景观社会的图像——20世纪90年代以来的欧洲绘画研究
¥61.40
本文以欧洲当代绘画为研究对象。当代欧洲艺术家试图摆脱图像对人类的操控,并尝试运用绘画自身语言行言说,创作出图像时代“另类”的图像。笔者试图找寻图像流变的历史根源,并展望绘画的未来发展,从我们对当代艺术现象的观看与评判中,反思“景观社会”中人类的生存境遇,力图使我们面对图像与当代艺术时所持的态度更加理性和从容。
游艺黑白4:世界钢琴家访谈录:1968-1990
¥35.76
本书以访谈的形式书写音乐史,梳理二十世纪至今的钢琴演奏史、学派与风格变化、重要名家传承、诠释与演奏观,兼及重要作曲家与乐曲,形成透古通今、纵横交错、迭代更新、交融杂陈的迷人景观。作者对许多钢琴家的追踪和访谈长达三五年到十年不等,碰撞交流过程中呈现出罕见的深度、广度、密度、高度,钢琴家们敞心扉、巨细靡遗、畅所欲言,甚至主动参与问题设计与内容讨论,多次来回修订,每一篇均可视为钢琴家的口述自传。 全书共四册,计107万字,收录106篇访问,是焦元溥耗时20年,追踪世界108位钢琴家、109位音乐家的访问实录,聚焦的钢琴家来自各学派、文化、地域、种族、年代,代表了当今钢琴演奏领域的*水准,为了尽可能呈现多元面貌,作者还访问了数位古钢琴名家。在编排上,一至四册整体而言以钢琴家出生年排序,*、二册大致以学派或地域划分章节,第三、四册则渐渐走向个人化。
黑白诗意 马上能画的古风素描教程
¥18.00
内容提要 这是一本素描教程,却不同于以往的素描教程:一是书中的画作带有强烈的个人色彩,本书作者受到“集锦摄影”的启发,将素描与水墨画结合形成古风式风格素描,比如将中国画特有的题字落款应用到了素描中;二是作者在学习美术过程中的思考与美术机构教学的经验,使书中的讲解细致,语言严谨。 全书共4章:第1章为基础,分为3部分——工具材料、基本技法、基础练习,基于铅笔、素描纸、橡皮等工具详细介绍了执笔、排线、揉擦、提亮、削笔等技法,并通过4个小练习,让读者掌握构图、透视与创作的步骤;第2章和第3章为绘制讲解部分,分别通过10个案例,以古诗词为引和绘画对象,讲解了圆形画幅、扇形画幅、正方形画幅、长方形画幅下花、兽、鱼、虫、鸟及其组合的画法,与沙漠、山石、河、湖、瀑、日、月、云、雁、鹤、树、人、舟、亭、屋等意象组合而成的风景画的创作技法;第4章是作品欣赏。 本书作品风格独特,讲解严谨细致,适合美术爱好者、素描初学者学习使用,也可作为美术培训机构的教材。
插画教室——专业插画设计基础教程
¥44.60
本书是专业插画设计基础教程。插画创作离不植物、动物、人物、静物这些元素,本书便从这些元素手,以几何图形及其组合为基本形态,经过简化与概括、夸张与变形,得到各式各样的插画形象。本书的目的不是展示简单的绘画过程,而是介绍实用的创作方法,使读者可以思路,创作出属于自己的插画作品。 书中的案例均采用Photoshop软件创作,其中用到的画笔是作者自行创建的,并且可供读者下载。此外,本书的重并非软件讲解,而是创作思路与方法分享,读者在学习时也可以使用其他工具或软件。 本书适合刚刚插画行业的初级读者,也适合有一定基础的插画师学习使用。
快速写实 炭笔素描教程 浪漫风景
¥18.00
炭笔素描以上色速度快、不易反光、笔色浓黑、黑白灰层次易拉、画面效果强烈且具有较强的艺术张力等特,深受绘画爱好者的喜爱。本套图书一共3本,以炭笔(炭棒)为主要绘画工具,分别以人物头像、静物、风景为绘画题材,通过大量由易到难的案例示范,带领读者夯实了炭笔素描的基本功。 本书以浪漫的风景为绘画题材,共分为八章。第1章介绍了炭笔素描的工具;第2章介绍了素描中练习线条和排线的方法;第3章介绍了透视与构图的基本理论,为风景画的绘制下了基础;第4章介绍了素描中的光影规律和上调子的方法,为表现风景的空间立体感下了基础;第5章通过对风景元素的绘制练习,带领读者轻松门素描风景画;第6章至第8章则分别以“自然风光”“公园风光”和“城市街景”为绘制案例,行了风景的整体绘制练习。 本书案例风格浪漫唯美,既有极具“中国风”的缥缈山水,又有极具异国情调的城堡与街道,具有较强的艺术表现力。本书语言简明易懂,绘画步骤清晰易学,适合美术爱好者及相关的培训机构使用。
