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每满80减40 艺术振兴乡村途径研究
艺术振兴乡村途径研究
陈炯
¥35.60
《艺术振兴乡村途径研究——2018年国家艺术基金资助“传统村落艺术创新设计人才培养”》以集市概念为统筹,包括文创产品、艺术作品、空间设计和品牌策划集市四个方面。旨在通过多元化的创作形式为载体,汇聚学员们的聪明才智,共同为农村发展谋求更多可实现行路径,同时也体现此次展览“艺术振兴乡村·智慧优化生活”的宗旨。概述 /001项目的价值和特点/002 艺乡建简介 /005途径研究 /008艺术市集 /009黄山店艺术集市IP/011果蔬大作战系列/012解甲归田 /014醉石 /017红色背篓主题茶具/ 021佛丝绕 /024果蔬大作战——果蔬达人 /031蔬菜画 ——睡莲 /033蔬菜画——绵羊 /034蔬菜画——斑马 /035蔬菜画——犀牛 /037蔬菜画——星空 /038筷子·隆 /041智慧树 /042原 /045家里的夜灯/049 “家和万事兴”茶具套组 /051“柿柿如意”快客杯/055 一生一世系列首饰 /059乡村品牌 /060背篓公社VIS设计/061红篓公社品牌推广/063 艺乡建VIS设计/065红色背篓乡村艺术秀活动方案 /067面对面品牌包装设计 /069面对面系列 /071花·石缘文创产品/075红篓公社护照/076艺术活动 /077艺童年 /078家群文化/082家文化社群 APP界面设计VIS/083家文化品牌/085家文化文创产品/086 空间改造 087黄山店村非遗传习馆和书院设计 /088黄山店书院设计/091枕河人家酒吧空间改造/092园林酒店设计/094山环水绕桃叶谷·艺术乡建振复兴 /096惠州市黄河洞村振兴策划案 /100乡村故事 /101一个乡村故事的演绎/ 102基于故事IP传统村落艺术创新设计/103失落的家园/ 104乡建大师梁漱溟肖像/106论文 /107艺术与设计的社会性探讨 ——以湖北省樊家湾为 /108本位脱离:消费逻辑主导下中国设计师的危机研究/116乡村旅游品牌 IP与文化遗产资源的在地价值研究 /120乡村记忆与文化重构:农村新型集市构建 /125从艺术本体结构看“艺术介 .入乡村” /130探析民宿发展热潮下的现存问题与设计原则 /146民宿的内生力之家文化 ——以婺源民宿运营案例为例研究 /151乡村 ·小镇振兴发展分析 /155非遗类文化创意产品设计在乡村建设中的应用研究/158艺术需要乡村,乡村更需要艺术 ——论艺术生态与乡村振兴/163县镇政府+公益组织+设计机构+村级两委“四位一体”的乡建模式探索——以黄沙洞村为例 /178返璞归真,打造京郊“绿水青山”诗意生活方式 ——关于黄山店村艺术创新设计可行性策划提案 /182乡村建设中的乡村旅游发展问题分析/186建筑景观改造在乡村振兴中的价值 以黄山店村为例 /189乡村振兴方法初探 /195以“家文化”社交平台带动乡村建设/202以文化生态修复介入乡村振兴的路径与策略 /208农村基础设施使用情况概述与改造建议 ——以河北省和湖南省为例/215附录/221师资 /222学员/225陈炯:中央美术学院 博士;中国人民大学艺术学院设计系主任;中国人民大学艺术学院 硕士生导师;中国工艺美术学会纤维艺委会 常务理事 ;中国纺织服装教育学会拼布艺委会委员;文化部高级画家 一级美术师。