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道情戏与黄河文化
￥23.00
黄河是中华民族的母亲河，灿烂辉煌的黄河文化孕育出丰富多彩的戏曲艺术，道情戏即为其典型代表之一。二十种道情戏横跨九省区，与黄河流域范围大致相同。道情戏作为黄河文化与戏曲文化交融碰撞的产物，其滋生、萌芽、发展、转型……无不与“生于斯、长于斯”的黄河文化息息相关。 本书紧紧围绕“道情戏与黄河文化”这一中心，从“道情戏的定义和种类”“黄河文化与道情戏的形成”“黄河与道情戏的空间分布”“黄河文化与道情戏剧目”“道情戏的艺术特征”“道情戏的乡土品格”“20世纪以来道情戏研究回顾”等方面，对道情戏与黄河文化行考察和探究，为研究黄河与戏曲两者关系提供了新的视角和维度。
秧歌戏与乡村女性
￥23.00
本书聚焦秧歌戏这一常见民间小戏与乡村女性社会生活的关系，以河北定州秧歌为重考察对象，兼及其他地区有代表性的秧歌戏。从小戏厚土（秧歌戏的民俗环境）、粉墨“乾坤”（秧歌戏的性别扮演艺术）、“栓老婆桩”（秧歌戏内外的乡村女性）、别样花容（同域文艺与同题戏曲剧目中的女性表达）等方面，作者重介绍、分析了秧歌戏戏俗信仰、表演艺术、戏班历史和剧目文本中对于女性的认知、想象和塑造，及其在其他民间文艺形式和戏曲剧种参照下所具有的独特价值。 秧歌戏对于女性妆扮、生计、交际等生活日常的描绘刻画，对于女性婚恋观、事业观、婆媳及亲子等代际关系观念的流露展现，都勾连着戏外更为深沉复杂的女性意识和更为宽广的社会空间。乡村女性借由秧歌戏，安放了她们的冷暖；而我们则借由秧歌戏，走了她们的世界。
秦腔与丝路文化
￥23.00
秦腔流传西北大地，展现西部风情，其传播区域叠加于古老的丝绸之路之上，融汇东西文化充分交融的因子，中西合璧，活力四射。 秦腔又属梆子腔，是中国戏曲文化发展到一定阶段的必然产物，在中国戏曲的发展、形成过程中起到重大推动作用，而这一切，正与它处在东西文化交流的大通道——丝绸之路上具有紧密联系。它的出现与流传，既是丝路文化的产物，又是中国戏曲本身包容性的具体体现。
儿童戏剧创编与表演(第二版)
￥22.50
《儿童戏剧创编与表演（第2版）》重点介绍了儿童戏剧从剧本创作到舞台表演过程中所需要的基础理论知识，内容涉及儿童戏剧剧本改编、导演、表演、舞台美术设计等领域，对道具设计、服装设计、化妆造型、灯光照明艺术以及创作性戏剧教育等话题也做了阐释。 《儿童戏剧创编与表演（第2版）》遵从儿童戏剧创作的特殊规律，遵从斯坦尼斯拉夫斯基等艺术家的表演理论，尊重儿童本位，第二版中借助大量的舞台创作实践案例探讨了当代校园儿童戏剧创作及舞台演出所需要的知识和能力。第六章精选了12个有时代感的剧本，适合小学和幼儿园排练演出。
图解豫剧艺术
￥20.06
这是一本有关豫剧艺术的通俗读本。 本书以图示解读的方式，深入浅出，图文并茂,直观、明了地向读者一一展示豫剧的简史、特征、行当、流派、表演、音乐、剧目，以及属于角色扮相的化妆、脸谱、服装等,比较全面地介绍了豫剧艺术的整体。书中270张原创手绘图专业、细致，在同类普及读物中独具特色，具有可读性和观赏性。适合国内外读者以阅读本书为契机，了解以豫剧为代表的中国文化。
乾嘉时期苏州剧坛研究
￥20.00
乾嘉时期，苏州剧坛在戏曲创作、戏曲批评、戏曲演出、戏曲刊刻等方面取得了突出成果。这本《乾嘉时期苏州剧坛研究》对乾嘉时期经济、文化、学术环境与苏州剧坛的发展关系进行揭示，并对乾嘉时期苏州戏曲活动家史实和戏曲创作演出活动进行研究，以期对乾嘉时期的苏州剧坛进行全景式观照。
梨园识小录
￥19.99
