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我是怎样拍电影的(日本国宝级电影大师、《寅次郎的故事》导演山田洋次心路历程及艺术观念全公开，收获一份心灵的感动。）
￥9.99
日本国宝级电影大师山田洋次在本书中将其几十年从影经历娓娓道来。其中既有编剧、导演的方法技巧，又有充满人性温度的生活细节。如同他的电影风格，山田洋次以平和而温暖的行文，介绍了自己从影的动机和愿望；论述了素材与剧本的关系；并以《寅次郎的故事》《幸福的黄手帕》等影片为例，分享现场执导的体会，探讨导演应具备的修养和能力。读者不仅能从中管窥山田洋次是怎样拍电影的，也会收获一份心灵的感动。
印象手绘 室内设计手绘线稿表现(第2版)
￥23.60
本书主要讲解与室内设计手绘线稿表现相关的知识，注重设计与手绘表现相结合，希望大家通过对本书的学习，能够解决在实际设计工作中遇到的手绘表现问题，使设计工作变得更加快捷、灵活、简单。本书结构清晰、思路明确，从室内设计手绘线稿的作用与意义始讲解，然后慢慢过渡到线条的基础训练、室内空间质感表现、室内空间透视关系，以及室内常见家具与配景表现这些设计手绘表现必不可少的知识。着介绍室内设计风格分类与实例表现，*后展示设计师的线稿作品，从而感悟和体会大师的作品，提升设计能力。 为了方便大家学习，书中案例的每个步骤都配有细节分析和图片解析，同时，随书附赠一套室内设计手绘教学视频，读者可以与图书相互配合行学习，提高学习效率。 本书适合室内设计专业的在校学生、室内设计公司的职员、手绘设计师及对手绘感兴趣的读者阅读使用，同时也可作为培训机构的教学用书。
卡通IP时代——品牌卡通形象设计揭秘(第2版)
￥35.60
大IP时代就要来临了，但到底什么是设计行业的大IP？本书就IP设计行了全方位的介绍，作者更是把自己多年创作的作品和工作经验与大家分享。除全面的学习内容外，本书作者还倡导学以致用，讲述了自己参加比赛的过程，同时也分享了自己的设计思路。本书为关注IP形象设计的爱好者和初学者指明了学习的方向，让我们一起来“创造生命”吧！
简谱也能弹：理查德?克莱德曼浪漫曲集(图解双色版)
￥13.50
本书是针对音乐爱好者量身定做的简谱版的理查德·克莱德曼钢琴曲集。读者可以摆脱繁杂的五线谱，轻松弹奏克莱德曼曲集。 本书包括《献给爱丽丝》、《梦中的婚礼》、《痛苦的心》、《勃拉姆斯的摇篮曲》等30首歌曲，这30首歌囊括了克莱德曼大部分的钢琴曲，本书大多曲子是以C调弹奏，简谱上方配有和弦图，让你不会五线谱也能轻松弹奏乐曲。这样的方式可以让你轻松地走钢琴曲的大门，并从中找到快乐。 本书适合音乐爱好者作为音乐启蒙，同时也适合老年人阅读。
超简单的十二孔陶笛自学图解教程
￥9.12
本书是为零基础音乐爱好者贴身造的十二孔陶笛门书籍，本书不仅包括门的基础课程讲解，还有耳熟能详的经典吹奏曲目。 本书共分为9节课的学习计划，涉及演奏讲解和曲谱两大部分，演奏讲解部分包括简单的基础知识和演奏知识，曲谱部分包括适合十二孔陶笛初学者练习和表演的简易曲目，每天花半个小时能消化和吸收书中的知识，并能循序渐地完成曲谱部分的演奏。 本书适合十二孔陶笛爱好者自学使用，也可以作为音乐培训学校的教材使用。
山海经：绝美水墨画卷
￥7.99
众所周知，围绕《山海经》的谜团数之不尽，而其中*让人感兴趣的，莫过于书中记载的各种上古奇兽。《山海经》中的奇兽到底长什么样？本书以水墨手绘的形式为我们重现了中国上古奇幻巨著——《山海经》中巨兽的真容！ 书中令人称奇的绝美画作出自艺术家沈鑫之手。沈鑫自幼痴迷于《山海经》等经典古籍里记载的上古圣兽神怪：昆仑山上住着西王母，长得半人半兽；青丘山中的狐狸，长着九条尾巴……这些都令他神往，于是他决心要创作一部传统水墨风《山海经》。他在二十余年的学习和创作中，反复精心研读《山海经》，查阅大量古籍资料，凭着精湛的画技和丰沛的灵感，花费两年时间绘制了120幅绝美异兽图画。在沈鑫的笔下，那些极具神秘色彩的上古异兽仿佛复活了一般，它们有灵魂，有情感，甚至是人性，仿佛每个异兽的背后都有一段属于自己的故事。这位年轻的艺术家以突破水墨的笔锋，为我们描绘着那个用眼睛难以窥探到的奇幻世界。
