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月光迷路 草木生长(郦波诗集)
￥69.00
本书为南京师范大学教授、知名文化学者郦波创作的新诗精选集，共收录诗作三百余首。全书将这些诗作按春夏秋冬四时更迭的逻辑行了编排，分《我有一怀清澈》《满天星斗月圆》《一棵树扶住了微风》《漫天的我，落在雪花上》四辑。诗歌语言凝练、意味深长，常以生活场景或自然景致切，阐发生命深意，文辞隽永，富有哲思，韵味悠长。
陈君葆全集?书信集
￥69.00
《陈君葆全集•书信集》是香港著名学者、教育家、文学家陈君葆先生全集中的一种，共收录陈君葆先生与亲友往来的各种书信。书信集依据书信的内容，大致分为家书万金和友谊长青，各部类依时间先后顺序行排列，将陈君葆先生与亲朋好友的公私往来信函，与人的论学、论艺书信收录其中，反映了陈君葆先生对子女的教育问题，以及与陈寅恪、钟敬文、黄永玉、冼玉清等学者、名流的学术往来以及私交情况，同时也记录了陈君葆在国难当头为保护祖珍贵典籍所做的各种努力，具有较高的文化价值和历史价值。
索福克勒斯悲剧五种(罗念生全集第三卷)
促销价:￥34.99|￥35.00
本卷收集了罗念生先生翻译的索福克勒斯悲剧五种：《安提戈涅》《俄狄浦斯王》《厄勒克拉特》《特剌喀斯少女》《俄狄浦斯在科罗诺斯》。
杨周翰作品集：攻玉集·镜子和七巧板·The Mirror and the Jigsaw
促销价:￥32.99|￥30.00
研究外国文学的目的，是为了吸取别人的经验，繁荣本国的文艺，帮助读者理解、评价作家和作品，阔视野，也就是洋为中用。《攻玉集》收集的十二篇文章都是在这个指导思想下写的，因此取名为《攻玉集》。内容涉及如何提高外国文学史的编写质量、如何评价莎士比亚等方面。《镜子和七巧板》收集的十一篇文章都是作者晚年的作品，主要是讨论比较文学。
杨周翰作品集：蓝登传
促销价:￥36.99|￥30.00
《蓝登传》是斯末莱特的小说处女作，是一部典型的流浪汉小说，同时有很强的自传性质。它讲述了苏格兰人蓝登寻找爱情与财富的经历。因为不愿忍受祖父的家暴，蓝登很小就离了家，到伦敦谋生，通过努力获得医生*，并当上助理海军医生，后遭遇不幸，沦为奴仆，返回伦敦后，又因债台高筑而狱。后来他的叔父将他救出，两人四处流浪，在西班牙遇见了他的父亲。他的父亲也是早年离家，现在已经成为富豪。从此，蓝登过上了衣食无忧的绅士生活。
朱自清散文
￥69.00
朱自清是我国现代文学史上成就卓著的散文家、学者、诗人，其文学成就主要集中在散文方面。本部散文集收录了朱自清的《匆匆》、《背影》、《桨声灯影里的秦淮河》、《荷塘月色》、《论雅俗共赏》等名篇，慢慢诵读朱自清的作品，启芳香之旅。
爱玛（读客三个圈经典文库）
￥69.00
“爱玛·伍德豪斯长得十分标致。她天资聪颖，家境优渥，生性乐观，人世间的美好似乎全都降临在了她身上。” 但爱玛绝不是一个完美的女主角， 她为好闺蜜的感情生活操心，但总是异想天，乱鸳鸯谱， 她时常在犯错之后自我反思，但又免不了陷犯错—反省—再犯错的循环， 她的成长历程如此真实，和我们每个人一样，不知道要犯多少错误，才能跌跌撞撞地走向成熟。 ?
