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品牌标志设计方法与应用
￥59.90
本书以商业设计为切，结合众多具有代表性的案例介绍品牌标志的设计方法。本书的内容颠覆了人们对于品牌标志的常规理解，拆解品牌设计中关于标志设计的核心要素，还原品牌标志在市场中的真实作用，力求通过品牌标志设计为客户解决实际问题并为品牌赋能。本书以标志设计的思维转换、真实品牌设计案例分解和具体设计方法相结合的形式帮助设计初学者解决实际问题，继而发挥更大的设计价值。 本书适合品牌设计师、平面设计师阅读，也可以作为大中专院校设计类专业学生的参考书。
元图像:图像及其理论话语(OCAT研究中心年度讲座丛书)
￥35.00
元图像是瓦尔堡的《记忆女神图集》，是普桑的《金牛犊》，是我们熟稔的“鸭兔图”，也是任何一张对根本性问题发问的图画：图像到底是什么？它们与语言的关系怎样？它们如何被创造、生产、复制？又如何影响观者？在将形象主体化的程中，元图像是一座里程碑。它将图像自身作为方法，作为窥探意义及理论建构的窗口。 当代图像理论研究泰斗米切尔在新作《元图像：图像及其理论话语》中宗明义，回顾并梳理了创生于20世纪早期的图像学的生长轨迹，探寻其在突破艺术史的限制，走向更为阔的一般性图像科学的过程中所包含的各类媒介中的图像，尤其关注语言之为媒介。米切尔以图像学1.0及2.0锚定并命名了图像制作的发展历程中，由技术革新带来的两次转向。 在图像学3.0的框架背景下，米切尔以人类经验中表现力、力量却也是小的图像单元——面孔——为研究对象，并在福柯有关疯癫的历史之论述中重新思索“愚人船”这一古老的政治哲学隐喻。这些讨论不光涉及图像如何成为一种偶像、图腾甚至是物恋对象，更涵盖了图像如何作用于历史，作用于我们。尾声中，米切尔回归艺术品的范畴，将视线集中于雕塑这个一直以来被认为是有限性和物质性的代名词，探究单一的、特定的、物质性的艺术作品如何超越自身的物质性，指示无限性和非物质性。 本书是“OCAT研究中心年度讲座”丛书第四辑，为中英双语读物，由四个章节及附录部分的三讲讲座问答构成。这本书的出现标志着作者近三十年来对那些能够审思自身存在的图像之追索的高潮。这不仅是一次横向拓宽其视觉文化研究维度，发掘吸纳当代社会现象和公共事件中案例的旅程，也是一部纵向挖掘其图像及媒介理论源头，辐射统筹诸如哲学、语言学、政治学、美学所提供的解释路径的奥德赛之书。 在这个图像占据注意力中心的时代，在我们逐渐被图像焦虑所淹没的当下，这本跨越多个学科的著作既是一次探索也是一种实验，关涉从人类学到艺术史，从自然科学到社会科学等多个领域。它如同元图像一样，在探索模糊不定的边界的同时，试图捕捉历史瞬间的某种本质。 “OCAT研究中心年度讲座”项目是致力于促当代艺术史研究的放性项目，也是OCAT研究中心的年度核心项目。年度讲座项目每年在全球范围内选择一位重要学者，邀请其面向中国观众做原创性的系列演讲，介绍其研究成果或学术反思，在中国产生知识。该项目旨在帮助国内思想界和艺术界直面国际前沿的学术动态，为彼此提供一个交流与对话的互动平台，也昭示了OCAT研究中心在广泛的人文学科基础上行艺术史研究的基本理念。每年的年度讲座结束后，研究中心会将年度讲座，以及围绕年度讲座举办的启动讲座、研讨班等内容行整合出版，形成持久的影响力。
我的策展之道
￥28.40
《我的策展之道》是世界上很有影响力的当代策展人、伦敦蛇形画廊艺术总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特的经典之作。本书是小汉斯对自己多年策展经验的非凡汇编，包括启发他的艺术家、历史上伟大的艺术创新、他个人的策展实践和对未来策展的展望。 小汉斯跨越了时间、国界、文化和学科的界限，重新定义了“策展”一词——不仅是小汉斯对个人策展经历的一个总结，也是对策展行业的思考，更是其策展思维的凝结。在人人都是策展人的时代，阅读本书，让策展思维成为未知、看待未来的新方式。
Q版古风彩铅人物绘
￥42.00
