插画攻略:插画设计原理与案例应用解析
¥53.40
全面精讲——提升专业构思技能与表现技法;深度解读——项目实战创作技巧与合作流程 ;总结分享——有效设计法则与行业发展趋势;本书从易到难对插画绘制的知识行讲解。书中有基本的软件操作知识,有插画中常用的各种基本元素的绘制方法,有综合案例的创作过程和各种实用的创作技巧,也有商业插画的创作特和合作流程。 本书案例丰富,讲解细致,知识全面,注重插画的商业实用性。
摄影师的色彩设计学
¥53.40
本书聚焦色彩在摄影领域的应用价值,以深入浅出的论述体系,系统构建摄影色彩知识与实践框架,共设 6 章内容。第 1 章从基础理论切入,科学解析色彩的形成原理、分类标准及光学属性,为后续学习奠定理论根基;第 2 章聚焦色温的摄影应用,深入探讨其对画面情感传递与氛围塑造的关键作用;第 3 章围绕色彩搭配逻辑,分析主色、辅助色与点缀色的协同关系,助力读者掌握画面色彩平衡技巧;第 4 章提炼实用配色法则,涵盖单色相至四色相的基础搭配方法,提供可直接应用的色彩方案;第 5 章拓展实验性配色维度,以红色系、复古系等多色系为案例,结合四季风格特点,丰富摄影色彩表达形式;第 6 章聚焦色彩高级感塑造,破除传统配色刻板印象,同步指导读者开展个人摄影风格培养与审美能力训练。? 全书贯穿 “科学理论 实战技巧” 的双重导向,既夯实读者色彩理论基础,又提供可落地的摄影实践方案,有效帮助摄影者提升作品的视觉张力与艺术表现力。
机甲风暴
¥53.20
在科幻类作品中,“机甲”代表着一种重要的类型和风格,深受广大科幻迷的喜爱。游戏、动漫和电影产业的发展以及科幻文化的普及,也让机甲爱好者越来越多。 本书通过大量精美的插画实例,以关键知识讲解的形式,向大家展示这些超酷机甲的创作和绘制过程。全书内容包含人形、动物形、异形、机甲周边等几大类机甲实例。从其基本造型方法到思想内涵,由浅深地对如何启发创作和提高设计能力行讲解。本书旨在让创作者探索更丰富、独特的机甲设计思维,摆脱束缚,推动和引领更多爱好者参与到机甲创作中。 本书适合科幻爱好者收藏和欣赏,也可作为游戏、电影或相关行业的角色设计和机械概念设计辅助教学用书。
美的情绪:西洋画派十二讲
¥52.99
绘画是以时代精神与文化为背景的,是一时代的人的人生观、自然观、世界观的表现,是画家的思想、人格的表现。故各画派的分别,不仅是表面的差异,不能用一两句话来说明,不是向来不留意于画的人所能一望而知的。所以要获得鉴别画派的能力,必先具有一绘画鉴赏的素养。这素养越多,对于绘画的理解越深。 ——丰子恺 顺着艺术的潮流,丰子恺先生系统地整理了现代西方绘画流派递变的步骤。这其中有润物无声的缓步更迭,也有长久蓄势后的颠覆性爆发,但无论何种变化,艺术始终是一个时代人们人生观、自然观、世界观的表现。所以在丰子恺先生眼中,研究绘画的流派,是兴味深长的一件事。 《美的情绪》选自丰子恺先生早期美术理论作品《西洋美术史》外一种“西洋画派十二讲”。单行本新增图片百余幅,以便于读者更好地理解丰子恺眼中的“西洋画派”。
国潮风商业插画入门实例教程
¥52.80
本书由行业内拥有多年实操经验的教师编写,全书分为5部分,从国潮的概念始分析,而过渡到国潮风插画的元素练习,在掌握了小元素绘制技法的基础上,逐步升级到主题组合场景的绘制,终得到完成度较高的综合作品。本书不但可以激发读者的学习兴趣,还可以使读者在循序渐的理解和练习中不断提升绘画能力。 本书适合数字媒体专业的在校生以及插画从业者和爱好者阅读、参考。
繪畫中的日常
¥52.32
