本书包括孙晓云 行书 横幅、李金华 行草 横幅、陆浩 行书 立轴、张黎 行书 横幅、李来柱 行书 立轴、胡振民 行书 立轴、张耕 行书 立轴、陈冀平 行书 立轴、江必新 草书 立轴、韩亨林 草书 立轴、罗平飞 行楷 立轴、袁彦鹏 行书 立轴、赵学敏 行草 立轴、王伟华 行书 立轴、修福金 行书 立轴、刘红军 楷书 立轴、戴俭明 行书 立轴、谢模乾 隶书 立轴、孔令义 行楷 立轴、郭尊先 楷书 立轴、李金星 行草 立轴、郝广保 行书 立轴、张飙 行书 立轴、苏士澍 楷书 立轴、徐里 行楷 横幅、刘洪彪 行草 立轴、叶培贵 行书 立轴、苗培红 对联 铁肩 妙手、朱明德 国画《叮咛》、杨明臣 楷书 立轴、张辛 行书 立轴、朱守道 行书 立轴、赵国臣 行书 立轴、张杰 行书 立轴、张艺群 行书 立轴、张铜彦 楷书 立轴、王志安 隶书 立轴、高军法 行书 立轴、李彬 草书 立轴、于恩东 隶书 立轴、张维忠 行书 立轴、龙开胜 行书 立轴、刘俊京 行书 立轴、沈一丹 行书 立轴、白景峰 楷书 立轴、倪进祥 对联 不忘 勇担、徐健 行书 立轴、马勇明 行书 立轴、梁相斌 油画《禅定》、罗美富 行书 立轴、边保华 行书 立轴、郭子昂 国画 《今日延安展新貌》、刘安社 篆刻 立轴、孙克利 行书 立轴、李东辉 国画《春韵吉祥》、柳清芬 草书 立轴、姜林 草书 立轴、占亚萍 小篆 立轴、金伟展 国画 《革命先驱李大钊》、朱茂刚 行书 立轴、郭亚林 楷书 立轴、马随太 国画《开天辟地》、马军鸿 行书 立轴、郭杭建 国画《百年风云》、张良武 木刻版画 《点亮辉煌》、高飞 草书 立轴、练德升 草书 立轴、郭大川 国画 《孔繁森》、唐湘子 行书 立轴、赵子牧 行书 立轴、韩宁宁 行书 立轴、欧阳小林 国画《革命先烈永垂不朽》、童树根 行书 立轴、金铁山 隶书 立轴、崔虹 国画《红岩英烈》、王建勋 隶书 立轴、李明 国画 《过草地》、臧思怀 行书 立轴、强博 国画《映山红》、张连祖 楷书 立轴、周长胜 国画《红船精神》、康阿青 草书 立轴、付竑伟 国画 《不忘初心》、范文静 行草 立轴、蔡德良 隶书 立轴、冯仲英 国画《圣地西柏坡》、肖代贵 国画《三军过后尽开颜》、王彩正 行楷 立轴、于汀 国画 《小八路》、郭晋丽 楷书 斗方、赵勇 隶书 立轴、张春萍 国画《远征》、王旗文 国画 《红军长征走过的地方大雪山》、谢红兵 行书 立轴、郑平海 国画《在路上》、张家益 隶书 立轴、李赞峰 国画 《巍巍宝塔延河水》、阮永富 楷书 立轴、沈克明 国画《大山里的孩子》、刘士勇 隶书 立轴、赵嘉符 行书 立轴、狄少英 国画 《村*书记李彦兵》、伍中梁 行书 立轴、冯宪杰 国画《路在延伸》、王春山 隶书 立轴、李运良 行草 立轴、韩清茂 国画《过雪山》、孟子萱 行楷 