新罕布什尔旅馆
￥69.00
《新罕布什尔旅馆》是一部纯真的家庭悲喜剧，也是一场梦想家的人生冒险。整本书构筑的“梦”都带着平凡生活的光芒，会有生命的逝去、梦想的幻灭，但从未丧失希望。 - 人生是苦的，所以更要苦中作乐！ - 我父亲心中一直存有两个幻想：一是，熊能好好活在这人世；二是，人可以在旅馆里过一辈子。 他带着母亲和我们五个小孩、一头熊、一条老狗，在废弃的学校上了家“新罕布什尔旅馆”，着有了第二家、第三家。 半个世纪的旅馆人生，我们经历了很多突如其来的厄运。每当沉湎于过去的伤痛，我们总能想起父亲的话：我们紧要的职责是好好享受人生的乐趣。 - “如果你来到一家伟大的旅馆的时候是支离破碎、残缺不全的，”我父亲说，“你离这家伟大的旅馆的时候，必定又是完好无缺的。”
埃莱娜·费兰特作品系列：碎片
￥69.00
《碎片》（2016）是意大利作家埃莱娜·费兰特20 余年来的书信、访谈和散文集。作家在书中袒露了自己对写作风格和主题的探索历程，并回顾了自己经历的自我怀疑和突破，这些对话睿智地诠释了女性和家庭、神话和文化、城市和记忆，以及作家和读者的复杂关系。《碎片》既是深费兰特的文学世界的指引，同时也是一份智性、鲜明而坚定的文学宣言。 全书按年代分为三辑：*部分“碎片1991—2003”是作家和出版人的书信往来，重讨论了《烦人的爱》中母亲的身体与写作的隐秘联系，也收录了她和导演就该小说的电影改编行的细致商榷，还包含了作家从未被发表过的一些创作片段；第二部分“拼图2003—2007”收录了作家和导演就《被遗弃的日子》的电影改编行的往来书信，以及她在前三本小说中探寻的不同方向；第三部分“书信2011—2016”收录了自“那不勒斯四部曲”出版以来作家受的部分书面采访，读者可以窥见作家对这部小说的解读，以及对女性写作的历史和任务的犀利看法。 本书标题“碎片”（frantumaglia）来自作者的母亲常用的方言词汇，指遭遇矛盾和混乱的个体体会到的痛苦，但作家将其发展为自己的文学理念，并尝试在多年的创作中释放这个词汇背后的解放力量：作家要利用这种旋涡般的力量，直面失控的风险，抵达令自己、令读者陌生的真实经验。
心之翼
￥69.00
《心之翼》是奕夫基于自己的旅行和生活经历创作而成的小说，历经八年逐步完成。本书通过主人公的经历反映出作者对生死、情感、物质、精神、宗教、生活等等命题的思索，唤醒读者对生命意义和人生价值的思索。 此外，书中描述的各种异域文化和奇遇也极其引人胜，作者不仅有意识地让读者领略到了中国之外的世界文化中的生活现实，而且也提供了一个异国人看待中国的独特视角。
24小时设计挑战——FourC Challenge设计实录
￥69.00
FourC Challenge 24小时设计挑战赛以线上设计的形式联动，用设计力量凝聚人心，凭设计理念携手抗疫，竞赛主题为“ReConnect”，意为重拾因为疫情而断开的联系，也希望能通过设计重拾人们对疫情后生活的向往。本书以实录形式记录本次活动的全过程，包括流程设计以及参赛者作品，呈现疫情时代设计师生跨越空间距离，通过思想碰撞和创新探索，携手创作出的作品，可供设计工作者寻找灵感，供活动策划以及媒体创新参考。
一生只看风景:卞之琳诗集
￥69.00