用日常經驗品賞繪畫,讓經典名作恍如重返日常。彼時彼刻感動畫家之日常,依然感動著此時此刻的我們。維拉斯奎茲筆下吃早餐的人、梵古畫中的臥室,以及畢沙羅與西斯萊描畫的雪景,雖說隔著數百年時空,卻分明就是身旁流動的人事與風景,抬眼可見、觸手可及,藝術與生活之間的互動互通,也足夠滋養愛藝術的我們,在尋常日子的邊角與縫隙中,找到些感動與啟迪。
从今天起简画生活:超绝松弛感简笔画教程
¥52.00
《从今天起简画生活》是一本专门为初学者以及绘画爱好者创作的绘画教程类功能书籍,画风可爱灵动,绘画思路明确,上手简单,具有生活气息。全书分为12个章节,包括动植物画法、建筑画法、食物画法、人物画法、主题创作等内容。 通过介绍绘画工具以及绘画方法、提供绘画思路,通过多章节的学习,带领读者慢慢掌握绘画技巧,最终可以独立完成萌系简笔画的绘制,完成自己的手账、丰富自己的生活。
万物皆可简笔漫画
¥52.00
本书是一本漫画式的简笔画教程书,以“东叔”“兔兔”“猫猫”为主角,介绍漫画是什么?我们为什么要学漫画?零基础如何始画画? 作者通过精炼幽默的语言与画面,教会读者基础画法、运动轨迹、场景、气氛、漫画语言、镜头语言、简单编剧、分镜基础。真正让读者掌握自主创作能力。
西方古典油画大师技法系列——委拉斯凯兹
¥51.99
本书是“西方古典油画大师技法系列”丛书之一,共分为四章,章,介绍委拉斯凯兹作为17世纪伟大的西方油画家之一,其生平和影响;第二章,阐述委拉斯凯兹的绘画材料和技法,及其对油画技法史的影响和贡献,全章详述油画由间画法转向直画法的历史性演变;第三章通过对委拉斯凯兹重作品的临摹与实际绘制,详细演示油画间画法与直画法在其作品中完美结合的整个过程;后一章展示委拉斯凯兹的主要作品,以便初学者更好地临摹和鉴赏。书后附有委拉斯凯兹活动年谱。本书适用于古典油画学习者、爱好者,也可作为院校油画、绘画等美术类专业教学用书。
水色斑斓II:让水彩画技法升华的进阶教程
¥51.99
水彩的美妙之处在于其效果的*性,在画作完成之前,连画画的人自己都无法预料能获得怎样的画面,这样的特性,给画画的人增添了很多乐趣和惊喜。翻这本书就如同了水彩世界的大门,让我们来一次说走就走的水彩之旅吧! 本书共有6章。第1章介绍颜料及画笔,展示了几款作者经常使用的颜料,并对不同笔触的效果行了对比,让读者能更好地理解这些基础知识。第2章讲解了丰富的水彩画技法,详细的文字讲解和丰富的图片让读者能直观地看到每种技法的应用效果。第3章通过展示大量案例的绘制过程,讲解不同水彩画绘制风格的区别及画法。第4章介绍了画作的诞生过程和创作一幅水彩画的思路,让读者可以尝试自己创作,体验不一样的乐趣。第5章是水彩的应用,拓读者的思路,鼓励读者尝试不同的题材和载体,将水彩画融生活。第6章是作品分析欣赏,每一幅作品都附有作者的创作思路,给读者带来启发。 水彩画的绘制过程就是人与颜料、水的游戏,让我们跟随作者song丹青,边玩边学,感受水彩的美妙。 本书适合水彩画爱好者阅读,也适合业余美术培训机构作为参考资料使用。
和达芬奇共进晚餐:中西名画艺术赏析(套装共3册)
¥51.99
《和达·芬奇共进晚餐:中西名画艺术赏析》(套装共3册)包括《世界美术名作二十讲》《中国绘画史》和《艺术哲学》。 《和达·芬奇共进晚餐:中西名画艺术赏析》(套装共3册)通过对中外经典名画的解读,娓娓道来画家的故事和当时的历史背景,在读者面前展开了一幅幅生动形象的艺术画卷。书中既梳理了历代画史脉络、技法沿革、题材变迁以及重要的画派、画家等,还对所涉及的美术作品进行精到的分析,涵盖哲学、文学、音乐、历史背景等,全面丰富读者的艺术修养。读者可以从中了解到艺术的本质以及艺术对人类社会的影响。 《和达·芬奇共进晚餐:中西名画艺术赏析》(套装共3册)为读者开启了一扇窗户,一扇考察人类艺术本质的窗户。
