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墨语绘:100种唯美手绘线描技法
￥27.99
漫步于自然，静心地欣赏一朵花的美丽盛放、一只鸟的灵动飞舞、一个可爱萌宠的欢愉跳跃、一处小景的雅致美丽，多想留住这一刻的温暖与美好！那么，请《墨语绘：100 种唯美手绘线描技法》这本书吧！作者按植物篇、果实篇、飞鸟篇、动物篇、综合场景篇等不同描绘主题，选取了100 个美丽动人的精彩瞬间作为示范，每种线描主题都配有详细的教程步骤图，从观察到起笔、从造型到结构、从线条到构图，一步一步教你如何用画笔将这美好的视觉转化为永不凋谢的美丽遇见。灵动的线条，唯美的造型，让你发现用简单平常的一支笔也能再现浑然天成的自然之美。
西方古典油画大师技法系列——委拉斯凯兹
￥51.99
本书是“西方古典油画大师技法系列”丛书之一，共分为四章，章，介绍委拉斯凯兹作为17世纪伟大的西方油画家之一，其生平和影响；第二章，阐述委拉斯凯兹的绘画材料和技法，及其对油画技法史的影响和贡献，全章详述油画由间画法转向直画法的历史性演变；第三章通过对委拉斯凯兹重作品的临摹与实际绘制，详细演示油画间画法与直画法在其作品中完美结合的整个过程；后一章展示委拉斯凯兹的主要作品，以便初学者更好地临摹和鉴赏。书后附有委拉斯凯兹活动年谱。本书适用于古典油画学习者、爱好者，也可作为院校油画、绘画等美术类专业教学用书。
美术入门基础教程--白描起步
￥11.99
本套书既单独成册，又可以形成一个完整的体系。 本套书以美术基础理论知识和具体的实践练习为主线，编排科学合理，步骤清晰，讲解透彻，重加强基本技法的训练，以提青少年朋友的综合素质与实践能力为目的，通过大量优秀的作品范例，详细、系统地介绍了学习美术基础的概念、内容、观察分析方法和绘画步骤等内容，总结了学习美术基础的门知识、基础技法，重在提高青少年的动手能力和学习能力，旨在引导热爱艺术的青少年朋友走上专业、正规的学习道路，为一步学习美术下良好的基础。
素描入门基础教程——静物素描
￥11.99
本套书6个分册，系统介绍了学习素描写生和色彩写生的门知识和基本技法，完整地叙述了素描绘画过程和要。 全书以多幅优秀素描作品范画为例，详细讲解绘画步骤，透彻分析各类作品的绘画技巧，内容安排由浅深、由简到繁，在专业讲解的基础上突出轻松学素描，绘画步骤及技法分析讲解更通俗，简单明了。作品精美、规范，图片清晰，便于读者参考学习。 本书简明易学，讲解清楚、透彻，便于临摹。在案例的选择上会更贴近这两年高考的内容，非常适合美术爱好者及准备跨艺术院校的学生学习。
治愈系油画棒绘画技法
￥27.99
本书作者用亲切的语言、细致贴心的教学方式，介绍了油画棒作品的常用工具、绘制技法等，帮助初学者从了解油画棒的特到独立完成一幅完整的油画棒作品，在绘画中获得成就感。帮助爱好者在闲暇时间也可以快速、轻松地完成油画棒绘画。全书展示了近20个文艺清新的油画棒案例教程，作品简单易上手，讲解的技法也非常实用。本书适合零基础的绘画爱好者临摹与参考，帮助爱好者一步掌握色调运用、色彩搭配、质感表现等技巧，教会大家轻松绘制出满意的油画棒作品。
玩具设计与制作项目教程——从小机构到大神奇(第2版)(微课版)
￥42.00
本书*介绍了玩具设计和制作的有关知识与实践技巧，内容涵盖玩具的历史与分类、玩具设计流程与设计图的绘制、创新玩具设计原则、玩具设计团队分工，以及玩具具体制作过程等。书中包含多个系列的智能玩具设计实践项目，旨在帮助读者深入理解并掌握如何将智能语音芯片与玩具相结合，从而设计和制作出一系列完整的智能玩具。 本书不仅适合作为高等院校玩具设计相关专业的教材，也适合作为对玩具设计和制作感兴趣的读者学习和参考的资料。
