感的训练方法

3.4 上色方法

3.4.1 平涂

3.4.2 渐变

第4章 光影：体积表达式

4.1 三大面与五大调

4.2 环境光与光影表达

4.2.1 光源

4.2.2 受光面

4.2.3 背光面

4.2.4 明暗交界线

案例：行走的女孩

4.3 光影的简化

4.3.1 从两个角度思考光影

4.3.2 优化光影

4.3.3 简化表达

4.3.4 常见误区

案例：自由光影人物

4.4 光影表达式

4.4.1 清晰轮廓

4.4.2 模糊轮廓

4.4.3 半实半虚轮廓

4.4.4 线条辅助

4.5 光色关系

4.5.1 阴影的上色原则

4.5.2 高光的上色原则

4.5.3 常见误区

案例：山河风光

第5章 造型语言：插画的风格化

5.1 写实和抽象

5.1.1 从写实到抽象

5.1.2 从抽象到写实

5.2 提炼主干结构

5.2.1 共性和个性

5.2.2 善用主干结构

案例：可爱小鸟

5.3 插画风格化

5.3.1 主要视觉元素

5.3.2 玩转视觉元素

案例：橄榄枝和银杏叶

5.4 人物形体的表达

5.4.1 绝对比例和相对比例

5.4.2 手部和脚部的细节

5.4.3 常见误区

案例：网球少女

5.5 造型轮廓

5.5.1 有机与无机

5.5.2 有形与无形

第6章 插画后期：为作品加点料

6.1 插画调色

6.1.1 调色所用的工具

6.1.2 调色的3个角度

案例：“小森林”后期

6.1.3 营造氛围

案例：“山河风光”后期

6.2 质感

6.2.1 纹理化

6.2.2 颗粒感

6.2.3 表现技法

案例：“小狗奥利”后期

6.3 应用方式

6.3.1 裁剪插画

6.3.2 补充元素

第7章 原创思维：创作的力量

7.1 创作的3个层次

7.1.1 临摹

7.1.2 模仿

7.1.3 原创

7.2 解构和重组

7.2.1 拆分对象

7.2.2 嫁接对象

7.2.3 变异对象

7.3 角色设计

7.3.1 人物服饰造型

7.3.2 设计人物动作

7.3.3 角色关系表达

7.3.4 情感表现

案例：时尚穿搭训练

7.4 灵感借鉴

第8章 综合训练：4个提升练习

8.1 案例练习：提琴手

Part 01 草图构思

Part 02 基础大形与色彩

Part 03 画面细节

Part 04 画面后期

8.2 案例练习：遨游

Part 01 草图构思

Part 02 基础大形与色彩

Part 03 画面细节

Part 04 画面后期

8.3 案例练习：街角

Part 01 草图构思

Part 02 基础大形与色彩

Part 03 画面细节

Part 04 画面后期

8.4 案例练习：宇宙探索之旅

Part 01 草图构思

Part 02 基础大形与色彩

Part 03 画面细节

Part 04 画面后期

附录 像匠人一样画下去