立轴、丁学洲 行书 立轴、王晓卉 国画《东风送暖入皇都》、丁嘉耕 行草 立轴、程茂全 行草 立轴、黄明灯 油画《过雪山草地》、黄明灯 油画《会宁会师》、王晓凡 楷书 立轴、李中金 隶书 立轴、李芳 国画《符号》、刘广迎 隶书 立轴、杨陌 行草 立轴、黄荣生 行草 立轴、李光明 国画《丰碑》、黄彦谭 草书 立轴、何大兴 草书 立轴、李守仁 国画《半条被子》、韩国强 行书 立轴、景志龙 国画 《红军高级将领董郎》、张海明 楷书 立轴、魏增宇 行草 立轴、佀同照 楷书 立轴、张利 篆书 立轴、刘谷怀 隶书 立轴、任建业 国画 《沂蒙红嫂》、陈国华 行书 立轴、姜丕强 楷书 立轴、吕振彦 国画《古田会议》、张新峰 篆书 立轴、唐毅 国画《红米饭南瓜汤》、谢超 草书 立轴、范守卫 对联 国策 党风、马万国 国画《昆仑横空》、刘国永 行书 立轴、郑美秋 国画 《红旗渠》、刘红兵 行书 立轴、李娟 国画《峡江骏景》、林长利 草书 立轴、甘莉 国画 《送亲人》、潘光 隶书 立轴、杨艳 行楷 立轴、刘甲昌 国画 《荷塘清韵》、李少青 行书 立轴、王增祥 国画《一尘不染》、刘军 国画《溪山云起图》、李征 国画《荷为贵》、董树进 隶书 立轴、杨济淮 国画 《郑板桥》、陈蒙 行书 立轴、宫洪中 行书 立轴、侯沛 国画 《绿水青山》、文伟军 行书 立轴、陈俊哲 隶书 立轴、邓白跃进 国画《映日荷花别样红》、廖华清 隶书 立轴、彭钧 国画《春华秋实迎喜庆》、柳勇 隶书 立轴、于文昕 国画《国色天香》、卞晓艺 隶书 立轴、李项鸿 国画《延安颂》、魏委 行书 立轴、李玲 国画 《万水千山只等闲》、李卓 对联 民安 社稷、王凌泽 国画《山在云中走水在画中流》、张慧中 对联 横眉 俯首、崔树轩 国画《不染尘》、赵永金 草书 立轴、赵蕙萱 国画《共和国之红舞鞋》、黄晓芬 国画《荷风鼎盛》、左东旭 国画《国韵天香》、刘鹏 隶书 立轴、胡诚 国画 《一枝一叶总关情》、陈水冬 行书 立轴、陈伦宝 篆书 立轴、寇洪文 国画《江山如画》、廖自力 行书 立轴、王均峰 行书 立轴、王友群 隶书 立轴、张继众 国画《咏青莲》、张宝军 对联 处事 当官、刘辉 国画《清风正气》、陈联合 章草 立轴、易星成 国画《国色天香》、冉文 国画《百年伟业 勇往直前》、陈东华 草书 立轴、马艳玲 国画《清泉溢壑间》、潘庆五 行书 立轴、刘殿卿 国画《荷塘清香》、刘小宝 隶书 立轴、邓皓德 隶书 立轴、翁素琴 国画 《紫气》、秦善舜 行草 立轴、张金玲 国画《映日荷花别样红》、金国栋 行书 立轴、谭大仕 隶书 立轴、许建国 国画《贵山革命老区》、崔建勇 隶书 立轴、谢建中 国画《清白》、何文亚 行书 立轴、范家美 国画《太行清风正意浓》、张玉中 行书 立轴、李长贵 国画《新农村的春天》、钱建恒 楷书 