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波德莱尔美学论文选
￥45.00
《波德莱尔美学论文选》精选波德莱尔的文艺批评论著二十七篇，内容涉及诗歌、小说、戏剧、绘画、雕塑、音乐诸领域，基本上囊括了其美学思想的方方面面。波德莱尔具有相当精细的鉴赏力，突出地反映了时代思潮的更迭，既上承浪漫主义传统，又蕴含现代主义新观念的萌发。
艺术哲学
￥45.00
《艺术哲学》是法国史学家、文学家、哲学家丹纳的艺术史名著。文稿*初是他在巴黎美术学院美术史课的讲义，出版后在学界享有盛誉。傅雷曾几次在"家书"中为儿子傅聪推荐此书，并"强忍着腰酸背痛、眼花流泪，每日抄录一部分译文"寄给傅聪。傅雷译笔文采斐然，极富热情，绝无一般理论著作的枯燥沉闷之气。 本书从种族、环境、时代三大因素出发，将希腊雕塑、文艺复兴时期意大利绘画、尼德兰绘画的故事娓娓道来，是一本系统了解西方艺术和美学起源的门经典。
数字媒体品牌形象设计
￥44.85
创新设计前沿丛书。本书区别于传统的品牌设计，赋予新时代大众的需求提高其实用价值，理论结合实际案例，不仅仅是解读，还要解决为什么怎么办的问题。结合各种元素的品牌设计符合当下市场需要且形成的趋势，讨论新时代品牌的建立。
不合理的行为（增订版）
￥44.00
本书是世界著名战地摄影师唐·麦卡林的自传时隔25年首度增订重版。书中，麦卡林回忆少时生活，生于纷飞战火，长于丛林街头。摄影发掘其天赋，成为安身立命。卸下戎装，他携相机深生死前线，几乎经历了二十世纪下半叶所有的战争与重要地区冲突。 作为同罗伯特?卡帕、拉里?伯罗斯齐名的战地摄影师，麦卡林并未“实现”战地摄影师的理想——将生命献给事业。他的作品在给自己带来声望的同时，也成为其拷问世间荒谬，洞穿人性黑暗的工具。档案柜中的底片如同孤魂，不断搅动着他的思绪。 增订版补充了作者晚年深苏丹、叙利亚战场，追踪“ISIS”的经历，以及私密的家庭生活。全书更新了40余张摄影作品，包括麦卡林亲友的照片和新创作的英格兰乡村风景照。
浮世绘里的《西游记》
￥44.00
《西游记》传日本后，由于故事背景与中日两国共同的佛教交流背景一致又充满惊险诙谐的神仙妖怪争斗内容，因而深受日本人民的喜爱。这种可以称作着迷的喜爱，也催生了大量的以《西游记》为主题的浮世绘作品。 本书收录月冈芳年的大判锦绘《通俗〈西游记〉》、大原东野绘制的第一至第二十九回《〈画本西游全传〉初编》、歌川丰广绘制的浮世绘《西游记》第三十至第五十三回、葛饰北斋所绘制的《绘本〈西游记〉》、以及河锅晓斋、春松堂玉国、歌川国贞等人绘制作品。一次性看尽近300幅珍贵《西游记》主题浮世绘名作。
东海道五十三次
￥43.00
东海道五十三次，指的是日本江户时代从江户到京都的驿道──东海道──途中所经过的53个宿场。东海道是当时日本繁华的驿路，沿途风景名胜、名店特产众多，历来是浮世绘的经典画题，著名的浮世绘大师歌川广重、葛饰北斋都曾行过系列创作。本书以广重经典版《东海道五十三次》为主，附以北斋、国贞等大师创作的东海道浮世绘，并一一对比，讲解其中的风景故事、地方风俗及各自不同的艺术风格。广重以安闲的笔调再现了东海道随季节和气候的变化呈现的种种景致，将各种人物活动融自然风景，体现了日本和歌中特有的含蓄典雅的意境，洋溢着淡定悠远的抒情气氛。
人人都该懂的艺术
￥41.99
谁是米朗琪罗的灵感来源？什么原因使一个便池价值数百万美元？伪造的东西能被当作艺术吗？千百年来，艺术与人类相伴相随，人类因艺术而得到治愈。本书从石器时代的小雕像讲到21世纪的视频艺术，米朗琪罗、伦勃朗、德拉克洛瓦、莫奈、凡·高、塞尚、毕加索等艺术家齐聚于此，带来一场无与伦比的艺术盛宴。 作者劳里·施耐德·亚当斯摒弃了常常让主题陷困境的“主义”，将作品本身带到了聚光灯下。通过对艺术中的争议行详细的探索，亚当斯将引人胜的叙述和艺术理论的基础结合了起来。 本书是湛庐文化重磅推出的“新核心素养”系列图书之一。“新核心素养”系列致力于推广通识阅读，扩展读者知识广度，培养批判性思考的能力，涵盖哲学、心理学、法律、艺术、物理学、生物科技等诸多人文科学和自然科学领域的读本。
