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雷杜德铅笔素描 黑白花卉插画教程
￥44.20
约瑟夫·雷杜德是18世纪欧洲著名画家，对动植物的绘画研究充满了严谨的学术性与写实性，留下了众多具有极高艺术价值的手绘图谱作品。本书用素描的方式系统讲解了绘制雷杜德风格的花卉的方法，用铅笔素描的方式再现百年前的花卉神韵。 本书共分为十一部分。*部分为绘制工具的简单介绍；第二至第十一部分为花卉的具体绘制步骤，包括兰、百合、鸢尾、蔷薇、玫瑰、郁金香、番红花、水仙、月季和其他未分类的植物品种，案例共计170余个。本书作者用细腻的笔触、高超的绘制技法，展示了用自己的画笔记录下花的美丽的方法，让我们欣赏到了素描手绘的魅力。 本书适合绘画爱好者、花卉爱好者阅读学习，也可作为相关专业机构的培训教材。
糖色时光 日系唯美人像摄影与后期实战攻略
￥39.60
《糖色时光 日系唯美人像摄影与后期实战攻略》是作者近10年来对于日系人像写真拍摄的技巧、心得与体会的集合。本书从人像写真摄影前期的策划准备始讲起，到拍摄中的经验与技巧，再到图片后期的处理和优化，图文并茂地将内容呈现给读者，目的是让读者通过本书掌握系统且实用的人像拍摄技巧。 《糖色时光 日系唯美人像摄影与后期实战攻略》总共有7章。第1章主要对摄影器材的选择、相机参数的设置等基础知识行详细的讲解；第2章针对拍摄前可能会遇到的一些问题，如服装的准备、道具的准备、场地的选择、拍摄天气和时间段的选择以及模特妆容的选择等内容给出一些经验和建议；第3章主要对光线的运用、构图的方法、模特的摆姿方法和颜色的搭配技巧行讲解；第4章围绕街道、游乐场、咖啡馆和海边等几个常见的场景给出一些具体的拍摄方法和建议；第5章围绕JK制服（日式女子高中生校服）、田园风、文艺复古风、甜美日杂风和简单日系私房风，这几种常见的日系人像写真风格行全面系统的讲解；第6章主要讲解日系旅行人像的拍摄方法和技巧；第7章以实例的形式讲解日系唯美人像照片的后期处理方法，并全部配有视频教学。全书内容由浅及深，全面系统，图文并茂，易于理解。 《糖色时光 日系唯美人像摄影与后期实战攻略》附带学习资源，内容包括书中第7章案例的源文件，具体获取方法请参看本书前言。 《糖色时光 日系唯美人像摄影与后期实战攻略》适合人像摄影爱好者、摄影初学者阅读。
水彩仙女的花园 插画风水彩花卉基础教程
￥27.92
与水彩相约，将生活中的滴美好融于花中、绘心间。本书从水彩画材的介绍到基础案例的绘制，再到练习案例的巩固，以及*后提升案例的突破，一步一步从简单到精细，循序渐，让你从水彩“萌新”成为水彩达人。 书中共设置了4章20个绘制案例。从第1章水彩画材始讲起，让读者轻松掌握水彩绘制的基本工具的特征。第2章的8个案例让读者从简单形体的花卉始，让读者始轻松学习基础水彩花卉绘制技法，如蓝色矩阵，让读者在花瓣的涂色练习中掌握水彩的渐变技巧和冷色调的配色技巧。第3章的6个案例着重地介绍了水彩花卉中必须掌握的4种技法，即平涂、形体塑造、厚涂、叠色。在读者基本掌握了第2章和第3章的内容后，就可以学习第4章的内容了。第4章介绍了少女系颜色花卉的“加强版”绘制技巧，是将之前章节中介绍的技巧组合运用。 .本书适合作为美术爱好者的自学用书，也适合作为美术专业机构和专业院校教材。
水彩绘生活：水彩基础技法入门私享课(视频教学版)
￥35.20
姓名：沈晔 1993年毕业于南京艺术学院装饰绘画专业 毕业后从事室内设计多年 1998年始从事动画前期设计工作 2005年到2009年在动画电影《梦回金沙城》中担任副导演、场景设计、设计稿主管。该片2010年奥斯卡*动画长片奖的候选名单 之后做全职妈妈期间与安徽美术出版社合作编绘了《魔力卡通教练》《炫卡通》《卡通门教程》《魅力卡通全程训练》等系列书籍 2017年正式成为艺伙（中国*的艺术线上推广平台）水彩人物类金牌导师，执教*年就获得优秀教师称号
