购物车
个人中心
商业美食摄影必修课(全彩)
￥19.99
本书结合作者多年美食摄影的工作经验，用大量的作品和实际案例，由浅及深地向读者描绘了一条美食摄影的阶之路。 全书内容包含摄影前的准备、摄影器材的选择、摄影基础知识和构图知识、美食摄影技法、烘焙甜品和食材拍摄的专题讲解，以及商业实战案例的全方位解析，囊括了美食摄影的方方面面。其中，作者将自身在美食摄影中的切身体会总结成朗朗上口的“马也语录”，帮助读者在实战中更快地应用相关的知识和技法。 本书兼具实用和欣赏价值，美食摄影技法和实例的讲解全面且细致，同时，书中精致的美食摄影作品也让人垂涎欲滴，不仅适合广大美食摄影师和摄影爱好者阅读，也适合美食爱好者们从中找寻记录美食、记录生活的乐趣。
黑泽明之十二人狂想曲
￥19.99
1、早稻田大学电影大师课程，由早稻田大学十二位教授与业界学者深度解读电影大师黑泽明的影像世界。 2、《罗生门》的音乐、《七武士》的常民构造、《野良犬》的都市影像、《白痴》的狂欢化、《续姿三四郎》中幽鬼的肖像、《乱》中的能 与狂言、《梦》中的梵高、《八月狂想曲》中的生与死…… 3、本书由早稻田大学教授岩本憲児、武田潔前后两任日本映像学会会长执笔 4、戛纳金棕榈奖得主是枝裕和导演重磅推荐母校早稻田大学电影课程“黑泽明是*个我看过全部作品的导演。也是我19岁立志做电影以来，翻看并参考*多的导演。”——是枝裕和
近代画家
￥19.99
《近代画家》卷出版后，获得了巨大成功。它了一个极其广阔的领域，使得罗斯金未来活动的轮廓基本由此而定。直到17年后，《近代画家》才全部出版完毕。在此间，罗斯金年复一年的欧洲之行，足迹从法国到瑞士再到意大利，不仅为《近代画家》提供了素材，而且也了新的视域。他对整个英国对艺术的无知和麻木感到愤慨，他觉得自己负有使命来驱散这种无知，消除这种麻木，由此孕育了《近代画家》。 《近代画家》一始仅仅是作为对当代风景画家，尤其是特纳的辩护，终却成为一部有关风景画的专著。其中卷主要讨论真理问题。曾有人指责特纳藐视大自然，但是在罗斯金看来，他却是历史上“对大自然的整个系统行全面描述”的人。 在第二卷中，作者迅速构建了有关理念的逻辑框架。美是通过“理论的”能力，比如思索能力(与审美能力相对，后者基于感觉，是卑鄙的)来认识的。美通过自然形状，由上帝特性的种种表现构成。尽管如此，罗斯金却想讨论一切艺术的作用。他花费两年时间对古代艺术——13、14世纪托斯卡纳人的绘画和雕塑、威尼斯哥特式建筑及文艺复兴时期的油画——行研究，从中得到了启示。 从第三卷始，前两卷系统的处理方式让位于比较松散的结构。对山陵之美的详尽分析占据了第四卷的大部分篇幅，因为在罗斯金看来，“一切自然景色都始于山陵，终于山陵”。特纳的伟大之处就部分表现在他对山陵的朦胧和荣耀的刻画，从而表现上帝的愤怒。 第五卷是一个步老年之人的作品。这一卷反映出作者对神话所表现出的新的兴趣，把神话当做智慧的源泉、阐释的工具。特纳的伟大终表现在其神话题材的画作中，这些画作表现了人力成功地损害了美时的那种绝望。 本书详细阐述了通过艺术传达的概念之本质、一般真理、天空真理、大地真理、水的真理、植物真理、美的概念、山之美、树叶之美、云之美、关系之理念等一系列艺术理念，用大量的绘画作品行比较，以此来证明他所崇拜的那位艺术家，其声誉在那些真心崇拜的人心目中牢不可摧，不因自命不凡和矫揉造作的无知挖苦而受到丝毫损害。从而告诉我们凡是懂得或理解真正伟大艺术的人，凡是希望伟大艺术得到发展的人，哪怕对善和真的追求会危及个人利益，也都义不容辞；凡是美和真的精髓与权威所在，亦都必须勇往直前，宣布并演示美和真的存在。
