购物车
个人中心
Raw格式数码照片处理实战宝典
￥28.99
本书为《RAW格式照片处理实战宝典》，全书通过16大技术专题精讲＋80多个精辟实例演练＋118个经典专家提醒奉献＋160多分钟案例演练＋1200多张图片全程图解，对RAW格式照片的后期处理各项核心技术与精髓内容行了全面且详细的讲解，帮助读者可以借助后期处理一步提升RAW格式照片的美感，发挥无限的创意。 本书特色：完备的功能速查＋丰富的案例实战＋细致的技能讲解＋超值的资源赠送。 本书专讲了16大技法专题：RAW格式新手门、拍摄RAW格式照片、RAW格式照片的管理、CameraRAW快速上手、RAW照片的校正与修整、RAW格式照片影调调整、RAW格式照片色彩调整、照片效果锐化与噪控制、照片空间及局部精修处理、PhotoshopLightroom快速上手、Lightroom照片处理典型实例、运用尼康Capture处理照片、运用佳能影像软件处理照片、黑白主题照片处理、人像主题照片处理、风景主题照片处理等内容，编排思路由浅深、循序渐地解读RAW格式数码照片的后期技法，让读者能在掌握数码照片基本处理技巧的同时能与实际应用联系，通过大型技法、案例的演练，提升综合运用能力。 《RAW格式照片处理实战宝典》结构清晰、语言简洁，适合所有对RAW格式感兴趣的读者，如数码摄影、广告摄影、平面设计、照片修饰等领域各层次的用户阅读，也可作为各类培训学校和大专院校的学习教材或辅导用书。无论是专业人员，还是普通爱好者，都可以通过本书迅速提高数码照片处理水平。
吉他小白的弹奏秘籍：指弹吉他入门教程
￥28.99
本书是针对吉他爱好者量身定制的吉他弹唱门教程。在本书中，你将了解吉他构造的知识、相关乐理知识、弹奏方法等内容。 本书共包含13章，第1章是弹吉他的乐理知识内容的讲解，第2章至第4章主要讲解了左右手的弹奏方式和音阶、旋律的弹奏方法；第5章至第7章我们始行吉他指弹技巧的弹奏方法讲解，初步学习弹奏指弹吉他；第8章至第9章讲解左右手常用技巧练习；第10章至第11章是吉他指弹曲目练习；第12章是音乐风格的讲解；第13章讲解了吉他的特殊调弦法。本书采用全彩印刷，以图片展示为主，文字讲解为辅，让读者可以简洁明了地行学习，并通过图片示例，自己行对比练习，加深印象。 本书适合吉他爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教材使用。
今日的艺术
￥28.99
《今日的艺术》可称是冈本太郎的艺术总论，一经出版就轰动了日本社会，畅销多年，成为无数艺术“小白”的启蒙书，和年轻艺术家的书。“今日的艺术不能精巧，不能漂亮，不能让人舒服”——这是冈本太郎贯穿本书的观。既然如此，那么艺术到底是什么？艺术为何存在？怎样欣赏、甚至创作艺术？冈本太郎在书中就这几大困扰无数人的问题给出了自己的答案。他认为，艺术没什么大不了。艺术像走着走突然想大喊一声或撒腿狂奔的冲动一样单纯；像食物与水一样是人类维持生命的必需品，甚至就是生活本身。艺术也没有外行与内行之分。它教不来也学不会，只能用一颗纯粹的心，靠直觉去感受。拥有艺术，就等于拥有了自由。
翰墨华章：暨南大学珍藏书法作品集
￥28.99
本书主要集结了数代名人大家创作的书法墨宝，它们或创作于暨大各种纪念活动，或缘于与暨大的深厚情谊，又或是学生对母校的捐赠。此次收录的书法作品一共有54幅，它们的创作者既有著名学者、社会贤达，有著名书画家，还有美国加州校友会等多个校友会等杰出校友。
艺术的精神(西方艺术新知)
￥28.99
本书收录罗伯特·亨利的随笔文稿，从艺23年来的书信往来，以及与学生热情洋溢的对谈语录，并附插图50余幅。完整呈现亨利艺术教学的脉络，涵盖绘画创作的概念与技法，艺术研究与艺术鉴赏。处处可见亨利宝贵的专业意见与智慧见解。
超细腻色铅笔技法从入门到精通
￥18.99
初次触彩铅，我该选择什么牌子的工具？线条要怎么画才好看？颜色要怎么搭配才自然且真实？彩铅画怎样绘制才极具质感？怎样保持线稿干净易上色？这些问题皆能在书中找到答案。这是一本综合题材的彩铅书，作者用细腻的笔触向读者讲解了食物、动物、植物、生活静物、人物、卡通动漫类的彩铅画绘制技法。详细的步骤展示，细腻的上色过程，完成的逼真画面给人一种震撼感。本书适合美术专业学生、彩铅手绘爱好者，以及动漫爱好者阅读和使用。
曲院风荷：中国艺术论十讲（第四版）（彩色典藏本）
