购物车
个人中心
零基础学平面广告设计
￥32.30
《零基础学平面广告设计》介绍平面广告设计以及应用案例，内容包括平面广告设计原理，平面广告设计基础，平面广告设计准备与构图，广告策略、创意与视觉艺术，画册设计与制作，产品广告和包装设计，企业标志与形象设计，公共活动宣传与网页设计，平面广告设计与制作案例解析等方面的知识、技巧及应用案例。另外，《零基础学平面广告设计》还赠送全书案例源文件、效果文件和教学用PPT课件。 《零基础学平面广告设计》面向学习平面广告设计的初中级用户，适合广大平面设计爱好者以及需要学习平面广告设计的人员使用，也可作为初中级平面广告设计的培训班教材或学习辅导书。
每天聆听一首古典音乐
￥53.90
古典音乐中情感丰富、内容深刻、闻名于世的作品众多，它们不仅可以让聆听者领略音乐的魅力，提高音乐素养，还能缓解压力，放松心情。本书是为古典音乐爱好者聆听古典音乐名曲而量身定制的音乐欣赏书。 本书将125位古典音乐大师的366首作品按照作者地域和年代行排列，介绍了巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期及现代主义时期等跨越了300多年的经典名曲，为读者提供了一本系统欣赏古典音乐的工具书。书中不仅列出了可供欣赏的366首古典音乐名曲，还讲解了曲目的创作背景及音乐家的小故事，让读者不仅可以成体系地欣赏古典音乐，还可以深层次地了解乐曲创作背后的故事。
建筑专业速写教程
￥20.00
张蕾编著的《建筑专业速写教程》是“全国普通高等学校建筑学专业实验性教学创新教材、教辅丛书”系列之一，诚邀东南大学相关专业一线优秀教师按照建筑学专业指导委员会指定的规范编写。 本书包含了东南大学近年来邀请诸多国际知名教授和独立艺术家与建筑学院教师就建筑美术、建筑视觉设计基础课程行联合教学的完整过程和成果，融合传统教学的“三大构成”内容，有大量构建空间及思考空间的创新方式方法，具有创造性和前瞻性。书中详细介绍了每次联合教学的思路与学生完成作品的过程，并展示了终成果，本书可以作为各个高校建筑学、环境艺术设计、美术等专业的教材及教辅书籍，也可以为相关的从业人员提供参考
设计基础
￥39.00
本书为艺术设计基础教育创新教材，由浅深、循序渐地介绍了造型原理与法则、具象写实与技法、形态解析与归纳、意象重构与置换等相关的设计基础内容，通过具有创意的优秀作品实例，带动学生教学程。本书适用于各类艺术设计院校师生使用，也可作为设计基础的参考书籍。
2016/2017中国好设计年鉴
￥99.00
《2016/2017中国好设计年鉴 》共收录了158件“中国好设计”奖的报奖产品，这些设计包含由20余位院士和专家选出的8项中国好设计金奖和19项中国好设计银奖。书中为这些绝佳的设计作品，配有详细的文字介绍和图片展示，能为广大的设计从业者提供良好的借鉴。
城市公共艺术案例与路径
￥58.00
公共艺术的概念与界限非常广泛，城市雕塑、壁画、公园、商业街区等皆包含其内。公共艺术体现了城市的形象、品牌、文化，城市人文复兴、创新科学的规划、市民生活、城市民主与和谐皆离不公共艺术。公共艺术似乎有些姗姗来迟，但自中国社会后，它也参与到了中国城市建设的方方面面。随着中国申奥成功，“鸟巢”“水立方”等大型公共设施也随之落成，其创新、拟态的外观和多功能的复杂结构同时满足审美和实用两方面的需求，体现了时代感与中国的大国精神，成为国际公共艺术上耀眼的一章，也为奥运会增添了绚烂的一笔。 但是，多样的行业需求、多样的作用对象以及身份背景不一的公共艺术从业者，使当前公共艺术在中国的发展现状显得鱼龙混杂，处境尴尬，同时也出现了资金、管理、安全、专业度等诸多问题。在全国各地还出现了一些不合理、不雅的、与城市环境相悖的设计，被人诟病。2015 年，中央城市工作会议提出要加强城市设计，提高城市设计水平，这就要求在倡导城市特色、城市可持续发展和生态和谐的今天，一步彰显公共艺术在城市设计中的重要地位。 在这个背景下，作为全国建设系统从事城市公共艺术与城乡创意文化景观研究的专业性机构，中国建筑文化中心公共艺术部结合自身项目及研究经验，于2015 年展了“国内城市公共艺术项目案例调查及规划建设路径初探”的研究工作。