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全脑开发绘画游戏365例 宝贝计画变变变
￥35.90
本书突破了传统的少儿美术教学范畴，将枯燥的学科知识转化为趣味、简单的绘画案例，从创意的角度让孩子们轻松感受到学习知识的乐趣。 本书也为美术教育机构和学校老师提供了教学案例，这不仅仅是一本少儿美术书，更是一本创意思维的启蒙书。
素描基本功——铅笔素描花卉100例
￥35.00
你是否对千姿百态的美好花卉倾慕已久却不知如何下笔绘制，或是只会画一些简单的卡通轮廓而不知素描花卉的具体模样，抑或是不知道如何利用闲暇时间充实和提升自己的艺术修养？ 本书便是针对广大对花卉的素描绘制这类艺术表现手法有浓厚兴趣的人群所创作的基础级素描教程。它系统地介绍了一系列具有实用性和技巧性的工具以及素描绘制技法，方便大家对素描和花卉有较深刻的认识。本书共分为7章，有100个实体案例，内容安排从传统手绘素描的基本工具及其使用方法的介绍和素描基础知识的普及，到个体单元花卉的具体绘制，再到完整花枝的整体素描关系把控，让大家循序渐、有效且快速地素描花卉的实际绘制中，再在日积月累的练习中让素描绘画变得得心应手。 素描绘制的方法有很多种，本书重在于向大家普及素描基础知识，传递对花卉的热爱。人生无处不学习，多学习一项表达情感的方法不失为一件美事。
国风幻境 Photoshop手绘质感插画教程
￥49.00
唯美的国风插画，是中国传统文化的一种表现，这本书中，作者将运用板绘这一数字化媒介来表现水彩的色彩丰富和中国画所蕴含的诗情画意。 全书共分8章：第1章从装备的硬件和软件两方面介绍了板绘插画工具；第2章讲解了行板绘创作的总体思路，重介绍了如何运用板绘来模拟手绘的水彩技法；第3章讲解了板绘插画的基本绘画技巧，这一章中既有草稿与线稿的绘画技巧，也有中国传统色彩的配色技巧，还有特殊笔刷的运用技巧；第4章至第8章，则以10个完整案例，具体讲解了国风世界中云烟缭绕、碧海晴空、青山妩媚、星河灿烂、花草烂漫、奇幻神兽、亭台楼阁等的创作演示，让读者能够更加快速地掌握板绘国风插画的绘制技巧。 本书内容充实，案例丰富，作者将自己的绘画经验倾囊相授，对使用Photoshop行古风插画创作的核心知识与技巧行了归纳。本书不仅适合插画师、CG绘画爱好者学习使用，也可供各高校美术、艺术设计等相关专业使用。
情侣恋人动漫人物角色设定技法 心动的信号
￥27.80
爱是人类美丽的情感，无法言表，无人不要。情侣动漫人物角色的绘制就是将心中的美好与眼中的美景如愿地画下来、表达出来，让爱画画的你画出热恋中的人。这时你会发现，原来画画是件如此幸福的事！ 本书没有华丽的词藻，没有复杂的技巧，但本书可以帮助你突破眼前的瓶颈，带领你不断努力、学习、钻研、练习。本书共5章，介绍了动漫情侣人物的绘制方法，采用线稿的绘画形式展现不同组合的情侣人物，方便读者了解多种风格和特的情侣人物设定。本书在讲解过程中，对人体的结构特以及透视和穿插关系行了整理，便于读者更好地学习与使用。 本书适合爱好绘制情侣人物角色设定的画师和爱好者自学使用，也适合作为美术培训机构和专业美术院校的教材。
笔墨千年 王羲之十七帖
￥19.90