￥28.94
北宋书法家米芾爱石如命，他曾对自己所收集来的奇石行跪拜礼，呼石为“石兄”。太湖石是中国园林叠山中的*，米芾用四字评太湖石，叫瘦，漏，透，皱。这四个字真是说得好。一拳知天地，顽石有乾坤，这四个字可以说打开了一条通向中国艺术奥府的通道。
Nikon D5100数码单反摄影完全攻略
￥28.94
《Nikon D5100数码单反摄影完全攻略》是专门为Nikon D5100相机用户或潜在的用户量身定制的实用型图书。《Nikon D5100数码单反摄影完全攻略》将官方手册中抽象的功能描述及没有讲清楚的内容，通过实拍测试及精美照片示例具体地展现出来，特别是精选的摄影玩家实用技巧，让读者感到有“高手点拨”的感觉。《Nikon D5100数码单反摄影完全攻略》首先简要介绍了Nikon D5100相机的超强功能和外观结构，并通过快速上手Nikon D5100，帮助摄影新手在短时间内掌握相机的使用方法。然后通过对播放菜单、拍摄菜单、自定义设定菜单、设定菜单、润湿菜单等的设置方法，以及全自动拍摄模式、场景模式、高级拍摄模式、对焦模式、测光模式、光圈、感光度、快门速度、曝光补偿、曝光锁定与对焦锁定、使用闪光灯等的全面讲解，使读者全面掌握相机的实拍设置技巧及相关摄影知识。同时，从实战角度出发，针对人像、风光、动物、花卉等常见题材的拍摄方法和技巧进行了深入剖析，使读者在阅读《Nikon D5100数码单反摄影完全攻略》以后，不仅会使用相机，更懂得如何拍摄，*程度地发挥手中摄影利器的价值，去捕捉每一个值得回味的精彩瞬间。
萌新玩手账!零基础也能画的手账简笔画
￥28.90
你是否作为一名手账“萌新”在手账“坑”的边缘反复横跳？一方面想要和社交网站上的手账达人一样，用精美可爱的手账记录和分享生活；另一方面又担心自己作为画画小白，根本做不出同等质感的内容？其实做手账很简单，只需要学习一些简笔画，再搭配上美丽多样的胶带和少许的排版，你的手账马上也能像手账达人的手账一样丰富又有趣。 本书是由手账达人“Gloria希希”写作的专为零基础学习者造的手账简笔画教程，书中案例简单易学，全书一共分为10章。第1章介绍实用的手账文具；第2~3章介绍日常生活元素和常见节日元素的绘制方法；第4章介绍使手账变得更可爱的表情的绘制方法；第5~7章介绍旅行元素、校园元素和美食元素的绘制方法；第8~9章介绍字体的美化和边框的绘制方法；第10章分享了目前流行又实用的“子弹日记”的制作方法。 本书适合手账爱好者、绘画初学者、简笔画爱好者阅读和学习。
古风X中国风歌曲写作教程
￥28.87
本书是针对古风和中国风音乐爱好者量身定制的歌曲写作教程。本书中的讲解内容不仅包括了歌曲写作所必学的音乐知识，而且对于古风和中国风歌曲的创作特别做了分析和举例，是一本适合音乐初学者行写歌学习和风格化创作的全面教程。 本书共分为7章，*1章是简谱的基础知识讲解，*2章是节奏与节奏动机的相关知识，第3章是和弦与和声的编配，第4章旋律写作训练，第5～7章是经典古风和中国风歌曲的举例分析和实践创作。由于本书是针对音乐爱好者和没有乐理基础的读者的教材，所以在记谱法上选择了简谱记谱法，而不是用比较难的五线谱来行讲解，读者在练习写作的时候也可以用简谱表示，避免使用五线谱记谱给自己的写作造成困难。 本书适合古风和中国风音乐爱好者阅读，也可以作为歌曲基础写作教材使用。
信息可视化设计
￥28.80
从古至今，信息始终以多元形态与人类同在。英国医学史博士理查德巴奈特(Richard Barnett)在其编撰的《病玫瑰—疾病与医学插画的芝术》与《手术剧场——十九世纪外科学图志》两书中，以其丰富的史料和崭新的视角,让我们领略19世纪的医学与外科学，其中人体结构解剖、疾病情况分析、外科手术步骤，这些抽象而复杂的学问被一幅幅逼真精妙的信息图展现得形象生动、通俗易懂。
萌系手绘简笔画，记录生活的小美好
￥28.80
兴趣是很好的老师，价值是比兴趣更好的老师。“网红漫画家·私享课”系列，用价值让兴趣发光。 在抖音和微博，至少有300万人跟着优妮学画画，双平台定期更新热门画画视频教程！丰富的应用场景，循序渐式教学，轻松掌握知识。容易上手的萌系简笔画教程，教你画出生活里的小美好。 万物皆可简笔画，让画画变得有趣又有价值！
吴昌硕篆书心经十二屏
￥28.80
