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中国风景
￥40.80
本书为喜龙仁教授存世著作中限量发行的作品，在中国大陆尚未出版。书中收录喜龙仁教授二十世纪二十年代两度旅华期间于我国南北各地所摄名胜古迹照片157幅，其史料价值毋庸赘言。全书侧重于景观而非单纯意义上的文物古迹（学术），故其中包括一定数量的风景照乃至风俗照，以摄录题材之丰富，涉及地域之广泛而论，于作者的等身著作中可谓独树一帜。
谈谈诗 聊聊画:绘事微言
￥25.80
《绘事微言》，四卷，晚明山水画家、理论家唐志契著。卷一为作者自撰，五十一则，各设标题，内容涉及画理、画法，所论临摹、枯树、苔、用笔、用墨、气韵等多有独到之处，如其书名“绘事微言”，言辞精微，甚为精当，为全书之精华；第二卷至第四卷采录前人与同时代人所著画史、画论、画法、画评。 唐志契结合自身的写画实践和绘画修养总结了明代的绘画经验与理论，指出古代画派纷争的流弊问题，并将之及解决方案系统化、理论化为《绘事微言》一书。他的绘画理论在明代后期董其昌主导的拟古、摹古风气盛行的画坛上独树一帜，对当时“家家子久，人人大痴”的摹古之风极具针砭时弊的意义，古今画史对此评价颇高。
超写实的彩铅基础手绘教程
￥23.97
本书涵盖了彩铅学习中工具选择、基础技法、案例精讲几大部分，案例精讲中又涉及到了水果、蔬菜、植物、花卉、萌宠、动物等几大类别，从一片小花瓣始画起，轻松门到阶式的教学，并配有超多案例高清视频精彩讲解，使彩铅门学习更加轻松。
二十四节气色彩设计
￥69.30
本书在介绍二十四节气文化习俗以及与中国传统色彩意象相互关系的基础上，通过从自然景观、日常习俗等习俗中提取的二十四节气的色彩，为二十四节气中的每个节气总结并展现了一系列典型的色彩搭配。希望通过抽象化的色彩可视化，来实现二十四节气在视觉环境中的潜意识传达，实现二十四节气色彩在衍生产品商业推广中的设计应用，并体现二十四节气文化在百姓生活中传承的目的。
中国彩塑艺术
￥90.60
本书从历史角度系统地论述了中国彩塑艺术的起源、形成和发展，结合大量历史文献资料和图片全方 位阐述了不同朝代彩塑作品的风格和特，总结了传统彩塑在千百年间形成的造型观念、表现方法，对中 国古代雕塑艺术中的诸多问题做出了客观精辟的分析，从理论和实践两方面对当代彩塑教学、创作实践和 理论研究做出了重要的探索和经验总结，对弘扬民族艺术、促当代雕塑艺术多元化发展具有现实指导意 义和长远影响。
POP广告设计
￥38.50
POP广告是一种活泼的广告形式，它能够在销售场所中与商品结合激发消费者的欲望并产生行为，它还 能唤起消费者对商品的兴趣，配合别的广告媒体形式来完成商品销售策略，并能营造商业气氛，美化商业环境。 本书首先介绍了POP广告设计的起源、发展以及功能分类，然后结合大量手绘和计算机制作的POP案例，深浅 出地讲解POP广告的策划创意和表现技法，力图使读者的审美能力、对设计主题内容的系统分析能力、对工具材料和 表现技法的掌握及运用能力得到较大提升。 本书可作为各类高等院校艺术设计专业的授课教材以及POP设计培训班的教材，也可作为POP设计行业初学者的 自学教材。
明代丝绸研究
￥62.30
