中华舞人口述志实录(2010-2014). 第二卷
¥78.40
中华舞人口述志实录,是2015年底与北京舞蹈学院舞蹈博物馆签署的图书出版选题,旨为新中国舞蹈史学研究保留下*手珍贵资料,为中国舞蹈博物馆的馆藏提供*批活态人物专档,也是北京舞蹈学院舞蹈史学研究和活态人文资源考察的阶段性成果。 第二卷包括王曼力、隆荫培、王世琦、徐尔充、赵宛华、斯琴塔日哈、舒巧等中国舞蹈前辈的访谈实录10篇并采访者手记。
客家非物质文化遗产与保护工程系列·走进广东汉剧
¥71.99
本书以生动翔实的文字,叙述广东汉剧从无到有、从草台班子到成为国家非物质文化遗产艰苦而辉煌的历程;简述其角色行当特、声腔唱法,介绍其类型、表现形式和舞美等,展现汉剧唱腔以皮黄为主,兼收昆曲、高腔、吹腔、小调等的艺术特,彰显汉剧的历史价值和文化价值;汇集多部广东汉剧传统、现代、新编剧目的名家名段,以直观分享的方式记录了生、旦、公、婆、丑、红净、乌净七个行当名家的唱腔表演,并以融媒体的新阅读方式,加深了阅读者对广东汉剧发展历史、传承过程和艺术形式的认知;探索保护与传承之路,而更好地实现中华优秀特色文化资源的创造性转化、创新性发展。
音乐漫游记:带着古典音乐去旅行
¥70.90
每一首音乐作品,都是一幅鲜活的游历图,诉说了音乐家自己的生活故事;每一首音乐作品,都是一次艺术思维碰撞的漫游,描绘了音乐家心中的千思万绪;每一首音乐作品,都是一段令人难以忘怀的历史,记录了千百年来时代的变迁和发展。让我们遨游在书中,感知这些音乐作品的美妙,来一场特别的音乐之旅。 本书是一本穿越时空的音乐旅行游记,分为时间和空间2个主线。在时间的顺序上,本书分为4个乐章,分别是中世纪与文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期和浪漫主义时期。在空间的顺序上,书中的每一个乐章都记录了在不同的国家和城市的音乐漫游,读者可以一边听推荐音乐,一边读文字,同时可以看到作者在旅行中拍摄的美丽风景,云游那些梦寐以求的旅行目的地。 本书适合音乐爱好者阅读。
田青印象
¥70.40
《田青印象》:主要由四部分内容组成:其一为《序田青》,即他人为田青著述及传记所作的序,其中一部分已随原书编辑于《田青文集》各卷中,未收录的则集中编辑于此;其二为《读田青》,乃是他人对田青著作所写的书评;其三是《谈田青》,乃师友、学生对田青的记述、评论等;其四为《访田青》,是记者对田青的采访,所谈内容主要为非遗保护、“原生态”、民族音乐等。
全球音乐产业发展研究
¥68.80
本书比较系统地梳理了全球音乐产业发展的概况,从唱片业、演出行业、著作权与集体管理组织、音乐教育和音乐人才培养等角度对多个国家的音乐产业行了详细的对比分析,并对音乐产业发展建设提出了建议,能帮助读者从整体上了解和掌握全球音乐产业发展的基本情况。 对全球音乐产业发展行梳理与研究,在某种程度上是将各个国家的音乐产业行横向联系,相互借鉴,相互启发,取长补短,对我国的音乐发展研究具有重要的意义,也为今后我国音乐产业发展环境和其他国家的音乐产业的良性发展提供参考。 本书适合音乐产业从业人员阅读,也可以作为音乐相关专业的教材使用。
李致文存:我与川剧
¥66.99
该书收录了李致关于川剧工作的讲话和文章,真实地反映了各个时期党和政府振兴川剧的指导方针和重大决策,生动地记载了振兴川剧工作中具有历史见证意义的人和事,坦诚地表达了他对川剧文化价值、生存现状与发展前景的真知灼见,对于我们认识振兴川剧的深远意义,总结这一工作的历史经验,探讨新形势下保护和发展川剧的途径,提升弘扬民族文化的自觉性与自信心,具有极其重要的认知价值和启示意义。