科研: 2018年 主持国家艺术基金《传统村落艺术创新设计人才培养》项目 2018年 主持中国人民大学《艺术激活传统村落途径研究》面上项目重点项目 2017年 参与《传统村落中工匠文化的困境与创化策略研究》面上项目重点项目展览: 2002年 明尼阿波利斯作品联展 美国 2007年 中韩高校教师作品交流展 釜山 2008年 中国人民大学教师香港展 香港 2008年 小幅油画浙江巡展 浙江 2010年 《天一生水》中央美院建筑学院博士生水彩展 北京 2010年 《火岸》入选第六届国际纤维展(优秀奖) 郑州 2011年 图尔宽四人作品联展 法国 2012年 马来西亚现代美术馆个人展览 马来西亚 2012年《溪山行旅图》获第七届国际纤维展(优秀奖) 南通 2012年 中美高校教师作品交流展 密歇根大学、肯恩大学 2013年 “建筑之外”巡回展 北京、上海、成都、威尼斯 2013年 中法建交50周年法国展(获得法兰西勋章) 里尔 2013年 纤维作品参加中国纤维作品南美洲巡展 2014年 《水》入选第八届国际纤维双年展 南通 2014年 纤维作品参加中国工艺美术作品展 北京 中国国家大剧院 2015年 《由于今》中国画联展 北京 中国画院 2015年 《意志的融合》联展 连云港博物馆 2015年 《梦华录》个展 北京 恭王府 2015-2016年 参加《扫一扫》中国巡展 2016年 策划《再启蒙》 湖北美院美术馆 2016-2017年 《时代肖像》展 时代美术馆 丹麦大皇宫 2017年 文化部主办中国优秀青年作品展 炎黄艺术馆 项目设计: 2005年 设计制作宁波中石化办公大楼室内外雕塑 2005年 设计制定公安部全国派出所建筑外观形象统一标准 2011年 主持修改设计中国人民法院标志 2011年 主持全国人民法庭建筑外观形象统一设计 2012年 主持设计并制作贵州高等法院浮雕 2014年 主持浙江绍兴城市雕塑规划设计 2015年 主持华夏幸福公共艺术应用研究 2016年 主持华夏固安孔雀城公共艺术设计 2017年 策划与组织浙江衢州柑橘文化艺术节 专著:《陈浩陈炯素描作品》《房地产全程策划》 《陈炯风景素描集》《艺术区形态研究》《梦华录》陈炯作品集 论文:论文发表于《装饰》、《美术观察》、《新美术》、《美苑》、《艺术评论》、《新闻战线》以及多个报纸媒体
每满80减40 虫子旁(世界ZUI美的书获得者朱赢椿观虫日志 。)
虫子旁(世界ZUI美的书获得者朱赢椿观虫日志 。)
朱赢椿
¥35.40
《虫子旁》是设计师朱赢椿的一本观虫日志,收录了80余篇散文与200余张摄影作品,图文并茂,兼备知识性、审美性、趣味性。织网的蜘蛛,带壳的蜗牛,自闭的叶甲,伪装成白色小花的广翅蜡蝉,齐心协力的蚂蚁……在虫子的世界,一个水洼就是一片海洋,一片叶子就是一顶阳伞,一朵花就是一座岛屿,它们从容认真,生生不息,与自然融洽相处。“在你忽略的地方,还有一个精彩的世界。”《虫子旁》是对虫的观察,也是对自然和生命的思索。
每满80减40 如愿绽放:绥中一高中2023年艺术社团作品集
如愿绽放:绥中一高中2023年艺术社团作品集
明成禹
¥34.99
针对当前县域普通高中重智育、轻美育等问题,绥中一高中在理论研究基础上,结合中共中央办公厅、国务院办公厅印发的《关于*加强和改进新时代学校美育工作的意见》,通过“通识教学+社团课程+拓展活动”的一体化实施模式,构建科学的美育课程体系,大力改进美育教育教学,让学生懂得美、欣赏美,进而尝试创造美。本艺术社团作品集正是该校美育教学成果的具体体现之一。该作品集收录的是学生在艺术社团活动中创作开发的各类优秀作品200幅(件),分书法、绘画、陶艺、剪纸、手工制作等5个篇章,充分体现了学生的审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等核心素养。本书在理论指导的同时,辅以丰富的艺术作品,对于其他县域普通高中而言,具有一定的实践借鉴与参考价值,有助于引导县域普通高中社团活动走向科学、*。