阿姆斯特丹凡·高博物馆(伟大的博物馆·少年版)
￥19.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融入世界艺术的大环境之中。 阿姆斯特丹凡·高美术馆是世界上参观人数较多的美术馆之一，这座草地上的“灰房子”体现了一个时代的缩影。徜徉其中，感受凡·高杰作的魅力。它完整收藏了凡·高从开始学习画画到逝世前的每一阶段的作品以及750 多封书信，供人们了解与研究他的艺术思想与创作理念。 本书的*部分介绍阿姆斯特丹凡·高美术馆的历史背景；第二部分对精选的艺术作品进行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富，图文并茂，帮助小读者增长知识，提高审美能力。
失败美术馆:那些被烧毁、涂改、遗忘的旷世杰作
￥19.99
《失败美术馆：那些被烧毁/涂改/遗忘的旷世杰作》是一本关于艺术史阴影之美的另类档案。本书聚焦那些未能完整存世的杰作——被焚毁的壁画、被政治审查涂改的画布、被战争掠夺的珍宝、被艺术家亲手毁弃的草稿，以及数字时代转瞬即逝的虚拟艺术。
一本书看懂电视剧之去有风的地方
￥19.99
《一本书看懂电视剧之去有风的地方》聚焦都市白领许红豆在大理云苗村的治愈之旅，解析她如何在慢节奏的田园生活中，从丧友的阴霾里走出，与村民们产生温暖联结，找到生活本真。书中拆解剧集里的田园风光、民俗风情与细腻情感，展现现代都市人对诗意栖居的向往，以及在自然与人际中重拾内心力量的过程。
老年大学实用教程--零基础学古筝入门与提高
￥19.99
本着“增长知识、丰富生活、陶冶情操、促健康、服务社会”的宗旨，提升老年人的获得感、幸福感和安全感，满足老年人提高精神文化质量、生命质量和继续教育的需求。我们根据全国多所老年大学独有的课程设计及老年人的学习特，组织老年大学任教多年的教师集体创作编写了“老年大学实用教程”。古筝是中华民族具有历史性和代表性的古典乐器之一，已经传承并发展了两千多年，无论是演奏技巧还是乐曲内容，对中华音乐文化都有着重要的价值和深远的影响。《老年大学实用教程：零基础学古筝门与提高》是一本针对老年人学习乐器的门教程，书中详细讲述了古筝演奏的门知识以及各种基本技法，并且精心编选了大量相应水平的练习曲及耳熟能详的经典乐曲，都是老年人比较熟悉的旋律，因此在弹奏的时候可以很容易掌握节奏。本书的精心策划，可使读者在短时间内掌握古筝的演奏方法，提升演奏水平。排版考虑到了老年人的视力特征，字号和行距加大，谱面免翻页，音符大小适中。
一本书看懂电影之《罗生门》
促销价:￥8.99|￥19.99
本书是电影大师黑泽明不朽杰作《罗生门》的深度导读。一桩山林命案，为何会牵引出强盗、妻子、武士亡魂乃至目击者樵夫的四重谎言？全书将带领读者，层层剖析这起奇案背后，那为了维护“体面”而宁愿扭曲真相的人性私喻。本书不仅探讨了电影对芥川龙之介原著的创造性改编，更深入解读了黑泽明那充满象征主义的光影语言，*终聚焦于那场罗生门下的大雨中，一个弃婴所带来的、于绝望中升起的微光。这不只是一场关于真相的探案，更是一场关于我们自身灵魂的深刻拷问。
超简单彩漫绘——用色铅笔画Q版动漫角色
￥19.99