意在对国内公共艺术项目行案例调查的基础上，结合中国公共艺术研究和建设中存在的问题，分析、归纳公共艺术之于城市建设的重要性和规律性，对国内公共艺术项目的规划、建设途径、设计要素、发展态势等做出较为全面、系统的探讨。同时，也从资金来源、规划标准和管理体制等方面，全方位剖析规范化的公共艺术项目技术指标及流程。通过这项研究工作，可以提升我们对公共艺术的理解和认识水平，推公共艺术规划工作的一步发展，也为中国公共艺术的实践提供指导性的、科学有效的支撑。 本书从公共艺术规划纳城市规划设计的整体性角度出发，*部分绪论梳理了公共艺术的基本概念以及发展背景；第二部分选取国内当代公共艺术典型案例，如广场、公园绿地、街道、地铁、商业设施等行形态归类，逐项展分类论述与评析；第三部分以城市公共空间为核心，从设计学、美学的角度，展城市空间与公共艺术策划的讨论，举出具体的城市色彩、公共广告、照明、城市雕塑等设计方案，并讨论城市公共空间社会学意义；第四部分对公共艺术的规划及建设路径行了论述，具体到管理制度、参与机制、作品征集及经费保障；第五部分为尾声，展示了几位当代艺术家对于公共艺术的观。全书在中国当代艺术以及城市发展的背景下编写，结合具体案例，对于我国公共艺术的研究及城市建设的发展，具有重要的现实意义。
谈谈诗 聊聊画:绘事微言
￥25.80
《绘事微言》，四卷，晚明山水画家、理论家唐志契著。卷一为作者自撰，五十一则，各设标题，内容涉及画理、画法，所论临摹、枯树、苔、用笔、用墨、气韵等多有独到之处，如其书名“绘事微言”，言辞精微，甚为精当，为全书之精华；第二卷至第四卷采录前人与同时代人所著画史、画论、画法、画评。 唐志契结合自身的写画实践和绘画修养总结了明代的绘画经验与理论，指出古代画派纷争的流弊问题，并将之及解决方案系统化、理论化为《绘事微言》一书。他的绘画理论在明代后期董其昌主导的拟古、摹古风气盛行的画坛上独树一帜，对当时“家家子久，人人大痴”的摹古之风极具针砭时弊的意义，古今画史对此评价颇高。
超写实的彩铅基础手绘教程
￥23.97
本书涵盖了彩铅学习中工具选择、基础技法、案例精讲几大部分，案例精讲中又涉及到了水果、蔬菜、植物、花卉、萌宠、动物等几大类别，从一片小花瓣始画起，轻松门到阶式的教学，并配有超多案例高清视频精彩讲解，使彩铅门学习更加轻松。
摄影图什么：李少白风光摄影进阶课(精装版)
￥76.80
本书以摄影家李少白的摄影观为基础，从创作理念、观察、构图、光影、色彩、意境、乐趣等诸多方面手，行摄影讲解，并创造性地加了导师与学生的作品交流，丰富的案例解析使得知识讲解更为具体、深刻。 李少白经验颇深，他卸下了强加在摄影身上的各种“哲理”“意义”“价值”等沉重的枷锁，把摄影还原为一种感受美、表达美的简单愉悦的手艺。本书在把握李老师创作底层思维的基础上，融会贯通文史哲等博雅知识，希望激发读者对艺术和美学的兴趣，使其拥有更加放的心态和对世界的好奇，以保持创作的活力和更上层楼的可能。
思享——设计师札记
￥30.00
《思享：设计师札记》以项目为主线，从方案构思、发展、完成等各个侧面剖析设计者的思考过程，对环境、地域、城市、文化、技术等影响因素进行梳理，尝试呈现现代建筑设计思想的主要发展趋势，即理性思考尊重文脉守护地域特色。篇致敬大师，重点介绍四位大师扎哈·哈迪德、山本理显、伯纳德·屈米，舒茨，以观察者的角度入手，着重合作感悟，趣闻轶事，凸显大师的思考过程与设计特色；第二崇尚篇理性，以参与者的角度入手，着重对学校类集群式建筑模式的推演，着重清晰理性的思考过程；第三篇尊重文脉，着重在城市更新中发生的项目的特点，如天津泰安道五大院的保护与再生，西开教堂周边的保护与再生，对城市古建项目改造提供实践案例；第四篇坚守地域特色，从城市的角度思考每一个项目的设计，剖析建筑与城市的联系。
现代艺术的思潮与运动
￥29.00