每满80减40 艺术概论教程(第三版)
艺术概论教程(第三版)
朱晓军[等]著
¥34.86
本书客观公正地评价了1917年杜尚的“喷泉门”事件以后近百年的艺术状况,包括波澜壮阔的先锋运动和现代主义艺术等重要的艺术流派和思潮,以及后现代艺术、新媒介乃至网络时代艺术领域风起云涌的种种现象。本书图文并茂、通俗易懂、文采飞扬,体例安排与表述方式是为带领“读图时代”成长起来的新一代大学生艺术殿堂而精心设置的。“艺术概论”作为一门基础理论课,从播音主持、广播电视编导、电视节目制作、数字媒体艺术到音乐舞蹈等所有艺术类都将其列为基础必修课。本书不仅可以作为艺术类院校相关课程的教材,也可以作为普通高校艺术概论通识教育课程和广大艺术爱好者的参考用书。
每满80减40 今日的艺术
今日的艺术
冈本太郎
¥34.80
《今日的艺术》可称是冈本太郎的艺术总论,一经出版就轰动了日本社会,畅销多年,成为无数艺术“小白”的启蒙书,和年轻艺术家的书。“今日的艺术不能精巧,不能漂亮,不能让人舒服”——这是冈本太郎贯穿本书的观。既然如此,那么艺术到底是什么?艺术为何存在?怎样欣赏、甚至创作艺术?冈本太郎在书中就这几大困扰无数人的问题给出了自己的答案。他认为,艺术没什么大不了。艺术像走着走突然想大喊一声或撒腿狂奔的冲动一样单纯;像食物与水一样是人类维持生命的必需品,甚至就是生活本身。艺术也没有外行与内行之分。它教不来也学不会,只能用一颗纯粹的心,靠直觉去感受。拥有艺术,就等于拥有了自由。
每满80减40 艺术真的无用吗?
艺术真的无用吗?
三浦俊彦;乡和贵
¥34.80
在普通读者眼中,当代艺术令人难以理解,毫无实际效用,却日渐成为网络和社会中的流行词语。人们说的艺术修养是什么?如何欣赏艺术?艺术能为生活带来哪些变化? 这本对谈集收录了这些大众好奇的问题,并对此一一行解答。本书的作者之一——东京大学教授三浦俊彦,站在专业的角度,用逻辑解读艺术,在带领读者欣赏20世纪以来的艺术作品的过程中,破生活经验带来的固有观念,启发艺术思维,指引读者“人人都是艺术家的时代”,从另一个角度看待现代社会中的问题,找到解决之道。
每满80减40 传统即创造
传统即创造
冈本太郎
¥34.80
《传统即创造》是《今日的艺术》的姐妹篇。《今日的艺术》出版获得成功后,冈本太郎想要再写一本关于日本传统的专著,于是将自己对传统艺术的看法具体展,主要分成土器艺术、绘画艺术、庭园艺术三大部分,力图探寻日本传统的根源,告诫读者应当如何审视传统,避免矫揉造作的不正之风对传统的误读,并启示人们该如何从更高的角度理解、重组传统文化,让它焕发新的光彩。冈本太郎认为,现在错误的传统主义者横行于世,严重妨碍了年轻人富有激情的、茁壮的成长。传统不属于过去,不是那些形而上的枯燥理论;传统应当属于当下,甚至就是创造本身。只有让传统依存于现在,以当下的眼光去评判并创新,传统才能永葆新生。
每满80减40 复杂网络结构挖掘研究
复杂网络结构挖掘研究
孙泽军
¥34.50
好说推荐,值得阅读
每满80减40 与美同行:清华学子感悟《艺术的故事》
与美同行:清华学子感悟《艺术的故事》
过勇
¥34.30
