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摄影，是你想多了(全彩)
￥22.00
这是一本不用看书就能玩好摄影的摄影书，书中通过作者在环境人像和旅行摄影两大方面的实践拍摄，向更多的摄影人分享了很多新颖的摄影心得和“野路子”玩法。对于摄影爱好者来说，也许可以找到玩好摄影的“捷径”；对于摄影师来说，也可以在拍摄想法上多些新思路。此外，书中还分享了作者的后期制作秘籍，以及作者如何让摄影“保鲜”、让摄影丰富生活等方面的内容。
被遗忘的真迹：吴镇书画重鉴
￥21.99
一张中国古代绘画里头藏了多少的纠葛？如果是某大师的真迹，那么，它透露大师创作时的特征又是什么呢？创作的时空背景是如何？而作品代表了哪些典型的风格？或者是一张假画，那么它与大师的真迹有哪种关联？是如实的临摹，对原作者的误解之作，甚至是全新的创造？ 面对这些真迹与后作的层层关系，作者以元代画家吴镇（1280—354）为研究对象，逐一分析出这位十四世纪艺术家的真迹与后世伪作群，同时开拓出一套清楚明瞭、完整又缜密的方法学，鼓励中国绘画史的学者和爱好者用开放的眼光，重新审视研究的对象，提出新的怀疑、厘清差异所在，进而重建更详实的“真相”。 这不仅是探究创作者归属问题的专业人士应该阅读的一本书，论述过程中抽丝剥茧、脉络分明的交叉对照过程，就一般大众而言，读来也是引人入胜。但更重要的是中国艺术史长久以来对于书画时代风格的混乱认知状态，通过这一套方法学，将能够透析与解决各种真假画问题背后的实际状况。 此书除了追求真相的理性研究外，作者对于假画横行的现状，更大力倡导一个实际且包容的角度，中国古代书画艺术并不是一门如何地深邃、神秘、无法理解的学问，相反，只要具备不带任何成见的一双眼，拋下任何既定诠释与包袱的开放态度，直接面对作品，透过作品直接与其创作精神面对面，那么我们所接触与感受到的，当不只是单纯的笔墨与二分法的真假问题，获得更多的，将是各个时代的审美观与宇宙观。
乐理自学从入门到精通
￥21.99
本书是针对零基础音乐爱好者量身定制的乐理从入门到精通教程。在本书中，读者将学会乐理的基本知识，为日后的音乐学习打下坚实的基础。 本书分为30个章节，包括音乐的基本知识、乐谱的基本知识、音程、节奏、音阶、和弦、和弦扩展、调式训练等。作者用详细的文字讲解，配以图解展示，让没有基础的读者在理解文字的基础上，再参考展示图片，轻松学会乐理。这种学习方式让读者在枯燥的乐理学习过程中，找到快乐并能轻松地坚持下去，而不会因为一些繁琐的文字性的音乐理论放弃对乐理的学习。 本书适合音乐爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教程使用。
画坛巨匠-米勒素描
￥21.99
米勒的素描风格和他的油画一样，他喜欢运用柔和的笔触简练地表现对象，因此他经常使用木炭条、炭精条、色粉笔等能画出轻柔笔触的材料作画，有时也用透明的水彩来加以渲染造成朦胧的气氛，也用白粉点画高光为了达到整体的艺术效果，他惯于在作品的面目特征和细微表情都变得模糊，这是米勒为了强调作品的典型性。这种淡化细节的造型 手法反而加强了人物的姿态和形体的雕塑感、重量感。从而形成了米勒纪念碑式的艺术特征。
画坛巨匠-贝克曼素描
￥21.99
本系列图书主要介绍及研究西方绘画大师经典作品及素描、创作手稿。此系列图书特：1.前瞻性 紧随艺术类学院造型基础教学，能及时提供高质量，不常见的大师经典作品以供教学参照。2.主流性 本系列图书在关注学院教学的基础上，以写实为主方向选取具有时代代表性的大师及作品，顺应了当今艺术发展的主流意识，并引导着艺术思潮的回归。3.基础性 受众面大，初学者、学院学生及画家都需要研究大师的作品来提高自己的绘画技巧，并从中汲取所需形成自己的绘画风格。《画坛巨匠-贝克曼素描》是此系列图书之一，主要介绍贝克曼经典的素描作品及创作手稿。
