匠心与禅意:器韵/器度
¥224.56
中国漆艺术享誉世界,具有很强的民族特性,中国漆画、漆器均采用天然漆制成,工艺精美,有多项技艺被列为“中国非物质文化遗产”,是我国艺术宝库中的瑰宝。本书为中英对照画册,精选数十位中国及海外漆艺家代表作,展示了不同文化背景下漆语时代的视觉生态。画册从不同侧面呈现了这些杰作的全貌和细节,观赏性很强,作品经高清拍摄后结集成书。从“器物”角度呈现了漆艺术中蕴含的独特匠心和禅意,具有很高的艺术价值。
艺术清华:清华大学美术学院造型艺术教师作品集
¥200.00
为庆祝清华大学百年华诞,清华大学美术学院编辑了《艺术清华——清华大学美术学院造型艺术教师作品集》。书中包括庞薰琹、张仃、祝大年、张光宇等已故艺术家以及全体造型艺术专业教师的精选作品,全面展示了清华大学美术学院在造型艺术方面的整体水平与所取得的成就。
髹绘与图式:漆语/境语
¥184.05
中国漆艺术享誉世界,具有很强的民族特性,中国漆画、漆器均采用天然漆制成,工艺精美,有多项技艺被列为“中国非物质文化遗产”,是我国艺术宝库中的瑰宝。本书为中英对照画册,精选数十位中国及海外漆艺家代表作,展示了不同文化背景下漆语时代的视觉生态。画册从不同侧面呈现了这些杰作的全貌和细节,观赏性很强,作品经高清拍摄后结集成书。从“图式”角度呈现了漆艺术中蕴含的独特语言和境界,具有很高的艺术价值。
炎
¥75.60
薪尽火传,柴虽燃尽,火种仍能留传。引申为思想体系、学术精神或技艺薪火相传。 “薪”与“新”同音,倡导青年学者新风貌。 与火相关的工艺美术有木工艺、陶艺、金属、玻璃等。透过器物可见技艺,传承传统技艺,弘扬传统审美,尊重各国艺术的多样性,是本展览的关注。 国际青年艺术展旨在培养传承薪技艺的年轻力量,弘扬民族技艺,尊重各国多元文化。本届展览力求体现国际青年手工艺实践者的学术风貌,推动现代薪火文化发展。
童趣的软装:给空间装上有趣的灵魂
¥75.00
本书集聚国内外优秀的童趣元素应用案例, 对安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品进行解读,教大家如何给空间“装上有趣的灵魂”。分版块介绍了住宅,酒店,幼儿园,游乐中心等童趣十足的软装元素在空间中的运用,此部分全部案例都是国内外较为新锐的室内软装案例,居家室内设计为主,分为大师专题篇,各个多个西方的典型案例篇,还有东方人含蓄的空间意趣表达篇,后是儿童公共空间的软装设计。“色彩教程”是对空间色彩的解读,10个粉色空间的软装经典搭配让人大饱眼福;“编辑推荐”部分为大家推荐了7款设计感十足的厨房木质产品,3本童趣元素的实用书以及1个产品丰富,口碑良好的网店。本书旨在全方位展现“童趣元素”在设计中的有效运用。
草叶手帖
¥63.00
人与草叶30年的对话,142个从新绿到化石的生命故事。 也许,人和草叶本来就有相通的情感和语言。也许,草叶是上帝的秘密。 《草叶手帖》里—— 泰戈尔说:“司节令的神明用极细的笔触,在纤小的叶片的一角记述它的身世。” 艾略特说:“呵,我的朋友,你不懂,你不懂生命是什么,尽管它握在你的手中。” 狄金森说:“三片叶子,黄栌、枫和白果。在一起,成了跳跃的诗,可诉可歌。它把人引向远方,有山有泽。” 