艺术是一种情感教育,陶冶情操纯洁心灵,使人进入高尚的精神境界,从而通往自由与幸福。 2017年夏天,清华大学校长邱勇将一本《艺术的故事》作为礼物送给了每一位即将入学的本科新生,希望同学们通过读这本书懂得欣赏艺术之美,并在生活中感受美、发现美、创造美。初读此书,同学们惊讶于此书的厚度,但随着阅读的深入,同学们逐渐感受到艺术魅力。入学后,同学们纷纷撰写了读后感,阐述自己在艺术思维的培养中,在追寻美的过程中的所悟所想。 这本书也是清华大学2017级新生精神风貌的集中体现,我们很高兴能郑重地将这本书呈现在您眼前,也希望您能喜欢。
每满80减40 图形创意设计与实战(第2版)
图形创意设计与实战(第2版)
安雪梅
¥34.30
《图形创意设计与实战(第2版)》详细介绍了图形创意的联想、构图、色彩和一些平面设计大师的图形创意设计欣赏等。《图形创意设计与实战(第2版)》共有5章,内容涵盖图形的创意与联想方式、图形的构图与视觉流程、无处不在的图形魅力,还有图形大师的作品欣赏等。 希望通过《图形创意设计与实战(第2版)》的阅读,读者能扩展思维、提升图形创意的设计技能。《图形创意设计与实战(第2版)》适合于图形创意设计初中级读者学习与参考,也可作为相关专业的教材或参考用书。
每满80减40 超实用鉴赏力:西方美术怎么看
超实用鉴赏力:西方美术怎么看
【日】秋元雄史
¥34.00
本书以西方美术史演进为基础,以23件世界名作为例,透过通俗但又精辟的图文解说,深入浅出地介绍14世纪文艺复兴至20世纪波普艺术的变革,帮助读者精准分析名画绘制技巧、创作背景。通过聚焦这些引起西方美术革命的决定性作品,可以学习到“不依赖感性的美术鉴赏”。
每满80减40 超实用鉴赏力:日本美术怎么看
超实用鉴赏力:日本美术怎么看
【日】秋元雄史
¥34.00
本书精选了19幅能了解日本美术脉搏和继承审美意识的名作。为读者讲解日本美术中一定要掌握的要点。透过通俗但又精辟的图文解说,深入浅出地介绍以平安时代后期到明治时期日本美术的代表作品,帮助读者精准分析日本美术的绘制技巧、创作背景,并借此了解与之相关的日本文化知识。
每满80减40 浮世绘名作)大名道中:广重、丰国名画百种 歌川广重、歌川丰国、月冈芳年领衔;日本江户时期歌川派集体创作
浮世绘名作)大名道中:广重、丰国名画百种 歌川广重、歌川丰国、月冈芳年领衔;日本江户时期歌川派集体创作
薛冰,薛秋实
¥34.00
《大名道中》是歌川派以日本百年不遇的真实历史事件为背景绘制的浮世绘名作。大政奉还之前,1863年幕府将军德川家茂前往京都朝觐天皇,这是自从1634年德川家光上洛朝觐二百年来的初次,又适逢倒幕运动,因此成为举国瞩目的重大事件。这使得《大名道中》不只是单纯作为风景画的“名所绘”,而是具有历史意义和内在联系的一组作品。其次,这是江户时期浮世绘一大流派歌川派,以二代广重(森田镇平)和三代丰国(歌川国贞)领衔,联合月冈芳年、河锅晓斋等16位知名画师、25位出版人集体制作的浮世绘作品集,是难得一见的集体创作。东海道沿线的风景名胜、古城风貌、繁华街市、名店特产、人物故事,也都被绘师们一一收画中。每幅画均附有版画专家薛冰父女所作的解说,便于理解。
每满80减40 何路无痛
何路无痛
梁玖
¥33.60
此书是源于梁玖老师自己在生活、教育、情趣、艺术、理想、学术、友情、闲思等方方面面的随手所写。是作者个人悲欣情趣的及时应答实录,是与学生对饮的心灵鸡汤。 此书中所录,有的是作者笔录自己存在状态与心境的小文;有的是为激励、宽慰、引导学生安顿生命、或勤勉修业、或走出迷障、或走向新途等事项而即时倾情撰写;有的是作者想让远离自己肉体的那些思绪存在,表明自己除了好吃饭以外,还有些非物质性的想法;有的是记叙亲情、交往和友情的文章;还有的篇章是作者自己闲思填空人生状态的反映;作者自己置身艺术原野的体悟,有散文、有诗词、有艺术话语等等。
