AI绘画实战技巧保姆级教程
¥19.99
《AI绘画实战技巧保姆级教程》是面向零基础读者和艺术爱好者的AI绘画入门指南。以通俗易懂的语言,带领读者探索AI绘画的奇妙世界,从基础概念到创意表达,一步步掌握AI辅助创作的核心技巧。 我们首先介绍AI绘画的基本原理和主流工具,帮助读者快速上手。随后,通过丰富的实例讲解如何优化提示词,让AI生成更符合预期的作品。此外,本书还深入探讨AI绘画的常见问题及解决方案,并指导读者如何结合传统数字绘画工具进行二次创作,使作品更具个人风格。 *后,我们还关注AI绘画的伦理与版权问题,帮助读者合理地使用AI技术。无论你是艺术新手、设计师,还是对AI绘画感兴趣的科技爱好者,都能从本书中获得启发,开启属于自己的AI艺术创作之旅。
看视频学书法——颜真卿楷书书法课堂
¥19.99
6大专题内容、14个书法技法、62集教学视频,助力轻松学习书法。仅用一本书,即可形成对书法的基础认识,掌握笔画、结构技法,从而通过练习写出一手好字!全书通过“理论 实操”的方式,从书法的基础知识始,由浅至深,对颜真卿楷书的笔画技法、偏旁部首、结构技法等行了全面、系统的讲解,并有与之对应的视频教程,书后附原帖作为临摹范本,便于读者练习。本书结构清晰,讲解详细,特别适合中小学生、书法教师和广大书法爱好者学习与临摹使用。
聊不完的艺术家:悲剧天才梵高
¥39.99
奥斯卡 -克劳德 · 莫奈,法国画家,被誉为“印象派领导者”,光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。本书通过对莫奈的 8个关键词和不同时期相关作品的解读,帮助读者了解莫奈的生平、绘画历程等,同时精选出 30余幅莫奈的经典作品行解析。另外,书后所附的艺术家年表,可以令读者更清晰、明了地了解莫奈的一生;而艺术家画作分布,则方便读者随机选择自己喜爱的画作行赏析。
设计探索未来:艺科融合的社会实践与创新
¥63.90
本书以当今设计产业发展的现实问题和设计教育的社会要求为背景,联系未来中国产业发展的目标与战略要求,从工业设计学的角度,汇合社会文化、产业势能、人才培养,以及组织形态等因素,以社会交流的学术形式,系统地分析与分享了来自企业与院校的思考与研究成果,并探讨了设计创新赋能社会发展的价值源泉和内在逻辑,探索了中国设计高质量发展的路径与方法。 本书适合关心设计创新赋能产业发展、社会发展的设计相关政策制定者、研究者、设计师、设计管理者以及广大设计专业师生阅读参考。
西方古典油画大师技法系列——委拉斯凯兹
¥51.99
本书是“西方古典油画大师技法系列”丛书之一,共分为四章,章,介绍委拉斯凯兹作为17世纪伟大的西方油画家之一,其生平和影响;第二章,阐述委拉斯凯兹的绘画材料和技法,及其对油画技法史的影响和贡献,全章详述油画由间画法转向直画法的历史性演变;第三章通过对委拉斯凯兹重作品的临摹与实际绘制,详细演示油画间画法与直画法在其作品中完美结合的整个过程;后一章展示委拉斯凯兹的主要作品,以便初学者更好地临摹和鉴赏。书后附有委拉斯凯兹活动年谱。本书适用于古典油画学习者、爱好者,也可作为院校油画、绘画等美术类专业教学用书。
懒人救星!零基础Q版漫画速成手册
¥58.80
Q版漫画以其可爱和夸张的风格,深受各年龄层读者的喜爱。本书作者从业多年,有丰富的Q版漫画教学经验。她将Q版漫画的绘制技巧整理和总结在本书中,为初学者和有一定基础的绘画爱好者提供全面、系统的Q版漫画绘制教程。 本书共8章,全面覆盖了Q版漫画绘制的各个方面。第1章“准备篇”,将引导读者了解绘制Q版漫画所需的软件和硬件工具,为后续的学习下坚实的基础。第2章至第7章分别深讲解了Q版人物的头部、身体、动态、上色、服饰、光影的绘制技巧,每一章都配有详细的步骤说明和丰富的示例图,帮助读者逐步掌握Q版漫画的绘画精髓。第8章“实战篇”是案例章节,通过实际的绘制案例,帮助读者将学到的技巧融会贯通,最终独立完成一幅完整的Q版漫画作品。 本书适合喜欢画Q版漫画的绘画爱好者、漫画从业者以及相关专业的学生阅读。
可持续食物设计方法与案例
¥58.00
本书从多个维度全面介绍了可持续食物设计方法与案例,是一本系统整理食物设计相关研究和设计方法的特色书籍,它可以供对乡村振兴、品牌营造、可持续饮食、低碳消费、食品溯源、可持续消费引导、生态包装等食物设计相关议题感兴趣的设计师、设计从业者参考,也可以作为设计领域师生的学习研究参考书。
油画棒涂色法国
¥31.00