你心中梦幻的古风是什么样的呢？是在水一方的伊人，是清丽秀美的女子，是盈盈笑靥的佳人，如果把她们再变身为软萌可爱的Q版人物呢？当彩铅遇上古风这个主题，细腻刻画之间，轻轻涂抹之间，复刻出静美的年华。 本书主要介绍了使用彩铅来绘制Q版古风人物和物件的技法。本书共5章内容：第1章讲解了画好Q版古风人物的四大要素；第2章介绍了绘画工具和上色的基础技法；第3章则讲解了古风人物的形象特点；第4章中的8个古风人物案例示范是本书的核心部分，分别从绘制要点、使用颜色、线稿分析和具体上色过程四个方面进行详细的绘画讲解，重点难点与细节处的单独展示能让读者更好地学习彩铅的进阶绘画技巧，从而具备独立创作古风作品的能力；第5章则为Q萌古风绘画中一些点晴物件的绘画讲解，画好这些小物件，能更好地衬托人物角色。 希望这本书能成为你绘画学习中的良师益友。还在等什么呢，赶紧跟随这本书，开始你的古风彩铅绘画之旅吧！
巴黎卢浮宫(伟大的博物馆 少年版)
￥31.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融世界艺术的大环境之中。 《巴黎卢浮宫》通过两部分内容来介绍卢浮宫：*部分“卢浮宫是什么”，介绍了卢浮宫这座古老的宫殿建筑的历史，与之相关的皇室收藏的历史以及*终变成对公众放的博物馆的故事；第二部分“卢浮宫有什么”，对精选的十四件重要艺术作品行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。
中国汉族民歌分析教程
￥43.90
本书是为北京电影学院电影作曲专业的《民族音乐》课程编写的教材，通过对大量民歌案例的艺术风格、历史渊源、发展过程行剖析，分别介绍了东北、河北、山西、甘青宁、江苏、云南、闽台等13个地区的民歌特和彼此之间的联系，再分别挑选每个地区的多首代表作，细致解读。书中的歌曲不仅包含《小放牛》《茉莉花》《猜调》等已成为享誉世界的文化符号的民歌名曲、《送情郎》《丢丢铜仔》等具有地域特色的名作，也涉及《辣妹子》《船工号子》等经过改编后被广泛传唱的作品，每首歌曲都提供了谱例。 本书提供了系统的知识体系，还从音乐侧面展示了劳动人民绵延数千年的生活画卷和文化画卷。本书可作为音乐类院校民族音乐、民歌等方面的专业教材，也可为民族音乐爱好者提供比较专业的思考、学习路径。
四时花旅:唯美花卉线稿插画实例教程
￥59.90
暂无
中学摄影
￥12.00
本教材为“中小学美术拓展教材”之一，本教材针对中学生学习特点，从摄影图像与思维、观看、呈现和传播等几个单元讲述摄影的基本理论和技术，并根据认知心理学制订学习目标，使中学生了解摄影史，掌握摄影的基本理论和基本技术，学会以摄影的方式观察世界，去发现美、表现美和传播美。通过日常生活实践加深理解，通过拍摄人物、景物，掌握摄影记录影像、呈现影像和传播影像的基本操作流程。教材的出版，有利于拓展中学生美术素养。
新媒体表演艺术
￥18.00
本书系“北京电影学院视听传媒专业系列教材”之一，作者安欣为北京电影学院电影学硕士，现任教于北京电影学院视听传媒学院。本书系统讲述新媒体表演的概念、艺术个性特征和审美价值，并对新媒体表演的表演类型、表演创作的融合与互动、镜头记忆和情绪记忆、交互式表演情境设计等方面做了细致深入地讲解，对读者了解新媒体表演具有指导作用。
产品设计手绘表现
￥65.00
本书介绍了专业的马克笔产品手绘表现技法，内容主要涉及马克笔产品手绘表现基础技法，如线、面、体，以及缩略草图和字体与箭头的表现，同时介绍了常用的马克笔品牌及搭配使用方法。本书涵盖不同主题产品的表现过程和表现重，如车头标、瓶子、盐和胡椒调料罐、MP3播放器、电动剃须刀、数码相机、手机、摄像机、鞋、收音机、汽车等极具代表性的产品。在介绍手绘表现过程的同时也结合了PS渲染技法的介绍，具有很强的借鉴价值和临摹意义，对于提高广大读者提升产品手绘技法具有重要的参考价值。 另外，本书随书附赠一张DVD光盘，收录10段高清版马克笔手绘表现视频。
商业插画绘制技法与应用解析(第2版)
￥59.80
暂无
轻复古二次元水彩人物插画绘 遗落花园
￥47.90