吉他完全自学教程(二维码视频版)
¥26.99
本书内容专为吉他爱好者定制,无论读者是毫无乐理知识的新手,还是热爱吉他却没有时间学习的爱好者,都可以从书中掌握到简单、实用的吉他演奏技巧。 本书共分为9大章。第1章至第2章讲解了吉他的基础知识和弹吉他的乐理知识。第3章至第4章介绍了吉他的基本演奏方法。第5章至第7章分别讲解了吉他的弹唱、扫弦和伴奏等相关实用技巧。第8章介绍了简单的指弹吉他。第9章提供了吉他弹奏的乐曲并配以详细的讲解和演示,供大家参考与学习。本书从认识吉他、了解吉他始,之后慢慢带领读者走吉他的世界,让读者轻松学习吉他。 本书适合音乐爱好者与吉他学习者阅读,也可作为音乐培训学校的教材使用。
油画棒唯美风景绘制技法教程
¥23.92
内容提要 油画棒是一种简单实用,适合各年龄段的美术初学者使用的绘画工具。因其覆盖力强、成画速度快、画面效果对比强烈、艺术感染力强,常被用来绘制风景画作品。 本书共6章28个完整绘制案例,从油画棒的基础始,逐一介绍了单体风景的绘制技法、单体组合风景的绘制技法、风景画中的色调、风景画中的冷暖和风景画创作。本着方便初学者掌握技法的目的,基础部分介绍的技法会贯穿整本书的绘制过程中,以求降低读者对绘制技法的理解难度。书中的案例完成图效果明快、冲力强、绘制难度系数低,可以快速提高初学者的油画棒绘制水平。 本书适合对绘画感兴趣的各年龄段读者,也可作为美术院校和相关培训机构的教材。
世界美术名作二十讲
¥11.99
傅雷先生留学回国后受聘于上海美术专科学校,担任美术史课教席。本书是他在讲稿的基础上修订、补充,从而完成的一部著作。书中着重介绍文艺复兴以来近二十位美术大师及其名作,生动讲解其艺术风格和人品操守,并融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体,深浅出,引人胜。
不如与花缠绵
¥16.60
【内容简介】 《不如与花缠绵》选取施立松近年发表在《人民日报》《散文》《散文选刊》等报刊上的文章,其中多篇文章获得全国征文大赛奖,入选中考试题。在这部散文精选集中,作者以女性独特的视角,把生活中的人、物、景巧妙地连缀成一幅优美的画卷,让读者随作者的文字走进那些人世间的或平常或幽微的点点滴滴中,领略爱和温暖。
人人可以玩的光绘摄影
¥49.90
光绘(Light painting)也叫光绘摄影,是以光行绘画为创作手段的摄影形式,任何光源都可作为成像效果的一部分。利用相机或者手机长曝光模式拍摄光源的移动轨迹,可充分发挥创造力在三维空间中用光画出任意图像。 光绘在国外已经有多年的历史,是极具个性化以及观赏性的摄影艺术形式。本书向读者介绍如何通过简单的设备行光绘摄影创作,通过图文结合的形式让读者按图索骥,拍摄个性化的图片,燃爆你的生活和旅行,让你的朋友圈更加绚烂。
中文版Photoshop CS4影楼数码照片后期设计(含光盘1张)
¥10.50
摄影已步了数码时代,使用电脑对数码照片行加工与处理也成了标准化生产模式。本书以Photoshop CS4为工具,详细介绍了影楼数码设计师应该具备的基本技能,既包括了照片的基本处理,又包括了影楼调色、修片、抠图的专业技法。另外,本书还利用大量的篇幅介绍了影楼中儿童、写真、婚纱等相册版面的相关知识。 本书采用理论与实践相结合的手法,通过大量精彩案例的设计与制作,介绍当今商业影楼中流行的数码后期技术,包括了影楼后期设计的理念、创作思路、方法与工作流程等,非常有针对性。 本书是一本介绍影楼后期技术的专业书籍,适合于有一定Photoshop操作基础的读者。本书可以作为影楼后期设计培训教材,也可以作为摄影爱好者、影楼后期设计师以及数码照片爱好者的自学用书。