立轴、李海泉 国画《报春》、卿建中 行书 立轴、穆瑞彪 国画《春山晨曲》、杜胜苏 行书 立轴、李巨才 国画《百年辉煌 和平万岁》、李双根 草书 立轴、陈茜 国画《凌云》、曹彬 行书 立轴、李雪晴 国画《繁花似锦》、宋忠义 篆书 立轴、萧有恺 国画《古韵新姿》、王缵 行草 立轴、李德茂 国画《中华气节图》、杜建民 楷书 立轴、马兰 国画《瑞雪兆丰年》、秦荣芳 国画《岁寒三友傲霜雪》、安想珍 草书 立轴、张华峰 国画《江山多娇》、王英超 行书 立轴、杨柳 剪纸《心向党 奔小康》、张东明 行书 立轴、张军平 国画《笑口常开》、余粮 篆书 立轴、石文贞 对联 为官 从政、卢化钢 国画《山居图》、汤晓燕 楷书 立轴、阮成森 国画 《高风亮节》、李仁伟 国画《丰碑》、李海滨 行草 立轴、庄乾梅 国画《花开吉祥》、屈大有 行草 立轴、李克清 国画《幸福小康》、潘桄辉 篆书 立轴、史奎宏 楷书 立轴、王晖 国画《锦绣山河 家园静好》、黄永木 行楷 立轴、樊庆斌 国画《中国红》、王占宝 行书 立轴、陈金超 国画 《国色天香颂党恩》、孙克信 行书 立轴、大力 国画《雄关漫道》、李梅珍 国画《气宇松鹤间》、王云武 行书 立轴、杜泓 国画《一梦蹁千》、魏殿松 楷书 立轴、王雪梅 国画 《祈福》、戴为众 行书 立轴、宋秋馨 国画 《天上更无花胜此》、袁波 行书 立轴、薛歆祺 国画 《朴实无华》、刘妍宏 国画《硕果》、贾德臣 草书 立轴、沈晓明 国画 《清荷》、龙德宽 行书 立轴、朱重兴 国画《盛世和风 国泰民安》、卢刚强 国画 《远帆》、周克臣 行书 立轴、李辰益 国画 《乡村振兴报年丰》、肖良平 行书 立轴、王天琪 国画《临水人洁 近荷心香》、唐维萍 行书 立轴、陈伟华 国画 《绿宝生辉》、魏菠 隶书 立轴、蔡金花 国画《防线》、常美娟 国画 《红心向党》、贺子艺 国画《战疫情》、王滨 国画《抗疫精神》、曾毓晟 篆书 立轴、任国荣 国画《锦绣》、陈永军 草书 立轴、张岩 国画《繁荣昌盛》、程星琰 行书 立轴、金素娟 国画《千涯秋气高》、李绪刚 四条屏《清风正气》、赵等伟 行书 立轴、张华 国画《行廉致远》、符浩 行书 立轴、任刚军 篆刻 立轴、黄添喜 篆书 立轴、刘山 楷书 立轴、张利 国画《花开富贵繁荣昌盛》、葛长毅 行书 立轴、施七斤 行书 立轴、柳根 楷书 立轴、丁屯屯 草书 立轴、刘春 隶书 立轴、张铁甲 行书 立轴、郑宏光 国画 《老黄牛》、荆为平 行书 立轴、亓智 剪纸《不忘初心 牢记使命》、秦锦川 行书 立轴、王大华 篆书 立轴、李永萍 国画《军民鱼水情》、谢恩品 行草 立轴、王晓东 楷书 立轴、王英 油画《抓党建 促发展》、陈昭君 油画《宗旨》、乌日娜 油画《英雄归来》、雷京涛 国画《金山银山 绿水青山》、李吉红 隶书 立轴等。