客家非物质文化遗产传承与保护工程系列·走进广东汉乐
¥63.99
广东汉乐被誉为“中国古代音乐活化石”,是目前保存*为完整的古中原汉民族音乐文化,于2006年选*批*非物质文化遗产名录。本书阐述广东汉乐的产生与发展,解读其器乐以及表现形态,赏析新编广东汉乐名曲,介绍名家及传承人,介绍五线谱、简谱与工尺谱用字、谱例之异同。全书结合MPR技术鲜活展示广东汉乐的艺术特,为其在新时代的保护与传承提供参考。
永恆的瞬間──西方古典音樂小史及隨筆
¥62.87
音樂具有獨特格調,就耐人尋味;談音樂的文字能寫出獨特格調,才引人入勝。音樂抽象的本質會引發十分自由的觀感或聯想,以文字形容音樂的精神面貌,比陳述有關音樂運作與繼後影響的事項困難許多。
中国人的音乐
¥61.60
这是一本讲中国传统音乐的、具有艺术普及功能的书,也是一本通过中华传统音乐来讲“中国”和中国人的书;是以中国传统音乐、各地民歌为脉,饱含深情讲述的“中国故事”。 ※ 中国音乐究竟好在哪儿、美在哪儿?如何代表中国? ※ 如何感受各民族民歌的魅力?新音乐的力量在哪里体现? ※ 我们中国人有没有自己欣赏音乐的逻辑? 在这本书中,作者讲了三个部分:中国传统器乐与乐器、民歌与民族声乐、新音乐,带领读者聆听古筝、古琴、琵琶、二胡等传统乐器的“金声玉振”,走南音、佛乐、道乐的神秘世界;领略不同地区、不同民族民歌的独特魅力;体会“长亭外,古道边”“风在吼!马在叫!”“一条大河波浪宽”的时代精神。从音乐层面、地缘及历史层面、人文层面,讲述了蕴藏在音乐里的民族情感。 中国音乐之独特,在于其蕴含着一种人文精神。中国的传统音乐之美,能触及心底柔软的一块,它是中国文化的瑰宝和精粹。作者认为,我们也应该有这样的文化自信,在继承中华民族优秀传统文化的基础上,面对西方音乐的强势冲,以各美其美、美人之美和美美与共的态度,创造属于中国人新时代的新音乐。
音符王国历险记 乐理趣味入门教程
¥59.90
《音符王国历险记》分为上下两册,是为读者轻松掌握乐理知识而量身设计的门教程,目的是寓教于乐地让读者学会音符、节奏、节拍和音符记号等基础乐理知识,让读者像看绘本那样自然地与音符亲近。 本书通过主人公佳佳在音符王国的历险故事,轻松有趣地讲解了初级门的乐理知识,上册包括五线谱、各种各样的音符、休止符等知识;下册包括节奏、节拍、音乐中的记号等知识。全书在每个历险情节之后,利用图文对应的讲解方式,为读者轻松讲解知识要,特别设计的大字大音符版式,视觉效果更清晰、美观,让读者在掌握知识的同时,还能沉浸式体验和冒险。 本书适合儿童乐器初学者、音乐爱好者阅读,也可以作为音乐培训学校的音乐启蒙读物使用。
音乐制作自学手册:Cubase编曲案例分析与实战教学(视频版)
¥59.90
本书是为音乐制作爱好者量身定制的Cubase 编曲案例分析与实战教学教程。在本书中,你将了解到用Cubase 制作多种音乐风格歌曲的相关知识与操作方法,在实战操作的过程中提升自己的编曲能力。 本书包含两个部分。第1部分是对乐队编曲的案例行分析和实战教学,第2部分是对钢琴、弦乐编曲的案例行分析与实战教学。在第1 部分中,收录了流行雷鬼、R&B、流行舞曲、流行抒情、电子舞曲、流行拉丁、流行放克等不同风格的歌曲,从曲式结构、和弦行、钢琴声部、声乐部、贝斯声部、吉他声部、副旋律声部、铺底氛围声部等不同角度分析,读者可以先按照书中讲解的制作步骤来练习,再参考附赠的工程文件修改。在第2 部分中,收录了5 首流行抒情风格的歌曲,读者可以参考书中的图示、谱例来行实战操作,也可以参考视频示范行制作。 本书适合音乐制作爱好者阅读,也适合相关专业和音乐培训学校作为教材使用。
音乐制作自学手册:Logic Pro编曲案例分析与实战教学(视频版)
