购物车
个人中心
好兵帅克
￥20.70
《好兵帅克》是一部世界著名的长篇讽刺小说，取材自作者自己真实的参战经历。小说通过帅克这个“官方认证的白痴”在次世界大战中的经历，淋漓尽致地讽刺了奥匈帝国的军官、警察以及神父昏庸无能和愚蠢透顶的丑态。 这部作品自问世以来，在世界各地持续发挥着影响。本书塑造的帅克形象耿直诚恳、憨厚淳朴、幽默机灵，他总是善于以耿直无辜的态度戳破统治官僚的谎言，让暴虐腐朽的军官暴露出丑恶嘴脸，让蝇营狗苟的官僚丢人出糗，让人的自由价值得到彰显，“帅克精神”在今天依然不过时！
世界3:图像志文献库
￥50.00
本辑《世界3》以“图像志文献库”为专题。 “图像志”（iconography）通过对图像的形象分析探究其主题含义，是一种重要的艺术史研究路径，也是整理图像集合的秩序原则。建立图像库的目的是把海量的图像实例行收集、分类和描述，为一步的美术史研究和阐释提供资料基础。“图像志”是研究大多数美术传统不可或缺的基本方面：无论是宗教、神话、历史或通俗文化中的图像，我们都希望知道其可能讲述的故事和表述的思想；即便是装饰性的图像也承载着文化的信息或约定俗成的象征性含义，并通过特定方式形成惯例性的组合。这些图像经过具有逻辑秩序的处理后，可以为艺术史研究提供丰富而实用的资料。 《世界3：图像志文献库》分析了瓦尔堡的《记忆女神图集》及其图书馆的“图片文献库”、“中世纪艺术索引”、Iconclass等著名图像志研究案例，也介绍了“中国图像志索引典”“汉画数据库”等中国图像志的整理工作。书中还包括关于图书、学术会议的评介与报道，精选了多位优秀图像志研究者的著述，既有生动的案例分析也有对名家理论的回顾。 关于《世界3》 《世界3》是由OCAT研究中心（OCAT Institute）组织编辑的艺术史理论丛书，是OCAT研究中心的核心出版物，由黄专先生于2014年创办。主要登载艺术史理论及与其相关的语言史、心理学史、哲学史、文化史、宗教史、社会史和思想史的前沿性研究和译文，也对相关研究的国际资讯、图书、展览和研究机构行报道与评介。 “世界3”是英国哲学家卡尔?波普尔在哲学名著《客观知识》中提出来的概念，它是指由人在历史中创造出来又作用于人的再创造的知识世界。本书书名援引“世界3”这一概念表明了它的学术态度和志趣，即希望放性地研究艺术史的起源、现状、发展和方法。《世界3》将通过为这一学术领域的研究成果提供出版平台，力图为这一领域新的汉语思想模式和知识形式的形成创造条件。 《世界3》的主要栏目有“专题研究”“理论焦”“前沿动态”“机构概览”和“书评”等。“专题研究”是核心栏目，收录以美术史、建筑史、影像史、设计史为主体的艺术史理论和方法及与其相关的语言史、心理学史、哲学史、文化史、宗教史、社会史和思想史的研究论文和译文。“理论焦”介绍世界当下重要的理论动向与理论研究，并突出其与艺术史研究的相互借鉴意义。“前沿动态”主要综述报导上述领域中重大课题的历史和现状，评论性报导年度内重大学术活动、人物、会议、出版、展览的现场。“机构概览”介绍世界代表性的艺术史研究机构的概况及研究主题为主。“书评”推介前述学术领域具有重大学术影响、前沿位置和独特方法的著作、学术期刊和学术展览的专栏性评论文章。
阿姆斯特丹国家博物馆(伟大的博物馆·少年版)