懒人救星!零基础Q版漫画速成手册
￥58.80
Q版漫画以其可爱和夸张的风格，深受各年龄层读者的喜爱。本书作者从业多年，有丰富的Q版漫画教学经验。她将Q版漫画的绘制技巧整理和总结在本书中，为初学者和有一定基础的绘画爱好者提供全面、系统的Q版漫画绘制教程。 本书共8章，全面覆盖了Q版漫画绘制的各个方面。第1章“准备篇”，将引导读者了解绘制Q版漫画所需的软件和硬件工具，为后续的学习下坚实的基础。第2章至第7章分别深讲解了Q版人物的头部、身体、动态、上色、服饰、光影的绘制技巧，每一章都配有详细的步骤说明和丰富的示例图，帮助读者逐步掌握Q版漫画的绘画精髓。第8章“实战篇”是案例章节，通过实际的绘制案例，帮助读者将学到的技巧融会贯通，最终独立完成一幅完整的Q版漫画作品。 本书适合喜欢画Q版漫画的绘画爱好者、漫画从业者以及相关专业的学生阅读。
黑白装饰画灵感素材集 植物篇
￥17.90
黑白装饰画是通过黑白对比和二者的巧妙组合呈现的一种绘画方式，融合了传统与现代的绘画技法。 本书是以植物为主题的黑白装饰画灵感素材集，内容丰富，素材线条清晰。书中不仅展示了各种风格的黑白装饰画植物素材，还对常见的创作主题行了实例展示，如“花富贵”“植物园一角”“幸福生活”。阅读本书，读者不仅能深感受植物主题黑白装饰画的独特美学，还能在实际创作中提高绘画技能，获得丰富的创作灵感。 本书适合绘画初学者、艺术创作者和设计工作者临摹与参考。
摄影师的色彩设计学
￥53.40
本书聚焦色彩在摄影领域的应用价值，以深入浅出的论述体系，系统构建摄影色彩知识与实践框架，共设 6 章内容。第 1 章从基础理论切入，科学解析色彩的形成原理、分类标准及光学属性，为后续学习奠定理论根基；第 2 章聚焦色温的摄影应用，深入探讨其对画面情感传递与氛围塑造的关键作用；第 3 章围绕色彩搭配逻辑，分析主色、辅助色与点缀色的协同关系，助力读者掌握画面色彩平衡技巧；第 4 章提炼实用配色法则，涵盖单色相至四色相的基础搭配方法，提供可直接应用的色彩方案；第 5 章拓展实验性配色维度，以红色系、复古系等多色系为案例，结合四季风格特点，丰富摄影色彩表达形式；第 6 章聚焦色彩高级感塑造，破除传统配色刻板印象，同步指导读者开展个人摄影风格培养与审美能力训练。? 全书贯穿 “科学理论 实战技巧” 的双重导向，既夯实读者色彩理论基础，又提供可落地的摄影实践方案，有效帮助摄影者提升作品的视觉张力与艺术表现力。
设计探索未来:艺科融合的社会实践与创新
￥64.00
本书以当今设计产业发展的现实问题和设计教育的社会要求为背景，联系未来中国产业发展的目标与战略要求，从工业设计学的角度，汇合社会文化、产业势能、人才培养，以及组织形态等因素，以社会交流的学术形式，系统地分析与分享了来自企业与院校的思考与研究成果，并探讨了设计创新赋能社会发展的价值源泉和内在逻辑，探索了中国设计高质量发展的路径与方法。 本书适合关心设计创新赋能产业发展、社会发展的设计相关政策制定者、研究者、设计师、设计管理者以及广大设计专业师生阅读参考。
和合设计
￥58.00
作者对中国传统文化以及在其影响下的传统视觉审美与设计有着浓厚的兴趣，并在实践中行了不断深的探索。本书遵循了设计再造、设计再传、设计再生的创新路径，将传统且经典的优秀民族文化创新转化为当代的视觉设计，并不断行传承与创新，坚持在可持续性设计方向行探索与实践。同时，本书深刻解析了艺术与设计的关系，试图建构中国当代设计理论体系；通过比较中西方设计文化与历史的发展脉络，探索设计的起源以及当代设计在社会生活方式中的重要文化价值。 本书适合设计领域师生及相关从业者阅读和参考。