王羲之行书的摹拓本，除《兰亭序》是草稿外，其余多是亲朋好友间省疾问安的寻常尺牍，信笔挥洒，因势变形，妙合自然。对于尺牍章法的特色，除了单字结构的画之外，其单字所连缀而成的行气，亦是章法中的构成基础；字与字间上下左右的相互关系、随字势及心理情绪而发生的变化，形成无穷而微妙的节奏运动。为了对作品有更深层次的形式探究，而试着找出作品中的动线，利用此隐藏的线，发现在形式下更重要的内涵。 从动线图上，可看到各种不同的动线连方式、相邻动线的呼应、线型与情调的和谐。王羲之作品的章法构成，变化丰富且配合绝妙，是生动又高度统一的杰作。为了深了解王字的组合特性，依其字群的形状，兹举正三角形、倒三角形、椭圆形、长方形、曲线形，对其作品一汉字一解读。当然其字群的外廓形状，所谓三角形或是椭圆形，只是相对而言，借由纯造型艺术的理论，把书法的字群视为绘画的空间形态，在视觉艺术中，这是简单的图形动机，但却能够更好地认识作品的章法特色，所以将其章法特色归结为动线变化与造型举隅，稍作梗概。
笔墨千年 颜真卿多宝塔碑
￥19.90
《多宝塔碑》全称《大唐西京千福寺多宝塔感应碑》，天宝十一年（公元752年）四月廿日建，岑勋撰文，徐浩题额，史华刻字，现藏于西安碑林，是颜真卿44岁时所书，也是颜真卿传世*早之碑。《多宝塔碑》画丰腴，用笔劲健，结字茂密，体势端庄。其中的运用灵活，引带顾盼；各笔画间时有露锋映带，连贯照应，正斜相生；一些主竖故意偏离中线，而靠长横的斜势及长的 “力臂”和重的“垂尾”来获取平衡，使得稳活相生，奇趣顿增。书体虽笔力雄浑厚重，却墨酣意足，在笔墨流动处颇显媚秀之姿，也成就 了颜楷的“雄媚”书风。颜真卿的楷书平画宽结显然是汲取了汉隶之体势，画浑厚而苍劲显然是汲取了篆书的笔意，看似平正但绝不板滞，看似丰肥而实具风骨，看似浊而实清，看似拙而实巧，庄而不险，从容从法度中来。苏轼评其书谓：“一鲁公书雄秀独出，一变古法。”欧阳修《集古录》亦曰：“斯人忠义出于天性，故其字画刚劲独立，不袭前迹，挺然奇伟，有似其为人。”观颜真卿的楷书，字里行间，洋溢着一种正气，如大臣正色严立于庙堂，有凛然不可犯之色。
时装画手绘专业技法 基础×进阶×综合实战
￥35.60
内容提要 时装画作为设计师表达设计灵感及构思的方式，是服装设计从思维形式转化为实物的一个中间环节。同时，时装画也可作为一种装饰性的独立艺术形式而存在。无论是学习专业技能还是提升艺术造诣，本书都可满足需求。 全书分为8章，分别对时装画手绘的基础知识、时装画人体基本表现技法、时装画线稿与服装平面款式结构图表现技法、彩铅的基本上色技法、马克笔的基本上色技法、常见面料的绘制与表现及常见配饰的绘制与表现行了详细的讲解，并通过多个案例展示了不同类型时装画效果图的绘制过程。全书知识体系完整、详尽，从基础技法到综合案例表现均配有演示视频，实用性强。 本书适合零基础或有一定基础的服装设计爱好者、服装设计专业的学生、时尚从业者、服装品牌设计师及时尚插画师等人群阅读和学习，并且可作为服装设计专业相关课程的教材使用。
Adobe Camera Raw数码摄影后期处理完全解析(Photoshop 通用版)
￥49.50
本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一——Adobe Camera Raw 所有的功能行了系统的梳理和介绍，并结合实例行讲解，兼具实用性和指导性，语言简洁，通俗易懂，图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop，作者通过这本书告诉大家，绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成，不仅仅是影调和颜色调整，还包括极为精细的局部调整和全景拼等合成操作。