本画册精选了作者近六年来创作的100幅作品，以示庆贺清华百年校庆。包括汪劲松肖像，激扬才气赤子心，清新致远水木情，亲密的科学与艺术等。

　　寒烟衰草，古木遥岑，丰碑特立，四无行迹，观此使人有古今之感。 　　以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念，极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的程中与西方文化碰撞、交互，由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化；而抗日战争结束以后，当中华民族走出了那个满目疮痍的时代，那些昏暗而危险的废墟应该何去何从？ 　　《废墟的故事：中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》在全球语境中思考中国的美术和视觉文化，分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料，包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品，以及装置与行为艺术，讲述属于中国的 “废墟的故事”。

这套书包括《如果名画都是猫》《如果名画都是猫2》《如果人生都是猫》共3册，收录了两位猫艺术家苏珊·赫伯特和路易斯·韦恩的经典作品。苏珊·赫伯特用猫咪取代知名画作中的人物，她笔下的猫生动自然，充满表现力，为赫伯特的作品带来了温暖和幽默；路易斯·韦恩将公共场合姿势各异的人们画成猫的样子，生动描绘了爱德华时代的社会景象，他的艺术插画是20世纪每个孩子都想拥有的圣诞礼物，承载了英国乃至全世界对猫猫的记忆。这是一套精美有趣的图画书，适合所有年龄的猫奴和艺术爱好者。

《拾忆长安：动画美术设定集》是动画《拾忆长安?明月几时有》的衍生品，本设定集对动画制作过程中的重要环节行了提炼，并公动画设定过程中的视觉图片与设计资料。 本设定集将展示动画《拾忆长安?明月几时有》的设定过程，收录的主要内容有角色设定、场景设定、道具设定、动画分镜及团队采访。 随书赠送精美壁纸（线上获取）、明信片及折立卡，供读者欣赏、使用。 本设定集主要面向动画《拾忆长安?明月几时有》的观众、漫画原作的读者、插画师、国风爱好者及关注国产动画的观众，力求让大家了解动画的设计理念，感受大唐文化之美。

这是一本动漫绘画基本原理与技法讲解专业教程。 本书由原画人在线培训机构的9 位绘画和教学经验丰富的老师共同编写而成，共分9章。第1章介绍计算机绘画软件Sai和Photoshop中常用笔刷的使用方法；第2章围绕线稿的练习方法和线条的表达手法讲解示范线条的绘画运用；第3章对常用的构图类型进行了较为*的罗列和解析；第4章围绕透视的概念和原理进行了讲解，并进一步介绍了透视在人物绘制中的实际运用；第5章从色彩的基本概念、基本因素出发，讲解了色彩的基础知识和原理，介绍了色彩的搭配和应用技巧；第6章围绕光源的种类、常见的自然光源（天气）两方面，讲解了光影的基本原理，介绍了绘画实操中光影的使用技巧和规律；第7章以素描关系为重点，讲解分析了素描的基础原理，介绍了空间、物体造型的练习方法；第8章从人体比例、人体简化几何出发，围绕人体中的结构体块、肌肉分布等知识讲解，介绍了头像表现、人体动态的表现技法；第9章从厚涂、平涂两种风格出发，分类讲介绍并解了人体肌肉、头发和其他不同材质的表现技法。 本书适合绘画初学者、零基础动漫爱好者和在校美术类学生，以及动漫行业从业人员学习或参考使用。

　　屏风画，画屏风。 　　集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份，屏风赋予画家绝妙的灵感，也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。 　　《重屏：中国绘画中的媒材与再现》的研究将围绕屏风展，破图像、实物和原境之间的界限，涵盖多种艺术和文化类型，从肖像与图画叙事到窥视与伪装，探索屏风在中国艺术中的独特地位，而关注一个颇为宏大的问题——什么是传统中国绘画？ 　　答案在层叠纵深的空间之内，在亦真亦幻的画屏之上，在绵联展现的手卷之中。