在法兰西的浪漫土壤上,每一砖每一瓦都散发着艺术的气息。本书旨在引领你踏上一场别样的旅行,不是简单地游览名胜,而是携带画笔,成为生活的记录者,将法国之美绘于纸上。本书以法国的建筑与风景为核心题材,讲述如何描绘具有欧洲风情的美景。同时,本书配有视频教程,读者可以随时随地拿起画笔,在书中底稿上行创作。最终,我们期望通过本书的学习,读者不仅能够学会画画,还能在涂色过程中找到乐趣,甚至能够带着画笔踏上旅程,记录下每一个美好的瞬间,让艺术成为生活的一部分。
水彩调色技法基础入门(全彩)
¥20.97
本书是黄有维水彩工作室推出的一本水彩调色基础图书,为水彩绘画爱好者量身编写的一本水彩调色基础指南。本书重讲解了色彩的调色方法和技巧,通过花卉、水果等静物,以及风景作品的调色实例,让读者了解水彩画的特和调色的方法。适合初学读者作为调色练习教程。
巫鸿作品集:重屏:中国绘画中的媒材与再现
¥148.00
屏风画,画屏风。 集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份,屏风赋予画家绝妙的灵感,也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。 《重屏:中国绘画中的媒材与再现》的研究将围绕屏风展,破图像、实物和原境之间的界限,涵盖多种艺术和文化类型,从肖像与图画叙事到窥视与伪装,探索屏风在中国艺术中的独特地位,而关注一个颇为宏大的问题——什么是传统中国绘画? 答案在层叠纵深的空间之内,在亦真亦幻的画屏之上,在绵联展现的手卷之中。
巫鸿作品集:废墟的故事 : 中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”
¥138.00
寒烟衰草,古木遥岑,丰碑特立,四无行迹,观此使人有古今之感。 以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念,极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的程中与西方文化碰撞、交互,由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化;而抗日战争结束以后,当中华民族走出了那个满目疮痍的时代,那些昏暗而危险的废墟应该何去何从? 《废墟的故事:中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》在全球语境中思考中国的美术和视觉文化,分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料,包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品,以及装置与行为艺术,讲述属于中国的 “废墟的故事”。
国画入门学与练100例 山水云树
¥19.92
中国的写意画,以其鲜明的艺术特色,成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以一问一答的形式,从广大中老年中国画爱好者的实际需求出发,系统讲解了绘制中国画写意梅兰竹菊的工具材料、基本概念、学习过程与方法,以及写意梅兰竹菊的创作画法等内容。 全书内容丰富,共六章,DIYI章介绍了写意花鸟画门基础,包括笔、墨、纸和颜料。第二章详细地介绍了写意梅花的常见问题和绘制技法,包括梅花花头的画法、不同角度的梅花花头的画法、双勾法画梅干、没骨法画梅干、雪梅的画法等。第三章详细地介绍了兰花的绘制技法,包括兰花花头的画法、兰花花苞的画法、兰花花蕊的画法、兰叶的画法、风中兰花的画法、雨中兰花的画法等。第四章至第五章分别详细介绍了竹和菊花的画法。第六章则详细地介绍了写意梅兰竹菊综合画的创作方法。本书对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合美术爱好者自学使用,也适合作为美术培训机构的培训教材。
鬼刀2 WLOP个人插画作品集 珍藏版
¥67.50
本书为知名插画师WLOP的第二部个人作品集。与2018年出版的*部作品集相比,本书的插画作品为WLOP近两年全新绘制的(不与*部作品集重复),且加了《云虫》的插画作品。 本书分为3章。*章名为刀影,第二章名为水光,展示了《鬼刀》漫画中的场景、人物,以及在*部作品集中未收录的插画作品;第三章名为云虫,展示了《云虫》漫画中的精美插画。 本书的装帧考究,设计、印刷均为珍藏级别。本书适合CG(Computer Graphics,指借助计算机设计、制作的动画)爱好者、绘画爱好者、漫画爱好者欣赏,也适合相关艺术从业者收藏与临摹。
知识分子与民族情怀——吴冠中的艺术理想及境遇抉择