本书以人物为纬，讲述程砚秋、马连良、荀慧生、尚小云等著名京剧演员的生平与艺术，串联起作者对于京剧史、京剧美学、戏曲文献利用等问题的思考与见解。作者八十年代曾经采访过长期追随程砚秋的陶汉祥先生，留下了珍贵的录音资料。陶先生在访谈中分享了程门往事，对程派艺术的形成发展和美学本质进行了深入浅出的剖析。本书对这一录音进行了首次全面整理。
图解京剧艺术
￥19.29
这是一本有关京剧艺术的通俗读本。 本书以图示解读的方式，深入浅出，图文并茂,直观、明了地向读者一一展示京剧的简史、特征、行当、流派、表演、音乐、剧目，以及属于角色扮相的化妆、脸谱、服装等,比较全面地介绍了京剧艺术的整体。书中270张原创手绘图专业、细致，在同类普及读物中独具特色，具有可读性和观赏性。适合国内外读者以阅读本书为契机，了解以京剧为代表的中国文化。
当代西方剧场艺术
￥18.00
本书是国内*部从展演性（performative）视角，系统论述1945年以来西方先锋剧场艺术创作*潮流的学术著作。长期以来，我国的戏剧研究只专注于戏剧文学，视角的陈旧、眼界的狭窄造成了学术水平的滞后，和世界剧场艺术学界完全无法轨。实际上在“二战”以后，西方剧场艺术创作基础已逐渐从“戏剧性”转向了“展演性”和“身体性”。菲舍-里希特（《展演性美学》）、汉斯-蒂斯•雷曼（《后戏剧剧场》）等世界*的剧场艺术学家对此现象都用不同的关键术语行了理论概括。学术界以新的视角，注意到了当今的剧场艺术和西方传统民间戏剧的联系。
天堂隔壁是疯人院
￥17.36
《天堂隔壁是疯人院》是一出荒诞意味十足的喜剧作品，通过对疯子行径的描述来展示一些人精神的空乏和无知。喻荣军自己把该剧称为是一部“泛人类”的作品，“它表现了现代人对现代社会的种种不适应和社会病。”。?
京都聆曲录
￥16.00
本书为作者十年间所撰昆曲论文、批评文章的精选集，主要包括北方昆曲、青春版《牡丹亭》、京越诸剧等内容，侧重于昆曲史理论及对新世纪以来与昆曲相关的文化现象的批评与分析。在研究方法上，既注重搜集史料，深体会戏曲之文本与历史，亦尝试用文化研究的视角来重构戏曲史，剖析当前戏曲文化生态及其变迁，提供了看待昆曲及传统文化在当代的命运的另一种眼光。
少儿戏剧表演
￥16.00
内容简介： 本书旨在向学生、教育工作者、父母及其他相关人员介绍儿童教育的趣味内容，戏剧对于儿童来说，是一种颇有裨益且具有高激发性的教学方式。 本书吸取了欧洲与国内的教育戏剧研究成果，经过大量的教研实践总结发展出的一本适合中国儿童的戏剧表演书册。全书贯穿了很多有益的建议，可以引导老师或家长学会一种新的教与学的方法。
听谯楼，打初更
￥15.70
“历代壮其观，赌胜败兴衰，千古英雄收眼底；高台共欣赏，听管弦丝竹，数声雅调拓胸襟。”流传两百年的京剧艺术在民间起了宣讲故事、激荡人心的作用，同时能传播历史，演绎、点化历史的一个侧面。即使是不识多少字的老农、村夫、市民、劳工，他（她）们也可借“高台教化”的熏陶、启示，渐渐懂得一些伦理、是非、善恶、美丑；文化人读书人更可借此吟咏性情，鉴照古今。本书集录作者读史、听戏、观剧之感悟22篇；为纪念蒲松龄逝世300周年的六场历史京剧剧本《未老莫还乡》及创作感悟等。本书通过“写名伶、说戏文、记逸事”，浅谈中国传统戏曲文化之精妙，分享听戏、观剧、创作剧本之感悟。
史诗《东方红》创作者口述史
￥15.42
《史诗<东方红>创作者口述史》中采访的人物既是大型音乐舞蹈史诗《东方红》的主创人员，又是新中国与新文化的风流人物，他们对文化的理解构成了多声部话语，映照中蕴含共性，碰撞中引发思考，批评中富有建设。访谈录呈现了《东方红》的生产背景、创作规律、文本解读、传播过程，以及宏观和微观的文化演进轨迹，为研究者提供了可资佐证的历史文献资料，对当下的文化建设与文化传播具有启发和借鉴意义。