¥59.90
本书是为音乐制作爱好者量身定制的Logic Pro编曲案例分析与实战教学教程。在本书中,你将了解到用Logic Pro制作多种音乐风格歌曲的相关知识与操作方法,在实战操作的过程中提升自己的编曲能力。 本书包含7个部分。这7个部分分别收录了电子、摇滚、雷鬼、舞曲、拉丁、抒情、R&B、流行等不同风格的歌曲,从曲式结构、和弦行、钢琴声部、乐声部、贝斯声部、吉他声部、副旋律声部、铺底氛围声部等不同角度分析,并通过视频演示制作的细节。读者可以先按照书中的讲解按部就班学习,再参考视频演示边看边实战,后再参照附赠的工程文件行修改。 本书适合音乐制作爱好者阅读,也适合相关专业和音乐培训学校作为教材使用。
余下只有噪音:聆听20世纪
¥59.25
关于现代音乐的是非从未消失。在毕加索和波洛克的画作售价过亿的时候,自斯特拉文斯基的《春祭》以降,震撼人心的音乐作品仍在向听众传递不安的涟漪。现代音乐无处不在。先锋之声在好莱坞的惊悚电影配乐中大行其道,从地下丝绒乐队始,极简主义对摇滚、流行和舞蹈音乐产生了巨大的影响。《纽约客》的杰出音乐评论家亚历克斯·罗斯照亮了这个秘密的世界,并展示了它如何弥漫于20世纪生活的每个角落。 《余下只有噪音》讲述那些特立独行的人格,他们抵制对古典主义的过去的崇拜,与广大民众的冷漠作斗争,并违抗独裁者的意志。无论是用*纯净的美来吸引听众,还是用*纯粹的噪声来听众,作曲家们一直都洋溢着当下的热情,拒绝古典音乐作为一种式微艺术的刻板印象。 从*次世界大战之前的维也纳到20世纪的巴黎,从希特勒的德国、斯大林的俄罗斯到六七十年代的纽约市中心,罗斯将20世纪的历史及音乐编织在一起,在*有影响力的作曲家与更广泛的文化之间建立了启示性的关联。通过他所讲述的音乐,《余下只有噪音》重述了20世纪的历史。
音乐日记 Studio One 6场景x风格编曲实用教程
促销价:¥29.40|¥98.00
本书是为音乐制作爱好者量身定制的使用Studio One 6场景和风格化编曲的实用教学教程。在本书中,读者将了解用Studio One 6制作多种场景和音乐风格歌曲的相关知识与操作方法,有助于在实战操作的过程中提升自己的编曲能力,制作出作品小样。 本书包含10章内容,按照不同场景和风格讲解了10首歌曲的曲式结构、歌曲和弦、不同声部的制作等。读者先在软件中建立新的工程,按照书中步骤和乐谱制作每一轨乐器,完成上述步骤之后,对照本书赠送的原版工程文件行修改,完成歌曲的制作。在整个学习过程中,读者不仅可以提高自己的制作与编曲能力,还能在每章学习之后完成一首自己的作品。 本书适合音乐制作爱好者阅读,也适合专业音乐制作人和音乐培训学校使用。
音响师宝典
¥57.60
本书分为三篇:基础理论与实践篇、操作应用与技能篇和数字音响技术篇,书中主要介绍音响技术的基本原理、各种音响设备的基本功能及工作原理与基本操作方法,具体介绍了音响系统的连调整方法与使用技巧,重介绍了调音台与周边设备以及功放音箱的使用调整方法和故障的检测判断方法。同时,本书对于数字声频技术、数字调音台、数字音频信号的网络传输等基本原理和应用也作了具体的分析和讲解,对数字音频系统测试软件Smaart和建筑声学软件EASE的原理和使用也作了较具体的介绍。
有一种旋律叫梁祝
¥55.00
