大师镜头(第二卷):拍出一流对话场景的100个高级技巧
¥9.99
《大师镜头(第2卷):拍出一流对话场景的100个高级技巧》是克里斯托弗.肯沃斯继《大师镜头:低成本拍大片的100个高级技巧》后的又一力作,书中详细讲解了电影中拍摄对话场景的方法。即使读者并没有在电影学院深造过,只要对蒙太奇艺术有兴趣,都可以拿起摄影机尝试。另外很多喜欢静态摄影的朋友,也会喜欢这本书。 《大师镜头(第2卷):拍出一流对话场景的100个高级技巧》延续了《大师镜头》的风格,以细致的讲解配以电影截图、轨迹图以及电脑合成效果图,清晰、易懂、便于操作。对话,是电影重要的组成部分之一,怎样抓住观众的听觉和视觉神经,这其中自有奥妙。 就让我们跟着作者一起,去摸索电影中对话的蒙太奇艺术吧!
中国独立电影导演访谈
¥11.94
“独立电影”的概念来源于20世纪中期的好莱坞,与“制片人电影”相区别。后者的目标完全瞄准市场,期望获得*的利润,同时电影的制作和拍摄也有充足的资金。而独立电影导演的作品都不约而同地向我们展示了主流电影之外另一种叙事方向和叙事的可能性。 本书历时三年,深度采访中国16位独立电影导演,他们创作的影片不为大多数观众所知,也无法进入国内院线,但这些年轻导演通过自己的视角和艺术的再现传达自己对社会和生活的认知,不弱于世界上任何其他地方的电影,赢得了各类电影大奖和国内外同行的尊敬。这是一本充分展现、深入探讨、细致研究中国新生代电影很有价值的一部书稿,对于中国当代影像文化极具研究、赏析和参考价值。
世界电影名片(下)
¥1.50
这是一部囊括艺术种类齐全、文字通俗生动、内容详略得当、知识性和趣味性兼备的艺术史读物,相信能引领读者畅游于人类艺术历史的浩瀚海洋中,帮助人们实现卓越的英国艺术史家贡布里希向往的以“*程度的精神满足来度过自己一生”的美好愿望。
中国电影电视博览
¥5.36
在这里,既有审美的欣赏,更有历史的认知与启示,并以精炼、浅显的语言与精美图片阐述中国电影电视艺术源远流长的发展历程,全方位展示我国电影电视艺术的精华,多角度介绍我国电影电视艺术的发展脉络。
世界电影摄影观赏
¥0.99
本套书由于涉及的艺术门类众多,同时又有意识地以非专业读者作为主要读者对象,因而从专业读者的眼光来看,在有些问题上写得比较浅的现象。但是就大众读者而言,这样一部囊括艺术种类齐全、文字通俗生动、内容详略得当、知识性和趣味性兼备的艺术读物,相信能够引领读者畅游于人类艺术历史的浩瀚海洋之中。
儿童电影艺术与欣赏
¥9.26
《儿童电影艺术与欣赏》是儿童电影基础理论与电影技术解读的有机结合,优秀儿童电影的普及性介绍与深度解读的有机结合。通俗易懂,内容充实,旨在让读者全面了解儿童电影艺术的基本要素及其基本理论知识,学会欣赏儿童电影,拓展认知视野和培养学术兴趣。《儿童电影艺术与欣赏》既适合于大专院校儿童电影课的教学,也适合于儿童电影爱好者的普及性学习。
商业动画美学与市场
¥41.24
本书以哲学美学为基础,融合商业美学、电影美学的相关理论,剖析动画美学与商业动画美学之间的异同,夯实研究的基础,从中外商业动画的发展历程的回顾中,明晰世界动画发达国家的商业动画影片的历史发展脉络,从其民族文化、政治经济特等具有本民族特色的审美因素为切,通过特定商业动画影片剖析其美学元素构成与叙事模式等核心内容,以市场经济发展要求为基准,从消费者的物质需求和心理需求的角度探讨商业美学在动画作品中的存在和价值,从美的物质性、功利性方面手研究商业美学在动画作品设计中的客观性,通过对国外优秀动漫案例分析,论证商业动画美学在主题、情节、构图、颜色、音乐等各方面的实际存在及其应用效果和价值,辨证地分析动画作品与商业美学的关系,通过理论和案例分析,结合当代大众审美观的变化与审美泛化的特,研究具有时代特征的审美嬗变,而深研究商业动画受美学的动态变化情况,*后结合相关理论,研讨提升国产商业动画的路径与策略。
贾想Ⅱ:贾樟柯电影手记(2008-2016)
¥25.48