迥异的人物风格、详细的教学步骤，尽在《超简单彩漫绘——用色铅笔画Q版动漫角色》！全书按二头身、三头身、四头身、五头身等内容共分为6章，通过28种人物案例展示和绘画步骤解析，向读者介绍了Q版漫画的绘制技巧；题材从女仆装、旗袍风到兔系萌妹，再从哈士奇到萌猫咪，让你一秒沉浸在超甜的梦幻Q版世界中；更有细节部分的拆分讲解小贴士，让你快速掌握绘制秘籍，秒画甜美小萌物！ 本书中的案例难度系数低，适用范围广。无论你是钟情Q版漫画的画界新手，还是少女心爆表的漫迷，一定都能从中获益。
超级漫画角色素描技法——百变古风角色
￥19.99
随着近几年国内CG作画的发展，广大的画师和读者已经不再单纯地追逐日式风格的作品了，中国韵味结合日系画风的作品始大受欢迎。本书从各个方面对古风人物的绘制行了细致的描述，利于读者临摹练习和掌握技法，只要认真按照书的内容一步一步地学习，你笔下的古风人物一定更加具有华美飘逸的韵味。 全书分为六个章节，* 1章通过对比传统古风、现代古风、现代日常等，讲解了怎样在传统古风的基础上绘制出更受欢迎的新古风作品。* 2章细致讲解了古风人物的头部与发型，通过详细的步骤与练习，让读者学会画各个年龄段的头部与朝代的发型。第3章详细讲解了人体的绘制，介绍了骨骼比例的法则，以帮助读者绘制出更加美观的人物。第4章介绍了古风人物的服饰道具，详细讲解了历朝历代服饰的画法。第5、6章分别讲解了常见古风动态的绘制过程及彩色古风人物插画技法。 本书语言通俗易懂，图例丰富，非常适合动漫爱好者，也适合 作为动漫培训学校的教材用书。
数码摄影新视界——曝光
￥19.99
本书全面讲解了数码曝光的相关知识，主要内容包括光线的相关知识、曝光的基本概念、摄影器材、曝光控制、测量光线、闪光灯、曝光技法、夜间摄影、人像和风景拍摄等。
数码摄影新视界——人像摄影
￥19.99
本书全面讲解了人像摄影的方法和技巧，主要内容包括人像摄影的器材、人像摄影的构图法则、光与影的作用、色彩对画面的影响、人物的形体修饰、室内的拍摄技巧、室外的拍摄技巧和人像摄影的实例解析。
中西绘画“体异性通”论：石涛与塞尚艺术比较研究
￥19.99
中西绘画是两个相对独立的系统，二者体异而性通。《中西绘画“体异性通”论石涛与塞尚艺术比较研究》综合运用比较文学的研究方法，通过对石涛与塞尚两个生活在不同时间和空间中却同样分别是中西艺术史中承前启后的关键性人物及其艺术的差异性与相通性的比较，观察中西绘画的流变与永恒及其关系，审视生命的绘画与绘画的生命之间的交互关系，尝试在“艺术何为?” “绘画何为?”这两个命题的多元答案中作出个人化的选择。
清华美术卷15——具象雕塑
￥19.99
无论从创作还是传播的角度讲，具象雕塑与现实世界的交流更为直接。这也是它能在人类文明史中保持数万年强盛活力的根本原因，也是它能在当代从容地介入到各类话题之中，揭示真实，搭建人与世界关系的优势所在。在本卷的策划过程中，我们一直很庆幸，具象是一个相对中立的概念，“现实”或“写实”之谈已经承载了太多的历史负担，尤其是在中国，讨论时要费不少辨析之功；同时，具象也是为现代艺术催生的概念，更容易让人思考它在现代之后的作为。本卷邀请了孙振华、殷双喜两位理论家和艺术家陈云岗，分别就中国当代具象雕塑的实践历程、具象雕塑的价值以及跨专业的雕塑创作做了深入的梳理和评价。《清华美术》也一如既往地以学术研究为主旨，同时积极关注各个艺术门类中的创作前沿。在本卷中，读者可以看到田世信、王洪亮、隋建国、魏小明、曾成钢、李象群、展望、焦兴涛、向京、李占洋、柳青等艺术家的作品，充分展现了中国当代具象雕塑的多元景象。当然，限于篇幅，本卷无法涵盖中国具象雕塑的全貌，在艺术家选择上的疏漏也在所难免。