《有一种旋律叫梁祝》以《梁祝的继承者们》完整剧本为主体,该剧是“生活三部曲”的*部,即“艺术家”,也是非常林奕华的音乐剧。 该剧拆解了古老的传奇故事,让梁与祝在静物画中发现时间,在放大中发现爱与恐惧,在明暗中发现阴与阳,在油画原理中发现暗恋,在日常风景中发现平凡与不凡,在艺术史中发现价钱与价值,在马文才身上发现造势与消费,在与消费的抗衡中发现勇气或没有勇气,而启发观众在当下重新探讨自我、艺术与人生的诸多重大问题。 本书通过“前奏”“主歌”“间奏”“副歌”“尾声”的旋律布局,力图将创作心路历程、戏剧内涵、交流访谈、剧本、剧评、历年演出信息等与该戏剧有关的文本和影像资料编织成一首叫作“梁祝”的完整“旋律”。
音响师自学指南
¥54.90
音响师自学指南 是一本实用性较强的音响技术书籍,是作者二十余年音响从业经验和十余年培训精华的总结。 音响师自学指南 以“把复杂的技术简单化”为宗旨,以自学为指导思路,用通俗的语言、由浅深地讲述音响师需要掌握的音响系统知识。本书主要内容包括:电声知识、音箱系统、增益结构、仪表与刻度、系统调试、动态效果器、数字调音台、返听系统、现场拾音、无线系统与音响师的工具箱。 音响师自学指南 适合作为刚刚音响行业的新手音响师快速提升用书,也可供音响行业中的租赁工作者和音响工程技术人员作为参考资料使用。
歌曲创作指南
¥54.50
本书为作者栾凯教授,凭借三十余年歌曲创作经验,以及二十余年音乐教育心得,在歌曲创作相关课程多年教学讲义的基础上,结合教学实践,反复提炼磨,撰写而成的一部全面讲解歌曲创作理论和技巧的通用教程。 本书面向所有歌曲创作的学习者做出较为通用性的指导。本书主要内容包括歌曲的整体创意、歌曲的基本要素、旋律线、节奏、调式、曲式结构等基础知识,还有调性转换、二声部写作、素材及其发展手法等阶内容。特别增加的军旅队列歌曲创作和歌词创作技巧、旋律与歌词的音调关系等内容,更填补了国内相关领域的空白。 在本书指导下行学习和训练后,学生不仅能够掌握基本的乐理和词曲创作方法,还能通过学习书中丰富的优秀歌曲谱例,以及行课后作曲练习,提升实际创作能力。 本书可作为艺术院校作曲相关专业学生和文艺工作者的学习资料,亦可供广大作曲爱好者参考、学习。
雅努斯面孔:马克思·雷格尔调性扩张技法研究
¥54.40
每天聆听一首古典音乐
¥53.90
古典音乐中情感丰富、内容深刻、闻名于世的作品众多,它们不仅可以让聆听者领略音乐的魅力,提高音乐素养,还能缓解压力,放松心情。本书是为古典音乐爱好者聆听古典音乐名曲而量身定制的音乐欣赏书。 本书将125位古典音乐大师的366首作品按照作者地域和年代行排列,介绍了巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期及现代主义时期等跨越了300多年的经典名曲,为读者提供了一本系统欣赏古典音乐的工具书。书中不仅列出了可供欣赏的366首古典音乐名曲,还讲解了曲目的创作背景及音乐家的小故事,让读者不仅可以成体系地欣赏古典音乐,还可以深层次地了解乐曲创作背后的故事。
国乐无双 方锦龙的趣味国乐课
¥53.90
“大乐与天地同和”,国乐无双,民族音乐正逢盛世! 本书共分为六章,介绍了我国具有代表性的民族乐器。章至第三章分别介绍了弹拨乐器中的琵琶、古琴和古筝等;第四章介绍了拉弦乐器的典型代表——胡琴家族;第五章介绍了具有代表性的吹管乐器,如笛、箫、笙、管、唢呐等;第六章介绍了乐器中常见的钟、磬、鼓。 本书将多种乐器的来源、特、传承、变革与相关的历史故事娓娓道来,图文并茂,行文间还设置了四个小栏目——在“涨知识”“眼界”两个小栏目中分享一些与乐器相关的科普知识和图片,在“方言”小栏目中分享作者个人的一些观和有趣的经历,在“方响”小栏目中分享相关的音、视频资源。本书干货满满又妙趣横生,适合每一位对中国民族乐器感兴趣的读者闲来阅读。 “大音希声、大象无形”“和而不同、美美与共”,这不仅仅是我们民族乐器的内在特征,更是我们国人的内在风骨,希望这本书能够带你了解并爱上中国民族乐器!