￥17.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融入世界艺术的大环境之中。 阿姆斯特丹国家博物馆是世界十大博物馆之一，汇集了从中世纪晚期到19 世纪初期的荷兰艺术珍宝。除此之外，它还收藏了来自佛兰德斯、意大利、西班牙等地珍贵的绘画名作以及各式各样的家具、首饰、银器、服饰等，藏品丰富，引人入胜。 本书的*部分介绍阿姆斯特丹国家博物馆的历史背景；第二部分对精选的艺术作品进行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富，图文并茂，帮助小读者增长知识，提高审美能力。
开罗埃及博物馆(伟大的博物馆·少年版)
￥16.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融入世界艺术的大环境之中。 开罗埃及博物馆是世界上收藏古埃及文物Z多的地方，也是古埃及文明Z大的宝库。这里的藏品不仅数量众多，而且极为珍贵，*地展现了古埃及数千年的历史和辉煌的文明。星河流转，物是人非，虽然古埃及人不能和我们交谈，但是他们留下的这些文物却能“开口说话”。这些千年前的古物向参观者讲述古代人类的故事。 本书的*部分介绍开罗埃及博物馆的历史背景；第二部分对精选的艺术作品进行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富，图文并茂，帮助小读者增长知识，提高审美能力。
艺术概论(本科)
￥14.00
本书共分八章，包括绪论、本质论、发展论、门类论、主体论、创作论、作品论、接受论。内容和结构上从始至终贯穿马克思主义的辩证唯物主义观点和历史唯物主义观点，积极吸纳国内外*研究成果；注重理论的科学性和知识的系统性、体系的完整性和层次的条理性、门类的丰富性和范例的趣味性、语言的通俗性和文字的生动性。 本书提供电子教案、电子课件、参考答案等配套资料，索取方式参见“配套资料索取说明”。 本书可供高等院校素质教育与艺术教育使用，也可供各行业艺术爱好者阅读。
艺术人文
￥12.60
艺术温暖人心，艺术点亮生命，艺术是日常生活的一部分。艺术创造和艺术审美特有的人文性和精神性使得艺术教育成为通识教育和人文教育不可缺少的重要内容和基本环节。本集“新人文讲座”以“艺术人文”为主题，通过追溯艺术创造在人类文明进程中的踪影和回声，探讨艺术与人文、艺术与科学、艺术与生活、艺术与社会的广泛联系，启发读者深入思考艺术与审美的人文内涵和社会价值。
漆器：光彩幻化艺术
￥5.00
中华文化也叫华夏文化、华夏文明，是中国各民族文化的总称，是中华文明在发展过程中汇集而成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是中华民族历史上各种物态文化、精神文化、行为文化等方面的总体表现。
后沙：艺术
￥27.60
在这本书中，我们以“艺术”为题，分别从对西北的三种民间艺术的整理和考察、一个当代艺术作品的创作手稿以及艺术评论文章展关于这两个话题的讨论。 我们通过文字和图片，试图在一定程度上展现这两种艺术形态，让读者自行组织出以上两个问题的答案。同时提供部分艺评家们对当下艺术环境的态度和观，作为参考。 当代艺术才是当下乃至未来艺术世界的主流。于是很多艺术工作者把画笔扔了，投身装置和行为艺术的洪流，以此来给自己贴个“当代艺术家”的标签。然后就诞生了很多让人摸不着头脑的“作品”，仿佛清末民初那些剪掉辫子的前朝遗老，样子怪得很，不中不西，说不清是传统还是现代。站在作品前咂摸许久都搞不明白“当代艺术家”想说什么。这些咂摸不出意思的观众就成了那些恨得牙痒的人中的一部分。另外一些，则是不服的，觉得当代艺术根本不是艺术——搞不清当代艺术是什么路数，那干脆就不把你看成是艺术了吧！ ?
