牛津艺术史系列:风景与西方艺术
¥98.00
“牛津艺术史”系列丛书 ◇西方当代*前沿、*权威、*受欢迎的艺术史丛书 ◇中文版首次引,中国著名美术史家易英精选主编 ◇世界*学者集体智慧的宝库,填补国内相关主题读物之空白 ◇每册超百幅精美图片,引领中国读者迅速深理解西方经典艺术 《风景与西方艺术》属于“牛津艺术史”系列丛书,以文艺复兴后近五百年来的西方著名风景画作品为切,讨论了风景画是如何从传统作品中的背景,转变成了独立的艺术形式,并全面考察了作为反映人与自然之间关系的“风景”,作为一种文化构建的“风景”,以及风景画的政治与经济价值等问题,是深刻理解风景画在西方艺术中的位置与价值,而一步理解西方现代艺术文化的经典读物。
追星计划:星空摄影完全攻略(全彩)
¥19.99
本书总结了笔者近十年来拍摄星轨、银河、简单星云的经验技巧,并融了近几年来星空摄影后期原理和技巧,并不是知识的罗列,而是经验和技巧的总结和讲解。 全书从星空摄影常识始切,之后介绍了星轨的前后期、银河的前后期、流星雨的前后期、近地星云的前后期原理和实战知识。 本书内容比较全面,针对前期拍摄和后期处理技法都有非常详细的讲解,适合广大摄影爱好者、星空摄影爱好者阅读和学习。 需要特别指出的是,本书有关于星空题材的后期处理部分,注重原理的分析和讲解,并结合了具体的案例实战,相信读者在读完本书之后,能够真正掌握星空摄影前后的知识要。
少有人看见的美
¥15.99
在《少有人看见的美》这本以绘画为主题的书里,作者以强烈的个人视角为切,从思想角度解读艺术名作,而剖析伟大艺术作品背后指涉的社会问题,从而让艺术在社会学和哲学的维度更增添了新知色彩。 该书为当代著名思想隐士熊逸的*一部艺术文化随笔,有极为独特的写作风格和技巧。它不是一本常规意义上的学术读物,它无意引起任何感动,只希望激发一思考。如果你恰恰和作者一样,也是一个对智力趣味情有独钟的人,并且对美术史怀有几分兴趣的话,那么你就是这本书所要寻找的读者。
牛津艺术史系列:现代艺术:1851—1929
¥88.90
《现代艺术:1851—1929》探讨的是西方艺术发生剧变的历史时期,权威性地总结了现代艺术勃兴期间的文化、经济和历史状况。作者扼要介绍了这一时期的各主要流派:写实主义、印象主义、后印象主义、象征主义、立体主义、超现实主义……;着重考察的是现代艺术产生的条件、艺术家的回应,图像/现代主义的发展,极有创见地讨论了莫奈、高更、毕加索和达利等人的目标与成就——美与怪诞,并涉及了资本主义的扩张、殖民主义、国家主义、国际主义及博物馆等问题;围绕再现、想像、感觉和性等问题,本书探讨了各种形式的作品,提供了了解这一时期的美术和摄影的全新门径。布雷特尔的阐释言简意赅、清晰深刻,同时还罗列了许多参考书目,方便了读者更一步的阅读、研究。
牛津艺术史系列:西方当代雕塑
¥108.00
《西方当代雕塑》以1945年为起始,全面介绍了“二战”之后西方当代雕塑的主要流派与代表作品,深度解析雕塑在表现形式与使用材料上的突破。 战后新世界的启促使雕塑家们迅速告别传统,转而追求更加自由和辛辣的艺术表达,作品甚至前卫到“不像雕塑”。贾科梅蒂将一直以来位于雕塑底部的基座融创作,让空间感更加放;安迪?沃霍尔把随处可见的日常消费品作为使用材料,推动了名噪一时的“波普艺术”;约瑟夫?博伊斯用真正的脂肪堆砌出著名的作品《油脂椅》,以此探索分裂世界中人的本质…… 本书生动呈现了不同雕塑作品在艺术上的前瞻性表达,忠实记录了西方当代雕塑与20世纪社会发展的积极互动,带领读者穿透众多作品“似是而非”的外表,直抵这一艺术极具爆发力的精神内核。