音乐考试视唱巧练：视唱基础教程
￥19.99
《2019艺术高考 音乐考试视唱巧练 视唱基础教程》将视唱类学习内容以*简单易懂的方式行编写，让学习者在没有相关基础的情况下学习了解各个知识要。 《2019艺术高考 音乐考试视唱巧练 视唱基础教程》内容主要有识谱、无升降号的自然大小调和其他调式音程、基本音符、休止符和节拍等，并分为基础篇、提高篇、实战篇三个阶段，每个阶段中的每个课时都按照一定的内容行设计。此外，每个章节后面都有配套测试，学生可结合自身掌握学习情况，根据课程设计的难易程度有选择的始学习。
水彩技法100例一本就够
￥19.99
还记得自己曾经有一个水彩梦吗？从这里始，拿起你的画笔，《水彩基础门100例》带你与美好不期而遇，让你逐步掌握绘制清新、唯美的水彩画。 《水彩技法100例一本就够》分为5个部分，第1部分详细介绍了水彩工具，让读者了解水彩纸、颜料、笔等工具的特性和用法；第2部分至第3部分详细讲解了用笔技法、涂色技法、特殊技法及色彩基础知识，让读者学习如何用笔、涂色和如何行色彩搭配等；第4部分向读者展示了植物、水果与蔬菜、Zakka杂货、下午茶等经典案例，并配有详细绘画步骤，方便读者临摹与练习；第5部分是应用篇，教读者制作明信片、小书签及绢扇，将水彩画应用在生活的方方面面。 《水彩技法100例一本就够》案例绘制清新、简单易学，既适合零基础的水彩爱好者阅读，也可作为水彩培训机构的辅导资料。
从零开始：时装画手绘表现技法
￥19.99
手绘是服装设计师的基本功，同时也是服装学习者的薄弱环节。不够标准的人体会让时装画上的人物看上去摇摇欲坠，不精致的五官会让效果图平淡无奇，不熟练的上色技法会让服装面料黯然失色，唯有面面俱到才能让笔下的时装效果图大放异彩。本书的目的就在于帮助读者解决以上的问题，让服装手绘者妙笔生花，让纸上的模特呼之欲出。 本书共分为7章。第1章，引导读者了解什么是时装画，并寻找绘画的灵感；第2章，详细介绍了时装画的手绘工具-马克笔的使用技法；第3章，作者从人体骨骼结构、四肢、躯干和五官方面手，讲解了时装画的人体表现；第4章则讲解了各式服装款式图的结构；第5章逐步分析了服装与人体的关系，对服装局部的造型表现行了细致讲解；第6章详细地讲解了不同面料的绘制技法，图案及配饰的表现技法；第7章通过11个案例分析，让读者更加明确时装画的整体绘画过程。 本书讲解清晰易懂，适合服装设计初学者、服装设计专业的学生及广大时装爱好者阅读，也可作为服装设计院校及相关培训机构的教材。
色铅笔手把手 色铅笔入门教程
￥19.99
从这一本书始学习色铅笔绘制技法！作者用清晰的绘制步骤和简洁易懂的介绍文字，带领着我们一起绘制出童话般的美丽画面。 本书先介绍了绘制色铅笔画所需要的工具和色铅笔的绘画基础知识，再分别对生活中的物品、身边的绿叶、萌宠小动物和美食盛宴的画法都做出了步骤详解，并配以大量的图片供读者参考。如果您是美术的爱好者，那就请您选择这本色铅笔教程吧，它不仅可以为您的绘画之梦插上翅膀，还可以让您在绘画的世界里翱翔！ 本书适合美术爱好者阅读使用，也适合作为美术专业院校培训机构教材。
网络电影研究
￥19.99