目前，我国有各类院校2286所。其中70%的院校都设立了艺术或设计类专业，在校生达到480余万。从这些数字可以看出，我国的艺术和设计教育正处在一个大繁荣时期。很多院校的艺术专业在课程设计上都设置了艺术史和设计史课程，市场对于这类书籍的应用量很大。 本套图书以19世纪中叶至21世纪初150余年间，现代设计和现代艺术的发展脉络为主线，一方面着重介绍各个时期主要的艺术、设计风格、流派及其产生的原因；另一方面介绍各种流派的代表人物和代表性作品。使读者能够对现代艺术和现代设计的发展有一个清晰而明确的了解。该套图书出版以后，如果有可能将参与申报天津社科图书成果奖。
现代设计的风格与流派
￥29.00
现代艺术和现代设计自工业革命始以来至今已走过了200 余年的风雨历程，其不仅从根本上颠覆了18 世纪以前的传统艺术思想，同时也破了古典艺术的创作形式以及感受方式，体现出了与时俱的时代性。伴随着信息媒介以及创作形式的多元化，在此之前任何时代的艺术形式从没有像现在这样如此繁盛。现代艺术在社会变迁以及历史选择的推动之下，几经纷争离合形成了庞杂的风格体系和运动流派。在日趋多样化的风格演过程中，繁冗的风格形式也曾招致许多先驱的严厉谴责，诚如建筑师兼艺术家的勒·柯布西耶曾批评说：“风格不过是骗子，它的存在只能鼓动一个时代所有作品在原则上趋于一致。”但今天由于受社会多元化审美思潮和多样性需求的影响，在艺术和设计领域再也没有一种风格能够压倒其他一切的主流风格，多元并存的格局已是当代艺术的主要趋势。而本书正是可以读者的艺术视野，提高判断能力与审美标准。 本书主要以时间顺序讲解，从19世纪中叶至21世纪初的150年间，现代设计思潮如涌，流派迭兴。千姿百态的设计风格一时间波澜壮阔，蔚为大观。本书共分为五部分，分别为探索艺术与技术的结合、工业化设计的探索、现代主义的确立、国际风格的垄断及没落、多元化风格的设计时代，以时间阶段为线索来梳理艺术设计风格历史演变，后以设计本体的回归来明本书要义，正是因为这些设计风格的存在，才使我们的生活变得多姿多彩，生意盎然。
时装画精品课——服装设计效果图马克笔手绘技法教程(超值版)
￥43.50
本书为想要用马克笔行服装设计的学习者提供了很好的学习方法。 本书首先对马克笔时装画的门知识行了介绍；然后对时装画中的人体表现做了细致的分析和讲解，从*基础的人体比例和结构手，分别对五官、四肢及人体动态做了深解析；着对服装款式、服装面料和服装质感行了全面讲解，并做了详细的步骤演示。每一个案例都有绘制要、细节分析、步骤演示和作品赏析等版块，能帮助读者全面提升时装画绘制技能。 全书知识讲解细致，绘制技法全面，案例步骤详尽，服装款式时尚，作品精美，是一本难得的时装画绘制技法学习参考书。本书还附赠视频教程，读者可观看每一个绘画细节，减少学习障碍。 本书适合服装设计初学者、热爱时装画的自学者、服装插画师阅读，也可作为服装设计院校或相关培训机构的教材。
吉他初学那些事儿:吉他小白必知必会的88个问题
￥32.90
本书以一问一答的形式讲解了吉他爱好者在学习过程中可能会遇到的各种疑惑和问题，包括吉他弹唱学习前的疑问、弹唱学习中的问题、弹唱技巧一步提高的困惑及吉他弹唱表演中遇到的问题等。书中解答的都是在吉他学习中的一些常见问题，具有普遍性，通过对每一个问题的解答及图解式的讲解，可以帮助吉他学习者建立学习信心、解除心中疑惑并使自己的弹琴技艺得到更好提高。 本书适合吉他爱好者作为工具书使用，也可以作为吉他培训学校的初级教程阅读。
堆栈的艺术——Phoshop风光摄影后期叠加处理技法
￥48.99
堆栈是一种近几年流行的摄影创作方式，这种创作方式涵盖了从照片拍摄到后期制作的全流程，对摄影师的综合素质要求较高。堆栈的功能强大，并能实现各种符合常理的完美画面效果，所以近几年摄影堆栈技术广泛流行，受到广大摄影爱好者的推崇。 本书介绍了堆栈的基本概念及原理，借助大量的实际案例，讲解各种堆栈方式的特，并实现了多种堆栈的效果。本书以大量案例为载体，介绍了*值、*小值、平均值、中间值等经典堆栈方式。另外，笔者还结合自己的经验，详细介绍了一些少见，并且效果非常好的堆栈方式，如视频拆分而堆栈、混合模式模拟堆栈、堆栈模拟多重曝光等，这些内容都可以帮助摄影师创作出与众不同的作品。本书将堆栈原理和技巧融实际的修片案例，确保读者学习案例后掌握一种堆栈的技巧。这种理论结合实践的教学方式，有助于读者的掌握和巩固知识。 本书适合摄影爱好者和对堆栈技术感兴趣的读者学习参考。
Photoshop图像处理与创意设计案例教程
