爱月迟眠惜花早起
¥16.60
【内容简介】 《爱月迟眠惜花早起》为包利民自选作品集,汇集包利民几十篇散文、小小说作品。作品篇篇精彩,充满温暖,以事引人,以情动人。作者将平凡生活中的感动用温馨感人的笔触写出来,温暖中蕴含着 深刻的哲理。包利民的作品曾多次入选各地高考、中考现代文阅读材料,适合中小学生收藏、阅读。
从心底打捞出的时光
¥16.60
【内容简介】 《从心底打捞出的时光》收录作家王培静的八十篇散文,每篇作品的字里行间都饱含着作家的真情,一点一滴、一草一木都寄托着作家的深情。语言朴实感人又风趣幽默,内容既有书写家国情怀的作品,也有不少感恩之作。是作家从心灵深处打捞出的“美好记忆和回忆”,也是青少年读者了解时代变迁的优良课外读物。
没有人偷走你的梦想
¥16.60
【内容简介】 这是一本人生感悟文集,读者对象是在校的初中高中学生,本书所选的稿子,倾向于歌颂校园生活、友情,整本书充满了正能量,使青年学生阅后,有一种昂扬向上的斗志,在了解他人创业励志故事的同时,对自己是一种启发,从而更加奋发向上,鞭策自己,提升自我的价值。
杰出的中国母亲们
¥16.60
【内容简介】 这是中国部专为母亲立传的文学传记作品,涵盖了中国历有代表性的母亲之可歌可泣的事迹。她们高尚的品格,成就了一个个伟大的儿子,也成就了中国历史杰出的篇章。读她们的人生,不仅仅可以找到中华民族秀的品格,更可以寻找到一个个杰出人物成长的密码。
梵高手稿
¥115.80
梵高一生中写过很多信,大多数都是寄给弟弟提奥的,也有不少是写给家人和其他艺术家的。梵高一生中也画了很多画,而基本上每一幅都被他在信中用如诗般优美的语言细细描述过。? ? 在这本全新翻译的梵高书信集中,纽约大都会艺术博物馆的安娜·苏,从近千封书信中精心挑选了150多封,撷取了梵高在其中描写这些作品创作、构思过程的片段,以及他对艺术、艺术家、文学、宗教、景观等众多话题的独特见解,配以信中提到的画作以及书信原稿作为参照,向所有热爱梵高的人展示出了一个不一样的梵高。? ?? 在这本书里,梵高没有被生活琐事所侵扰,没有精神的痛苦与压力。在这里,梵高只属于绘画,属于艺术,属于那片金黄的麦田与飞过群鸦的天空。
人人都该懂的艺术
¥41.99
谁是米朗琪罗的灵感来源?什么原因使一个便池价值数百万美元?伪造的东西能被当作艺术吗?千百年来,艺术与人类相伴相随,人类因艺术而得到治愈。本书从石器时代的小雕像讲到21世纪的视频艺术,米朗琪罗、伦勃朗、德拉克洛瓦、莫奈、凡·高、塞尚、毕加索等艺术家齐聚于此,带来一场无与伦比的艺术盛宴。 作者劳里·施耐德·亚当斯摒弃了常常让主题陷困境的“主义”,将作品本身带到了聚光灯下。通过对艺术中的争议行详细的探索,亚当斯将引人胜的叙述和艺术理论的基础结合了起来。 本书是湛庐文化重磅推出的“新核心素养”系列图书之一。“新核心素养”系列致力于推广通识阅读,扩展读者知识广度,培养批判性思考的能力,涵盖哲学、心理学、法律、艺术、物理学、生物科技等诸多人文科学和自然科学领域的读本。
《民国美术史论研究学术文库》系列丛书(套装八册)
¥159.00
民国美术史论研究学术文库系列丛书包括《
中国绘画史(陈师曾抗鼎之作)
¥14.99
《中国绘画史》是陈师曾先生1922年在济南主讲“中国美术小史”课程的讲座记录稿。 《中国绘画史》提纲挈领地介绍了三代至明清中国绘画艺术的历史,梳理历代画史脉络、技法沿革、题材变迁以及重要的画派、画家等,内容全面、语言凝练,是一本中国绘画的简明通史。 《中国绘画史》为中国绘画史研究开山之作。陈师曾先生一生致力于中国美术普及教育,旨在将“中国传统文化”的艺术成就推广给国人,本书便是先生这一教育信念的结晶。
房龙文集:人类的艺术
¥9.60