丝绸是明代*宗的工艺美术类型，其生产和贸易反映了经济的发展，织造工艺体现了纺织科技的步，使用情况包含着等级制度和世情风俗，纹彩装饰则折射出时代的审美好尚。可以说，丝绸从各个角度反映了明代社会风貌。《明代丝绸研究》结合文献与实物，力求解说丝绸与明代社会生活的关系，梳理出明代丝绸发展演变的线索，归纳其时代风格，并探究形成这种风格的历史原因。《明代丝绸研究》提供了大量史料和图片，既可作为高校和职业教育中工艺美术史、纺织史课程的辅助教材，也可作为文博、设计史领域的研究资料，又可成为服饰、织绣爱好者的通用读本。
羽衣霓裳 马克笔汉服手绘教程
￥54.50
华夏民族的传统服饰—汉服，在近几年同袍们的努力下，逐渐被广大年轻人所认识和喜爱，在罗裳轻透的背后我们渐渐读懂了含蓄的东方美学，这本书，用马克笔来表现各款华美汉服，在快速记录表达创意的同时，还展现出了汉服的独具风格和艺术效果。 全书共分为7章：第1章讲解了汉服的形制与结构方面的门基础知识；第2章则介绍了汉服手绘的工具和使用技巧；第3~4章，则讲解了身着汉服的人物的马克笔绘画表现和与汉服相配的饰品的绘制方法；第5章重讲解了汉服绘画中的色彩搭配技巧及纹样绘制；第6~7章则例举了14款传统汉服的款式绘制方法及7款改良版汉服的款式绘制方法。 本书通过详细的分析、详实的绘制步骤和精选的大量图例，向大家展示出了马克笔的魅力。通过学习本书，希望大家不仅可以掌握汉服手绘的基本技法，也能够提高商业插画创作的能力。
大家都能画的水墨漫画 Q版动漫人物手绘入门教程
￥27.40
水墨画讲究对意境的表达，画面别有一番韵味；Q版动漫人物软萌、可爱，形象特突出，深受年轻人的喜爱。如果将水墨画与Q版动漫人物结合，会碰撞出什么样的画面效果呢？形式新颖的水墨漫画又能给绘画爱好者和动漫创作者提供什么样的创作灵感呢？ 本书主要介绍了用水墨绘制Q版动漫人物的基础技法。全书共有七章：第 一章介绍了水墨画的基础知识，包括绘画工具、运笔技巧、颜色调配等；第 二章介绍了用水墨绘制Q版动漫人物头部的技法，包括脸型、五官、发型和不同人物头部的绘制技法；第三章和第四章分别介绍了用水墨绘制Q版动漫人物身体结构和服饰的技法；第五章和第六章分别介绍了用水墨绘制不同角色、表情、性格的Q版动漫人物的技法；第七章介绍了用水墨绘制不同场景下的Q版动漫人物的技法。除此之外，每个案例的结尾处还附加了网格线稿，以供读者临摹。 本书中的Q版动漫人物不仅外形可爱、俏皮，而且保留了水墨画飘逸、灵动的特，形神俱佳，既适合绘画爱好者学习、临摹，又适合动漫创作者参考。
商业摄影实拍案例：美食摄影布光、布景与修图技法
￥59.40
每个人都在用手机拍摄美食，无数人用单反相机拍摄他们的早/午餐，数不清的人用专业闪光灯或利用美妙的自然光线，拍摄他们的餐具、他们的美食探险之旅，还有数量众多的专业美食摄影师，在为餐厅画册拍摄高端图片。然后，无数的美食图片通过朋友圈、公众号展示在世人面前……但是，有多少人想过，一张让人垂涎欲滴的美食照背后， 有没有一种快速的技法？本书正是一本揭示这种技法的宝典。作者在本书里同时演示了生活美食和商业美食的拍摄技术，让每位吃货在享受美食的同时，了解到诱惑图片背后的拍摄秘诀，并且能够利用身边现有资源，亲身实践，拍摄出令朋友们赞叹的美食照。 在本书后的修图部分，吃货们更能学到专业摄影师的图片处理技巧。
编剧的艺术
￥48.00