从90年代至今,摄影家沈继光兴之所至收集身边的草叶,用相机和文字创作草叶标本的生命故事。自然脱落的梧桐树皮、蔬菜里的菟丝子、友人寄来的残花、床底压了多年的葡萄梗……零敲碎,压压摆摆,裱裱贴贴,成为142幅草叶摄影作品。 这些图画是植物的生命标本,见证它们从新绿到枯干、层层叠叠累积时间记忆的过程,也记录了作者从青年到暮年的读与思、艺术探寻与精神行旅。借草造境,借草抒情;草,变成了人,物象演幻为精神。 逃往诗意的栖居,你只要弯下腰来,就可以捡到一片草叶,就可以感动,没有什么不可以来焕发生命里的这种活泼,没有什么不可以完成自我的启蒙。
明代丝绸研究
¥62.30
丝绸是明代*宗的工艺美术类型,其生产和贸易反映了经济的发展,织造工艺体现了纺织科技的步,使用情况包含着等级制度和世情风俗,纹彩装饰则折射出时代的审美好尚。可以说,丝绸从各个角度反映了明代社会风貌。《明代丝绸研究》结合文献与实物,力求解说丝绸与明代社会生活的关系,梳理出明代丝绸发展演变的线索,归纳其时代风格,并探究形成这种风格的历史原因。《明代丝绸研究》提供了大量史料和图片,既可作为高校和职业教育中工艺美术史、纺织史课程的辅助教材,也可作为文博、设计史领域的研究资料,又可成为服饰、织绣爱好者的通用读本。
创新与共享:灯工玻璃艺术展作品集
¥59.99
本书为首届国际灯工玻璃艺术展的优秀作品集,主要包括邀请的国际大师的设计作品、首届灯工艺术节的优秀作品百余件,并且附评委介绍,行业大师访谈录等内容。本书适合于玻璃行业及工艺美术相关专业的学习者和从业者学习参考。
陶艺美学录(15位陶艺名家的创新探索,人与陶土互相重塑)
¥58.99
《生活月刊》原创作团队寻访了十多位宝岛知名陶艺家和茶道家,纪实书写他们的心路历程与创新探索,以及各自为陶艺发展做出的贡献。他们中有的力图用自己的创作还原中国千年陶瓷发展整个脉络,有的从农人到陶人,将自己的生命和整个时代风貌融陶器,有的边教学边创作,将陶艺教学从学徒制的传承转学院派,还有的则吸取日本和西方的陶艺美学理念,融国际化的创作语境,从追索、复原失落的中国传统,转向新的创作…… 陶艺家重新思考陶的本质,调整做陶的观念,通过反复的实验、探索,运用不同的材料、探索新的配方和烧造方式,形成了风格多元又独立的陶艺新美学,为现代陶艺增添了新的色彩。陶瓷之美同时又植根于生活之中,无论是日常器皿,还是典藏之物,都体现着一个时代的风貌。每个时代的美学风格,我们都可以从陶艺作品中得到答案。
苗绣 Miao Embroidery(中英双语 Bilingual)
¥55.19
本书为我们揭示、呈现了一个异常丰富、灿烂的精神文化世界,即为我们开启了一扇了解、认识、欣赏苗绣并通过苗绣了解、认识苗族人历史、文化、精神、思想的大门。因此,从相当意义上可以说,本书填补了贵州乃至西南地区对苗族历史、文化、艺术研究的一项空白。
东钱湖石作艺术
¥50.40
宁波市文物保护管理所(考古研究所)林浩同志寄来《东钱湖石作艺术》一书的书稿,邀请我写一篇序,因工作关系曾在宁波东钱湖四周有过多次考察,对石作文化有所了解,故欣然接受。
生成式叙画 : 21 世纪的社会艺术
¥48.30