一起联想吧：色铅笔手绘宝典
￥26.99
内容提要 本书破了常规简笔画的“照葫芦画瓢”模式，从全新的思维角度出发，教你用大脑画画。第1部分为图形联想篇，以圆形、方形、三角形、圆柱体、多个形体的组合等为基本形体，演变而成多种有趣的其他形象；第二部分为思维联想篇，以植物、动物、食物、人物、物品、情绪等为出发，联想出各种有趣的形象。同时，本书针对各部分通过联想创作出来的图形作了详细的绘制步骤讲解。 通过本书，不仅能够提高孩子的绘画能力，还能帮助孩子扩散思维，激发孩子的想象力，加强孩子的色彩意识。本书独有的“字典式”目录方便查阅，能帮您快速地从海量的宝典中找到您想要的形象。大家一起跟随书本动动笔、动动脑，来给身边的万物归归类吧！ 本书适合所有喜爱绘画创作、有丰富想象力的孩子阅读、使用，也可作为家长和孩子之间的互动工具，同时也适合幼儿教育专业相关教师查阅、借鉴和使用。
室内设计手绘技法强训 28天速成课+1个项目实践
￥31.20
《室内设计手绘技法强训》以室内设计表现为核心，结合透视的基本理论知识，从读者角度出发，系统、全面地诠释了各种室内单体和空间场景的作图方法和表现技巧，是一本将透视知识与室内设计表现紧密结合的参考书。本书以28天强训的课程形式来安排内容，每天的任务量和学习度严格遵从读者的学习心理来安排，从简单的线条到综合案例，从基本的透视术语到各个空间的透视训练，从黑白线稿到马克笔着色，由易到难，循序渐，将室内设计表现知识行完整充分的延展和深化，为手绘者提供快速的学习计划和有效的指导。 《室内设计手绘技法强训》附赠室内手绘视频教程，共44集，时长847分钟，读者可结合视频行学习，提高学习效率。 《室内设计手绘技法强训》适合建筑设计、景观设计和室内设计专业的在校学生阅读使用，也可作为手绘培训机构的参考用书。
模型摄影与特效场景技术指南
￥48.99
《模型摄影与特效场景技术指南》主要包含模型摄影器材与参数选择、模型摄影实用布光技巧、模型摄影实用后期处理技巧、模型摄影实战案例和精品模型摄影作品展示等内容。作者用生动的案例和通俗的文字，让普通模友也能拍出大片，轻松掌握照片后期处理方法，让没有专业器材的模友也能把自己的模型作品拍出高大上的感觉。
商业摄影实拍案例：高端摄影控光与修图宝典(全彩)
￥22.99
这是一本解密专业摄影棚里*实用的拍摄、修图技术的书。 解决令摄影师头疼的化妆品、液体、透明体、金属等高端产品的拍摄、修图难题。 本书图文并茂，带你走真实的摄影现场，聆听修图高手的技术秘诀，让你从拍摄*产品的普通摄影人员，变身为服务固定客户的专业摄影师。
设计实践中的教与学
￥48.93
设计类学科是典型的实践学科，设计理论研究如同“眺望远方”般重要，但“实践是检验真理的标准”，设计教学必须落脚于设计实践，这是设计学科的本质决定的。 本书包含设计类学科中实践与教、学相长的经验，有理论探讨，有经验荟萃，也有设计与教学方法的总结。其中，一些是教师教学实践中的改良办法，一些是教师在设计实务中总结的、可以植入教学的新设计方法，一些是一线优秀设计师对创新设计的研讨，还有一些是优秀研究生、本科生在创新、创业过程的经验总结。
天才与谈资(达芬奇手记+谈资套装共2册)
￥30.99
《谈资》涵盖了国学、妙语、名人、军事、政治、经济、艺术、万事由来、时尚、运动、幽默故事、名句集锦、奇书一览、未解之谜等内容，每个知识点都力求取其精华，言语简洁精练，强调概括性和代表性，以便让读者在短的时间内轻松了解到广泛的知识。当然，书中选材也紧扣现代口才艺术的脉搏，旨在帮助所有渴望拥有好口才的人真正掌握和驾驭谈资。 达·芬奇一生勤于记录，写下了数以万计的手记，大部分是用左手颠倒写的意大利文反书，之所以写反书，是因为可以避免字迹变得模糊。但是，达·芬奇的大部分手记写的比较杂乱，因此难以辨认，必须镜像过后才能正确阅读。他的作品散落在欧洲各个国家，虽然后世努力保存，但仍未避免被拿破仑毁掉了一部分，而今留存的仅5000多页。《达·芬奇手记：珍藏版》中的72页手记来自达·芬奇著名的一份手记，涉及众多领域，包含大量对天文、地理、建筑、水利和化石等内容的阐述和草图，甚至还有光学。其中无奇不有，各种超越时代认知的知识层出不穷。这份手记在1994年由微软公司的创始人比尔·盖茨以3080万美元竞拍所得，成为了世界上昂贵的书，也使得这份手记真正为世人熟知。