《编剧的艺术》是一本论述编剧方法的名著。首版于20世纪40年代，作者挑战了亚里士多德的“情节首要”观念，提倡将写作的核心聚焦到变化丰富的人物之上。本书对国内外戏剧理论界影响深远，直到现在仍然是编剧们不可或缺的案头工具书。 全书按照戏剧写作的基本要素，分为“前提” “人物” “冲突”与“综述”四大章节。文中首创性地提出了“人物动机推情节”的写作方法，并指出创作一部成功的剧作需要一个结构明晰的前提，具有生理、社会、心理三维度信息完备的人物，以及升级型冲突与冲突的预示。 书中大量引用《玩偶之家》《罗密欧与朱丽叶》《伪君子》等享誉世界的经典名作，巨细无遗地分析了这些作品的架构、人物的对话与冲突类型，为深度阐述一部剧作的成败提供了详实的例证。文中还加了多个提问环节，追根溯源地解答了编剧们在写作过程中遇到的疑难。作者文风犀利，一气呵成，虽然全文旁征博引，但简明易懂，是一本具有很高文学价值的剧作论著，其方法也适用于电影电视、小说、新闻等多领域的文体写作。
装饰的法则
￥98.00
《装饰的法则》是人类设计史上一部里程碑式的巨著。本书首次出版于1856年，作者是当时的先锋设计师欧文•琼斯。丰富的插图（112帧图版，逾2000种图案）、对各种文化深刻全面的考察（20种地域文化）以及独到的37条设计基本原理，是本书的三大卖。 琼斯曾在欧洲和近东地区广泛游历，对大量不同风格的装饰艺术作品展了全面细致的研究。他的研究范围涵盖古埃及、古希腊、中国直至意大利文艺复兴的作品。他把这种观察所得运用到设计实践中，从而推动了西方艺术设计的革命，同时也为设计师们指明了一条正确的创新之道，奠定了其在西方设计史上不可取代的地位。
锦瑟 国风水彩插画手绘入门教程
￥38.50
国风插画中美丽动人的人物、精美的器物与服饰、浪漫的场景，都是那么引人遐思、令人沉醉，让人情不自禁地想把这些美好的事物呈现在画纸之上。那么，就请跟随本书，国风水彩插画的世界吧！ 本书共6章。*章介绍了国风插画的特；第二章介绍了绘制水彩画需要掌握的基础知识；第三章介绍了绘制人物的基础知识，如人物面部的画法、人物头身比及常见的人体动态等；第四章介绍了国风插画中常见的传统服饰的绘制方法，并且辅以小案例让读者行绘制练习；第五章介绍了国风插画中常见的场景和道具，同样辅以小案例让读者行绘制练习；第六章则是7个完整国风人物插画案例绘制过程的详解。 本书案例唯美动人、简单易学，书中不仅细致地讲解了国风插画的绘制技法，同时还详细地科普了传统的服饰、器物及国画鉴赏等方面的知识，适合国风插画初学者和相关爱好者阅读、学习。
零基础风景速写一本通
￥14.99
这是一本零基础素描绘画教程书，讲述了绘画工具的选取、透视角度的运用、画面构图的分析、怎么取景留白、怎么排线等基础绘画知识。案例用详细的步骤说明，讲解了每幅作品的绘画过程，实景图与作品相结合。作品包括单个景物、田园风光、国外街道、乡村古镇、各种美景等，让读者在享受美景的同时，学会如何画风景速写。
LOGO设计力 从创意到实战
￥41.40
是不是经常遇到反复退稿的情况？是不是客户又在对着设计稿说“好像缺什么”？是不是做设计时经常没想法？本书教你多维度思考，玩转Logo设计。 这是一本关于Logo设计的教程书，重在讲解设计的灵感。本书共7章，分别讲解了如何从行业名称、不同观察角度、行业符号、企业理念、字体、艺术和生活中获取灵感。本书作者以其十多年的实战经验分享给年轻的设计师们如何快速做出瞬间动人心的设计。本书实战性强，案例精彩，讲解详细，针对Logo设计的流程行了全方位讲解。相信读者通过对本书的学习，工作的效率会大大提高。 本书适合初学者、想提高设计能力和在工作上遇到瓶颈的设计师学习。
钢笔速写从入门到精通
￥43.50
这是一本基础、全面、综合的钢笔速写教程。 本书从实用性出发,对钢笔风景速写知识行了全方位的讲解与分析。本书从简单的工具手,介绍了绘画前需要了解的基础知识及线条的基本表现方法与技巧,之后介绍了树、石头、房屋等单体的画法,以及不同场景的综合表现。书中的作品题材大多来自作者的采风,体现了作者对现实生活的印象与感受。 本书适合绘画初学者和景观设计师学习使用,也适合钢笔速写爱好者参考。