零基础学手绘时装画
￥19.92
本书以水彩技法表现为核心，全书分为6章，第1章介绍了时装画与时装设计的区别、绘画工具及基本表现技法；第2章讲解了人体比例、人体结构、时装人体动态、头部、五官、四肢、发型和面部妆容的特；第3章介绍了时装与人体的空间关系，重讲解了服装的局部与褶皱的表现；第4章分别详细讲解了薄纱、牛仔、针织、条纹、印花、皮革、皮草、蕾丝等时装面料的技法表现；第5章介绍了T恤、衬衫、吊带上衣、外套、西装、过膝裙、连衣裙、裤装、礼服的款式和特；第6章按照时装风格，分别讲解了混搭休闲风格、平面装饰风格、都市白领风格、社交名媛风格、学院风格、优雅复古风格等多种时装风格效果图的表现。 为了让读者能够更好地掌握时装画绘制技法，随书附赠26集共580分钟教学视频，读者可独立学习使用。 本书适合广大时装画手绘爱好者及手绘初学者使用，也可以作为服装类院校相关专业及相关培训机构的参考用书。
国画名师指导 吴显刚小写意山水画技法 微信视频教学
￥26.99
小写意山水是相对大写意山水而言的，前者更加追求传统，适合国画初学者门。本书由著名山水画家和教育学者吴显刚编写，甄选了大量有代表性的绘画案例，有目的地解决读者不容易理解的技法难，即山石、水、云、树和景，便于读者快速地掌握小写意山水绘制基本技法。 全书共7章，包含了山石、水、云、树、景和创作的教学内容。书中详细展示了每一类题材优秀范本的绘制过程，并对其中的技法与技巧行了讲解。本书还附赠教学视频，包含了典型案例的教学录像、典型素材和范例效果欣赏文件。本书图例丰富，讲解细致，步骤清晰，对于希望提高小写意山水画的修养和技巧的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。 本书配有学习视频，读者可用微信“扫一扫”功能，扫描封面上的二维码，根据提示下载观看视频。 本书适合作为美术爱好者的自学用书，以及美术培训机构和专业美术院校的教材。
品味巨匠：莫奈
￥71.00
印象派名家巡礼，向莫奈致敬！纪念莫奈逝世九十周年，特别制作莫奈的经典作品《睡莲》系列的海报(8张)和其他经典作品明信片(12张正方形 6张长方形)。 由灌木文化、徐亚男编*的《莫奈/品味巨匠》莫奈一生中精彩的全部作品为载体，辅以技法分享，精彩评、画作介绍、局部大图展示等内容，保证技法文字质量的同时，保证印刷效果。决心以“图片量大 技法扎实 印刷精美”的来动读者。
巫鸿中国古代美术史论文集(第一辑)：传统革新
￥119.00
“巫鸿美术史文集”计划收录作者1979年至今关于中国古代美术史的八十余篇论文和讲稿，按照年代编排，展现作者的研究轨迹，破西方研究中国古代美术的传统范式，通过探索新的观念和方法，使这个学科的内涵更为丰富和复杂。 本书为文集的*卷，收录作者1979年至1987年关于中国古代美术史的12篇论文和讲稿。由于有在故宫业务部工作的经历，他早年的几篇文章涉及玉器、青铜器、度量衡器等研究，显示出对古代器物强烈的兴趣。对河北平山战国中山王墓出土器物的形式分析虽然还比较简单，但已由博物馆藏品研究发展到对于考古材料的关注。《早期中国艺术中的佛教因素（2—3世纪）》一文，对有关母题行了定性定量的细密分析，成为后来学者们研究这个课题的一篇文章；他对于四川汉代石棺空间结构与题材关系的分析，可以看作《武梁祠》的预演；《汉代艺术中的“白猿传”画像》表现出他对文学与图像关系的兴趣。在对马王堆汉墓的解读中，“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系，还包括丧葬礼仪以及观念的语境，而“礼仪中的美术”（art in ritual context）这个概念也从中产生了。
巫鸿中国古代美术史论文集(第二辑)：超越大限
￥179.00