牛津艺术史系列:艺术史的艺术:批评读本
¥108.00
从古典时期起,艺术的历史就不断被书写及重写。历史学家、哲学家、心理学家及人类学家纷纷在这一领域发声,改变了我们对于“艺术史是什么及将会是什么”的看法。《艺术史的艺术:批评读本》选介了艺术史研究领域迄今为止*创性与影响力的35篇批评文章,分为九章,每章聚焦一个艺术史研究议题:美学、风格、作为艺术的历史、图像与符号、性别、现代与后现代、解构主义、博物馆学,并配以74幅相关作品图片。从古典理论到现代主义,从康德到福柯,从现代艺术史与科学考古学创始人温克尔曼到当代艺术史学大师级人物贡布里希。35位学术巨擘及艺术家,帮助读者从*手资料了解艺术史的发展脉络。编者普雷齐奥西教授为每个主题均撰写导言,以批判性的阐述,为读者提供背景信息与参考书目。
数码摄影基础教程
¥27.90
本书全面细致地讲解了数码单反摄影的方法和技巧,内容包括数码单反相机使用要、摄影基本技巧、摄影创作思路、摄影美学与构图、在摄影中如何运用光线和色彩以及如何使用软件行图像处理,另外还选用大量摄影专业的师生摄影作品加以分析与评。 在讲解方式上,完全针对初学者的特,从认识数码单反相机到简单拍摄、基础摄影技巧和常用的主题摄影都行了透彻地讲解。另外,本书对一些高级摄影技巧、摄影构图、光线与色彩的运用、纪实摄影的拍摄手段与方法等都做了详尽的说明。 本书内容全面、图文并茂,讲解深浅出,从理论与实践两方面普及数码摄影的理论常识和实际操作经验,可以快速提升读者的摄影水平,非常适合高校摄影专业学生、数字摄影爱好者、平面设计从业人员学习。
尼采:作为艺术的强力意志(德、英、中三语对照插图版)
¥47.60
西方经典思想家对于艺术的论述作为艺术学理论研究中不可或缺的重要部分,在当前研究中仍有所欠缺。尼采的美学思想是西方现代思想的中流砥柱,“艺术作为权力意志的*体现”是尼采美学体系结构中*的部分,并对西方后现代及当代艺术美学思想产生了深厚影响。然而,在中国当前的权威学术资料中缺少尼采对艺术论述的集中整理。 西方艺术美学思想史划为五个部分,其中*重要的部分为西方现代美学阶段,包括存在主义、精神分析学、语言及符号学,而尼采作为现代思潮中的代表人物,对现代以及现代之后的思想文化艺术均产生了深厚的影响。因此,对于其原著的研读翻译尤其重要。但由于尼采思想本身的晦涩语言以及后期结构的不完整性,关于尼采对艺术论述的中英双梳理与翻译暂为空白,即译著的主题。 本书选取了尼采论中作为艺术的权力意志的章节,按照原著编号794—853段逐一翻译。本书没有章节式的划分,而忠于原本所使用的编号以及时间标注的排序形式,未以译者意志做任何改动、编排和划分,充分尊重尼采本人由于特殊的健康原因所造成的短碎片式的哲学思考,以及尼采集中论述权力意志作为其*表现的形态(即艺术)之观的充分呈现。全文总共60小节,每一小节按德文、英文、中文的顺序编排。每一小节为一个目录。一方面着手于对西方经典原著一手资料的阅读与逻辑梳理,且所选用的参考资料均使用权威版本,另一方面集中呈现尼采对艺术的精彩解读与分析。这对于艺术美学领域的研究是不可或缺的思想来源。
画坛巨匠.佐恩素描
¥26.00