在日本东京国立博物馆，藏有一件由著名书画家吴昌硕书写的《心经》十二屏。每屏高一百三十二点五厘米，宽三十点二厘米。书家在后写有一段跋语：“曾见完白翁篆心经八帧，用笔刚柔兼施，虚实并到，服膺久之。兹参猎碣笔意成此，自视尚无恶态。丁巳暮春。”丁巳即一九一七年，此时书家年已七十有四，可谓人书俱老，炉火纯青。上世纪三十年代，这件墨迹曾在日本兴文社《墨迹大成》中出版。而今，编者将此作彩印推出，供读者鉴赏。
用影像发声的时代
￥28.80
《用影像发声的时代》是一本有关影像叙事技艺的“百科全书”。它将引导读者在动态影像时代重塑自己的“视觉素养”，使人们在人际交往和职业生活中成为“领头羊”。 作者博古通今，从石洞壁画始，经由古登堡、爱迪生再到希区柯克，追溯了文字与图像在思想表达和人际沟通上的发展演化史；作者还饶有趣味地探索了“电影神经学”这一前沿科学领域，为读者呈现出用影像发声的力量。 在当下的多屏世界，人们要不断提升视觉素养，结合怀疑精神和敏锐的判断力，来评估以影像为媒介所展现出的观价值，才能谋得更好的生存之道。基于十几年的影像教育经验，作者向我们坦承，“影像语言”的习得是一个刻意练习的过程，只有通过不断地揣摩和实践，影像技术才能转化成我们的“视觉素养”。 如今，视觉媒体重新定义了人们在收、表达信息方面的素养以理解这个瞬息万变的世界。《用影像发声的时代》还是一本实用指南和教战手册，它不仅列举了影像在现代商业生活中的成功和案例，还手把手地指导初学者如何行案头准备、脚本创作、影像拍摄和后期制作，是带领读者遨游多屏世界不可或缺的门书。
基本乐理与视唱
￥28.80
本书主要介绍了音乐的基本理论知识，列举了数量适中、旋律优美的五线谱和简谱视唱曲，并附有部分中国音乐作品赏析。本书在内容上共分为三大部分，编为音乐基础理论，第二编为简谱、五线谱视唱，第三编为中国音乐作品赏析。本书内容丰富，知识全面，逻辑性强，系统有序，易于教师的教学与学生的自学；所选视唱曲目安排由易到难，由简到繁，旋律优美，易于上口，能充分提高学生的学习积极性。
手工艺术实用教程
￥28.80
本书立足师范类专业学生基本需求，整合手工艺术材料、工艺方法以及教学应用三大模块，全书分为四个单元，为师范类专业学生提供行之有效的手工艺术指导和教学教法知识。
张力之维的审美现代性构建
￥28.80
20世纪中叶在日本和美国相继发生的“走泥社”与“奥蒂斯”陶艺革命，以前所未有的创作带来多重观念突破，以其对陶之“物”性的现代阐释、陶艺“抽象性”的现代转换与陶艺“表现性”的现代彰显，推动世界现代陶艺创作与审美的质的飞跃，从而促使陶艺成为现当代艺术的重要媒介。 在“第二次世界大战”后初期的特殊年代里，日本走泥社与美国奥蒂斯陶艺家们在各自独特的文化语境中，通过对东西方哲学的领悟，对现代艺术的学习，对陶瓷传统以及现代社会、现代自我的反思，获得了“审美现代性”自觉，主动展了对陶艺功能、形式、材质、技巧与观念的批判性思考，其作品与思考不仅在当时具有拓性历史价值，在当代仍然具有多方面的重要启示意义。
理论与视角：遗产·艺术
￥28.80
长期以来，中国艺术史研究遭遇古今不兼容、中西不兼容的双重困境。中 国艺术史研究中的双重困境，是所有“非西方”艺术史研究所面临的共同难题。 21 世纪以来，全球范围内的文化遗产保护运动蓬勃兴起，为世界艺术史的书写 提供了新的可能。这种可能，或许是拓展，或许是颠覆。 从传统艺术史研究到文化遗产研究，至少涉及三个层面的拓展或转向：一 是研究价值的取向：从单一转向包容。二是研究范畴的拓展：从门类转向综合。 三是研究范式的转型：从空间转向时间。
产品设计手绘表现技法
￥28.80
本书是针对工业设计专业学生和手绘零基础的爱好者进行编写的。书中通过浅显易懂的文字与图形，对产品手绘效果图中常用的线条、透视规矩、明暗规律以及马克笔工具的上色等技法进行了讲解，从而使初学者能更科学、更规范、更有效地学习。
包装设计
￥28.80
本书以传统包装设计理论为基础，结合当下互联网消费市场现状，对包装设计的新特点和形式规律进行分析。
平面的意蕴：平面设计艺术(明德书系·艺术坊)
￥28.80
《平面的意蕴：平面设计艺术》以开放的视野看待并阐述了平面设计的文脉特征，涉及与视觉传达密切相关的大众传播、认知心理、艺术思潮、设计美学和社会经济等领域，介绍了广告设计、包装设计、书籍设计规律和技巧，阐述了设计与生活的互动以及设计的未来趋势。作为全面介绍平面设计的专业读本，本书兼具专业性和大众阅读的通俗性。