房龙以深厚的底蕴、独特的思想、睿智而又通俗的文风侃侃而谈,详略得当地介绍了人类的诸多艺术形式。从4000年前的古埃及到l9世纪的现代派,从建筑、雕塑、绘画到戏剧、文学、舞蹈、服饰兼及摄影、工艺美术、家具等等几乎所有艺术领域,其中既有对艺术的睿智阐释,也有对人生的深度剖析。房龙坚持将艺术放到人类的政治、经济、社会等活动中加以探讨,体现出他一贯坚持的从全人类的高度来观察叙述人类文明的思想精髓。读者也因而在全面而清晰地了解人类艺术发展程的同时,对艺术发展所赖以存在的人类社会也能得到洞见。 本书是一本学术性、知识性、趣味性兼具,可读性很强的简明艺术史。在房龙的笔下,艺术不再高不可攀,他把深奥的艺术介绍给那些徘徊在艺术大门之外的普通人。《人类的艺术》自1937年出版以来,一直广受赞誉、传读不衰,时至今日,依然是受人们欢迎的艺术普及读物。
出界!艺术直岛
¥47.40
直岛,安藤忠雄、草间弥生、杉本博司、蔡国强等世界級艺术家共同造的艺术聖地,原研哉、吴青峰、坎耶·维斯特等百万游客共同奔赴的文艺岛屿。 直岛项目负责人首渡执笔,以亲历者视角讲述一段不为人知的往事:破败腐朽的工业城镇、商业与艺术的互利与矛盾……直岛,在成为“直岛”之前。 “我是一个三十五岁才?l一次正式职的人。‘我找了份工作,要去直岛’,此话一出,周围的人都吓了一跳。”
艺术真的无用吗?
¥34.80
在普通读者眼中,当代艺术令人难以理解,毫无实际效用,却日渐成为网络和社会中的流行词语。人们说的艺术修养是什么?如何欣赏艺术?艺术能为生活带来哪些变化? 这本对谈集收录了这些大众好奇的问题,并对此一一行解答。本书的作者之一——东京大学教授三浦俊彦,站在专业的角度,用逻辑解读艺术,在带领读者欣赏20世纪以来的艺术作品的过程中,破生活经验带来的固有观念,启发艺术思维,指引读者“人人都是艺术家的时代”,从另一个角度看待现代社会中的问题,找到解决之道。
秒懂艺术那些事
¥36.00
好说推荐,值得阅读
中国艺术经典1
¥1.99
艺术是什么?首先它是被创造出来的。它是一种步的象征。在压力下的动力,在生活中它让所有的生物突破常规。通过艰苦努力过程和充满创新的思想互相结合演变为以后的神奇,从而创造出一副出众的艺术品。 从根本上说它是被一种求生欲所激发出来,它是优胜劣汰的产物。每个人都会发现很多“艺术品”,而且每个人的标准也都不一样,那到底什么才是艺术?当人类双脚落地的那一瞬间,他就充满了好奇心,当他的好奇心得到极大满足而除了用神奇之外无法形容面前的景象或事物时所表现出来的效果就是艺术感已经在逐渐形成了。通俗的讲:东西是死的,人是活的,当人通过东西来表现出他的思想或才能的时候,他就是在创造艺术。如果创造的结果给予大众以完美感“视觉满足或听觉享受”那就是一件*的艺术品。 本书从书法、绘画、建筑、服饰、民间传统工艺等多方面地展现了中国艺术的魅力,让青少年在阅读中受到传统艺术的熏陶,提高自己的人生品味。
中国艺术经典2
¥1.99
艺术是什么?首先它是被创造出来的。它是一种步的象征。在压力下的动力,在生活中它让所有的生物突破常规。通过艰苦努力过程和充满创新的思想互相结合演变为以后的神奇,从而创造出一副出众的艺术品。 从根本上说它是被一种求生欲所激发出来,它是优胜劣汰的产物。每个人都会发现很多“艺术品”,而且每个人的标准也都不一样,那到底什么才是艺术?当人类双脚落地的那一瞬间,他就充满了好奇心,当他的好奇心得到极大满足而除了用神奇之外无法形容面前的景象或事物时所表现出来的效果就是艺术感已经在逐渐形成了。通俗的讲:东西是死的,人是活的,当人通过东西来表现出他的思想或才能的时候,他就是在创造艺术。如果创造的结果给予大众以完美感“视觉满足或听觉享受”那就是一件*的艺术品。 本书从书法、绘画、建筑、服饰、民间传统工艺等多方面地展现了中国艺术的魅力,让青少年在阅读中受到传统艺术的熏陶,提高自己的人生品味。
巫鸿中国古代美术史论文集(第六辑):比较场所
¥179.00