佐恩的素描作品,线条简练、收放自如。他用寥寥数笔就捕 捉到了人物的神态,被誉为“线条的指挥家”。佐恩的素描、油 画、水彩、版画作品都非常出色,女人体不采用职业模特儿,而 是从当地女青年中挑选。罗丹对佐恩的评价:“无论在什么时代, 佐恩都不愧是一位真正的绘画大师。”
穿城观影:中国当代影像的空间生产与体感
¥28.90
作者以20世纪90年代以来中国的城市化发展为经,以聚焦城市的影像(电影和先锋艺术)作品为纬,以“体感”和“生产”为勾连和编织方法,铺展中国当代城市的影像地图。在这一影像地图上,《穿城观影:中国当代影像的空间生产与体感》尤其侧重对北京和上海等大都市空间的精细雕琢,通过立体化和深度化的个案分析,探讨空间与影像二者的交织与互动。所谓“穿城观影”,不仅意指通过城市空间来观看和分析影像作品,更强调借由城市影像的“穿针引线”“穿街走巷”和“穿衣配饰”来了解中国当代的城市化发展。
不可不知的摄影必修课
¥69.30
本书内容包括技法课和主题课两个学习单元,每一课都配有生动的案例图片,以及图片的拍摄讲解、评分析等鲜活内容。技法课涵盖了摄影中重要的技巧知识,包括观察技巧、构图技巧、光线技巧等,以及一些基础的理论知识,如形状、结构、秩序、均衡、纹理、图案、色彩、透视、景深、空间、疏、密、黄金分割、瞬间、慢门、第三只眼、黄金光线、阴影、睛之笔等;主题课收纳了我们常见的一些主题对象,如天气、水、雾、雨、雷电、建筑、静物、交通工具、高楼、门、高山、地貌、昆虫、鸟、假期、运动、时光、春夏秋冬等。技法课可以帮助读者准确迅速地行摄影修习,主题课则通过读者熟悉的生活主题来增加修习的实战性,加深读者对摄影技术的理解和运用,达到举一反三的学习效果。
名师范画与技法:素描单体静物
¥21.00
美术基础起步系列图书,主要是单体静物的表现。本书分四部分:首先是绘画工具介绍;第二部分为作画前需了解的一些基础知识,包括素描基础知识、用线方法、构图要求等;第三部分为不同单体静物的作画步骤详解;第四部分为范画临摹与欣赏。全书从基础知识到工具、用线技巧的讲解,到单个静物的画法,逐步深,循序渐。单体静物主要有各种果蔬、器皿等。另外有供临摹的作品欣赏。
两分钟懂音乐:解密100首必听的西方名曲
¥26.99
本书内容共分四个历史时期,每个历史时期头用一段两三千字的独立文章描述历史大背景,着用每个作品按时间先后顺序串起乐曲的历史脉络。所挑选的音乐都是旋律优美动听的经典名作,每一首乐曲对应有轻松笔谈,内容包括作者简介、创作背景及对首钢琴曲的特概括,并有一些感想(附简短的“两分钟懂音乐”视频讲解)。本书内容为深浅出、趣味十足的音乐普及知识,希望带领读者走经典作品并欣赏经典作品,聆听音符背后的美丽心灵。
名师范画与技法:色彩单体静物
¥21.00
美术基础起步系列图书,主要是单体静物的表现。本书分四部分:首先绘画工具介绍;第二部分为作画前需了解的一些基础知识,包括色彩知识、技法表现、构图要求等;第三部分为不同单体静物的作画步骤详解;第四部分为范画临摹与欣赏。全书从基础知识到工具、用笔技巧的讲解,到单色的画法,再到单个静物的画法,逐步深,循序渐。单体静物主要有各种果蔬、器皿等。另外有供临摹的作品欣赏。
产品设计方法
¥27.50
本书共7章,内容包括:产品设计和方法论、原始需求、目标用户、干系人分析、竞品分析、情景分析、功能列表。
新手自学入门 钢笔线描基础教程╳实战练习
¥25.00