整体课程观视野下的奥尔夫音乐教学法实践研究
￥21.99
本书稿以整体课程观作为研究奥尔夫音乐教学法的切，借助整体课程观的理论研究奥尔夫音乐教育，论述二者之间的紧密联系，并选取典型的奥尔夫音乐教学实例行多角度剖析，以解读奥尔夫音乐教学法中整体课程理念的体现，提升对国外先音乐教学法的认识，一步丰富关于音乐教学理论的研究。共分为五个部分：绪论；整体课程观与奥尔夫音乐教学法概述；整体课程观与埃尔夫音乐教学法的契合；奥尔夫音乐教学课例的整体课程审视；整体课程视野下的奥尔夫音乐教学法实践探索。
画坛巨匠-丢勒素描
￥21.99
丢勒是德国位真正的有思想的艺术家，他的作品表现了卓越的技巧及丰富的知性，并糅合了生动的想象力。他是意大利文艺复兴美学理论的追求者和传播者，然而其艺术风格却仍保留着德国传统的中世纪哥特式遗风，同时又令人惊讶地率先展现出某些巴洛克特征。他的艺术探索不仅奠定了德国后来的艺术走向，对16世纪整个北欧和西欧的艺术都有着巨大影响。时至今日，丢勒已被认为是德国历*伟大的艺术家，甚至被誉为民族英雄。他的作品超越了世纪的更迭，不断地给予后人以新的启迪。 丢勒是德国位真正的有思想的艺术家，他的作品表现了卓越的技巧及丰富的知性，并糅合了生动的想象力。他是意大利文艺复兴美学理论的追求者和传播者，然而其艺术风格却仍保留着德国传统的中世纪哥特式遗风，同时又令人惊讶地率先展现出某些巴洛克特征。他的艺术探索不仅奠定了德国后来的艺术走向，对16世纪整个北欧和西欧的艺术都有着巨大影响。时至今日，丢勒已被认为是德国历*伟大的艺术家，甚至被誉为民族英雄。他的作品超越了世纪的更迭，不断地给予后人以新的启迪。 《画坛巨匠：丢勒素描》为“巨匠素描大系”之一，收录了丢勒的素描作品，适合美术爱好者学习参考。
水彩基础入门教程 手绘临摹素材500例
￥21.99
本书用500个水彩案例带领读者描绘出生活中的美好。暖心小画描绘出满满都是爱的小故事，柔美花姿态教你用水彩描绘出美丽的花卉；水彩美食绘用绘画的方式带你游玩世界；温情时光记录下生活中的小感动与小情绪；四季森系将森系生活展现在你眼前。 生活中并不缺少美，缺少的是一双发现美的眼睛。生活中的美无处不在，只是我们太匆忙，没有时间停下脚步去欣赏。拿起身边的画笔，记录下生活中的滴，你就会惊奇地发现，原来生活中有这么多的美好！ 本书适合零基础的绘画爱好者临摹学习，也可以作为专业插画师的参考用书。
约定
￥21.96
我去过很多地方。我活过一些年头。现在，我把那些关于信守约定的故事，编述一集。每段叙述都从一幅图像始，这些图像唤起了对相会之地的回忆。有些地方可能难以在地图上找到，另外一些或许可以。当然，所有这些地方，都曾为其他旅行者探访过。我希望，读者也会情不自禁地说：我以前来过这里……――约翰伯格 本书的每篇文章以一张图片引导，在这些文章中，约翰伯格不仅分析图像本身，更重要的是，他深观看背后的思考与读者在时空全域的探究相遇，从而文字的如晤变成如约而至的照面。通过这些视角独到的文章，我们得以全面领略约翰伯格为我们所呈现的世界，而有可能去探索波洛克和透纳作品中的主题，去穷尽巴黎的神奇，去思考人性的多种可能。这样的相会是多方面的：介于艺术与批评、艺术家与主题、煊赫与无名。而本书*重要的，是建立了作者与读者之间通过回忆与经验相会的契机。
从零开始：简谱超级入门
￥21.92