理性的灵动 大自然的摄影语言(第2版)(全彩)
￥29.70
自然风光摄影是摄影者对客观世界的主观描述。成功的作品需要完善的技术，但更需要的是创意与构思。本书并不是一部用来讲解怎样拍摄的技术教程，它所叙述的是作者在摄影作品背后理性的思考和灵性的感知。从读者视觉的规律到构图规范的超越，从现实的记录到情绪的表达，从摄影者的个性到人类的共性，从现实的时空到读者的意念，从时代的挑战到社会的责任，作者带你了解一个好作品所必须具备的基本元素，尝试带你跨越自我的门槛，突破摄影手段的局限，去深度探索什么是摄影作品的灵魂，而以其独特的艺术语言对读者产生视觉的震撼与情感的交流。
捕捉意象
￥57.60
《捕捉意象》是中国知名摄影家王瑶继《瞬间的触觉》之后“王瑶谈摄影”的*二部专著。全书讲述了作者拍摄当代中国精彩系列作品的创作经历和体会，阐述了作者的摄影理论和艺术观，论及摄影需要把握的三个要素：物象、意象、影像。 本书集思想性、学术性、技术性、可读性于一体，适合摄影师、摄影爱好者，以及热爱艺术的人们学习阅读。让你从中体会到，如何拍好身边的故事、身边的人。
寻梦绘：古风插画线稿与上色技法
￥35.60
唯美的古风插画是属于中国的特色插画。如何画好人物的一颦一笑，如何正确配出古色古香的颜色，是画师面临的难，也是必须掌握的技能。这本书，一起来解决这些难题吧。 本书共7章，第1章介绍了手绘和板绘工具，以及SAI中的常用画笔工具和古风插画配色，引导读者了解绘画基础知识；第2章详细展示了23种女子发型和4种男子发型；第3章讲解了人物五官的画法和人体动态造型；第4章讲解了饰品和服装材质的绘制技法；第5章讲述了如何绘制常见的花卉植物；第6章介绍了建筑背景的画法；第7章用5个案例，从易到难教会读者如何创作一幅完整的插画；*后特别收录了Q版人物的画法和光影的作用。 本书适合CG绘画基础学习者、古风插画爱好者以及美术专业学生阅读和使用。
摄影师的后期课：Lightroom后期技法篇
￥35.60
“摄影师的后期课”系列摄影后期处理教程从多领域、全方位地讲解数码摄影后期，本系列图书共有7本。本书是“摄影师的后期课”中的Lightroom后期技法篇。全书共15章，不仅讲述了摄影后期与Lightroom的相关基础知识以及不同照片格式的用法，还讲解了摄影后期的两个核心原理、照片全局调整、照片精修、Lightroom六大工具使用技巧、Lightroom高级玩法、全景合成与HDR色调、二次构图、Lightroom与Photoshop协作技术、人像照片精修等全方位的知识，*后一章针对全书内容整理出了一套合理的后期修片流程。本书配有大量针对性很强的实战案例来帮助读者巩固学习成果，并逐渐培养读者的后期修片思路和创意能力。 本书附赠多媒体视频教学资料，可以帮助读者提高学习效果。 本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等各领域、各层次的读者阅读。无论是专业人士，还是普通的摄影爱好者，都可以通过本书迅速提高照片后期处理水平。
Adobe Camera Raw摄影后期完全宝典（Photoshop CC 通用版）
￥17.60
本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一——Adobe Camera Raw 所有的功能行了系统的梳理和介绍，并结合实例行讲解，兼具实用性和指导性，语言简洁，通俗易懂，图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop，作者通过这本书告诉大家，绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成，不仅仅是影调和颜色调整，还包括极为精细的局部调整和全景拼等合成操作。