正红旗下
￥15.00
腊月二十三的傍晚，在祭灶的欢歌和旗兵巡城乐曲声中，一个婴儿呱呱坠地了。筹办小孩“洗三”的喜庆氛围，依然难掩捉襟见肘的生活困苦和一众亲戚的闲散劲儿。大厦将倾的悲凉挽歌自此贯穿全剧始终。剧中，善良的老舍一家人，昏聩无能的大舅、大姐公公和大姐夫，专横糊涂的姑母、大姐婆婆，还有精明的福海表哥和刚正的多二爷，一一亮相。他们满口京片子，不仅再现1900年庚子年的历史风云，北京式的幽默语言，融其间的“四板腔”、“流水板”、“农民乐”等唱腔歌舞则彰显了北京曲剧的特色
流光飞影
￥14.70
流光飞影
中国地方戏生存传播例案研究
￥14.20
《中国地方戏生存传播例案研究》共收录了十二位学者的十篇戏曲研究文章。本书内容涵盖目连戏、歌仔戏、越剧、调腔、越调、五音戏、罗罗腔、新城戏等多个地方剧种；调研范围覆盖吉林、山东、山西、河南、浙江、安徽、福建、上海等地区；在对传统戏曲生存空间尽量细致深的调研基础上，关注焦是新媒体语境下传统戏曲传播的整体状况和现实问题。本书为国家社科基金项目《中国戏曲的数字化生存与传播研究》成果。
伴评弹而行
￥14.00
本书是部由评弹管理者完成的著作，采用回忆录的记叙形式，撰写了作者伴评弹而行近一个甲子的历史，勾勒出20世纪下半叶以来评弹艺术在曲种管理、规律探讨、团体发展上的全貌，因而成为评弹事业上的一部不可多得的作品。 本书按照时间顺序，讲述了作者与评弹相识、相知、相伴的历程，主要内容分为三大部分。一、邂逅评弹曲种。由于管理工作的需要，始结识评弹艺术。从阅读书面文件到翻阅评弹作品，从看戏听书到登门拜访，从撰写听书心得到报道演出境况，在这一系列的实践过程中，逐步形成了对评弹艺术的感性认识，有利于从管理层面推动评弹艺术的发展。二、探讨评弹艺术。评弹艺术有其自身的发展规律。探讨评弹艺术的发展规律便成为作者在感性认识的基础上寻求理性突破的重要目标。三、梳理评弹历史。在前期感性认识与理性突破的条件下，作者始梳理评弹发展的历史：一方面讲述了评弹艺人的经历、评弹书目的整改、评弹团体的兴衰等内容；另一方面记录了陈云在宣扬评弹表演传统、指明评弹事业正途、规划评弹艺术未来等方面所作出的杰出贡献。 本书呈现了作者研究评弹艺术的学术理路——从资料手到理论升华的过程，为我们提供了前辈学者严谨治学的典范。
内蒙古话剧创作问题研究:1976—2016
￥14.00
本书系对内蒙古40年间（1976-2016），本土原创话剧创作中出现的一系列问题、困境，以及创作的出路，所行的研究。本书同时对内蒙古60年话剧年鉴，行了资料收集与整理，因此具有比较重要的参考价值。本书是*本对内蒙古新时期以来的本土话剧创作情况行总结的专著，并附有创作年鉴，因此具有一定的学术价值。
话剧艺术（上）
￥13.60
《中国艺术史话》虽然不是我国出版艺术类百科全书的部，但却是目前国内内容全、规模*的一部。全书文字量达300万之巨，收录图片3300余幅。按照分卷内容编排，有绘画、书法、建筑、雕塑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、影视、工艺美术、民间艺术、艺术品收藏等24卷。可以说，这部百科全书是我国出版界又一次大胆而成功的尝试。
话剧艺术（下）
￥13.60
《中国艺术史话》虽然不是我国出版艺术类百科全书的部，但却是目前国内内容全、规模*的一部。全书文字量达300万之巨，收录图片3300余幅。按照分卷内容编排，有绘画、书法、建筑、雕塑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、影视、工艺美术、民间艺术、艺术品收藏等24卷。可以说，这部百科全书是我国出版界又一次大胆而成功的尝试。