钢笔画作画灵活、表现力强,常应用于建筑绘画、风景绘画、园林景观绘画与工业产品造型设计等方面。 本书是一本钢笔画的基础教程,书中对钢笔画的基础知识、钢笔画的传统和现代表现技法、钢笔画的构图与取景的基本原则等讲解得非常到位,后面则细致列举了植物、建筑、城市、自然风光等钢笔写生绘画的案例,跟着书中的步骤行学习,初学者可以快速掌握绘制钢笔画的基本方法,为今后的深学习下基础。 本书不仅可以作为建筑、城市规划、园林、景观设计等专业学生的学习参考书,还适合作为从事钢笔画创作和对钢笔画有兴趣的美术工作者的案头参考书。
新手自学入门 素描基础教程╳实战练习
¥25.00
素描是绘画的基础技法之一。想要画好素描,不仅要懂得如何将形状不规则的物体理解成几何体的组合,而且还要懂得逼真的光影效果和物体质感的表现技巧等。 本书共5章内容,第1章讲解了素描常用绘画工具与基本绘画姿势方面的基础知识;第2章讲解了素描绘画的基本技巧;第3章与第4章则通过14个案例为大家讲解了基础几何体静物与复杂几何体静物的绘画方法;第5章则是组合静物的绘画讲解,安排了5个教学案例,帮助读者更好地理解绘制过程。 本书不仅适合绘画爱好者自学参考,也可作为美术培训机构及院校相关专业课程的教材。
明日之风:潮流插画绘制技法实例教程
¥59.90
这是一本潮流插画绘制教程。本书共6章,首先介绍关于潮流插画的基础知识,着从奇遇丛林、幻想都市、魔幻大楼和次元战斗这四大主题展,讲解不同主题插画的绘制方法,后通过商业案例来讲解潮流插画的绘制方法与应用。本书案例丰富,讲解细致,注重画面的效果与实用性。 本书适合插画师和插画爱好者学习和使用。
剪映视频剪辑从入门到精通(电脑版)
¥47.80
剪映专业版是剪映软件的电脑版,其可方便用户更直观、更细致、更精确、更专业地行视频剪辑。剪映专业版的优势在于覆盖了剪映手机版丰富的功能、先的人工智能算法,以及简单的操作,方便用户快速实现对剪映软件的视频剪辑功能从门到精通。 本书从剪映专业版的门方法始讲起,介绍了剪辑、滤镜、字幕、动感卡、创意、转场特效等重内容,后以多个案例行综合实践讲解,帮助读者做到学有所得、融会贯通,成为视频剪辑高手! 本书适合喜爱短视频制作、运营等的用户学习和参考。
摄影艺术概论
¥35.90
本书依托浙江省精品在线放课程和浙江工商大学精品通识课,着重从技术和艺术两个层面来讲解各类照片的拍摄方法,指导学生掌握各种摄影器材的基本性能、使用技巧以及摄影构图与用光的艺术,拍摄具有一定专业技巧和构图艺术的摄影作品。 本书分为基础篇和应用篇,基础篇的内容包括数码摄影基础,快门与光圈的运用技巧,运动物体的拍摄技巧,摄影用光技巧和摄影构图艺术,应用篇包括人像摄影的相关技巧,舞台摄影的相关技巧,产品广告摄影的相关技巧和新闻纪实摄影的相关技巧。 本书可作为普通高等院校各专业公选课程的教材,还可供摄影爱好者参考使用。
古风人物插画设计技法+临摹画集 红颜花笺
¥42.00
“美人如花隔云端”,花卉与美人自古以来就是“搭档”,也是古风水彩插画中十分常见的组合。 本书共分为五大部分。部分向读者介绍学习水彩时需要使用的工具和需要掌握的调色知识;第二部分带领读者学习水彩插画的构图和基本上色技法,以简单唯美的花卉作为案例,行技法的巩固练习;第三部分是人物局部的上色教学;第四部分讲解完整的古风花卉与美人插画绘制案例,教读者画出唯美动人的作品;第五部分为古风水彩插画欣赏图集。 本书画风唯美细腻,讲解细致,适合水彩爱好者阅读、学习。

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