五代至南宋这近四百年时间，是《韩熙载夜宴图》《溪山行旅图》《千里江山图》《清明上河图》等传世名作涌现的时期，也是中国绘画史上一个特殊而关键的阶段： 越来越多的画家脱离了寺庙和宫室壁画的集体创作，壁画与卷轴画形成新的互动关系；挂轴的产生以及对手卷形式的探索，催生出影响深远的构图样式和观看方式；日臻细化的绘画分科隐含着绘画实践的一步专业化；中央及各地方政权的深度参与导致绘画创作的行政化和机构化，而形成中国历史上从未出现过的综合性宫廷绘画系统；孕育中的文人绘画发挥出越来越大的作用，其美学观念影响了宫廷趣味和宗教绘画的风格，为其终成为中国绘画主流启了先河。 本书是著名美术史家巫鸿的全新力作，延续《中国绘画：远古至唐》的写作思路，吸纳考古美术的新近研究成果，聚焦五代至南宋时期各种类型的绘画作品及其媒材特征，关注多元背景下的绘画实践与跨地域交流，力图勾勒更加全面、立体的中国绘画发展脉络，多维度讲述中国绘画的新故事。

画坛巨匠-素描系列分为《画坛巨匠·籍里柯素描》籍里柯的绘画作品注重技法的创新。1819年，在国家沙龙 (法国的美术展览会 ) 上展出的作品《梅杜萨之筏》，被看作是浪漫主义绘画的重要代表，标志着浪漫 主义画派的真正形成。《画坛巨匠·彼得·勃鲁盖尔素描》彼得·勃鲁盖尔在今日已被公认为是佛兰德斯绘画的三大巨匠之一。虽然其 作品数量只有五十件左右，然而勃鲁盖尔在艺术史上的影响力却不容小觑。勃鲁 盖尔借着对事物细节之忠实描绘与怪诞幻想之唐突对比，于画中创作出人世的缩影。他是17世纪荷兰绘画的开拓者。《画坛巨匠·佐恩素描》佐恩的素描作品，线条简练、收放自如。他用寥寥数笔就捕捉到了人物的神态，被誉为“线条的指挥家”。佐恩的素描、油画、水彩、版画作品都非常出色，女人体不采用职业模特儿，而是从当地女青年中挑选。罗丹对佐恩的评价：“无论在什么时代， 佐恩都不愧是一位真正的绘画大师。”《画坛巨匠·提埃波罗素描》展示了提挨波罗的各个时期画作，大师风采一览无余。《画坛巨匠·戈雅素描》丢勒是德国位真正的有思想的艺术家，他的作品表现了卓越的技巧及丰富的知性，并糅合了生动的想象力。他是意大利文艺复兴美学理论的追求者和传播者，然而其艺术风格却仍保留着德国传统的中世纪哥特式遗风，同时又令人惊讶地率先展现出某些巴洛克特征。他的艺术探索不仅奠定了德国后来的艺术走向，对16世纪整个北欧和西欧的艺术都有着巨大影响。时至今日，丢勒已被认为是德国伟大的艺术家，甚至被誉为民族英雄。他的作品超越了世纪的更迭，不断地给予后人以新的启迪。《画坛巨匠·萨金特素描》萨金特是19世纪末20世纪初美国的肖像画家。英国皇家美术院成员，英国皇家水彩画家协会的会员、皇家苏格兰美术院院士，在英国水彩画史中占有非常重要的位置。他一生的绘画作品大约有2500～3000件，其中4伽多幅肖像画。有《波依特的四个女儿》《卡罗勒斯·杜兰肖像》《少女与玫瑰》《亨利·怀特夫人》和《维克三姐妹》等。《萨金特素描》说收入了他的部分重要画作。

本书为知名插画师WLOP的最新个人作品集，收录了WLOP从2023年至2025年全新绘制的《鬼刀》《云虫》系列插画，作品数量近160余幅。本书分为2章，分别为“鬼刀”和“云虫”，展示了《鬼刀》《云虫》漫画中的最新场景和人物作品。本书的装帧考究，设计、印刷均为珍藏级别。本书适合CG（Computer Graphics，指借助计算机设计、制作的动画）爱好者、绘画爱好者、漫画爱好者欣赏，也适合相关艺术从业者收藏与临摹。