叙画,就是当人们说话时将想法视觉化,是一种独特的社会艺术形式,有助于引导群体学习和文化记忆。叙画者一边聆听一边作画,创造出整合情境脉络、迅速洞察并协助决策的大型图像。 《生成式叙画》通过关注场域中人与人之间的能量和关系,以及系统正在生成中的潜能,而延展了这种艺术形式。 这本书为陶养一个叙画者的内在能力——存有(being)、浸(joining)、觉察(perceiving) 和觉知(knowing) ,以及建构实质的作画(drawing)能力等关键概念提供了框架。 它是为叙画者、引导师、教练和组织者,以及任何关心我们作为人类如何共同生存的人所创作的。它同时也是为那些想要探索自身内在运作,并想要以崭新视野贴近世界的人所存在。
中国工艺美术雕塑器物图解词典
¥47.20
由王其钧编著的《中国工艺美术雕塑器物图解词典/图解词典系列丛书》以图解词典的形式,系统汇集了中国工艺美术雕塑及器物方面的词条,行细致到位的解读。为读者查考、检索提供了极大的便捷,帮助读者更轻松地查阅相关知识,学习、研究和欣赏中国工艺美术。本书插图精美,作者以严谨的态度,并付出巨大的精力,徒手绘制了图解词典中大部分的插图,每幅插图如一幅美术作品,有较强的欣赏性,具有较高的艺术价值。
图说中国工艺美术
¥38.00
原始先祖的彩陶黑陶,质朴厚重而美妙;奴隶血汗铸就的青铜器,威严、神秘,独领风骚;春秋战国的玉器构思艺术的奇巧;秦兵马俑以其稀世的规模平添国人骄傲;来自东汉的铜奔马连那龙雀也能赶超;唐三彩折射出国力强盛,吸引得八方来朝;宋代定窑孩儿枕是瓷器中的杰出代表;青花陶瓷、釉里红技术为元代的历史增添了荣耀;宣德炉、景泰蓝、明式家具,再创艺术新高;清代工艺品的精工细作让人眼福大饱…… 《图说中国工艺美术》,艺术之旅,享受美的熏陶!
图说西方工艺美术
¥36.00
从古到今,西方工艺美术有着许多脍炙人口之作,如丹麦的《太阳马车》、米诺斯的《持蛇女神》、古埃及的《图坦卡蒙金面具》、两河流域的《汉谟拉比法典》、古波斯精美的金银器、古罗马的青铜工艺品、中世纪的玻璃镶嵌画、文艺复兴时期的建筑雕刻……可谓琳琅满目、美不胜收。浏览这些佳作,我们会大眼界、激发灵感,提高自己的审美标准和艺术鉴赏能力,也能从中感悟到许多人生哲理。 《图说西方工艺美术》,一册在手,在世界艺术殿堂中邀游!
婚礼花艺专业培训教程
¥35.60
本书为一本婚礼花艺设计专业培训用书,主要从五大方面讲解了婚礼花艺设计的专业理论及布置知识。分是对婚礼花艺的基本认识,包括基础介绍、色彩搭配以及设计要说明等;第二部分是针对婚礼布置中涉及的花材行全面的介绍,同时还介绍了一些养花护花的方法,另外还对花材加工和整理的方法行了讲解;第三部分针对婚礼现场布置的分类、设计与构思、婚礼布置的流程及工作安全要领等行了阐述和说明;第四部分为本书的重部分,总结和罗列出了婚礼花艺布置中涉及的设计与布置项目,总共24 项,并分别针对这些项目做了布置分类介绍及具体的布置案例演示;第五部分着重针对不同风格的婚礼行了案例欣赏和简析。本书的讲解全面而细致,配图清晰到位,让读者在学习的同时沉浸在美的世界中,畅游在爱的海洋里。 全书内容全面,结构清晰,配图精美,讲解专业细致,通俗易懂,适合专业婚礼花艺师或花艺初学爱好者参考和学习,同时可供新人作为婚礼布置的参考,也适合花艺培训学校作为教材使用。
超可爱手工折纸从入门到精通
¥34.82