听傅雷讲艺术
￥9.90
人一辈子都在高潮——低潮中浮沉。惟有庸碌的人生活才如一潭死水；或者要有极高的修养，方能廓清无累，真正解脱。 一个人没有灵性，光谈理论，其不成为现代学究、当世腐儒、八股专家也鲜矣！为学重要的是“通”，“通”才能不拘泥、不迂腐、不酸、不八股；“通”才能培养气节、胸襟、目光。“通”才能成为“大”，不大不博，便有坐井观天的危险。 一个人往往对存在手头的东西，或是机会，或是环境，或是任何可贵的东西，不知珍惜，直到要失去了的时候再去后悔。 艺术特别需要苦思冥想，老在人堆里，会缺少反省的机会；思想、感觉、感情、也不能好好的整理、归纳。 感情的美近于火焰的美、浪涛的美、疾风暴雨的美或是风和日丽、鸟语花香的美；理性的美却近于钻石的闪光、星星的闪光，近于雕刻精工的美、完满无疵的美，也就是智慧之美！情感与理性平衡所以美，因为是上乘的人生哲理、生活艺术。
清华美术卷16：策展与中国当代艺术
￥19.99
张敢主编的《清华美术(卷16策展与中国当代艺术)》以“策展与中国当代艺术”为专题，希望通过吕澎、朱其、李公明、于洋、蓝庆伟等人的文章从学术角度探讨策展的历史与理论；而侯瀚如、胡斌、冯博一、陈孝信、鲁虹等人是活跃于中国当代艺术中的策展人，通过他们的亲身经历来揭示策展的操作过程和他们的策展理念；张晴、王璜生、王林、卢迎华、顾振清、冯斌和夏彦国等人重要的策展案例，有助于我们更深入地了解策展与当代艺术之间的密切关系。
世界艺术典故(上)
￥1.50
这套书既力求准确而简要地描述不同艺术门类的历史，又注重突出重点事件、人物和作品，希望能反映当前的学科发展水准，体现近的研究成果。文字上力求通俗、生动、晓畅，又强调对作品要有较好的艺术分析和准确的评价，全书因而兼具系统性、学术性和可读性。为增强可读性，每本书按照历史顺序提供了有代表性、典型性的图像资料一百余幅，以收图文并茂之效。同时，虽定位为普及性的大众入门读物，编写者也很注重学术性，对每一个艺术种类的历史，在历史分期叙述的大框架下，力求不但要把人文背景、艺术思潮、流派演变交代清楚，而且对代表人物、代表作品要给予重点介绍和分析。
清华美术.卷11，当代抽象艺术
￥19.00
《清华美术》自2005年面世，已经出版了10卷。在杜大恺先生的主持下，《清华美术》以严谨的学术面貌博得了同行的尊重和喜爱，在学界逐渐确立了威望。去年，我突然被告知要担任《清华美术》的主编，事后得知是杜老亲自举荐的，这让我觉得肩上的担子骤然重了。这种压力其实来自一种思维的惯性，那就是继任者一定要比前任做得好，否则就难免受到诟病。正在纠结中，突然得到张仃先生离世的噩耗。2010年2月21日上午10时，94岁高龄的张先生驾鹤西游，他不仅带走了一段珍贵的历史，更宣示了一个时代的终结。张仃先生对《清华美术》是寄予厚望的，他曾以篆、隶两种书体为之题写了书名。当我满怀崇敬地凝视张先生的两幅遒劲有力的书法时，突然感到释然了。毕竟，有那么多前辈和同道关心和支持着《清华美术》，我该感到欣慰才是，为什么总想超越呢？艺术世界随时代而变，用不同的视点，同样的努力，为人们呈现纷繁的面貌和观念，这就是价值和意义所在。今后的《清华美术》，将会继续保持其学术性，探讨国内外美术界的热点问题。同时，它还会为当代艺术家留有更大空间，使之成为展示艺术家风采的园地。
艺文私见
￥11.00
郁达夫（1896－1945）是五四时期性倩率真的小说家，其对西洋文学曾广泛涉猎，颇有见地，他的理论文字带着个人的才情又深具西方现代文学的知识背景。 本书所收三个文学专论，《小说论》1926年1月由上海光华书局初版，《戏剧论》1926年7月由上海商务印书馆初版，《文学概说》1927年8月由上海商务印书馆初版。虽然简略，但要言不烦，深得文学创作的要领。本书收取的作者其他单篇文章，取自作者不同时期的文集，可以看出作者的文艺见解，虽称“私见”，但不乏“公理”，均为研究新文学和郁达夫创作的重要资料。 为了尊重原作，除了个别标点及明显的排印错误外，本书的一些习惯用法及其措辞均依旧原文排印，其中个别不符合当下习惯者，请读者谅解。