每满80减40 巴黎奥赛美术馆(伟大的博物馆 少年版)
巴黎奥赛美术馆(伟大的博物馆 少年版)
李蔚
¥32.99
  “伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融世界艺术的大环境之中。   《巴黎奥赛美术馆》主要分为两个部分:*部分“奥赛美术馆是什么”,结合巴黎的城市历史讲述了奥赛由火车站变成美术馆的故事,并介绍了对该馆极为重要的印象派的发展历程;第二部分“奥赛美术馆有什么”,对精选的十五件重要艺术作品行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。
每满80减40 小顾聊印象派
小顾聊印象派
顾爷
¥32.30
改变时代的人,皆由时代造就。 整个时代都在变,艺术怎能一成不变? 1874年,一个名叫莫奈的家伙登高一呼,他的画家兄弟们拎起手中画笔,就跟着他干革命。从此,印象派出现了!个玩笑,这又不是水泊梁山,莫奈的那些画家朋友也不是亡命徒,自然不会“该出手时就出手”。可印象派确实颠覆了过往的一切。户外写生,描绘自然,捕捉瞬间,记录真实。短短十几年,文艺复兴以来风光了四五百年的古典艺术就被这群艺术家亲手终结。从此,艺术从“看得懂”变成了“看不懂”。 印象派画家个个身怀绝技,却又风格迥异。 他们有着共同的目标:跳出官方沙龙,干一票大的! 十二年间,八届画展。一个个超级巨星在此诞生,一场场精彩好戏在此上演,一百五十年来,有关审美的一切,也从这里始…… 印象派到底是什么?它是怎么形成的?为何迅速走向神坛,又为何迅速分崩离析?印象派到底有什么魔力,以至于在一百多年后的今天,依然是大众*喜欢、*熟悉的画派?在这本书里,顾爷就来聊聊对印象派的“印象”,聊聊这群在一个翻天覆地的时代里活得多姿多彩的“印象人”。 印象派画家小传 〇“印象派人力总监”毕沙罗:判断一个画家火不火*简单粗暴的方法,就是看毕沙罗有没有模仿他。 〇“怪人”莫奈:人们总说莫奈爱画草堆,爱画睡莲,或许他*爱画的,是光。 〇“奇人”巴齐耶:如果活得够久,巴齐耶的艺术成就绝不会低于莫奈。可惜,普法战争爆发后,身高2米的巴齐耶迅速参加战斗,然后迅速阵亡。 〇“原始人”高更:几百年来,*位离文明社会活成原始人的画家。 〇“我与父亲”马奈:如果印象派运动是一次大爆炸,马奈就是导火线。春节放鞭炮,爸爸烟,儿子放炮。塞尚:“马奈是所有印象派画家的爸爸。” 〇“胸怀理想的美女”莫里索:外表温文尔雅的女神,画起画来其实比所有印象派都要野。 〇“理想是画美女胸怀的大师”雷诺阿:如果这世上没有乳房,我不知道该如何画画。 〇“死不承认自己是印象派的真·印象派”德加:德加是变态吗?这得分从什么角度看。可是,无论哪个角度看,他似乎都是一个变态。 〇“我与父亲2.0”塞尚:父亲:“孩子,也许你并没有绘画天赋。”塞尚:“也许是我太厉害,普通人无法理解,也许我是个天才!”毕加索:“塞尚是我们所有人的爸爸!” 〇“疯子”梵高:我梦见了画,然后画下了梦。 〇“王”修拉:别人在我的作品中看到诗意,我却只能看到科学。 〇“大财主,对不起,是超级大财主”卡耶博特:卡爷受到印象派的注意,不仅是因为他过人的绘画才华与人格魅力,更因为他的……钱。而且,他还巨有钱。
每满80减40 巴黎卢浮宫(伟大的博物馆 少年版)