本书是为学习乐理的音乐爱好者量身定制的门教程。在本书中，你将学会基本的乐理知识和有关简谱的知识。 本书分为5大章，内容包括了学习简谱必须要掌握的知识。第1章介绍了简谱的基础知识，第2章介绍了节奏与节拍，第3至第4章详细介绍了音程、和弦的相关知识，第5章介绍了简谱中的演奏记号和省略记号。作者用详细的文字讲解，配以图解展示，让没有基础的读者在理解文字的基础上，再参考展示图片，轻松学会简谱的相关乐理知识。这种学习方式让你在枯燥的乐理学习过程中，找到快乐并能轻松地坚持下去，而不会因为一些繁琐的文字性音乐理论而放弃对音乐的热爱。 本书适合音乐理论爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教材使用。
吉他小白的弹奏秘籍：吉他拍击技巧攻略
￥21.92
本书是为吉他弹奏爱好者量身定制的提高吉他演奏技巧的阶教程。在本书中，你将学会提高吉他演奏技艺的多种技巧，丰富你的吉他演奏效果。 本书共包含6章，第1章讲解了基础的拍弦技巧，第2章讲解了贝斯拍风格的技巧，第3章拓展到琴体拍的知识，第4章加大学习难度，讲解弦的演奏技巧，第5章是泛音的内容，第6章是本书难度*的复合技巧部分，融合了前面学习的各种技巧。本书采用全彩印刷，以图片展示为主，文字讲解为辅，让读者可以简洁明了地行学习，并通过图片示例，自己行对比练习，加深印象。 本书适合吉他爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教材使用。
摄影构图零基础入门教程
￥21.90
构图是决定摄影作品成败的关键因素之一。本书对基本的构图常识、黄金构图的概念及实战应用、透视的概念与应用、对比构图的概念与要、几何构图的特与类型、不同场景的构图实战、人像构图类型与美姿技巧等行了深的介绍与解析。 本书内容由浅深，让摄影构图学习变得更有节奏感、更轻松。希望初学者通过本书的系统讲解，能快速掌握数码摄影构图的基础知识与技法，启精彩万分的摄影创作之旅，享受摄影带来的无尽乐趣。 本书内容系统、配图精美、文字通俗易懂，适合摄影爱好者及初学者参考阅读，对于想要精构图技能的专业摄影师也有一定帮助。
手机摄影零基础入门教程
￥21.90
想要用手机拍出好照片，摄影知识的学习是必要的。本书对手机摄影的基本知识，构图常识与技法，影调与色彩的运用，人像摄影构图与摆姿，花草、旅拍、生活与美食摄影技巧，短视频与延时摄影，手机摄影后期等内容行了系统解析。 本书内容由浅深，让手机摄影的学习变得更有节奏感、更轻松。希望初学者通过本书的系统讲解，能快速掌握利用手机行拍摄与修图的实用技法，启行精彩万分的手机摄影创作之旅，享受摄影带来的无尽乐趣。 本书内容系统、配图精美、文字通俗易懂，适合手机摄影爱好者及初学者参考阅读。
声乐进阶教程
￥21.90
本书共分为八个章节，章为声乐演唱基础，主要介绍在正式学习声乐演唱前需要了解的一些基本常识及理论概念；第二章、第三章为发声练习，主要介绍声乐演唱前所必须要掌握的一些基本练习，也是为声乐演唱下良好基础的前提，只有将声乐演唱的发声练习融会贯通，才能够轻松驾驭之后所要演唱的所有歌曲；第四章为声乐作品分析与处理，主要针对声乐演唱方面作品做全方位的解读；第五章是作品演唱与解析；第六至八章为合唱讲解部分，分别对合唱的基础知识、发声练习以及合唱作品行讲解。本教材的声乐曲目包括了独唱作品与合唱作品，选曲由易到难从浅深，为教师和学生提供了更多的可选择性
君子世无双 素描古风美男子绘制技法
￥21.90