商业摄影实拍案例:高端摄影控光与修图宝典(全彩)
¥22.99
这是一本解密专业摄影棚里*实用的拍摄、修图技术的书。 解决令摄影师头疼的化妆品、液体、透明体、金属等高端产品的拍摄、修图难题。 本书图文并茂,带你走真实的摄影现场,聆听修图高手的技术秘诀,让你从拍摄*产品的普通摄影人员,变身为服务固定客户的专业摄影师。
国画实用教程:从入门到精通(全彩)
¥27.86
本书由著名画家墨豪先生和年轻画家魏晶晶女士、曹德飞先生著。凭借他们多年积累的、丰富的绘画经验和教学经验,以*简洁、*直观的形式为大家讲解了画鸡、山水、花鸟、蔬果、鱼虫等的基础绘画技巧与方法,并介绍了所要使用的工具。从笔墨纸砚到颜色的调配;从执笔方法、书写姿势、笔锋运用、常用笔法到技法要;从事物的不同特征、表现方法到分解操作步骤等等。由浅深,细致微,讲解、练习与应用,循序渐地带领大家一步一步走国画艺术的大门。即便是初学者,也能轻松地看懂并逐步掌握其要领,*终绘画艺术的殿堂。本书包含大量的完整图例,并且有许多细节讲解。除了传统的国画题材外,许多生活中的现代元素也纳他们的素材。意在引导大家,在生活中发现艺术,让国画更加贴近我们的生活,并在学习的过程中体味国画的博大精深,感受深厚的文化底蕴。
不能说的秘密:Lightroom数码摄影后期秘籍(全彩)(含DVD光盘1张)
¥44.55
这是一本非常值得学习的书,本书主要讲解如何用Lightroom 5 对图片行组织管理和修饰,是学习Lightroom 5 软件的门级用书。本书案例均从照片经常会出现的实际问题出发,先描述照片存在的缺陷,然后说明解决问题的思路,再讲如何通过Lightroom 来实现,这些问题也是通过大量的实际调研得出的,极具代表性。本书共分为10 个章节,包括Lightroom 可以做什么、Lightroom 之初体验、将照片导Lightroom、用图库管理照片、让照片更完美的修饰过程、将照片导出到磁盘或CD、幻灯片让作品更有魅力、印知识尽在掌握、Web 画廊、综合案例等内容,力求为读者带来更佳的学习体验。本书的配套光盘中包含所有综合案例的原始素材和效果图,以及相关案例的视频文件,书盘结合,构成了超值的学习套餐,便于读者同步练习。本书适合零基础、想快速提高图片处理水平的读者阅读;如果你从未触过Lightroom,通过本书的学习,也可以毫无压力地使用Lightroom 5 快速处理图片。
欧洲设计大师之创意草图(第3版)
¥44.55
本书主要包括以下三部分内容:一是铅笔、圆珠笔、PS技法表现的要及案例。通过具体的设计提案,读者可以体会到各种技法的特及妙处。二是设计案例详解,设计项目草图分析中将集中介绍我们近几年完成的部分设计项目。这些草图和展示图都是一些构思方案。一些图曾向客户公过,另外一些则从来没有公过。总之,这些草图说明了设计工作的细节,可以激发读者想象力。三是对话设计师。通过对*设计师的对话,读者可以设计草图提高到新的理论层次。
执笔绘心:唯美人像手绘技法(全彩)
¥30.60
本书深浅出,综合运用水彩和彩铅两种绘画工具,通过素描基础、人物表情、人物发型、姿态表达、道具运用等方法,一步步指导初学者完成唯美人像的绘画。风格清新写实,步骤详细,读者可以跟着书学习,给自己和朋友画一幅像。
江湖丛谈(注音注释插图本) 中华书局出品
¥15.99
《江湖丛谈》可谓一本不可多得的奇书。它是我国现存仅有的一部全面介绍江湖行当、行话和内幕的书。作者是已故评书大家连阔如。20世纪30年代,他以云游客的笔名,在北平《时言报》发表长篇连载《江湖丛谈》。1938年由时言报社结集出版,共三集。 这本书除了介绍北平天桥、天津三不管等地的变迁以及艺人小传、艺人生活状况外,还以大量的篇幅着重记述和揭露了清末至20世纪30年代这一时期江湖行当的内幕以及危害社会的种种骗术,劝诫人们不要贪便宜上当受骗。