傅雷谈艺录
￥41.00
本书涉及文学、翻译、美术、音乐等文艺领域。在文学领域，傅雷集中而全面地分享了文学作品的剖析和感悟，有《关于乔治·萧伯纳的戏剧》《论张爱玲的小说》《<勇士们>读后感》等篇章；在翻译方面，他毫不藏私地分享对翻译工作的经验和心得，有《罗曼·罗兰<约翰·克里斯朵夫>》《翻译经验滴》等篇章；对美术和音乐，傅雷的见解一直是独立而富有意蕴的，有《塞尚》《艺术与自然的关系》《贝多芬的作品及其精神》等。每一部分之后有傅雷的书信手札，从中可以看到他日常的滴。 傅雷谈的是文艺，同时谈的也是人生，在他文艺评论中看到他的人格操守和对中国文艺的展望。
艺术哲学
￥41.00
《艺术哲学》一书是丹纳在巴黎美术学校讲课时讲稿的辑录，是丹纳重要的文艺理论著作。他在书中分析了大量史实，对一些典型的文学现象行了深的探讨，列举了古希腊、欧洲中世纪、文艺复兴时期的意大利、16世纪的法国、17世纪的荷兰的文学艺术史实，并加以分析比较，科学地揭示了文学艺术与种族、环境、时代这三个要素的紧密关系，集中体现了他的文艺理论思想。
刃上人生
￥40.60
本书是日本著名作家盐野米松继《树之生命木之心》后的又一新作，这次他采写的主角是日本国宝级刀匠——宫小左卫门行平。 “没有哪个日本人不认识日本刀。”作为日本代表性文化符号，《菊与刀》《杀死比尔》《银魂》……从浮世绘到古神话，从学术著作到经典影视动漫，日本刀在日本文化乃至世界文化中的地位都非同寻常。 为什么电影里的武士们无论怎样翻腾，刀都不会从佩绳上掉下？从这个小小的疑惑出发，盐野米松历经数年，一路采写：日本刀究竟是怎么制造出来的？刀匠们是一群怎样的人？他们每天过着怎样的生活？他还采写了围绕日本刀制造的其他国宝级匠人：研磨师，鞘师，漆匠，银匠，柄卷师…… 一把日本刀，凝聚着各式各样工匠的传统技艺。而他们的故事，鲜有人知。在本书中，盐野米松采用口述纪实的方式，用手艺人自己的语言，记录6位日本国宝级匠人的造刀生涯，展现刀匠们极具魅力的个性与经历，呈现传统匠人工作风貌与日本时代变迁之景。 除此之外，本书还配有百余幅插图，详尽记录了日本刀锻造技艺，展现日本刀制造的“美”“哲理”与“技术”，全方位揭日本刀的神秘面纱，为读者构建出完整的日本刀知识结构，帮助读者走日本刀的艺术世界。 再一次致敬在“顺流而下的时代里逆流而上”的勇气与专注、缓慢与智慧。
给青少年的大师书画课
￥39.99
本书辑录了郑昶和陈师曾两位大家的书画研究成果，按时间顺序编排，阐述了中国书画史上不同时代、不同地域、不同流派的一些代表性画家、书法家的创作风格，以及中国书画发展历程中内在的渊源。
民国时期山水画南北宗问题学术史
￥39.94
画分“南北宗”作为晚明时期重要画学言论，无 论从史学角度抑或美学风格角度，都对中国山水画史 发展产生过重要影响。王洪伟编著的这本《民国时期 山水画南北宗问题学术史》以“南北宗”的现代学术 史为基础，对民国时期的绘画史学研究体系作出了深 刻分析。
遇见中国书法艺术
￥39.90
《遇见中国书法艺术》是“遇见艺术”系列中的一册。本书介绍了篆书、隶书、楷书、行书、草书的源流与演，对中国各书法流派与代表书法家及作品行系统梳理，适合书法艺术爱好者阅读。
技术可复制时代的艺术作品(专家伴读版,全新德语直译,所谓的AI毁灭艺术,不过是百年前的老调重弹)(读客三颗钻人类思想文库)
￥39.90
XR、NFT、ChatGPT、AI绘画……数字时代人工智能的冲，使得当代艺术陷“自我怀疑”，不断地追问：AI会不会毁灭艺术？ 然而，这或许并不是什么新鲜事——20世纪初，摄影技术的诞生和发展，严重冲了当时主流艺术形式之一的绘画，令艺术界出现了恐慌。 为此，本雅明写作本书，指出：复制技术的飞跃步不过是将传统艺术“拖下了神坛”，它虽然抹去了艺术品的“气场”，令人们不再拘泥于艺术品的原作，但也大大地推动了艺术的大众化，使得艺术品成为人人触手可及之物，还拓展了艺术的可能性，让全新的艺术类型——电影得以诞生。 读客《技术可复制时代的艺术作品（专家伴读版）》特邀本雅明研究者杨俊杰德文直译、专业导读、全书伴读，为读者解析难和重要信息，伴读者从头读到尾！翻本书，看艺术如何在技术冲下重获新生！