相信很多人心里都有自己偏爱的古风美男子形象。他或是玉树临风的谦谦君子，或是鲜衣怒马的少年郎，或是笑傲江湖的侠客，或是气度不凡的王侯……不如跟随本书，把关于他的“想象”，一步步变成你画纸上的“具象”吧！ 本书共分为五章。*章介绍了素描的基础知识；第二章介绍了古风人物作品中一些基本元素的绘制方法，包括人物五官、头发、饰品、服装以及古风绘画中常用的花纹、景物等；第三章到第五章分别以“翩翩公子”“潇洒侠客”“风流少年”为主题，介绍了三类常见的古风美男子绘制方法，共包含12个典型的人物案例，步骤细致微，适合初学者学习。 本书讲解系统，图例清晰精美，适合古风素描爱好者学习使用。
数码摄影后期零基础入门教程
￥21.90
暂无
手机短视频拍摄与剪辑零基础入门教程
￥21.90
暂无
少女漫画研习社 美少女漫画创作技法 日系人物卷
￥21.90
人物是动漫的重要组成部分，而美少女又是人物绘制中非常重要的内容。为此，本书详细地介绍了绘制美少女的技法，希望能帮助读者攻克难关！美少女，始作画吧！ 本书是“少女漫画研习社”系列教程中的日系人物卷，全书共有6章。第1章介绍了绘画材料和基础绘画技法；第2章介绍了日系人物头部的绘制技法，包括不同角度的头部轮廓、五官、发型和表情等的绘制方法；第3章介绍了日系人物身体和服饰的绘制技法，包括头身比例、身体的表现、不同的动态和服饰的表现等；第4章至第6章分别介绍了不同性格的日系人物、不同服饰的日系人物和日系人物组合的绘制技法。 本书可以作为初学者的门指南，对于阶画师来说，是绘制日系人物的参考资料，同时也非常适合作为动漫绘画爱好者的自学教材和相关培训机构的参考教材。希望每一个热爱绘画的人都能从本书中学到有用的绘画知识。
漫画创作必修课!发型与个性
￥21.90
漫画里特鲜明的人物形象、富有想象力的人物造型，总是让人心生喜爱。你想画出自己心仪的漫画角色吗？本书将带你漫画创作的大门，即便你是“萌新”，也可轻松上手，体会绘制漫画的乐趣。 本书共4章。第1章介绍了绘制漫画人物发型的基础技法；第2章详细地讲解了头发的动态表现方法；第3章通过丰富的实际应用案例，详细地讲解了各种常见发型的绘制方法；第4章讲解了用发型去表达角色个性的方法。 本书讲解系统、案例丰富，适合初、中级漫画爱好者作为自学用书，也可作为动漫相关专业的培训教材或参考用书。
铅笔线描技法 鸟鸣涧
￥21.90
中国花鸟绘画是中华民族具有鲜明特色的一种艺术形式、本书以20余种鸟儿的画法为例，讲解了绘制线描花鸟的工具材料、线条基础、用笔方法，以及花鸟绘画的创作方法。 全书共5章：第1章主要介绍了线条的基础技法、植物和鸟的绘制方法，以及构图的基本技巧；第2章为“鸟鸣山更幽”，介绍了各种叫声优美的鸟儿的画法：第3章为“青舟小楫唱歌去”，介绍了多种生活在水边的鸟儿的画法：第4章为“云中谁寄锦书来"，介绍了各种具有信使功能的鸟儿的画法：第5章为“比翼双飞连理结”、介绍了一些象征爱情的鸟儿的画法。 对于想要学习简单花鸟绘画的读者来说、这是一本不错的教程和临摹范本。本书不仅适合美术爱好者学习使用，也适合作为了解鸟类相关知识的参考书使用。
静物素描入门 结构与光影 双色助学版
￥21.90
素描是绘画的基础技法之一，而静物素描则是素描中的基础。想画好静物素描，要懂得如何将不规则形状的静物理解成几何体的组合、如何画出逼真的光影效果、如何用铅笔去表现物体的材质等。本书采用双色标注的方式讲解，用醒目的颜色标出重知识，以帮助读者学习到这些要领。 本书共5章，第1章讲解素描的常用工具与基本姿势；第2章讲解素描基础绘画技巧；第3章与第4章是单体静物的解析与绘制讲解，分别是基础几何体和复杂几何体，共14个案例；第5章讲解组合静物绘制的5个案例。本书通过大量案例详细解析了静物素描技法，并配有范画视频，可以帮助读者更好地理解绘制过程。 本书是一本适合绘画爱好者、绘画自学者阅读的素描基础教程，也可作为美术培训机构及院校相关专业的参考教材。