入门手账Lettering 实用又有趣的手写英文花体字
￥32.90
Lettering是一种自由多变、设计感强的创意字体，较易上手；是对书写文字感兴趣，或是想让自己的手账更有创意的朋友们的字体学习门*。本书分为5部分，第1部分介绍了Lettering的基础知识；第2部分是Lettering书写基础和特殊效果制作的讲解；第3～5部分列举了日常书写常见内容案例，并展示了Lettering多变的书写效果，为读者能够快速运用提供参考。
VR全景拍摄一本通
￥54.90
本书全面讲解了360 度全景的基础知识及实践操作。全书共十个章节，前两个章提供 操作素材，并利用人手一部的手机做拍摄设备降低拍摄门槛，带初学者迅速了解全景，从 实践出发，学习全景拼接及拍摄，通过指导一幅作品。后八个章节详细讲解全景原理、硬 件设备、参数设置、拍摄方法、后期制作美化、漫游生成，同时还教授了航拍VR 全景以 及一些具体的行业制作案例，指导在不同场景下的应对技巧，终拍摄出完美无暇的VR 全景作品。 全书图文结合，浅显易懂。另外，配套操作素材可供初学者学习上手实践，理论与实 践相结合，实现“教、学、做”一体化教学。 本书既适合作为院校VR 全景摄影基础课程的教材，也可作为初学者自学的参考用书， 奠定牢固的基础知识。
中国经典纹样图鉴
￥129.90
内容提要 本书收录了上至新石器时代马家窑彩陶、商周时代青铜器上的纹样，下至元、明、清时期及近现代瓷器、织物上的纹样，共80种，近200张中国经典纹样。这些纹样包括兽面纹、花卉纹、动物纹等具象纹样，还包括万字纹、几何纹等抽象纹样。书中对每一种纹样都进行了简单介绍，并讲解了其结构和应用。每一张纹样图都经过重新设计绘制，并拆分了单独纹样，提取了中国传统色谱的色值，以方便读者理解和使用。 本书适合传统文化爱好者、美术从业者及设计师等阅读和参考。
世界美术名作二十讲
￥25.20
傅雷年轻时受聘于上海美术专科学校，担任美术史教习，本书是在他的讲稿的基础上行修订、补充。书中介绍了近二十位艺术大师及其名作，始于乔托，经多那太罗、波提切利，文艺复兴的三杰：达芬奇、米朗琪罗、拉斐尔，至贝尔尼尼、伦勃朗、鲁本斯、委拉斯兹、普桑、格勒兹、雷诺兹与庚斯勃罗，终于十九世纪浪漫派风景画家杜佩雷、卢梭、柯罗等人，同时将文学、音乐、哲学、社会融艺术作品的讲解，深简出。本书配有近百幅精美图片，帮助读者领略世界美术作品精华。
惊鸿梦 古风色铅笔漫画从入门到精通
￥38.50
“古风”风格的漫画作品一直深受大家的喜爱，这些作品里有翩若惊鸿的美丽女子，玉树临风的潇洒君子，如诗如画的悠悠山河……这些充满“古风”的美好想象，藏在很多人的内心深处。你想用色铅笔描绘出那些让人“惊鸿一瞥”的容颜吗？如果想，那么请跟随本书来系统地学习吧！ 本书共四大章。章介绍色铅笔相关的基础知识和技法，同时也介绍一些绘制人物的基础知识；第二章则带领读者进行古风小物和人物局部的绘制练习，让读者通过绘制简单案例快速入门；第三章则通过对4个人物案例的详细讲解，带领读者掌握人物的画法；第四章在人物绘制的基础上加入了场景的绘制练习，帮助读者掌握古风人物插画的整体绘制技法。 本书案例唯美、绘制步骤详细，并且附有“线稿别册”方便读者临摹，读者亦可直接在线稿别册上进行涂色练习，非常适合古风绘画爱好者阅读、使用。