“巫鸿美术史文集”是芝加哥大学巫鸿教授中国古代美术研究成果的全面集成,编年汇集了巫鸿几乎所有古代中国美术史的论文和未发表讲稿,串联四十年学术历程中散落的明珠,透视学者思维发展成熟的脉络。本书是巫鸿美术史文集的第六卷,收录作者2012至2019年的15篇论文和讲稿,主要涉及中国古代墓葬艺术、绘画,六朝艺术,美术史方法论等方面,以独特的“细读”方式深分析了宝山辽墓、马王堆汉墓、中山王厝墓等古代墓葬中隐藏的细节,找寻礼器的意义,追溯山水画的起源,提取出了大量被忽略的信息。全球语境下的艺术史如何被研究、被书写成为新的焦,在过去和当代的艺术之间、在世界上的不同文化之间建立起联系。
旅游规划十二讲
¥59.90
本书是作者从事旅游工作二十多年以来的经验总结,该书阐明了生态旅游是解决自然保护与旅游业发展之间的矛盾的关键,强调文化遗产地的旅游发必须在文化遗产的有效保护和科学规划的前提下行,并在实践应用的基础上对旅游管理行了多角度的深研究。 该书可供旅游管理、设计学等相关专业教师、学生及旅游景区规划从业者使用。
印象派绘画在近现代中国的传播(1905—1937)
¥39.90
本书主题为印象派绘画在近现代中国的传播,主要梳理西方现代绘画重要代表之一印象派,自20世纪初期至抗战爆发前,在中国美术界流转,与中国传统艺术知识体系及既有的写实西画环境发生交流碰撞的历史过程。本书借助“内生现代性”历史观来调整现有的中国近代西画史研究对“冲-回应”偏重,通过详实的史料再现1905-1937年间,伴随印象派在中国的传播,中国油画艺术观念样式得以丰富、中国现代艺术教育得以向专业化程度推、中国艺术界与世界艺术场域的联结得以增强的历史实相。本书适合对近代中国文化艺术历史感兴趣的读者阅读,通过历史、艺术、传播等跨学科视角,引导读者理解,在与世界艺术持续对话的过程中,中国艺术家是怎样结合世界艺术整体发展趋向,增强传统文化主体信念,重塑文化艺术身份认同,协力推中国艺术现代转型的。
当代艺术的创新潜力及前景
¥49.90
本书结合丰富的图片,生动地论述和分析后现代艺术的创作原则,及其在美术、音乐、建筑、舞蹈及诗歌等领域的基本表现,尤其深刻分析后现代艺术之艺术哲学的基本内容。本书作者既从理论上、也从历史发展的脉络、哲学、语言学、社会学和精神分析学等学科整合的角度,深浅出地向读者展示后现代艺术的基本概念与意识。这是迄今为止,第一本由本国学者的观察目光所写成有关后现代艺术最有趣的书,书稿较为通俗,适合对艺术哲学感兴趣的一般读者。
上街!寻找超艺术托马森
¥56.99
什么是超艺术托马森?是附着于土地或建筑,且被保存得很美的无用之物,也是日复一日的熟悉街道中埋藏的独特趣味。 本书为风靡日本、至今不衰的“路上观察学”“考现学”经典著作,目前依然常常杀日本亚马逊社会学畅销榜前十。作者赤濑川原平在偶然散步于东京街头时,发现了一座不通往任何地方但被悉心保存的楼梯,至此始了对整个都市的另类探索,掀起了一场观察街头和认识附近的运动,并于1986年与建筑家藤森照信、插画家南伸坊等人发起“路上观察学会”。作者诙谐、调侃、充满玩乐精神的文字背后,是对都市现代化程的严肃思考以及对日常风景的探寻和解剖。在城市居民步行经验越来越少的当下,以散步为基础的路上观察旨在唤回人们对附近的亲切感,找回个人与外界的切身触。
从达芬奇到毕加索的视觉革命
¥19.99
本书并非传统意义上的名画图册,而是一部以文字重构的艺术史诗。从文艺复兴的透视革命到当代艺术的观念爆炸,我们透过改变世界的画作,揭示背后不为人知的技术秘密、人性挣扎与时代风暴。
威尼斯学院美术馆 (伟大的博物馆·少年版)
¥22.00
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融入世界艺术的大环境之中。 威尼斯学院美术馆被誉为“欧洲绘画艺术的集成之地”,馆内收藏有提香、乔尔乔涅、贝利尼、丁托列托等14 至18 世纪知名画家的杰作。在这里,你可以尽情欣赏文艺复兴时期重要的画派之一——威尼斯画派首屈一指的艺术作品。 本书的*部分介绍威尼斯学院美术馆的历史背景;第二部分对精选的艺术作品进行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富,图文并茂,帮助小读者增长知识,提高审美能力。

购物车
个人中心