本书为插画师WLOP 的第三部个人作品集，主题为“苍蓝”，“苍”有苍影之意，代表鬼刀，也代表鬼刀与西凌斯之间的羁绊，“蓝”是冰公主海琴烟的代表色。书中的插画作品为WLOP 近两年绘制的（不与前两部作品集重复），且加了新的连载漫画《云虫》《夭梦》中的插画作品，全书共收录作品百余幅。 本书分为6 章：前四章分别为“群像”“独狼”“皇权”和“人间”，展示了《鬼刀》漫画中的场景和人物插画作品；第五章和第六章分别为“夭梦”和“云虫”，展示了同名连载漫画中的精美插画。 本书的装帧考究，设计、印刷均为珍藏级别。本书适合CG 爱好者、绘画爱好者、漫画爱好者欣赏，也适合相关艺术从业者收藏与临摹。

本书是作者历经十年创作的神怪设定精选画集。 在内容上，本书展现了超过100个传说角色的设计思路和方法，包含了作者不同时期创作的系列题材，涉及多个文化背景的相关传说设定，划分为十二神将、黑白巫蝉、八部众、八大童子、龙生九子等主题，画面观感精美细腻、氛围浓烈。 在设计形式上，本书内容整体强调中式美学理念与西方绘画技法的融合。这种对称的形式感是中国人一直喜欢的，也反映了中国传统文化中阴阳平衡的理念。 本书既适合CG艺术、概念设计相关专业学生、设计师参考学习，也适合概念艺术爱好者、传统文化爱好者学习、收藏。

本书精选大量具有典型意义的中国传统装饰纹样，依据中国传统纹样的发展脉络，按类别分类；针对每一幅纹样行图案形态和设计方法分析，重解析造型方法、构图方法、色彩设计方法，帮助图案设计者、装饰艺术爱好者了解中国传统装饰纹样的设计原理、美学特征，从而运用到自己的艺术设计中。

本书的题材以新中式为基调，融合了未来流行趋势涉及的主流题材，有图腾、华夏魂、民族志、飞灵走兽、芳草佳木、靡理、浮想这七大主题，并且均有实物应用案例。本书所有图案都经过精心设计并采用手工绘制，助力传统文化更好地传承与发展。设计师可参考本书中纹样应用的案例，并加以创新，通过全新、时尚的方式行更深层次的文化探讨和设计，设计出更有影响力的作品。

  这是一本关于如何鉴赏国画的通俗读物。 作者马菁菁在书中沿袭了欣赏中国画的基本思路，介绍了不少专业级的书画鉴赏小技巧。可以说读完这本书，再看到中国古代国画，你就可以从构图风格、技法、颜色等几方面立刻判断出画作的年代。 本书以时间为线，简述了一千六百多年的中国绘画历史，从不同时代的国画大家和他们的代表作手，教会读者基本的观赏方法，顺带把布局风格、纸张、印章等鉴赏窍门解释清楚，甚至还讲清楚了画家之间的师徒关系！ 例如：皴擦是判定画作年代的分水岭，五代十国宋初之后的画作才有出现皴擦技法；有画家名字的是宋及宋以后的作品，没有画家名字的是唐及唐以前的作品；如果一幅纸本画说是元代以前的，那么百分之九十以上都是假的。 读完本书，你不仅可以了解到传世名画中的隐秘往事，也能懂得怎样欣赏一幅名画，甚至能准确判断一幅古画的大致时代。这不只是一本关于国画的脉络沿革理论书，更是一本中国国画的门级阅图指南。

　　《西方当代雕塑》以1945年为起始，全面介绍了“二战”之后西方当代雕塑的主要流派与代表作品，深度解析雕塑在表现形式与使用材料上的突破。 　　战后新世界的启促使雕塑家们迅速告别传统，转而追求更加自由和辛辣的艺术表达，作品甚至前卫到“不像雕塑”。贾科梅蒂将一直以来位于雕塑底部的基座融创作，让空间感更加放；安迪?沃霍尔把随处可见的日常消费品作为使用材料，推动了名噪一时的“波普艺术”；约瑟夫?博伊斯用真正的脂肪堆砌出著名的作品《油脂椅》，以此探索分裂世界中人的本质…… 　　本书生动呈现了不同雕塑作品在艺术上的前瞻性表达，忠实记录了西方当代雕塑与20世纪社会发展的积极互动，带领读者穿透众多作品“似是而非”的外表，直抵这一艺术极具爆发力的精神内核。