全书共14 章，讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项，Adobe Camera Raw 中基本的操作，曲线的应用技巧，锐化照片与降低噪的操作技巧，局部处理技巧，消灭镜头缺陷和角度限制的操作，利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等，特别解说了转变处理照片思维对局部行处理的知识，利用预设和快照提高处理效率的方法，用Adobe Camera Raw 拼合照片、拼全景图、合成HDR 的方式，之后则是本书综合应用的8 个实例。本书所讲解的内容几乎涵盖了Adobe Camera Raw 每一个细节的设置，不仅讲解功能的原理，并且配有实例和例图，让读者理解如何运用这些功能。 本书是为摄影后期初学者度身造的一本数码摄影后期处理图书，适合数码摄影后期初学者和摄影爱好者学习参考。
摄影师的后期课：影调与调色篇
￥35.60
“摄影师的后期课”系列摄影后期处理教程从多领域、全方位地讲解数码摄影后期，本系列图书共有7本。本书是“摄影师的后期课”系列中的影调与调色篇。全书共10章，详细讲解了照片影调与调色的全方位知识。其中影调部分包括Photoshop中明暗调整的4大基本技巧、3大美化技巧、照片明暗调整的创意与实战；调色部分讲解了色彩与混色简明原理，以及多种常用的调色功能等。书中配有大量针对性很强的实战案例，以帮助读者巩固学习成果，并逐渐培养读者的后期修片思路和创意能力。 本书附赠多媒体视频教学资料，可以帮助读者提高学习效果。 本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的读者阅读。无论是专业人员，还是普通爱好者，都可以通过本书迅速提高数码照片后期处理水平。
时光呢喃 清新少女水彩插画手绘教程
￥44.30
这是一本以清新少女为主题的水彩插画教程。全书共7章。第1章介绍了画具、色彩和技法等水彩绘画的基础知识，第2章介绍了少女系插画的基础知识，包括少女的基本结构、头部的画法、动态表现和服装的画法；第3章展示了静物与动物的画法；第4章通过10个案例介绍了清新少女的画法；第5章通过10个案例介绍了综合的少女插画创作技法。 作者将自己多年来的水彩绘画经验倾囊相授。本书基础部分通俗易懂，案例部分步骤详细，还附带许多技巧分享。读者不仅可以根据教程绘制出漂亮的水彩插画，还可以掌握创作原理和技法，为自己的创作打下基础。 本书适合专业水彩插画师学习使用，同时可供水彩插画爱好者参考。
水彩入门技法108例——植物篇
￥18.00
如果你是水彩爱好者，同时又喜欢各种美丽植物，那么恭喜你找到了适合自己的水彩门技法书。本书将水彩绘画与生活中的美丽植物相结合，帮你快速实现水彩绘画技法门。全书共分5章，第1章和第2章介绍了水彩绘画的工具和基础知识，第3章至第5章详细讲解了绘制108种植物的水彩技法，从局部解剖，到整体绘制，循序渐，由易到难。通过学习和临摹，读者可以快速掌握书中的水彩技法，创作出属于自己的个性作品。
水色无痕：水彩插画完全自学教程
￥27.92
提起水彩，总会与清新的花儿、鸟儿，美丽的人儿联想到一起。在一个阳光明媚的午后，带着一个画板、两支画笔，一下午的时 光将会融在水彩的小世界里。轻染几笔，静静地看着漂亮的颜色在纸面上晕，一切的美好都在笔尖流淌。 初学者也许会觉得水彩画很难画，颜料不好控制。其实水彩的画法很丰富，可极淡、极浓，可擦拭修改，可一笔晕染带过，只要 你耐心地学习本书内容，就能画出清新的水彩画。本书从水彩*基本的技法始讲起，帮助初学者掌握水彩的基本技法。同时，选取 了非常适合初学者学习的案例，以3 篇7 章的篇幅囊括花儿、植物、果实、场景、人物等不同类型示范案例。每个案例都从线稿和构 图手，配合详细的绘画过程讲解。作者以自己丰富的水彩绘制经验帮助读者快速掌握水彩的绘画技法。同时，本书还展示了那些关 于水彩插画背后的暖心小画，便于水彩爱好者临摹参考。 赶快拿起本书，让作者带你走水彩的世界，细细刻画每一抹美好，感受水彩世界的美好吧！ 本书适合作为美术爱好者的自学用书，也适合作为美术培训机构和专业院校的培训教材。