一本书认识梵高
￥44.00
本书以漫画形式，为读者展梵高充满坎坷的人生画卷。从梵高的童年讲起，展现他在成长过程中对世界独特的感知。随着他逐渐长大，去求学、工作，不断探索人生方向，每一段经历都被细腻描绘。读者可以从中看到他在艰难的生活中对艺术的执着追求。本书的漫画风格遵循梵高绘画的笔法与色调，为读者营造出与梵高作品相似的视觉感受。每一幅漫画都仿佛从梵高的画作中衍生而来，让读者在阅读过程中，如同置身于梵高的艺术世界，对这位伟大艺术家更添一份亲切感，同时也能更深刻地理解他的内心世界与创作源泉。
百年中国画创新史:新中国画四大家
￥13.00
《百年中国画创新史：新中国画四大家》从“新中国画”的概念和创作实践入手，梳理百年“新中国画”的发展脉络，并对当下“新中国画”的发展路径与未来方向，有一个清楚的分析和把握。 从林风眠开始，“新中国画”与传统中国画，在趣味、构图、文化表现、绘画方法诸方面都已经背道而驰。林风眠的表现主义“新中国画”，中国味道仅仅在于毛笔和水墨、宣纸，其神韵已经完全是现代主义艺术；徐悲鸿倡导的以西方素描为基础的“新中国画”，使绘画不再简单表现画家个人的审美趣味，画家更多介入时代和民众生活，让画家及其作品都成为时代的记录者，与现实主义油画的审美趣味及思想一脉相承，脱离了传统中国画的士大夫阶层以画寄情、以画寓志的趣味；吴冠中的“新中国画”，更是大大地向前拓展了“新中国画”的艺术空间，在坚守中国画以线、墨为主要艺术要素的同时，让“新中国画”成为一种以中国审美为主体的现代艺术、用传统绘画手段表现艺术家独特审美和思考的新艺术；于志学对“新中国画”ZUI大的贡献，是从颜料和创作方法上，根本地改变了传统中国画，他以双面涂抹颜料，放弃胶墨而使用矾墨，这些都从颜料和工具上让“新中国画”改天换地。他的作品不但保有传统中国画的要素，同时大大拓展了“新中国画”的创作空间，丰富了传统中国画的创作语言，创造了中国画的新的审美系统。 简言之，《百年中国画创新史：新中国画四大家》通过对“新中国画”的关注和梳理，对中国画创作的走向，会起到非常好的引领作用。同时，可以让西方世界对中国画有全新的认知。
影响世界的设计大师
￥58.00
本书围绕现代设计领域10位极具影响力的设计大师展开，深度挖掘了 设计大师的生平事迹、人物故事、设计的经典产品、开创的独特设计风格， 并生动有趣地介绍了设计史的发展进程及相关知识。全书以漫画形式展现， 是一本集专业性、趣味性为一体的设计史科普漫画读物。本书作者是设计领 域与艺术领域的专业人士，对设计史、设计风格、设计理论有较为深入的学 习和理解。本书不仅适合设计爱好者、设计专业学生阅读，而且广大青少年 也可以从本书中学习设计知识，培养创新意识，提升美育素养。
动物结构与造型图谱:骨骼×肌肉×立体造型×生活百态
￥53.90
在日常生活中，从哺乳动物到昆虫，从水生动物到飞禽走兽，每一种动物都有其独特的外貌特征、姿态和表情。通过绘画的方式详细描绘这些动物的外形和结构，有利于我们更加清楚地了解它们的特，并为艺术创作提供灵感。 本书分为6章。第1章讲解较为常见的哺乳类动物，引领读者踏上动物结构的探索之旅。第2章聚焦于鸟类，考虑到某些鸟的肌肉结构相似度较高，便将这些鸟放在一起行展示，以便理解和比较。第3章涵盖两栖及爬行类动物，这些动物个体差异较大，因此本书提供了详细的肌肉和骨骼结构展示图。第4章讲解鱼类，由于它们的肌肉多呈扁平状，因此主要展示骨骼结构。第5章和第6章分别介绍节肢类动物、棘皮及软体类动物，这些动物的骨骼多为外骨骼或无骨骼，肌肉形态也以填充外骨骼为主，因此重描绘和展现动物的物种多样性。 本书适合动物结构研究人员和动物结构兴趣爱好者学习和参考，也适合艺术创作者学习和参考。