本书收录贾樟柯在2008到2016年间的文章、演讲与对谈,这些与电影作品并行的文字,记录下他电影内外的生活和思索,对于历史和社会剧变的关怀和反思,呈现更为广阔和深厚的生命底色,也揭示出他电影的缘起和归宿。在电影中,贾樟柯记录下大时代里被政治扰的个人和被时光遗忘的生命细节,凝视剧变年代里被权力和经济利益抛向边缘的个人,叙述在超现实的经济运动中普通人的悲欢离合。放下摄影机,拿起笔,烟雾氤氲中,贾樟柯向青春告别,却无数次忧愁上身,思绪飘回汾阳的街道、北京的胡同,想起县城的少年、百无聊赖的青春,缅怀文学启蒙的恩师,感叹与侯孝贤、杨德昌等前辈的交往与遗憾,也直白道明以电影捞历史细节、对抗遗忘和反思历史的初衷。
不成问题的问题:从老舍小说到梅峰电影
¥39.27
本书是电影《不成问题的问题》工作版定稿剧本,根据老舍发表于1943年的同名小说改编,讲述了抗战时期重庆“树华”农场主任丁务源虽经营不善,却善于周旋的故事。剧本基本沿袭了小说的叙事结构,保留了老舍语言的凝练与幽默,用更多细节还原了20世纪40年代的人情世故、民国风貌。 除了独家呈现完整剧本,书中还收录了原著小说、电影主创成员的创作阐述、导演的重磅专访,以及精选的幕后图稿、分镜头表等。读者可结合上述内容揣摩文学经典的改编之道,了解影片的美学选择与创作思路,感受“新文人电影”对文学传统的继承、对现实的关照,全方位见证这部电影的诞生。
数字调色的艺术——图解DaVinci Resolve
¥29.99
“无调色、不视频”,调色已成为影视制作的技术环节。本书为调色师提供系统而前沿的知识、丰富的实用技术、解决疑难杂症;为摄影师、导演等影视前期工作人员拓展视野、激发创作灵感,丰富表现技法,提升其作品表现力。 本书以DaVinci Resolve为平台,图文并茂,由浅深,系统完整地讲解当代数字影视调色技术的工作流程、技术操作、调色思路、工作技巧。本书案例详实,包含院线规范,微电影规范及常规实用影片规范等。
例外:毛尖电影随笔
¥22.99
毛尖以《非常罪非常美》定义了影评作为一种文体之后,转而寻求突破,她在报纸专栏上用文化批评的方式写电影,在文学杂志上用随笔杂感的方式写电影,在评论刊物上用半论文的方式写电影。《例外》便是她突围后的集合,亦是她的第二本影评专辑。 在这个全民影评家的时代,一个专业影评人,除了表明更能骂以外,还有什么呢?为了这个寻找这个“还有什么”,毛尖有意改变了写作风格。常常会有读者跟她提意见,说现在文章没以前的好看,中心思想是,从前比较腐朽,如今比较健康。这种“健康”,是好还是不好,读者看完文章自有说法。不过,如果没有了毛尖的文字,我们总会觉得少了点什么吧。尤其是这个烂片当道的年代,我们似乎比以往任何时候更需要毛尖的文字。
影视鼻祖
¥5.96
本书主要指民间皮影戏与木偶戏。包括皮影戏,又称“影子戏”或“灯影戏”,是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影,在灯光照射下用隔亮布进行演戏,是我国民间广为流传的傀儡戏之一。木偶戏,用木偶来表演故事的戏剧。表演时,演员在幕后一边操纵木偶,一边演唱,并配以音乐。其中图文并茂,图解图注,形象直观,赏心悦目,彩色制作,丰富多彩,设计精美,格调高雅,非常适合广大读者阅读和珍藏,也非常适合各级图书馆装备和陈列。
影视精品导读
¥10.50
本书分为电影·类型篇、电影·作者篇和电视篇三部分,撷取了《护士贝蒂》、《第六感》、《不见不散》等近年来受到好评的中外影视作品加以分析、点评。
电视剧的戏剧性研究
¥13.50
《电视剧的戏剧性研究》以电视剧的“戏剧性”为研究核心,对于电视剧艺术产生的时代和社会背景、媒介文化、视听语言营造等各方面进行全方位关注,并从电视剧、戏剧以及电影的实例出发,理论联系实际,对电视剧的戏剧性问题进行理论概括和阐述,以揭示电视剧戏剧性的本质问题。 《电视剧的戏剧性研究》首次将戏剧中的“戏剧性”这一重要美学概念引入到对电视剧艺术的研究当中,是在戏剧艺术发展到新的阶段之后,对“戏剧性”理论做出新阐释的一种有益尝试,将给电视剧艺术的理论与实践带来一定的启示及指导作用。
影视剧作艺术教程
¥11.85