全书共14 章，讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项，Adobe Camera Raw 中基本的操作，曲线的应用技巧，锐化照片与降低噪的操作技巧，局部处理技巧，消灭镜头缺陷和角度限制的操作，利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等，特别解说了转变处理照片思维对局部行处理的知识，利用预设和快照提高处理效率的方法，用Adobe Camera Raw 拼合照片、拼全景图、合成HDR 的方式，之后则是本书综合应用的8 个实例。本书所讲解的内容几乎涵盖了Adobe Camera Raw 每一个细节的设置，不仅讲解功能的原理，并且配有实例和例图，让读者理解如何运用这些功能。 本书继《Adobe Camera Raw摄影后期完全宝典（Photoshop CC 通用版）》之后对Adobe Camera Raw的更新的功能做了全新的介绍，是为摄影后期初学者度身造的一本数码摄影后期处理图书，适合数码摄影后期初学者和摄影爱好者学习参考。
广东流行音乐文化与产业研究丛书·流行音乐文化研究
￥18.99
本书为广东省高校人文社科重大项目“广东流行音乐文化与产业研究”的成果之一，对流行音乐文化的传播、产业的发展及现状、流行音乐的审美表现及审美心理特征等问题做了较深的探讨；对改革放时期广东流行歌榜的历史与贡献、广东音像产业的发展与现状等问题行了分析；对摇滚乐的审美表现及其审美心理特征、偶像与歌迷的能指—所指关系以及新民乐传播等问题行了研究。本书试图让人们对广东流行音乐文化的历史地位及其影响以及流行音乐审美及文化传播等相关问题的有一步的认识。
恋霓裳 马克笔古风服饰绘
￥26.99
霓裳羽衣，仙袂飘飘。或唯美或华丽的古风服饰越来越受到大家的喜爱。古风绘画爱好者们也对服饰的细节表现精益求精。那么，一本专门讲解绘制古风服饰的教程就是你需要的。马克笔颜色丰富、鲜艳，表现力极强，用马克笔绘制具有古典韵味的服饰会产生什么样的独特效果呢？本书会将马克笔的用色技巧和服饰绘画的要一一展示。 本书共7章。第1章介绍马克笔及相关画材的选择；第2章介绍基础绘画技法，包括马克笔的基础使用方法和古风服饰绘制的基础知识；第3~7章是案例绘制，有闺秀、戎装、幽忧、缥缈和汉元素时装5个主题，展示了20种精美裙装的详细绘制过程，并对重和难行了讲解。另外，编者还精选了其中一些案例，在小节后绘制了穿搭参考或展示了实景拍摄图片，让我们的绘画更好玩。 本书适合古风绘画、少女绘画的爱好者阅读。
马克笔奇幻场景绘制教程
￥48.40
这是为喜欢马克笔绘画和喜欢奇幻冒险的人，以及想要一步提升绘画水平的人准备的自学教程书。本书中的每一幅画都极大地展现了马克笔绘画的丰富性和可能性，全书呈现的都是漂亮且科幻感十足的场景，扑面而来的是新奇感，本书一定会让喜欢绘画和动漫的你心动不已，想要快快学习起来！ 本书不仅讲解马克笔的基本使用方法，如植物练习、云朵练习、石材与立体组合练习等，还将重放在如何提高画面的整体效果上，如蓝色冷色调练习、棕色中性色调练习、绿色暖色调练习等，内容十分丰富，特别适合初学者和想要继续深学习的人阅读、学习，是一本不可多得的马克笔绘画门及提高教程书。
艺术的起源
￥58.50
杉本博司向来以摄影家的身份为众人所知，举凡他的创作，如《透视画馆》《肖像》《剧场》《海景》等，无一不在挑战我们对于摄影表达的既有认知。他将时间、生命、历史这类具有纵向深度的主题，凝练成为二维的影像。在《艺术的起源》中，杉本博司详解了他“无相机摄影”新作《放电场》创作的原委和过程，以一般摄影者避之唯恐不及的静电灼烧底片，借闪电的意象连结起影像创造与地球生命的肇始。从未以影像的创作者自限的他，以光学玻璃雕塑五轮塔，探究人类宗教情感的来源，将金属块切削为数学模型，以有限的物质表现“无限”的概念，更为艺术家的想象力赋予其具象的造型。