在总结分析目前网络电影研究的主要问题和网络电影还需研究的问题基础之上，杨晓茹、范玉明著的《网络电影研究》以网络电影还需研究的问题为主要研究内容，从艺术学、传播学、文化学、产业经济学、营销学角度对网络电影的概念、网络电影的发展阶段、网络电影的形式、网络电影的艺术特征、网络电影的传播体系、网络电影的文化特征、网络电影的产业价值和微电影营销行系统分析。 章，网络电影的概念界定及发展阶段。本章通过分析其他学者对网络电影所下的定义，对网络电影做了一个比较准确的界定，在此界定的基础之上，对数字电影、网络视频、DV短片、博客电影等相近概念做了比较分析。此外，本章总结了网络电影的发展史，将网络电影的发展阶段分为雏形、成长和快速发展三个阶段。 第二章，传播媒介与电影艺术变革。随着传播媒介的发展，电影的媒介属性越来越弱，内容趋势越来越明显。所以，本章从电影传播媒介发展历程出发，分析了媒介的变化对于电影艺术形式的影响，重分析了影院电影和电视电影两种形式。 第三章，网络电影的形式及微电影发展。网络电影之所以难以下一个较为准确的定义，原因在于其形式过于多样，本章对当前网络电影出现的若干形式行了归纳总结。此外，探讨了微电影的发展现状、原因、问题及策略等。 第四章，网络电影的艺术特征。本章首先分析了网络艺术的审美追求，然后总结出网络电影具有个性化、在线交互的活性审美和快乐审美等特征。 第五章，网络电影传播的体系结构。从传播学角度，对网络电影的传播控制、受众、内容、特征、模式行了系统分析。本章的重在于建立网络电影传播模式，传播模式的建立有利于提高对网络电影传播的整体认识，有利于发现网络电影传播的深层规律，有利于解释及解决网络电影传播过程中遇到的各种问题。 第六章，网络电影的青年亚文化考量。网络电影作为网络时代的一种青年亚文化形式，具有典型的青年亚文化特征：对文化工业的抵抗、文化内涵丰富多样、人人都是“艺术家”以及一种自下而上的美学传播。青年亚文化逃脱不了被收编的命运，网络电影也不例外，具体表现为社会意识形态的收编和商业化收编。 第七章，网络电影产业探析。随着传统影视公司的介，网络电影巨大的商业前景逐渐清晰起来，它正在改变中国电影的生产和传播格局。本章在分析网络电影产业环境、产业动因、产业优势的基础之上，探讨了网络电影的盈利模式、营销模式，后针对网络电影产业发展面临的问题，提出了发展对策。 第八章，微电影营销研究。本章对微电影营销发展现状、发展中的优劣势、发展威胁和机遇、消费者和发展策略行了系统分析。 本书研究的重为第五章、第六章和第七章。
追星计划：星空摄影完全攻略(全彩)
￥19.99
本书总结了笔者近十年来拍摄星轨、银河、简单星云的经验技巧，并融了近几年来星空摄影后期原理和技巧，并不是知识的罗列，而是经验和技巧的总结和讲解。 全书从星空摄影常识始切，之后介绍了星轨的前后期、银河的前后期、流星雨的前后期、近地星云的前后期原理和实战知识。 本书内容比较全面，针对前期拍摄和后期处理技法都有非常详细的讲解，适合广大摄影爱好者、星空摄影爱好者阅读和学习。 需要特别指出的是，本书有关于星空题材的后期处理部分，注重原理的分析和讲解，并结合了具体的案例实战，相信读者在读完本书之后，能够真正掌握星空摄影前后的知识要。
画坛巨匠-布德尔素描
￥19.99
布德尔的一生是非常勤劳的，他把他的精力都奉献给了自己的艺术。无愧于世人给他的诸多赞美，也无愧于雕塑家的名声。他的雕塑作品不仅是他个人的财富，也是全人类的财富，他以独特的艺术风格永留在世界美术史中。