世界艺术美学(上)
￥1.50
这套书既力求准确而简要地描述不同艺术门类的历史，又注重突出重点事件、人物和作品，希望能反映当前的学科发展水准，体现近的研究成果。文字上力求通俗、生动、晓畅，又强调对作品要有较好的艺术分析和准确的评价，全书因而兼具系统性、学术性和可读性。为增强可读性，每本书按照历史顺序提供了有代表性、典型性的图像资料一百余幅，以收图文并茂之效。同时，虽定位为普及性的大众入门读物，编写者也很注重学术性，对每一个艺术种类的历史，在历史分期叙述的大框架下，力求不但要把人文背景、艺术思潮、流派演变交代清楚，而且对代表人物、代表作品要给予重点介绍和分析。
世界艺术概论(上)
￥1.50
这套书既力求准确而简要地描述不同艺术门类的历史，又注重突出重点事件、人物和作品，希望能反映当前的学科发展水准，体现近的研究成果。文字上力求通俗、生动、晓畅，又强调对作品要有较好的艺术分析和准确的评价，全书因而兼具系统性、学术性和可读性。为增强可读性，每本书按照历史顺序提供了有代表性、典型性的图像资料一百余幅，以收图文并茂之效。同时，虽定位为普及性的大众入门读物，编写者也很注重学术性，对每一个艺术种类的历史，在历史分期叙述的大框架下，力求不但要把人文背景、艺术思潮、流派演变交代清楚，而且对代表人物、代表作品要给予重点介绍和分析。
狂放粗犷的原始艺术(上)
￥2.80
历史对于整个人类，就像记忆对于我们每个人一样，它说明我们现在做的是什么，为什么我们这样做，以及我们过去是怎样做的。因此谁要想了解世界，就必须知道它的历史。
民国时期山水画南北宗问题学术史
￥39.94
画分“南北宗”作为晚明时期重要画学言论，无 论从史学角度抑或美学风格角度，都对中国山水画史 发展产生过重要影响。王洪伟编著的这本《民国时期 山水画南北宗问题学术史》以“南北宗”的现代学术 史为基础，对民国时期的绘画史学研究体系作出了深 刻分析。
设计问题.第2辑
￥22.50
《设计问题》（Design Issues）由美国麻省理工学院（MIT）出版社授权翻译。译者孙志祥、辛向阳、代福平。Design Issues是国际设计研究领域的著名学术刊物，主要刊载设计的历史、理论和批评方面的研究论文和案例，在设计领域有很大的影响力。《设计问题》（第二辑）选译自Design Issues 2013年的重要文章，可以作为研究生的教辅读物和业界的参考读物，对于深化中国设计教育和提升设计实践水平有积极作用。
走近当代艺术
￥8.72
《走近当代艺术》鲜血淋漓的玩具士兵、镀金的超市购物车，还有用乐高积木拼成的集中营：当代艺术似乎是一个如野草般自由生长和蔓延的领域。艺术家们不断地打破各种禁忌，创造出惊世骇俗的作品。在观者眼中，这些作品也许艰深晦涩引人苦苦思索，也许琐屑无聊令人大跌眼镜。然而，在惊叹之余，我们是否思考过这些问题：当代艺术是否真的**自由？它的“当代性”表现在哪里？政治和经济环境对当代艺术有着怎样的影响？在这个全球化的时代，艺术世界又是由什么来推动运转的？读了这本小书，或许你会对当代艺术有一个全新的认识。
陌生的经验：陈丹青艺术讲稿
￥19.99
本书是网络视频节目《局部》的讲稿，从少年王希孟到憨人梵高的初习作品，从早期文艺复兴的捣蛋鬼布法马可到威尼斯画匠卡帕齐奥，从舞女出身的瓦拉东到民国闺秀女画家，从宫廷画师徐扬到战死沙场的巴齐耶……多数是被美术史忽略的天才与作品，虽经历史“隐没”而显得“次要”，却值得再度被认知、被观看。这是一份画家个人的观看与叙述，艺术史退为背景，艺术家，才是主角。
扇面版画之美
￥4.20
这些墨宝与各种形状的扇子配合得当，相得益彰，大大增加了扇子的文化内涵和外在美感。无论是谁拿着这样一把精彩绝伦的扇子，儒雅之气顿时大为增加。