认识绘画:丰子恺绘画十六讲
¥51.99
为什么学习绘画都要从素描始? 为什么基本的绘画练*要以人体石膏像为对象? 如何判断一幅画的优劣,画得越像就越好吗? 为什么说西方美术靠努力就可以,中国美术却全凭天赋? …… 作为艺术大家,这一次丰子恺先生要回溯到启蒙阶段,讲讲绘画这门艺术究竟该如何门。他不仅介绍了形体、色彩、构图、工具等绘画门的基础知识,还从宏观角度讲解了如何正确地认识和欣赏绘画艺术,为读者培养艺术素养下坚实基础。 《认识绘画》选绘画类文章十六篇,选自丰子恺先生的四部艺术论著——《绘画与文学》(明书店/1934年)、《艺术丛话》(上海良友/1935年)、《艺术漫谈》(上海人间书屋/1936年)、《艺术修养的基础》(桂林文化供应社/1941年)。 新添图片百余幅,以便于读者更好地认理解丰子恺眼中的艺术世界。
绘美故宫 国风颜彩手绘创作教程
¥51.90
北京故宫是中国明清两代的皇家宫殿,又称紫禁城。几百年来,这一辉煌的建筑群见证了历史的变迁,被无数文人墨客所描绘。本书将故宫和颜彩相结合,用一幅幅画卷展现故宫经典场景,描绘出极具古典之美的景观,在故宫建成600年之际,用这文化之美、绘画之魂,净化心灵,滋润穿梭在现代生活中的忙碌生命。本书同时也是艺术与心灵交流的纽带,让读者在品鉴绘画作品的过程中感受艺术的深邃和优美。 本书介绍了用颜彩绘制与故宫相关的景观、器物的绘制技法,共有六章。*章介绍了绘制工具和上色技法;第二章至第六章介绍了不同主题案例的绘制技法,分别包括“故宫的四季”“宫墙与繁花”“太平祥瑞”“宫廷雅物”“清辉万物”等主题,共有20个经典案例,包括“春·春樱如雪”“夏·莲”“秋·宫之金秋”“冬·宫墙疏影”“宫墙粉黛”“花榭”“石不语”“折梅酿雪”“碧山”“风缘化扇”“明月梨花白”等,画面精致,绘制技法讲解清晰,绘画步骤详细,十分适合绘画爱好者学习。 本书除介绍了国风颜彩画的绘制技法之外,还配以精美的图片,旨在向读者传达一种追求古典美学的生活态度。读者在完整地学习了本书之后,一定会对中国传统文化、古典美学有一个全新的认识。如果你对中国古典美学感兴趣,如果你也想用颜彩画出美丽的故宫景色,那么翻这本书吧,一起在绘画的过程中感受博大精深的中国传统文化。
水色四季:用水彩留住身边一花一草一叶的温度
¥51.87
本书为希望尝试写实画风但苦于门难、无从下手的朋友们所写,书中作品难度适中、步骤明晰,可为他们提供很好的学习途径。书中30个作品大多依据木卮在公园和郊外所拍的植物照片所绘,有些附了照片原图,方便大家比对学习,寻找临摹方法,依循绘制要领创作自己的水彩作品。
三国英雄谱
¥51.20
《三国演义》作为我国四大名著之一,栩栩如生的人物,曲折严谨的情节,以及其展现出的中华政治、军事及人生智慧,无不令人回味。其中出现的英雄人物及战事典故更是让人印象深刻,引人深思。 本书集结了权迎东老师在《三国演义》漫画及华丰三国卡牌创作中的精彩作品,是卡迷及三国文化爱好者必藏之作。
东学西渐
¥51.20
“东学西渐”系列作品是作者将自己所热爱与熟知的东西方文化形象相互融合的产物,是一种全新的表达和创作方式。整个系列中集合了伴随中国孩子成长的西方经典超级英雄及影视作品中深人心的魔怪,将他们与我国传统文化中极具象征意义的造型元素相结合,经过解构与同构替换,创作出一系列个性鲜明的全新形象。 另外,书中还提供了作者对作品创作思路的解读,以及简要的设计绘制步骤。 本书适合热爱中国风绘画的读者和相关的从业人员收藏与学习。