同时，杉本博司结合自己的摄影、建筑设计与收藏创作出令人眼前一亮的“杉本派”的装置艺术。当杉本博司对人类处境的思索越发明晰，我们也就看见他涉足更多人们未企及与尝试的全新领域，并以他的执著于探索精神将它们发挥得淋漓尽致，令人激赏。 《艺术的起源》便是杉本博司的自省、重新认识与超越的创作文集，他以文字梳理作品中“意象与语言的紧密交织”，将思索与创作历程全然呈现于读者面前。于是，我们有幸得见当代艺术与过往人类意识活动交织的吉光片羽，并一窥杉本博司所勾勒的人类精神史全貌。 本书收录了《放电场》、《偏光色》、《光学玻璃五轮塔》、《观念之形》等系列与多件装置艺术作品，值得提及的是，本书也体现了杉本博司对茶道的研究与兴趣，着墨较多的篇幅如与茶道相关的《三夕茶会》及向日本美学宗师千利休致敬的能剧创作《小田原》。
现象
￥51.00
我作为一名当代艺术家，并不是为了自我表现而创作。我心中的自我，步履蹒跚地来到这漫长的民族历史尽头，只为了窥视彼方迷失了的远祖之地；我心中的自我，不过是盲人手中的盲杖，只能一一地敲着那通向历史的道路，依靠回声的引导来从事我的创作。 在我看来，所谓理解西方，就是去发现自己身上的日本式灵性，并利用西方文脉再次表现这种灵性，使之成为我自己的艺术。 ——杉本博司 杉本博司向来以摄影家的身份为众人所知，举凡他的创作，如《透视画馆》《肖像》《剧场》《海景》等，无一不在挑战我们对于摄影表达的既有认知。他将时间、生命、历史这类具有纵向深度的主题，凝练成为二维的影像。 本书是继《直到长出青苔》与《艺术的起源》之后，杉本博司在大陆推出的新一部评论著作，这本评论小品所讨论的艺术范畴更加阔与多样，在书中，作者探讨艺术、造物工艺、电影、民间传说、歌谣。“停止吧，时间”是一部追溯摄影诞生的考据小史；“本歌取”又是对杜尚式观念的东方回响；“临刑者小曲”中，他过苏珊·桑塔格未尽之工作，饶有兴致地选出自己心目中的七部日本电影；而“鬼畜的言说”一文俨然是他写作的“现成品”：从旧书摊收集的时代杂志直翻译出当时西方媒体对日本天皇的专题报道…… 从《现象》读来，杉本博司仍是少有的一位站在摄影家的视角，以观看统摄作为现象的艺术背后的历史与哲思的大师。
铅笔线描技法 鸟鸣涧
￥21.90
中国花鸟绘画是中华民族具有鲜明特色的一种艺术形式、本书以20余种鸟儿的画法为例，讲解了绘制线描花鸟的工具材料、线条基础、用笔方法，以及花鸟绘画的创作方法。 全书共5章：第1章主要介绍了线条的基础技法、植物和鸟的绘制方法，以及构图的基本技巧；第2章为“鸟鸣山更幽”，介绍了各种叫声优美的鸟儿的画法：第3章为“青舟小楫唱歌去”，介绍了多种生活在水边的鸟儿的画法：第4章为“云中谁寄锦书来"，介绍了各种具有信使功能的鸟儿的画法：第5章为“比翼双飞连理结”、介绍了一些象征爱情的鸟儿的画法。 对于想要学习简单花鸟绘画的读者来说、这是一本不错的教程和临摹范本。本书不仅适合美术爱好者学习使用，也适合作为了解鸟类相关知识的参考书使用。
三两笔画出经典国画 鱼虫鸟闲趣
￥27.40
鱼、虫、鸟一向是国画的重要表现对象,要想充分表现鱼、虫、鸟的神韵和美感着实需要下一番功夫。本书从*基础的国画绘制技法始讲起,用简单、易学的案例引导初学者门国画,三两笔也能画出自然万物之美。 本书主要讲解用水墨丹青绘制鱼、虫、鸟的基础技法。全书共有三章:*章介绍了国画的基础知识,包括绘画工具、国画基础技法,以及和鱼、虫、鸟相关的绘画基础知识等；第二章、第三章分别以“水底世界”“田园野趣”为主题,介绍了不同案例的绘制技法,包括鲤鱼、金鱼、神仙鱼、虾、螃蟹、青蛙、水草、浮萍、瓢虫、蜜蜂、蜗牛、蝴蝶、蜻蜓等。 本书所选案例构图巧妙,用色独特,绘制技法简单易学,能够帮助国画爱好者提高画技,画出心怡的国画。