《裸婚时代》《男才女貌》《女才男貌》《老爸向前冲》《来不及说我爱你》等热恋播剧编剧创作经验分享。作者在丰富的一线创作经验基础之上,通过对结构、冲突、悬念、情节模式、主题、人物、场景、时空等层面的探讨,辅以生动的影视例证,对影视忧伤的基本元素进行了清晰的梳理。本书适用于影视编剧专业师生以及影视爱好者,具有很强的启发意义和实用价值。
中国电影民俗学导论
¥23.49
“中国电影民俗学”是一门全新的交叉学科,由本书作者首倡于2002年。其创新价值与学术目标在于:努力把有关中国电影的“民族化”追求以及“民族风格”的探索等重大理论问题的研究落到实处,并力图直接服务子当下电影创作。该学科的创建,对于中国电影理论的发展具有里程碑的意义。 本书是作者历时近十年的心血之作,系统阐释了“中国电影民俗学”的体系和内容,深入探讨了将“民俗元素”运用于电影创作的途径和方法,进而揭示了把民俗文化资源充分、有机、恰当地运用到电影创作当中,正是中国电影确立民族特色、彰显民族风范之肯綮所在。本书理论和实践并重、电影与民俗互动、现实同历史呼应,文字流畅优雅,内容深入浅出,对我国电影科研与创作的发展均极具理论价值。
纪录片创作密码:“金鸡奖”作品《决战太原》实录
¥16.99
纪录电影《决战太原》因其影像史料价值、文化传承价值和艺术欣赏价值,称得上是一部力作。影片的思想体现、思维表达以及情感抒发等表现形式,独具风格,值得借鉴。
耦合与嬗变:21世纪合拍片的繁荣与华语电影新形态
¥15.99
《耦合与嬗变:21世纪合拍片的繁荣与华语电影新形态》从详尽的数据推理和深度的文本分析人手,对新世纪以来华语电影的发展与演变过程进行了梳理与考察,强调了合拍片在华语电影新形态形成过程中的角色和作用,并在空间重构、美学实践及文化认同等诸多层面描述了这一形态的图景与特征,探索了产业化语境下中国电影历经产业资源整合、文化资源整合再到空间资源整合的多维发展路径,次从学理上定位了华语电影新形态的概念与内容。
未完成的叙事:中国当代电影叙事风格研究
¥18.40
近几年的电影研究中不断出现“叙事分析”一词,电影叙事研究变得非常时髦起来,它涵盖了对叙事文本研究的几种不同方法。虽然研究和分析的内容并不一致,但它们都被笼统地称为“叙事分析”。这里列举的“叙事分析”主要有三种:(1)剧作分析,即对剧情结构与情节节奏——就是讲故事的策略的分析,从如何讲故事的技术层面对叙事作品做解构式的分析;(2)从第二符号学衍生出来的叙事分析,即从文本的文化批评角度研究故事情节、人物、结局透露出的意识形态的、伦理道德的立场与价值观;(3)从“叙事文体学”发展而来的叙事分析,即电影化的叙事分析,从叙事机制生成的电影装置要素分析叙事文本的生成,如美国学者大卫·波德维尔的研究。纯粹的叙事学研究是指学者对西方小说、历史、神话、口头文学的研究,从叙事者、叙事视点、时空关系的角度展开。纯叙事学研究的意义在于让人们了解叙事这种记录文明的方式如何形成,不涉及对文本内容的批评,更多的是叙事技巧和模型上的一种总结,是一门单独的学科。本书所进行的电影叙事风格研究,是以电影叙事学的概念和方法为依据,对叙事电影形式进行分析的一种研究方法,是将文体叙事学的理论范畴应用于电影的本体与装置分析中,以期以一种电影形式美学的视角梳理当代中国电影文本。
全球化的影像旅行——中国电影跨文化传播研究
¥15.99
当世界上的旅游者、移民和自由人(由于工作关系频繁往来世界各地的人)使得人口迁徙变得越来越频繁;当跨国公司以飞快的速度在世界各地设立自己的分支机构,使得金融与技术越来越一体化;当各种新媒体、影视传媒等大众媒介将各种信息和文化传送到地球的每个角落;我们已明确感到:全球化已经来到我们身边,它迅速改变着世界的面貌,并对我们的生活产生巨大影响。
羞涩的舞者——动画表演教程(不提供光盘内容)
¥39.20
小时候我们总能在地上发现密密麻麻的蚂蚁, 仿佛世界是由蚂蚁组成的。 长大后突然有一天我们发现蚂蚁消失了。 其实并不是现在的蚂蚁比过去少了, 只不过是我们不能再像小孩那样 随时随地趴在地上去观察它们而已。 ——薛燕平

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