回顾展的回顾
¥51.00
美国东岸*重要的美术馆,例如大都会艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆等,每年会推出二十项左右专题展或个人回顾展。有的耗费巨资,策划经年,牵动四方,一票难求。陈丹青旅居美国期间,经常流连于各大美术馆与博物馆,观赏艺术原作。 《回顾展的回顾》记录了陈丹青在美国观看的50余场展览,广泛涉及艺术史上的重要艺术家和艺术流派,远自古希腊雕塑,卡拉瓦乔、委拉斯贵支、维米尔等,印象派、后印象派、野兽派代表画家,当代艺术家,乃至中国的古今艺术品。抛去艺术史,抛去定论,他以普通观众的视角审视原作,以随笔的形式记录下与大师素面相对时的无声交谈。
文化生态观与本土设计系统研究
¥51.00
文化生态学作为生态学与文化学相结合的一门新学科,对设计的文化本质和系统关系研究具有启示性,以此为理论基础可以提炼出“文化生态观”,作为文化实践的认识论和方法论基础,揭示文化生态系统的运作规律和建设重,树立基于文化生态的设计研究观和立场,拓宽了设计文化研究的视野。本书把文化生态理论向设计学理论转化,提出设计文化生态学概念,对其理论框架行构建;通过对设计文化生态理论的构建与本土设计的研究,提出设计创新与设计生态系统相结合的社会实践模式;通过长期的实践案例研究与验证,探讨本土设计为地域性文化生态服务的方法与设计生态系统建设的可能性。 本书既是把生态学的方法引设计学的理论创新,也是把文化生态学的方法论运用于设计研究的学科知识体系创新,有助于对设计文化的系统性和生态性理解,对设计学较多集中于本体研究和实践研究的技术论倾向具有补充的作用,并有利于设计学研究视野的扩大和理论的丰富。
IP形象养成攻略 品牌动漫形象设计与运营实践
¥51.00
动漫形象作为企业品牌形象升级和企业文化传播的载体,承担着传递企业品牌价值的使命。搭建企业动漫形象体系是一件非常有价值的事,是让用户对企业品牌重新认知的过程。中小型企业在企业品牌形象升级中会遇到各种问题:如何帮助企业造超级IP ?如何通过IP 提升企业的商业价值?如何创设企业动漫形象,运用动漫形象体系重塑企业的形象?本书将逐一深探讨并给出解决方案,帮助企业提升核心竞争力,实现商业价值。本书采用理论与实践相结合的编写方式,通过典型的实践案例,生动有趣地说明如何创设与运营企业动漫形象,并阐述了品牌主体传播、品牌公信力建立、品牌文化建设以及知识产权保护等方面的内容。 本书可供动漫设计师,中小型企业的管理者、营销总监、品牌顾问,以及相关从业者参考阅读。
从零开始学书法和绘画(套装共10册)
¥49.99
这是一套书法和绘画爱好者值得拥有的经典佳作,哪怕只是小白,也能从中体会到那独有的艺术风味,提升个人的艺术修养。 本套书包括《王羲之兰亭序》《欧阳询九成宫醴泉铭》《褚遂良雁塔圣教序》《赵孟頫千字文》《颜真卿多宝塔碑》及《黄自元楷书九十二法》《让画画变轻松》《画什么,怎么画》《跟伯里曼学画人体结构》《30天学会实用画法》 共10册。 6本书法书是一套较为完整、实用的书法集,从古至今,对后世书者影响巨大。 一部《兰亭序》,成为书法界楷模、乃至结界,历代书家无不顶礼膜拜。高居庙堂也好,或身处江湖之远,但凡研习揣摩书法,皆无视跨越之。 《九成宫醴泉铭》是欧阳询晚年之作,气象庄严,行距疏朗,结体修长,上窄下宽。通篇下来,气韵萧然,化险为夷,瘦硬中携温润。 《雁塔圣教序》全称《大唐三藏圣教序》,是后人研习唐楷的绝佳范本。 