这是一本讲解手工折纸的基础教程书。案例教程摒弃了枯燥乏味的概念讲解,注重对折纸对象的观察及细节讲解,让你充分享受指尖上的趣味。本书共分为五章。第1章主要介绍了折纸前的准备工作、折纸的基本法和折纸的基本形状;第二章介绍了呆萌可爱的动物折法,有在天空飞的、陆地跑的、水里游的和在隐秘的树丛里的;第三章主要介绍了大自然中鲜花和果蔬的折法;第四章主要介绍了人物的折法、服饰与日常用品的折法、零食的折法、交通工具的折法和房子的折法;第五章介绍了折纸的艺术应用。本书案例丰富,配图精美,讲解通俗易懂。本书是折纸爱好者的绝佳选择,也可作为相关专业的培训教材。
留住手艺2
¥33.50
为着更加富裕、便利的生活,我们每天奔波劳碌。 然而从某天起,街边作坊里敲敲的声音止息了,下来,蜻蜓和萤火虫不见了,山川本来的颜色也失去了…… 我们,是不是太快了?这么快的速度,我们是要到哪里去呢? 我想知道,那些过去的手艺人,他们在思考什么,他们的人生到底是怎样的。 停下,站住,回顾。也许能看到一条指引我们的新道路。 本书是日本采写名手盐野米松,继引起广泛关注的谈话录《留住手艺》之后的同名续作。 1999年,初版《留住手艺》试图呼吁人们关注即将消失于工业化浪潮中的传统手艺。今天,手艺人总体仍在消逝,但也有一批批的年轻人始过手艺的传承;醉心于追求高效的人们,对于过去生活的记忆逐渐模糊,但也有人始跳出现代化的轮盘,思考自己真正需要的是什么。 本书采访了十九位默默无名的传统匠人,他们的技艺人生是过去生活的剪影,对于今人来说,仿佛熟悉,又很陌生。他们的语言真挚,朴实,不经雕琢;他们心手合一,所制作出的物品都刻印上自己的人格。愿这些以一技之长走过一生的匠人,为读者带来鲜活的启迪。
人人都该懂的美学
¥32.95
为什么我们发现有的艺术品很美,有的却不美?美,从人类文明诞生之初绵延至今,同时也在影响着人类的未来。无论是一幅画、一首诗,还是一尊雕塑,它们都是创作者理解美的智慧结晶,我们作为观察者应如何全面分析作品中蕴含的创造力和潜力,如何解读创作者的用意呢? 在本书中,查尔斯·塔利亚费罗以经典的艺术品为例,巧妙地引导我们了解世界各地的艺术和美的概念,而阐释美学的精髓。从柏拉图的诗歌到林戈·斯塔尔的鼓,本书是一本完美的美学门读物,适合所有对美学感兴趣的人。 ● 本书是湛庐文化重磅推出的“新核心素养”系列图书之一。“新核心素养”系列致力于推广通识阅读,扩展读者知识广度,培养批判性思考的能力,涵盖哲学、心理学、法律、艺术、物理学、生物科技等诸多人文科学和自然科学领域的读本。
工艺之道
¥32.00
《工艺之道》阐述了何谓工艺之美、何谓正宗的5-艺、人们对工艺的误解以及工艺的未来发展,是柳宗悦先生的关于工艺性质的论文集。 日本至今保留着鲜明的民族传统与手工技艺,柳宗悦先生功不可没。他提出“民艺”的概念,努力改变人们崇尚美术而轻视工艺的倾向,认为工艺蕴藏在民众之间,民众的无心之美、自然的加护是美之源泉,而非个人艺术家的天才创造,工艺之荧必须与用相结合,必须具有服务意识。柳宗悦先生的阐述在几十年后的今天读起来,仍然不失其价值。透过他的视角,我们得以重新审视自己的日常生活。
手工艺术实用教程
¥28.80
本书立足师范类专业学生基本需求,整合手工艺术材料、工艺方法以及教学应用三大模块,全书分为四个单元,为师范类专业学生提供行之有效的手工艺术指导和教学教法知识。