“巫鸿美术史文集”计划收录作者1979年至今关于中国古代美术史的八十余篇论文和讲稿，按照年代编排，展现作者的研究轨迹，破西方研究中国古代美术的传统范式，通过探索新的观念和方法，使这个学科的内涵更为丰富和复杂。 本书为文集的第二卷，收录作者1988年至1994年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿，涉及城市、礼器、墓葬、宗教、地域美术等诸多方面，力求突破既有的研究范畴，在方法和理论上寻求创新，其目的不在于再造一种与西方传统历史写作形式相类似的单线的历史，而在于多角度地展现中国艺术的丰富、复杂与变化。在对马王堆汉墓的解读中，“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系，还包括丧葬礼仪以及观念的语境，而“礼仪中的美术”（art in ritual context）这个概念也从中产生；《何为变相？》这篇长文则将上述概念结合起来，将研究对象扩展到敦煌。《五岳的冲突》观照由自然地理到文化景观的概念转换与实践。这类文章的重要性并不在于其具体的解释，而在于体现出作者对于一步拓展中国美术史研究视野的努力。
素描自修课 超详细图解教程 石膏几何体
￥22.50
绘画，可以表达人们对生活的热爱，能够陶冶情操。素描是绘画的基础技法之一，练好素描，可以帮助我们更好地勾勒属于自己的美丽画稿。本书将素描*基础的两部分——结构、光影梳理思路，提取重、难，结合案例行了细致的图解分析与绘画技法讲解，帮助读者下坚实的绘画基础。 本书共4章，第1章为素描基础知识，包括工具介绍、执笔姿势、基础绘制方法等。第2、3章分别对几何形体结构和光影表现行了详细解析，图解分析了经典几何形体，并配以相应形体的静物案例，讲解了如何将绘制几何体的技法运用于静物素描，使读者的技法技能能够循序渐、融会贯通。第4章是几何形体构图与空间解析。本书另配有案例绘制视频，读者可以边看边学边画，更好地理解绘制技法。 本书是一本适合绘画初学者、自学者的素描基础教程，也可作为美术培训及院校相关专业的参考教材。
Photoshop后期强：摄影后期抠图与合成实战宝典
￥57.60
陈建强是国内知名的数码摄影后期专家，曾经获得国内外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验，出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法，并将自己的创作思路行讲解，使读者能够知其然，更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具，更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。 图像的合成是数码摄影后期创作中经常需要使用的技法，要掌握图像的合成技术，同时也要掌握抠图技术。本书主要就是针对照片抠图与合成而展介绍的。本书共19个章节66个案例介绍了8种重要的图像合成技法，8种常用的抠图技法。同时，作者还介绍了如何用后期思维引导前期的拍摄，以及图像合成的的基本原则和注意事项等关键的技术要。本书的60多个案例基本覆盖了数码摄影后期创作的知识和常见情况。 本书适合广大摄影爱好者和摄影后期爱好者学习参考。
静静的风
￥53.76
陈仲元是摄影家、摄影器材专家和摄影媒体人。他长期从事摄影的教育普及工作，同时，他自己也在不断尝试新的摄影表达方式和传播方式。随着互联网的普及，社交平台越来越多，更新个人心情、发布照片已成为现代人生活的重要组成部分，你还记得自己是什么时候、什么情况下始使用网络社交平台发布自己的“私人摄影展”吗？ 本书将带你走陈仲元的朋友圈，带你通过照片去“看”他的心情，走他心中的摄影世界。全书共16组图片，每组图片都细细讲述了作者拍摄时的心境，记录着作者用摄影行思考的过程，每一幅照片都有作者想要传达的意念。来跟着本书看一场永不撤展的私人摄影展吧！ 本书适合摄影爱好者、摄影师学习参考。
一瞬光影——温暖唯美系人像摄影养成攻略
￥35.60