《赵孟頫千字文》真草行文,用笔温润圆劲,细腻简静端庄,意在示人以法度,被认为是书法初学者入门的绝佳范本。 《颜真卿多宝塔碑》碑版精良,后世学习颜体者,多愿从此碑入手,入其堂奥。 《黄自元楷书九十二法》是黄自元的成名之作,是黄氏临摹清代名士邵瑛(乾隆四十九年进士)的《间架结构摘要九十二法》的心得,以心得化口诀,辅以临字说明,由此成为书法入门的珍贵启蒙法帖。 《让画画变轻松》是埃德温鲁兹一系列绘画著作中很受欢迎的一本。本书简洁精辟,将绘画的原则、步骤以及注意事项都点拨得十分到位,能让初学者很快入手,并能规范操作,是一本非常经典的绘画指导手册。 《画什么,怎么画》是埃德温鲁兹一系列绘画著作中极其简洁的一本。本书文字极少,是一本非常经典的绘画指导手册,曾经帮助无数的孩子和年轻初绘者学会了画画。 作者在指导绘画时,善于化繁为简,通过将图画分解为几个具体的步骤,十分简洁明了,初学者极易上手。 《跟伯里曼学画人体结构》是一部非常实用的人体绘画工具书。由轮廓到四肢五官,由骨骼到着装,全都进行了详尽且完整的讲解,涵盖了伯里曼绘画技巧的全部内容。 本书在每一章节,都收录有伯里曼先生的素描作品,图文并茂地为读者展现人体结构绘画中的技巧和独特的方法,使人体结构的绘画变得有趣且容易掌握。 《跟伯里曼学画人体结构》对人体结构绘画的讲解以块面形式进行,可以在描绘人体弯曲、旋转和扭动过程中的韵律,让绘画更具有动态感觉。 通过本书循序渐进的讲解,读者可以掌握从人体结构到光影平衡的各种绘画技巧,避免学术报告般晦涩的语言,让人体绘画变得更加浅显易懂。 《30天学会实用画法》是一本非常经典的绘画指导手册,曾帮助无数孩子和年轻初绘者学会画画。 作者埃德温·鲁兹化繁为简,将图画的绘画方法和原理娓娓道来。 本书将带领读者从初探绘画开始,讲解人像比例、炭笔画、蜡笔画、水彩画和钢笔画的作画方法以及应用范围,再到如何通过几何学辅助绘画、如何运用透视、如何构图、如何选择画面中的字体、服装布料的绘画方法以及一些其他绘画方面,为读者*讲解实用的绘画基础,让读者对绘画有个*的了解,是一本非常实用的绘画指导书。
感知艺术:第11版
¥49.93
《感知艺术》是一本单纯地教读者如何观察和聆听艺术作品的书。这本书展示了艺术是触手可及的,我们应该如何利用感知技巧来近他们,读者将由此建立对艺术的信心,并获得欣赏和参与艺术与文化的终生技能。 我们房间墙上挂着绘画作品或明星海报,我们每天都在听自己喜欢的音乐、看枕边的小说、欣赏周末的电影,这一切都显示了艺术与我们的生活之间紧密的联系。学会欣赏这些艺术,能让我们的生活更加丰富多彩。 《感知艺术》以真实而直的方法介绍艺术,向读者展示了艺术并不神秘,并非只有少数人能够欣赏和创作。本书将艺术分为绘画、雕塑、建筑、音乐、文学、戏剧、电影、舞蹈8种主要门类,并以4个问题的方式向读者介绍艺术作品:(1)它是什么?(形式) 它是怎样形成的?(技术) 它如何触动知觉?(体验) 它有什么意义?(特质) 这些问题组成了一个可行的组织模式,将本书的各个章节联系在一起。 《感知艺术》介绍了这些艺术基本的定义和概念,并指出它们通常充满争议、非常复杂,还可能淹没在历史文本中。另外,大多数艺术家并不根据严谨的公式来行绘画、雕塑、作曲或写作。然而,通过提出应对导向的问题和关注术语来近审美体验,我们可以鉴别所见所闻,并有效地将我们的回应与其他人行沟通。 艺术源于生活,学会欣赏艺术,能使我们发现生活中的美,更好地理解、设计、享受我们的生活。愿这一切从本书始!

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