￥38.30
本书通过6个项目中的16个实践案例，详细介绍了photoshop cc各方面的应用，还提供了相应的技巧拨和项目拓展练习。 本书内容丰富、案例实用、结构新颖、讲解通俗易懂，适合作为应用本科院校数字媒体技术专业和相关专业的教材，也可作为广大从事计算机平面广告设计和艺术创作工作者的培训教材。
江苏篆刻史
￥26.00
《江苏篆刻史》一书是关于篆刻文化在江苏的发展史的著作，本书以时间为线，论述了江苏篆刻文化从战国至民国的发展轨迹，对境内篆刻出土文物、篆刻的发端、印人、印谱、篆刻 流派、篆刻研究著作、篆刻艺术生态等多个方面行了讨论，帮助读者全面了解江苏境内的篆刻文化发展历史。作者力求史料详实、论证公允、考量方法科学细致，以扎实的史料和深 刻的论述，充分展示了江苏地区在篆刻艺术方面不可逾越的斐然业绩及在印史印论研究方面的领先地位。
零基础学书籍装帧设计
￥41.86
《零基础学书籍装帧设计》主要依据初学者学习书籍装帧设计的普遍规律安排内容，由浅深地讲解了初学者需要掌握和感兴趣的基础知识和操作技巧，全面解析各个知识。全书结合实例行讲解，详细地介绍了书籍装帧设计的基础和要，使读者能轻松地学习并掌握。 《零基础学书籍装帧设计》共分为5章，分别为第1章书籍装帧设计基础、第2章书籍装帧设计中的元素、第3章书籍装帧的封面设计、第4章书籍装帧的版面设计和第5章书籍装帧的其他设计。《零基础学书籍装帧设计》主要根据读者学习的难易程度，以及在实际工作中的应用需求来安排章节，真正做到为学习者考虑，也让不同程度的读者更有针对性地学习所需内容，强化自己的弱项，并有效帮助书籍装帧设计爱好者提高操作速度与效率。 《零基础学书籍装帧设计》知识结构清晰、内容有针对性、实例精美实用，适合大部分书籍装帧设计爱好者与设计专业的大中专学生阅读。读者可以扫描书中提供的二维码，查看书中所有实例的微视频和素材，别外，《零基础学书籍装帧设计》还赠送配套PPT课件，用于补充书中遗漏的细节内容，方便读者学习和参考。
风光摄影的秘密
￥62.30
《风光摄影的秘密》主要内容包括审美观念、光线解密、取舍之道和主体解密四个单元，每一单元都配有生动的案例图片，以及图片的拍摄讲解、评分析等内容。审美观念单元涵盖摄影意识、图像理解、真情实感、关注细节、认识自我、独特审美等重要知识；光线解密单元细致讲解了黄金光线、天空光、区域光、人工光，以及顺光拍摄法则、侧光拍摄法则、逆光拍摄法则、柔光拍摄法则等重要内容；取舍之道单元则细致讲解了什么是构图、视觉中心、三维立体，以及线面的设计、角度选择、质感表达、图形表现、色块构成、对比法则、简洁法则、包围法则、对称法则等重要内容；主体解密单元分门别类地讲解了云彩、流水、海岸、树木、草原、日出日落、山脉等重要主体。这些精彩知识可以帮助学习者迅速、准确地修习摄影，提高实战能力，而图片案例可以加深读者对摄影技术的理解和运用，达到举一反三的学习目的。 《风光摄影的秘密》既可作为摄影爱好者从门到精通的自学用书，也可作为摄影培训机构、大专院校、成人教育等相关专业教材。
回顾展的回顾
￥51.00
美国东岸*重要的美术馆，例如大都会艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆等，每年会推出二十项左右专题展或个人回顾展。有的耗费巨资，策划经年，牵动四方，一票难求。陈丹青旅居美国期间，经常流连于各大美术馆与博物馆，观赏艺术原作。 《回顾展的回顾》记录了陈丹青在美国观看的50余场展览，广泛涉及艺术史上的重要艺术家和艺术流派，远自古希腊雕塑，卡拉瓦乔、委拉斯贵支、维米尔等，印象派、后印象派、野兽派代表画家，当代艺术家，乃至中国的古今艺术品。抛去艺术史，抛去定论，他以普通观众的视角审视原作，以随笔的形式记录下与大师素面相对时的无声交谈。
影像杂谈
￥43.50
作者影像评论十二篇首次结集，并配以作者的手机快照。《影像杂谈》以画家之眼，谈论时间对于摄影的参与，记忆对于影像的介。作者犀利的图像视角为读者提供了理解一张照片的平易切口。每幅图片，都有一段详尽或确凿的文字说明，介于图像与文字之间的隐形距离，得以形成抽象的概念、真相与想象，而作者的文字，收放如锚。