一张照片能表达些什么？精致却也自然，含蓄却也热烈，安静却又富有张力。这些看似矛盾的形容词，在本书的人像摄影作品中，被巧妙地融合了。 《一瞬光影——温暖唯美系人像摄影养成攻略》不同于传统的摄影教材，作者以女性摄影师细腻的心思和视角，将拍摄的心得与技巧娓娓道来。读者既可以从书中学到构图，用光，色彩，服饰、场景和道具搭配，模特引导和照片后期等技巧，也可以从中读到摄影师对美和梦想的坚持，对摄影的感悟，以及成长的历程。 本书是作者Luna从事人像摄影多年以来经验和感受的总结，在讲述怎么将女孩儿拍得清新、唯美的同时，也介绍了如何造自己的摄影风格。希望每一位读完本书的人，都能有拿起相机捕捉美好的冲动，以及面对艰辛不言放弃、不忘初心的笃定。
马克笔手绘表现技法入门 建筑表现
￥34.75
内容提要 在建筑设计、室内设计、室外设计、装饰设计和工业设计以及其他相关领域里，都是通过手绘快速表现将设计者的构思传达给使用者的，而马克笔手绘快速表现更是初学者必须要掌握的设计手段之一。 本书以案例讲解的方式，从实用的角度循序渐地讲解了马克笔手绘建筑表现的相关知识，图文详实，语言精练。本书共6章内容：第1章讲解了建筑表现基础知识；第2章介绍了建筑手绘常用工具和用法；第3章介绍了建筑配景表现技法；第4章介绍了建筑材质与建筑局部表现技法，包含了玻璃表现技法、木材表现技法、石材表现技法、建筑雨篷表现技法、建筑口表现技法、建筑窗户表现技法、建筑飘窗表现技法、建筑阳台表现技法、建筑楼梯表现技法、建筑栏杆表现技法、建筑连廊表现技法等内容；第5章介绍了建筑效果图表现技法和延伸教学案例。尾章是作品欣赏。本书半数以上的大图配以线稿图，方便读者临摹学习。 本书适合初学者自学教材，也适合专业美术培训机构和高校相关专业作为教材；如果配合《马克笔手绘表现技法门（视频教学版》《马克笔手绘表现技法门：室内表现（视频教学版）》，学习效果会更好。
![马克笔手绘表现技法入门 [本电子书不含光盘]](https://platform-permanent.ddimg.cn/pt-media-info-soa-resource/digital/product/34/20/1900783420_ii_cover.jpg?version=d587dbd2-18d7-4f97-bdc7-a7ca887ce5a3)
马克笔手绘表现技法入门 [本电子书不含光盘]
￥27.92
内容提要 在建筑设计、室内设计、室外设计、装饰设计和工业设计以及其他相关领域里，都是通过手绘快速表现将设计者的构思传达给使用者的，而马克笔手绘快速表现更是初学者必须要掌握的设计手段之一。 本书以案例讲解的方式，从实用的角度循序渐地讲解了马克笔手绘的相关知识，图文详实，语言精练。本书共8章内容：第1章讲解了马克笔手绘基础知识，第2章介绍了“方体训练法”表现单体线稿的相关技法，第3章介绍了马克笔上色技法；第4章~第6章分别介绍了马克笔表现室内单体与材质的相关技法、表现景观元素与材质的相关技法和表现建筑细部与结构单体的相关技法；第7章~第8章分别介绍了室内设计综合表现技法和景观设计综合表现技法。 本书适合作为初学者自学教材，也适合作为专业美术培训机构和高校相关专业教材；如果配合《马克笔手绘表现技法门：建筑表现（视频教学版）》《马克笔手绘表现技法门：室内表现（视频教学版）》，学习效果会更好。
珠宝首饰设计手绘从入门到精通
￥31.20
本书以珠宝首饰设计为核心，从介绍珠宝首饰的相关知识和手绘基础始，结合色彩的运用及材质表现等，系统全面地讲解了珠宝首饰设计手绘的各方面知识。 全书共13 章，具体内容包括珠宝首饰的相关知识、色彩的运用、材质表现、珠宝首饰设计与表现，然后讲解了多种首饰设计实训，包括耳饰设计、戒指设计、胸针设计、手设计、项设计、头饰设计和主题系列化设计，*后提供了佳作赏析。 本书具有很强的针对性和实用性，注重理论与实践相结合，适合作为高等院校、高职高专相关专业及培训机构珠宝专业、首饰设计专业的学生教材。同时也可以作为珠宝商、珠宝销售及相关从业人员的参考用书。