动漫人物速写描摹本 练习四肢局部及动态
￥11.92
喜爱漫画，想要学画漫画的你，是否仍在为找不到合适的练习方式和绘画素材而烦恼？看了很多教程，却始终没能真正脚踏实地下笔练习？那么，这本描摹本将会成为你绘画门和阶的强大助力。 本书为动漫人物四肢局部及动态的专项描摹本，全书共包含5章。第1~4章分别为手部、手臂、脚部和腿部的练习，包含各种常见角度的动漫人物四肢的临摹案例；第5章为人体练习，包含各类动漫角色人体的描摹案例，旨在让读者对人体的基本结构行充分练习。 本书适合动漫爱好者、绘画初学者阅读，也推荐专业漫画培训机构将本书作为练习册使用。
动漫人物速写描摹本 练习人体动态与多人组合
￥11.92
喜爱漫画，想要学画漫画的你，是否仍在为找不到合适的练习方式和绘画素材而烦恼？看了很多教程，却始终没能真正脚踏实地下笔练习？那么，这本描摹本将会成为你绘画门和阶的强大助力。 本书为动漫人物人体动态和多人组合的专项描摹本，全书一共包含6章。第 1章为人体练习，包含各类动漫角色人体的描摹案例，旨在让读者对人体的基本结构行充分练习；第 2~5章分别为平静的、持续的、放松的和激烈的人体动态练习，包含大量动漫人物常见姿势的描摹案例。第6章为多人组合的动态练习，包含许多互动式的双人画面，更有助于训练读者对人体姿势、透视等的把握。 本书适合动漫爱好者、绘画初学者阅读，也推荐专业漫画培训机构将本书作为练习册使用。
华语青春电影类型学研究
￥10.99
青春电影作为流行文化的重要组成部分，展现着其所处时代的特性以及年轻人的面貌。本书聚焦中国大陆、台湾、香港三地出产的多类型青春电影，从人物关系、剧情冲突、文本表达等角度，探寻三地青春电影的不同特征，探寻青春类型片和亚类型片的类型代码，并从历史的高度纵观三地青春电影的发展走向。本书丰富了关于中国青春电影的研究，让这一电影类型在中国语境下得到系统化、理论化的探讨。
影像杂谈
￥43.50
作者影像评论十二篇首次结集，并配以作者的手机快照。《影像杂谈》以画家之眼，谈论时间对于摄影的参与，记忆对于影像的介。作者犀利的图像视角为读者提供了理解一张照片的平易切口。每幅图片，都有一段详尽或确凿的文字说明，介于图像与文字之间的隐形距离，得以形成抽象的概念、真相与想象，而作者的文字，收放如锚。
中国话语传播与国际影响力研究丛书·外国人在华拍摄纪录片中的中国形象研究(1949—1976)
￥13.99
本书以1949年中华人民共和国成立至1976年“文化大革命”结束这一时间段外国人来华拍摄的纪录片为研究对象，探讨了在西方话语空间下的中国形象建构问题，分析了隐含在其中的话语权力问题，以及跨文化传播过程中的影像对话实践。研究发现，这些囿于国内外形势和政策且为数不多的纪录片是中西方权力关系运作（争夺话语权力）的产物，西方人用他者化的话语方式建构了乌托邦化与意识形态化相互混杂的中国形象。
吉他初学那些事儿:吉他小白必知必会的88个问题
￥32.90
本书以一问一答的形式讲解了吉他爱好者在学习过程中可能会遇到的各种疑惑和问题，包括吉他弹唱学习前的疑问、弹唱学习中的问题、弹唱技巧一步提高的困惑及吉他弹唱表演中遇到的问题等。书中解答的都是在吉他学习中的一些常见问题，具有普遍性，通过对每一个问题的解答及图解式的讲解，可以帮助吉他学习者建立学习信心、解除心中疑惑并使自己的弹琴技艺得到更好提高。 本书适合吉他爱好者作为工具书使用，也可以作为吉他培训学校的初级教程阅读。