印象派绘画在近现代中国的传播(1905—1937)
￥39.90
本书主题为印象派绘画在近现代中国的传播，主要梳理西方现代绘画重要代表之一印象派，自20世纪初期至抗战爆发前，在中国美术界流转，与中国传统艺术知识体系及既有的写实西画环境发生交流碰撞的历史过程。本书借助“内生现代性”历史观来调整现有的中国近代西画史研究对“冲-回应”偏重，通过详实的史料再现1905-1937年间，伴随印象派在中国的传播，中国油画艺术观念样式得以丰富、中国现代艺术教育得以向专业化程度推、中国艺术界与世界艺术场域的联结得以增强的历史实相。本书适合对近代中国文化艺术历史感兴趣的读者阅读，通过历史、艺术、传播等跨学科视角，引导读者理解，在与世界艺术持续对话的过程中，中国艺术家是怎样结合世界艺术整体发展趋向，增强传统文化主体信念，重塑文化艺术身份认同，协力推中国艺术现代转型的。
名人故居保护与可持续发展 : 以城市化背景下的济南为例
￥38.00
好说推荐，值得阅读
晚清官员收藏活动研究
￥37.44
本书是“吴大澂与中国文人文化的现代命运”这一整体研究计划的阶段性成果。作者以吴大澂及其周围的官僚群体为中心，探讨一个重要的学术问题：收藏活动的社会机制。晚清官员收藏活动得以展，涉及多种社会因素，包括藏品卖的信息传递、交通运输和支付方式，以及晚清官员的收和支出、官场各种礼金往来的规俗等。作者利用大量未曾刊布的稿本、信札等材料，细致还原了整个收藏过程，并以此为切，与近年来学术界流行的若干理论行对话，其背后所蕴含的思考方向，更是值得研究者引起重视。
秒懂艺术那些事
￥36.00
好说推荐，值得阅读
佛罗伦萨乌菲齐美术馆(伟大的博物馆 少年版)
￥35.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融世界艺术的大环境之中。 《佛罗伦萨乌菲齐美术馆》主要分为两个部分：*部分“乌菲齐美术馆是什么”，介绍了文艺复兴时期佛罗伦萨的历史和文化，以及美第奇家族造乌菲齐宫并*终将其捐赠给佛罗伦萨市政府当作美术馆的故事；第二部分“乌菲齐美术馆有什么”，对精选的十四件重要艺术作品行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。
中国妆束：大唐女儿行
￥35.92
本书依托于考古学与历史学研究成果，通过对唐宋时期女性服饰、妆容演变进程的梳理，透彻分析唐宋时期的时尚流行，尽展传统服饰之美。严谨考究的服饰研究文章与精美的插图，向读者展现数十位唐宋时期著名女性的衣妆打扮及各种服饰、妆容相关的名物。
艺术振兴乡村途径研究
￥35.60
《艺术振兴乡村途径研究——2018年国家艺术基金资助“传统村落艺术创新设计人才培养”》以集市概念为统筹，包括文创产品、艺术作品、空间设计和品牌策划集市四个方面。旨在通过多元化的创作形式为载体，汇聚学员们的聪明才智，共同为农村发展谋求更多可实现行路径，同时也体现此次展览“艺术振兴乡村·智慧优化生活”的宗旨。概述 /001项目的价值和特点/002 艺乡建简介 /005途径研究 /008艺术市集 /009黄山店艺术集市IP/011果蔬大作战系列/012解甲归田 /014醉石 /017红色背篓主题茶具/ 021佛丝绕 /024果蔬大作战——果蔬达人 /031蔬菜画 ——睡莲 /033蔬菜画——绵羊 /034蔬菜画——斑马 /035蔬菜画——犀牛 /037蔬菜画——星空 /038筷子·隆 /041智慧树 /042原 /045家里的夜灯/049 “家和万事兴”茶具套组 /051“柿柿如意”快客杯/055 一生一世系列首饰 /059乡村品牌 /060背篓公社VIS设计/061红篓公社品牌推广/063 艺乡建VIS设计/065红色背篓乡村艺术秀活动方案 /067面对面品牌包装设计 /069面对面系列 /071花·石缘文创产品/075红篓公社护照/076艺术活动 /077艺童年 /078家群文化/082家文化社群 APP界面设计VIS/083家文化品牌/085家文化文创产品/086 空间改造 087黄山店村非遗传习馆和书院设计 /088黄山店书院设计/091枕河人家酒吧空间改造/092园林酒店设计/094山环水绕桃叶谷·艺术乡建振复兴 /096惠州市黄河洞村振兴策划案 /100乡村故事 /101一个乡村故事的演绎/ 102基于故事IP传统村落艺术创新设计/103失落的家园/ 104乡建大师梁漱溟肖像/106论文 /107艺术与设计的社会性探讨 ——以湖北省樊家湾为 /108本位脱离：消费逻辑主导下中国设计师的危机研究/116乡村旅游品牌 IP与文化遗产资源的在地价值研究 /120乡村记忆与文化重构：农村新型集市构建 /125从艺术本体结构看“艺术介 .入乡村” /130探析民宿发展热潮下的现存问题与设计原则 /146民宿的内生力之家文化 ——以婺源民宿运营案例为例研究 /151乡村 ·小镇振兴发展分析 /155非遗类文化创意产品设计在乡村建设中的应用研究/158艺术需要乡村，乡村更需要艺术 ——论艺术生态与乡村振兴/163县镇政府+公益组织+设计机构+村级两委“四位一体”的乡建模式探索——以黄沙洞村为例 /178返璞归真，打造京郊“绿水青山”诗意生活方式 ——关于黄山店村艺术创新设计可行性策划提案 /182乡村建设中的乡村旅游发展问题分析/186建筑景观改造在乡村振兴中的价值 以黄山店村为例 /189乡村振兴方法初探 /195以“家文化”社交平台带动乡村建设/202以文化生态修复介入乡村振兴的路径与策略 /208农村基础设施使用情况概述与改造建议 ——以河北省和湖南省为例/215附录/221师资 /222学员/225陈炯：中央美术学院 博士；中国人民大学艺术学院设计系主任；中国人民大学艺术学院 硕士生导师；中国工艺美术学会纤维艺委会 常务理事 ；中国纺织服装教育学会拼布艺委会委员；文化部高级画家 一级美术师。科研： 2018年 主持国家艺术基金《传统村落艺术创新设计人才培养》项目 2018年 主持中国人民大学《艺术激活传统村落途径研究》面上项目重点项目 2017年 参与《传统村落中工匠文化的困境与创化策略研究》面上项目重点项目展览： 2002年 明尼阿波利斯作品联展 美国 2007年 中韩高校教师作品交流展 釜山 2008年 中国人民大学教师香港展 香港 2008年 小幅油画浙江巡展 浙江 2010年 《天一生水》中央美院建筑学院博士生水彩展 北京 2010年 《火岸》入选第六届国际纤维展（优秀奖） 郑州 2011年 图尔宽四人作品联展 法国 2012年 马来西亚现代美术馆个人展览 马来西亚 2012年《溪山行旅图》获第七届国际纤维展（优秀奖） 南通 2012年 中美高校教师作品交流展 密歇根大学、肯恩大学 2013年 “建筑之外”巡回展 北京、上海、成都、威尼斯 2013年 中法建交50周年法国展（获得法兰西勋章） 里尔 2013年 纤维作品参加中国纤维作品南美洲巡展 2014年 《水》入选第八届国际纤维双年展 南通 2014年 纤维作品参加中国工艺美术作品展 北京 中国国家大剧院 2015年 《由于今》中国画联展 北京 中国画院 2015年 《意志的融合》联展 连云港博物馆 2015年 《梦华录》个展 北京 恭王府 2015-2016年 参加《扫一扫》中国巡展 2016年 策划《再启蒙》 湖北美院美术馆 2016-2017年 《时代肖像》展 时代美术馆 丹麦大皇宫 2017年 文化部主办中国优秀青年作品展 炎黄艺术馆 项目设计： 2005年 设计制作宁波中石化办公大楼室内外雕塑 2005年 设计制定公安部全国派出所建筑外观形象统一标准 2011年 主持修改设计中国人民法院标志 2011年 主持全国人民法庭建筑外观形象统一设计 2012年 主持设计并制作贵州高等法院浮雕 2014年 主持浙江绍兴城市雕塑规划设计 2015年 主持华夏幸福公共艺术应用研究 2016年 主持华夏固安孔雀城公共艺术设计 2017年 策划与组织浙江衢州柑橘文化艺术节 专著：《陈浩陈炯素描作品》《房地产全程策划》 《陈炯风景素描集》《艺术区形态研究》《梦华录》陈炯作品集 论文：论文发表于《装饰》、《美术观察》、《新美术》、《美苑》、《艺术评论》、《新闻战线》以及多个报纸媒体