二次元美萌人物头像绘制技法
￥59.90
本书围绕Procreate绘画展开，介绍美萌人物头像的绘制技法。 本书共7章，内容涵盖绘制工具的介绍与应用实践、头部比例的精准把握、发型的多样化设计、动态的生动表现、服饰的时尚搭配、画面构图与布局的和谐构建，以及色彩与光影的巧妙运用。第2~7章配备绘画步骤示例与实战练习。同时，书中还分享了创作灵感的获取方法，旨在启发读者将所学知识灵活融入美萌人物头像的绘制实践中。 无论是Procreate绘画的初学者，还是拥有一定手绘基础并渴望进一步提升绘画技能的爱好者，抑或是希望以绘制美萌人物头像为业的创作者，本书都能提供实用的指导。
可持续食物设计方法与案例
￥58.00
本书从多个维度全面介绍了可持续食物设计方法与案例，是一本系统整理食物设计相关研究和设计方法的特色书籍，它可以供对乡村振兴、品牌营造、可持续饮食、低碳消费、食品溯源、可持续消费引导、生态包装等食物设计相关议题感兴趣的设计师、设计从业者参考，也可以作为设计领域师生的学习研究参考书。
油画棒涂色法国
￥31.00
在法兰西的浪漫土壤上，每一砖每一瓦都散发着艺术的气息。本书旨在引领你踏上一场别样的旅行，不是简单地游览名胜，而是携带画笔，成为生活的记录者，将法国之美绘于纸上。本书以法国的建筑与风景为核心题材，讲述如何描绘具有欧洲风情的美景。同时，本书配有视频教程，读者可以随时随地拿起画笔，在书中底稿上行创作。最终，我们期望通过本书的学习，读者不仅能够学会画画，还能在涂色过程中找到乐趣，甚至能够带着画笔踏上旅程，记录下每一个美好的瞬间，让艺术成为生活的一部分。
中国当代工业设计产业实践与发展典型案例
￥64.00
中国工业设计的发展离不国家发展战略和政策的引导。理解和思考中国工业设计发展的特质和内在运行机制，关键要从中国社会的发展、城市更新、产业升级和企业创新等方面去寻求动因和逻辑。本书基于作者十余年的观察、研究和思考，重围绕设计与城市、设计与产业、设计与园区和设计与企业等维度系统梳理了中国当代工业设计发展的典型路径和优秀案例，希望呈现出中国设计事业发展的面貌和机理，并由此探索设计创新赋能企业、社会和国家发展的强劲动力。
一本书认识莫奈
￥44.00
翻这本书，一场沉浸式的艺术之旅就此启。本书以灵动的漫画笔触，勾勒出印象派大师莫奈的一生。从叛逆少年对传统绘画的不屑，他勇于破常规，踏上了独属于自己的艺术征途；到青年在艺术之路上的跌跌撞撞，历经无数次挫折，却始终坚守对光影的执着；再到晚年凭借《睡莲》系列作品享誉世界，用色彩和笔触震撼了整个艺术界。本书语言质朴风趣，画面灵动活泼，将莫奈从遥不可及的艺术神坛拉至读者身旁，让读者在轻松阅读中燃起对印象派艺术的热爱，切身感受艺术之美与无穷力量。
WOW！一看就会超简单铅笔画
￥14.94
一支铅笔就可以让我们的生活变得丰富多彩，本书运用黑白和彩色两种方式为大家展示铅笔画的美妙世界。 本书共分为8章，内容包括：第1章 基础绘画，主要讲解有关铅笔画的基础知识；第2章人物与动物，主要讲解人物与动物的绘制步骤和细节刻画；第3章 蔬果植物和美食，主要讲解蔬菜瓜果、植物和食物的铅笔画绘制方法和步骤；第4章万事万物，主要讲解文具、服饰、交通、建筑风景等事物的铅笔画法；第5章 美好时光，主要讲解生活中的节日、庆典等美好时刻的铅笔画法；第6章休闲时刻，主要讲解铅笔画中轻松自在的悠闲日子；第7章 彩绘生活，主要讲解用彩色铅笔描绘美好生活的方方面面；第8章彩绘素材，主要讲解本书中用到的所有彩绘图案和部分其他素材。