有华人处，就有四句《断章》！ 而作为新月派代表诗人，卞之琳杰作远不止《断章》。从《鱼目集》《十年诗草》《雕虫纪历》三部代表诗集，选取格式严、哲思深、词藻美的诗作69首，配插画家anusman王烁诗境插画41幅，另附诗人、评论家废名长文导读。 包布书脊、印金插页、便携精装，隽永收藏版。
古瓷之光
￥68.99
《古瓷之光》是知名瓷人、陶瓷文化研究者涂睿明的全新力作。以朝代为序，遴选了中国陶瓷艺术史上77件至美珍宝，记录下陶艺与中华文明碰撞的每个精彩瞬间，深讲述中国陶瓷艺术的美学变迁。 从古瓷的造型、色彩、材质、工艺、历史背景等角度切，全方位展现中国陶瓷征服世界的美学魅力，重解读其美在何处、普通人如何欣赏以及这些陶瓷器在中国古代社会文化中的功能与角色，让我们得以从一件件陶瓷作品中，探寻到历代的审美雅趣、民俗风情与匠心工艺。 读完本书，当我们在博物馆中面对一件瓷器时，便懂得如何去欣赏它造型的优雅、颜色的美妙、画面的意趣、细节的深意、背后的故事……对中国陶瓷的美，产生更加具体、深刻的认知和感受，而不再只是用简单的一个“美”字笼统概括。
刘凤兰水彩画集
￥68.99
刘凤兰教授任教于清华大学建筑学院，是全国著名水彩画家，具有丰富的水彩画教授经验。本书为她的水彩画集，主要收录了“京城春雪”、“白塔话语”、“东厢夕照”、“胜因冬雪”、“秋杨”、“夕照”、“小岛秋色”、“雪中舞曲”等作品。《刘凤兰水彩画集》面对所有热爱水彩风景画的读者，包括学习绘画的学生，从事建筑、城市规划、园林景观事业的工作者、教师及艺术界同行。
灵动
￥68.99
《灵动》运用多重与慢门拍摄鸟类在技术表现上给我们打开了一扇想象的窗户。通过晓宁先生的镜头，大自然里美丽动人的鸟儿们，留下了它们若影若现的影像，让自然得到了艺术的升华。许多摄影人在纪实鸟类摄影领域创造过不少*秀作品，但这样运用多影像重叠的手法表现鸟类自由生存状态的作品并不多见。晓宁先生利用多重曝光这一技法特有的跳跃感与律动感，将光、色、形、影等造型因素，组构成各种各样富有形式美的画面，给人以视觉冲击力，为鸟类拍摄题材增加了新意，开辟了新的空间。
反乌托邦小说三部曲:我们+1984+美丽新世界(豆瓣高评分9.5,多一个人读到这套书,就多了一份自由的保障!)
￥68.88
四月的一天，天气晴朗寒冷，钟敲了十三下。温斯顿·史密斯为了躲避阴冷的风，紧缩着脖子，快步溜了胜利大厦的玻璃门，不过动作还是不够快，没能把一股尘土关在门外。 门厅里有股煮卷心菜和旧床垫的气味。门厅一头的墙上钉着一张彩色的宣传画，在室内悬挂显得太大了。画上是一张巨大的面孔，宽度超过一米：这是一个四十五岁左右的男人的脸，留着浓密的黑胡子，面部粗犷而英俊。温斯顿朝楼梯走去，用不着试电梯。即使在*好的时候，电梯也是很少的，何况现在又是白天停电。这是为了迎仇恨周而实行的节约运动中的一部分。温斯顿的住所在七楼。他今年三十九岁，右脚脖子上有一块因患静脉曲张而造成的溃疡，因此上楼梯时爬得很慢，中途还休息了好几次。每上一层楼，正对着电梯门的墙上就有那幅画着很大脸庞的宣传画凝视着。它是这种类型的画，无论你走到哪里，画面中的眼神总是跟着你。“老大哥在看着你”，下面印着这样的标题。 在公寓里，有个圆润的声音正在念一系列与生铁产量有关的数字。声音来自一块像毛玻璃一样的长方形金属板，这构成右边墙壁的一部分。