¥34.34
吴冠中认真阅读鲁迅著作,从鲁迅思想中吸取担当社会,直言批判弊端及硬骨头精神,他也是当下不多的敢于讲真话具有良知的知识分子代表,他对文化官僚体制的批评,对清扫“美盲”的呼吁,对教育改革的关切,都体现了一位具有良心的知识分子的社会责任感。
摄影师的色彩设计学
¥53.40
本书聚焦色彩在摄影领域的应用价值,以深入浅出的论述体系,系统构建摄影色彩知识与实践框架,共设 6 章内容。第 1 章从基础理论切入,科学解析色彩的形成原理、分类标准及光学属性,为后续学习奠定理论根基;第 2 章聚焦色温的摄影应用,深入探讨其对画面情感传递与氛围塑造的关键作用;第 3 章围绕色彩搭配逻辑,分析主色、辅助色与点缀色的协同关系,助力读者掌握画面色彩平衡技巧;第 4 章提炼实用配色法则,涵盖单色相至四色相的基础搭配方法,提供可直接应用的色彩方案;第 5 章拓展实验性配色维度,以红色系、复古系等多色系为案例,结合四季风格特点,丰富摄影色彩表达形式;第 6 章聚焦色彩高级感塑造,破除传统配色刻板印象,同步指导读者开展个人摄影风格培养与审美能力训练。? 全书贯穿 “科学理论 实战技巧” 的双重导向,既夯实读者色彩理论基础,又提供可落地的摄影实践方案,有效帮助摄影者提升作品的视觉张力与艺术表现力。
治愈系油画棒绘画技法
¥27.99
本书作者用亲切的语言、细致贴心的教学方式,介绍了油画棒作品的常用工具、绘制技法等,帮助初学者从了解油画棒的特到独立完成一幅完整的油画棒作品,在绘画中获得成就感。帮助爱好者在闲暇时间也可以快速、轻松地完成油画棒绘画。全书展示了近20个文艺清新的油画棒案例教程,作品简单易上手,讲解的技法也非常实用。本书适合零基础的绘画爱好者临摹与参考,帮助爱好者一步掌握色调运用、色彩搭配、质感表现等技巧,教会大家轻松绘制出满意的油画棒作品。
灵感爆棚 绘画·摄影动漫真人动态图鉴
¥35.90
你还在为漫展拍照只会比“耶”而尴尬吗?本书是你摆脱肢体僵硬、解锁气场全开的动态姿势宝典。 本书共有4章:第1章解决摆动作困难的问题,通过战斗、飞跃等实例帮你告别“木头人”;第2章教你用同一动作演绎正派与反派、御姐与萝莉等不同气质;第3章详解长枪、扇子、游泳圈等道具的运用技巧;第4章针对忍者、魔法少女等经典职业角色提供专属姿势参考。 本书图片丰富,适合cos新人、装备爱好者、摄影玩家及插画师阅读使用。
手抄报速查手册 萌系模板素材篇
¥10.00
本书收录了大量萌系风格的手抄报素材,包括可爱插画、主题图标及趣味卡通小元素。书中不仅提供了丰富的独立素材,更搭配了多种精美的萌系模板参考。 全书设计轻巧便携,适合读者随时翻阅,让手抄报制作变得更轻松*,充满创意。
黑白装饰画灵感素材集 人物动物篇
¥17.90
这是一本专为艺术爱好者和设计师量身定制的黑白装饰画灵感素材集,聚焦于黑白装饰画艺术中的人物与动物元素。 本书精心挑选了数百例经典的人物和动物素材,涵盖了日常人物和动物形象、幻想系人物和动物形象等,旨在激发读者的创作灵感。书中不仅展示了各式各样的人物和动物黑白装饰画素材,还对常见的创作主题,如“人与自然”“动物世界”等行了实例呈现。 通过阅读本书,读者不仅能感受到人物和动物主题黑白装饰画素材的独特韵味,还能在实际创作中提升自己的绘画能力。
手抄报速查手册 动漫模板素材篇
¥10.00
本书涵盖了丰富实用的动漫风格手抄报素材,包括边框、主题图标及各类动漫小元素。书中素材线条清晰、风格多样,便于读者直接临摹、剪贴、参考或二次创作。 本书轻巧便携,适合读者随时翻阅,让手抄报制作变得更轻松*,充满创意。
动物结构与造型图谱:骨骼×肌肉×立体造型×生活百态
¥53.90
在日常生活中,从哺乳动物到昆虫,从水生动物到飞禽走兽,每一种动物都有其独特的外貌特征、姿态和表情。通过绘画的方式详细描绘这些动物的外形和结构,有利于我们更加清楚地了解它们的特,并为艺术创作提供灵感。 本书分为6章。第1章讲解较为常见的哺乳类动物,引领读者踏上动物结构的探索之旅。第2章聚焦于鸟类,考虑到某些鸟的肌肉结构相似度较高,便将这些鸟放在一起行展示,以便理解和比较。第3章涵盖两栖及爬行类动物,这些动物个体差异较大,因此本书提供了详细的肌肉和骨骼结构展示图。第4章讲解鱼类,由于它们的肌肉多呈扁平状,因此主要展示骨骼结构。第5章和第6章分别介绍节肢类动物、棘皮及软体类动物,这些动物的骨骼多为外骨骼或无骨骼,肌肉形态也以填充外骨骼为主,因此重描绘和展现动物的物种多样性。 本书适合动物结构研究人员和动物结构兴趣爱好者学习和参考,也适合艺术创作者学习和参考。

购物车
个人中心