从诞生之日起，肖像艺术总是和“相似性”联系在一起。逼真既是肖像创作的利器，也会招来骂名——摄影术出现后，肖像作品一度被贬低为缺乏创造性的模仿，并陷前所未有的危机。 20世纪以来，毕加索、马蒂斯、弗朗西斯·培根、安迪·沃霍尔、大卫·霍克尼等艺术家持续捍卫肖像艺术，或主动破传统表现方式，或以更加实验的媒介，用肖像作品凝视他人与自我，探索性别、种族、身体的边界与可能。 在《肖像艺术》一书中，艺术史学者希勒·韦斯特对肖像艺术的历史行了清晰而全面的概述，提供引人胜的细节，并回答了诸多关键问题：几个世纪以来，肖像艺术发生了怎样的变化？肖像作品是如何表现他们的主题的，又是如何被解读的？肖像作品所牵涉的身份、现代性、性别等议题也在其文化和历史语境中被讨论。

《鬼刀》是原创国漫插画师WLOP的连载漫画。2018年，WLOP的作品集《鬼刀 WLOP个人插画作品集》出版。作品集一经面世，便受到了广大读者的热烈欢迎。 本书为WLOP《鬼刀 WLOP个人插画作品集》的典藏修订版，在原版作品集的基础上新增6 张插画，本增大为8，装帧设计同步升级。全书内容分为三章：章为《鬼刀》漫画作品中的人物介绍及人物关系图，简明扼要地展示了《鬼刀》故事中的人物设定和关系架构；第二章分为6个小节，展示了《鬼刀》漫画中的插画作品，异常精彩；第三章总结了《鬼刀》漫画中的人物和故事，并附上了WLOP撰写的绘画创作心得。 本书的装帧考究，设计、印刷均为珍藏级别。本书适合CG爱好者、绘画爱好者欣赏，也适合相关艺术从业者收藏与临摹。

《岁时集》是高人气古风插画师呼葱觅蒜创作的一本节气、节日主题的唯美古风绘本。全书200余幅插画，带领读者观察四时流转的蛛丝马迹，品味四季风物的诗意与美好，在步履匆匆，无暇抬头一观春花秋月、夏荷冬雪的忙碌日常中，再度生发对于时光细腻而温柔的感知，向隐秘的内心世界投下一颗美的石子，泛起一阵余韵悠长的涟漪。 书中收录了27封作者诚意撰写的节气、节日来信，以平朴但饶有意趣的“碎碎念”文字，与读者隔空分享自己的时令见闻、真实感触，将“朝朝暮暮皆如愿，岁岁年年长相守”的美好祝愿藏于字里行间，像一位神交已久却未曾谋面的“老友”，陪伴读者重拾认真生活的仪式感。

聂宁教授是清华大学美术学院室内设计和工业设计的教师。2000年退休后，潜心研究如何用传统绘画艺术，在当今钢铁、玻璃构成的现代空间中表现现代人的生活及思想情感。二十年来已出版了《聂宁水墨画集》*集、第二集，从作品的内容和形式看，已取得了可喜的成果。现在把第三集献给大家，请大家品评。

《红之外:范霖红外摄影(套装共2册)》这是迄今为止我国正式出版的本红外摄影作品集。整部作品集分彩色作品和黑白作品两本，设计时尚新颖，装帧朴素典雅。集内收入了作者近年来精心创作的彩色红外作品96幅、黑白红外作品101幅，不仅具有很高的欣赏价值和收藏价值，而且对喜爱红外摄影的摄影家和摄影爱好者有着较好的启发和借鉴作用。