巴黎卢浮宫(伟大的博物馆 少年版)
克莱恩·康;阿黛拉·曹
¥31.99
  “伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融世界艺术的大环境之中。   《巴黎卢浮宫》通过两部分内容来介绍卢浮宫:*部分“卢浮宫是什么”,介绍了卢浮宫这座古老的宫殿建筑的历史,与之相关的皇室收藏的历史以及*终变成对公众放的博物馆的故事;第二部分“卢浮宫有什么”,对精选的十四件重要艺术作品行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。
每满80减40 听绘画 看音乐——名画名曲鉴赏不可不知的故事
听绘画 看音乐——名画名曲鉴赏不可不知的故事
吴晓勋
¥31.60
本书既通过同一时代的西方画家与音乐家的交往和相互之间受影响的故事,向读者讲述绘画与音乐之间的关系,特别是同一艺术流派中绘画和音乐的关联性,通过这些故事让我们对绘画和音乐这两门看似不同的艺术形式,有更多的了解和喜爱。绘画和音乐是两种不同的艺术,一个是视觉的,靠形状与色彩塑造出人物的美感;另一个是听觉的,靠旋律与音色编织出情感的律动。但这看似不同的两者,却有着内在的联系和相通,那是无论用什么样的形式或媒介表达感受,画家和音乐家对世界的认知变化是同步的,他们的精神是相同的,所以他们的艺术所表达的内涵也是相同的。
每满80减40 极简欧洲美术史
极简欧洲美术史
(英)埃里克·牛顿著,吕琳玉译
¥31.37
《极简欧洲美术史》是英国著名艺术史学家埃里克·牛顿向大众普及欧洲艺术史和艺术鉴赏常识的一部经典之作。 《极简欧洲美术史》以时间为纬线,以地域为经线,或做正面解读,或挖背后的故事,兼而比较东西方艺术的异同,将欧洲美术的千年往事,娓娓道来。作者埃里克·牛顿以凝练、通俗的文字,带我们畅游欧洲千年艺术长河,借助《欧洲美术简史》为我们打开了一扇通往世界的窗。
每满80减40 新时代高校艺术教育研究
新时代高校艺术教育研究
魏可媛
¥31.20
党的二十大报告指出,党和国家“第二个百年”的伟大奋斗目标,是以中国式现代化*推进中华民族伟大复兴。规定了“中国式现代化”的五个特征,即人口规模巨大、全体人民共同富裕、物质文明和精神文明相协调、人与自然和谐共生、走和平发展道路的现代化。“必须坚持科技是*生产力、人才是*资源、创新是*动力,深入实施科教兴国战略、人才强国战略、创新驱动发展战略,开辟发展新领域新赛道,不断塑造发展新动能新优势。”国家的发展目标要求高校在中国式教育现代化建设中发挥龙头作用,按照教育方针的要求重塑高等教育发展新路径,夯实教育体系重构“四金”的基本建设目标,以金专、金课、金师、金教材培养立于科技之巅的金色人才。高等教育肩负为“中国式现代化”培养人才的崇高使命,各校艺术学科教育必须构建具有中国文化特色、中国艺术风格的学科体系。在中国式教育现代化的建设背景下,实现“加强基础学科、新兴学科、交叉学科建设,加快建设中国特色、世界一流大学和优势学科”的目标。
每满80减40 中国画报画刊(1872-1949)
中国画报画刊(1872-1949)
彭永祥
¥31.19
这是一本系统研究整理1872-1949年中国画报画刊出版的史书。该书展现了众多近现代的画报、画刊、照片等珍贵资料,有不少资料在国内还是首次披露。本书填补了中国近现代画报研究的空白,是一部研究中国出版史、中国报刊史、中国图像史不可多得的工具书。
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