马克笔手绘表现技法入门 室内表现 视频教学版
￥34.75
内容提要 在建筑设计、室内设计、室外设计、装饰设计和工业设计以及其他相关设计领域里，都是通过手绘快速表现将设计者的构思传达给使用者的，而马克笔手绘快速表现更是初学者必须要掌握的设计手段之一。 本书以案例讲解的方式，从实用的角度循序渐地讲解了马克笔手绘室内表现的相关知识，图文翔实，语言精练。本书共7章内容：第1章讲解了马克笔手绘室内表现基础知识；第2章介绍了室内手绘工具和勾线基础技法；第3章介绍了室内常见材质表现技法；第4章介绍了室内陈设品表现，包含了床体、抱枕、沙发、椅子、茶几、窗帘、灯具、绿植、装饰品等内容；第5章至第7章分别介绍了住宅空间表现、餐饮娱乐空间表现和展示空间表现的绘制方法和延伸教学案例。 本书适合初学者作为自学教材，也适合专业美术培训机构和高校作为相关专业教材；如果配合《马克笔手绘表现技法门（视频教学版）》《马克笔手绘表现技法门：建筑表现（视频教学版）》，学习效果会更好。
从零开始：时装画手绘表现技法
￥19.99
手绘是服装设计师的基本功，同时也是服装学习者的薄弱环节。不够标准的人体会让时装画上的人物看上去摇摇欲坠，不精致的五官会让效果图平淡无奇，不熟练的上色技法会让服装面料黯然失色，唯有面面俱到才能让笔下的时装效果图大放异彩。本书的目的就在于帮助读者解决以上的问题，让服装手绘者妙笔生花，让纸上的模特呼之欲出。 本书共分为7章。第1章，引导读者了解什么是时装画，并寻找绘画的灵感；第2章，详细介绍了时装画的手绘工具-马克笔的使用技法；第3章，作者从人体骨骼结构、四肢、躯干和五官方面手，讲解了时装画的人体表现；第4章则讲解了各式服装款式图的结构；第5章逐步分析了服装与人体的关系，对服装局部的造型表现行了细致讲解；第6章详细地讲解了不同面料的绘制技法，图案及配饰的表现技法；第7章通过11个案例分析，让读者更加明确时装画的整体绘画过程。 本书讲解清晰易懂，适合服装设计初学者、服装设计专业的学生及广大时装爱好者阅读，也可作为服装设计院校及相关培训机构的教材。
黑便士的奇幻穿越(集邮文化丛书)
￥16.00
这不是一本传统的小说、回忆录或传记，而是一本对世界枚邮票——黑便士及其发明者罗兰·希尔爵士深刻解读的穿越小说。它引领我们在时间与空间中自由穿梭，但又始终立足于当下，不仅将罗兰·希尔爵士描绘得细腻迷人，更将黑便士的诞生过程及英国邮政史刻画得淋漓尽致。
对白：文字、舞台、银幕的言语行为艺术
￥68.00
编剧教父罗伯特·麦基继《故事》之后，时隔二十年再一次深度创作。横跨四个领域，为影视、戏剧、小说的对白编写甚至日常生活的对话解读搭建出新的理论高度。 在这本书里，对白的完整定义扩展至"对别人说"、"对自己说"、"对读者和观众说"三个维度，其戏剧性和叙事性的两种类型也在不同故事媒介的分析中得到了清晰的特质呈现。 通过揭露"对白是带着特定目的的言语行动"，麦基一步指出常见的对白谬误，并以详细的案例示范出精心设计的对白如何构建人物、引爆冲突、推动场景和实现故事设计。 就像一幅藏宝地图，《对白》将带领你在影视、戏剧、文学的领域行深度探索，仿佛戴上一副3D的透视眼镜，在不知不觉中就获得了立体的思维方式和故事架构能力。
鸟山石燕百鬼夜行全画集(精装珍藏版)
￥10.90
本书完整收录了鸟山石燕毕生著作《画图百鬼夜行》《今昔画图续百鬼》《今昔百鬼拾遗》《百器徒然袋》中207种图绘。作者根据日本民间传说，绘制出207种千奇百怪的传说形象，生动艺术地反映了日本江户时期的风情，对研究日本文化有重要意义。另外，通过翻译图绘注文、考据资料、收集古籍怪谈，给每一种怪奇都增加了传说故事，并用独特的设计、精美的装帧把大师的作品完美呈现出来，具有很高的收藏价值。 本书侧重从艺术角度挖掘日本文化的玄幻之源，展示其玄幻题材丰富的造型想像力，非为宣扬怪力乱神，广大读者理性赏鉴为盼。