布光是门大学问:非学不可的摄影布光技巧(全彩)
¥16.99
摄影离不光,有光才有影。摄影就是用光来作画的,如何利用光与影的关系来构成影像和影调,是摄影创作中的一大关键。全面介绍了光线的性质和用光原理,书中的案例技巧不仅仅讲解该如何去做,从专业的角度指导你如何理解用光,如何识别和判断拍摄对象及场景条件,根据拍摄需求驾驭所能用到的光源、反射类型、光位设置及辅助器材。
修片有道 PHOTOSHOP摄影后期专业技法
¥39.60
本书不是一本单纯的Photoshop软件教学指南,而是将图片调整技术与相关知识巧妙地融到典型范例中,让读者能够边学边练,尽享数码摄影后期的乐趣。 本书以图片的后期调整为主,从调出好作品的前提条件、Camera Raw的使用、 Photoshop技术解析、常用的图像调整命令、调整好画面明暗关系的技巧、掌握和用好色彩的方法及摄影后期核心技术的应用等方面对摄影后期做了系统地论述,并全面揭示了Photoshop后期处理的强大功能,带读者领略后期处理的魔力。 本书不仅适合摄影后期初学者,对有一定修片基础的摄影爱好者也有很大的帮助。此外,本书也可以作为相关院校摄影专业的后期授课教材,并且非常适合摄影后期培训班学员及广大自学后期的摄影爱好者参考阅读。
国画名师指导:王宝钦写意花鸟画技法(微信视频教学)
¥19.92
在写意花鸟画作品经常表现的题材中,牡丹、竹子、荷花、梅花是广大美术爱好者所喜爱的四种题材。本书精选了大量有代表性的牡丹、竹子、荷花、梅花案例,有针对性地解决读者不容易理解的技法难,以便读者快速地掌握写意花鸟画的基本技法。 本书由写意花鸟画家和教育学者王宝钦编写。全书共五章,包括竹子、荷花、梅花、牡丹的绘制案例及名师作品欣赏等教学内容,每个范例都配以详细的步骤图例和文字,并对其中的关键技法行深讲解。本书还附赠教学视频(通过扫描封面上的二维码获可以用手机观看),方便便读者观赏学习。 本书图例丰富、讲解细致、步骤清晰,对于希望提高国画写意花鸟绘画修养和技巧的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。
国画入门基础教程:花卉综合
¥15.92
内容提要 本书是“国画门基础教程”系列图书中的一本。“国画门基础教程”是专门为零基础美术爱好者造的、涉及多种国画常见题材的国画门书,针对美术初学者学习的实际安排案例。书中细致的绘画步骤,简单风趣的文字,让你轻松学会国画。 本书通过16 章内容,循序渐地介绍了“花卉”这一常见题材的相关绘制技法。第1 章节介绍了国画的基础知识,包括工具和使用、运笔技法、用墨技法、用色技法等。第2 章介绍了常见的梅花的画法,包括梅花花头的画法、梅花枝干的画法、花枝组合的画法和梅花创作的画法。第3 章介绍了常见的兰花的画法,包括兰花花头的画法、兰叶的画法、蕙兰的画法和兰花创作的画法。第4 章介绍了常见的菊花的画法,包括菊花花头的画法、菊叶的画法、花枝组合的画法和菊花创作的画法。第5 章介绍了常见的水仙的画法,包括水仙花头的画法、水仙根茎的画法、水仙叶子的画法、整株水仙的基本画法和水仙创作的画法。第6 章介绍了常见的紫藤的画法,包括紫藤花头的画法、紫藤叶片的画法、紫藤花藤的画法、紫藤藤叶组合的画法、一整串紫藤的基本画法和紫藤创作的画法。第7? 16 章,分别详细地介绍了牡丹、秋葵、荷花、牵牛花、玉兰花、鸡冠花、芙蓉花、百合花、海棠花和蜀葵花的基本画法和创作的画法。本书对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合美术爱好者自学使用,也可作为美术培训机构的培训教材。

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