温斯顿旋转了一个关，声音在某种程度上就减弱了一些，不过说的话仍能听得清。这个装置（叫作电子屏幕）可以放低声音，但没有办法彻底把声音关闭。他走到窗边。他的身体瘦小纤弱，作为党员制服的蓝色的工作服更加突出了他身子的单薄。他的头发很淡，脸色天生红润，皮肤因为使用劣质肥皂和钝刀片，再加上刚刚过去的寒冬，变得粗糙不堪。 外面，即使透过紧闭的玻璃窗，看上去仍然显得很冷。下面的街道上，阵阵的小旋风把尘土和碎纸吹卷起来，虽然阳光闪耀，天空也蓝得刺眼，可是除了到处张贴的宣传画外，似乎一切都失去了颜色。那张蓄着黑胡子的脸从每一个能够看到街道的街角向下凝视。正对面的房子上就有一幅，标题印着：老大哥在看着你。那双黑色的眼睛死盯着温斯顿。下面街上还有另外一张宣传画，一角给撕破了，在风中不停地拍着，把“英社”这个*的词汇一会儿盖上，一会儿展。远处，一架直升机在屋顶间掠过，像只蓝色的瓶子一样徘徊了一会儿，然后又划了道弧线飞走了。这是警察巡逻队，正在窥探人们的窗户。不过巡逻队倒没什么，可怕的只是思想警察。 在温斯顿的身后，电子屏幕上的声音仍在喋喋不休地播报着生铁产量和第九个三年计划的超额完成情况。电子屏幕能够同时收和发送。温斯顿发出的任何声音，只要超过极低的私语，它都可以收到；此外，只要他留在那块金属板的视野之内，他就既能被听到，也能被看到。当然，在某个特定的时间内，你无法得知自己的一言一行是否正在被监视。思想警察多长时间或者以什么样的方式某条电线，那你就只能猜测了。甚至可以想象，他们始终都在监视着每个人。不管什么时候，只要他们愿意，都可以上你的那条电线。你必须生活——真真正正地生活，从已成为本能的习惯出发——在一个设想之下，你发出的每一个声音都会被听到，你做出的每一个动作，除非是在黑暗中，都会被细察。 温斯顿继续背对着电子屏幕。这样比较安全，不过他心里很清楚，即使是背部，也可能会暴露出什么。一公里之外，是真理部，这是他工作的地方，是一幢伫立在肮脏地带的白色的、巨大的建筑物。他带着一种模糊的厌恶情绪想——这里就是伦敦，一号机场的主要城市，一号机场是大洋国人口位居第三的省份。他绞尽脑汁想挤出一些童年时代的记忆来，以便能够告诉他伦敦是不是一直都是这个样子：破败的19世纪的房子，墙身用木头架子撑着，窗户上封着纸板，屋顶上盖着波形板，倒塌的花园围墙东倒西歪；还有那尘土飞扬、破砖残瓦上野草丛生的、被炸弹炸过的地方；还有那炸弹清理出了一大块空地，上面忽然出现了许多肮脏的居民区，像鸡笼般的木板房。可是没有用，他记不起来了；除了一系列缺少背景的、光亮的画面（其中的大部分不可理喻）以外，他童年的记忆中再也没有留下任何东西。 真理部——用新话来说叫作“真部”——同视野里的任何其他东西有着令人吃惊的不同。这是一幢巨大的、由闪闪发光的水泥所构成的金字塔式的建筑，一层着一层，一直升到高空三百米。从温斯顿站着的地方，刚好可以看到党的三条标语，用漂亮的字体写在白色的墙面上： 战争即和平。 自由即奴役。 无知即力量。
炼狱·天堂：韩美林口述史
￥68.80
冯骥才编著的《炼狱天堂（韩美林口述史）》是一本揭示韩美林个人成长的心灵史和特立独行的艺术史的书，也是一本关于两位艺术大家韩美林和冯骥才对生命、历史、现实和艺术的理解与碰撞。该书分为上卷和下卷，上卷是炼狱，下卷是天堂。炼狱是用口述的方式呈现出韩美林苦难又传奇的人生脉络，也是他的受难史；天堂是冯骥才在对谈中探究这些苦难的经历对韩美林心灵和艺术的影响，极为敏感又准确地建构出韩美林艺术世界的深层内涵，这是艺术的王国，也是美的旅程。
直面一线
￥68.80
故事发生在上世纪九十年代的偏远山城。警校毕业生文景被分配到乡村派出所做外勤民警，他踌躇满志，准备启自己的崭新人生。历经三年磨砺，从初出茅庐到沉着老练，本以为一切顺风顺水，世事光明，平静的表象下却早已是暗流涌动。理想与现实的错位、家庭责任的缺失、职业发展的困顿、悬而未决的案件，一切皆是眼前真实存在的困局，亦是他无可逃避的平凡人生。所幸，他始终手握正直善良的火把，在黑暗处熊熊燃烧……
全球音乐产业发展研究
￥68.80
本书比较系统地梳理了全球音乐产业发展的概况，从唱片业、演出行业、著作权与集体管理组织、音乐教育和音乐人才培养等角度对多个国家的音乐产业行了详细的对比分析，并对音乐产业发展建设提出了建议，能帮助读者从整体上了解和掌握全球音乐产业发展的基本情况。 对全球音乐产业发展行梳理与研究，在某种程度上是将各个国家的音乐产业行横向联系，相互借鉴，相互启发，取长补短，对我国的音乐发展研究具有重要的意义，也为今后我国音乐产业发展环境和其他国家的音乐产业的良性发展提供参考。 本书适合音乐产业从业人员阅读，也可以作为音乐相关专业的教材使用。
深圳全民阅读发展报告2023
￥68.80
本书主要围绕2022至2023年深圳市全民阅读展调查与研究，数十位作者分别从总报告、“高质量发展”专题、年度观察：阅读融通与湾区共建、数字阅读、未成年人阅读、阅读建言、阅见世界等多方面行研究，展讨论，撰写报告，终集合整理成书。本书自2016年以来，每年都有出版，于每年的4.23期间例行发布，凝聚深圳市各区各系统、研究机构及社会组织力量，造全民阅读研究领域的新阵地，是研究深圳全民阅读的重要来源，给全国全民阅读的创造提供了范本。
看与被看——摄影中国(试读本)
免费
《看与被看——摄影中国》为著名视觉文化研究学者杨小彦对影像视觉多年观察与研究的集大成之作。作者通过使用“观看控制”与“视 觉秩序”这两个关键词，来描述近百年发生在中国的视觉文化现状。其中“面对摄影家”部分收录了新时期早出现的几篇访谈，提出了一个“站在拍摄者与被摄者之间”的问题；“个人观察的纪念碑”部分透露了摄影之所以成为一部历史的重要原因；“双重视野”部分通过作者的几篇主题发言探讨了摄影书写话语权的问题；“历史的质感”彰显了摄影作为一种观察、工作方式的连续不断的历史性奋斗；“观看之道”部分则呼应全书主题，在更大的言说范围内论证了两个关键词的指涉。 写在前面的话 『影像阅读』文丛 编辑部 北四十二条48号，中国摄影出版社所在地，“影像阅读文丛”在此诞生。 出版计划中这一系列谈论影像的书，其作者都是那些一线人员，包括摄影师、学者、策展人、编辑、收藏者等等，他们来自海内外，话题多元、发散。所思所想所感，所有话题力求有感而发，言之有物，给不了观念，那就给材料。编者与作者一同努力，力求呈现丰富多元的影像文化生态。 影像阅读，阅读影像，这样的问题，既迷惑难言，又魅惑重重。但，言说的乐趣不正是在此吗?但愿睿智的作者与同样睿智的读者在这里相聚，品茗畅想，或低头沉思……