美少年、美少女一直是许多读者喜爱的水彩画题材，特别是喜爱手账、纸胶带、动漫等相关内容的读者。本书为二次元人物水彩手绘图鉴和教程，介绍了不同类型的二次元人物的绘制技法。 全书分为上、下篇：上篇为图鉴，展示了8个主题的手绘插画；下篇为教程，介绍了绘制二次元人物的技法，展示了7个案例的绘制过程。 本书内容丰富，插图精美，适合水彩爱好者和喜欢轻复古风动漫人物插画的读者阅读、学习，也适合作为临摹的参考用书。
遇见兔子镇 夏七酱暖系插画作品集
￥59.90
欢迎来到兔子镇，下来让我们一起这个温暖美好的世界吧！ 本书收录了作者夏七酱以“兔子镇”为主题的插画作品。作者用画笔描绘了一个美好的“世外桃源”，兔子镇里有幸福的“兔比小姐一家”，有热闹非凡的集市，还有神奇的“魔女村”、有趣的“森林奇境”、唯美的“花花之乡”和清爽的“渔村”。这些不同的区域里住着不同的居民，大家虽然有不一样的生活习惯，但却相处得非常融洽。 本书适合每一位心怀浪漫的读者阅读，也适合作为亲子阅读的绘本使用。相信读者可以在兔子镇里，找回童心，找到一份简单而又真挚的美好。
音符王国历险记 乐理趣味入门教程
￥59.90
《音符王国历险记》分为上下两册，是为读者轻松掌握乐理知识而量身设计的门教程，目的是寓教于乐地让读者学会音符、节奏、节拍和音符记号等基础乐理知识，让读者像看绘本那样自然地与音符亲近。 本书通过主人公佳佳在音符王国的历险故事，轻松有趣地讲解了初级门的乐理知识，上册包括五线谱、各种各样的音符、休止符等知识；下册包括节奏、节拍、音乐中的记号等知识。全书在每个历险情节之后，利用图文对应的讲解方式，为读者轻松讲解知识要，特别设计的大字大音符版式，视觉效果更清晰、美观，让读者在掌握知识的同时，还能沉浸式体验和冒险。 本书适合儿童乐器初学者、音乐爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的音乐启蒙读物使用。
手机短视频拍摄与剪辑零基础入门与提高
￥45.90
本书是摄影零基础入门与提高系列的手机短视频拍摄与剪辑篇。人人都可以拍摄短视频，但不代表人人都能够拍好。短视频几乎具备所有传统视频的特点，是一种对创作者综合素质要求很高的视听艺术。本书主要内容包括手机短视频拍摄设备、拍摄前的手机设定技巧、轻松拍出高质量短视频、短视频创作美学理论、镜头基础与运动镜头、短视频剪辑与简单*制作、短视频音频编辑、短视频文字和字幕的使用等。 本书内容系统*，配图精美，文字通俗易懂，将手机短视频创作的原理知识和方法技巧融入具体案例中，适合喜爱手机摄影及短视频拍摄和制作的读者阅读和学习。
养了猫,我就后悔了2.0
￥45.80
本书是《养了猫，我就后悔了》的续作。全书共 3 章，以风趣幽默、可爱十足的漫画形式，叙述了猫主人李小孩儿和她的小猫咪之间的故事，还原养猫人的爆笑生活，同时将与小猫咪有关的知识融其中。可单独阅读漫画，每一篇漫画故事都精简有趣。 相较于前作，本书内容更加丰富，增加了有毛专栏和插画作品。阅读本书，你可以一边大笑一边加深对小猫咪的了解，并且被猫主人与小猫咪之间的深厚感情所感动。 本书适合所有小猫咪爱好者阅读。
明日之风:潮流插画绘制技法实例教程
￥59.90
这是一本潮流插画绘制教程。本书共6章，首先介绍关于潮流插画的基础知识，着从奇遇丛林、幻想都市、魔幻大楼和次元战斗这四大主题展，讲解不同主题插画的绘制方法，后通过商业案例来讲解潮流插画的绘制方法与应用。本书案例丰富，讲解细致，注重画面的效果与实用性。 本书适合插画师和插画爱好者学习和使用。
天赋如此:女性艺术与我们
￥54.60
从被“凝视”和“欲望”的对象，到艺术创作的主体，她们曾被遮蔽，但从未缺席； 她们是画家、雕塑家、摄影家、行为艺术家、装置艺术家、电影导演、舞蹈家，她们的艺术作品是女性创造力直的表达； 她们摆脱历史重负勇往直前，破禁区，彰显天赋，自由拓新的艺术审美观，使原处于边缘的女性艺术，日渐成为当代艺术的中坚力量。 一份掷地有声的女性宣言！ 对千百年来女性艺术被边缘化的境况“Say No”！ 本书为是国内著名诗人翟永明关于女性艺术的随笔集，详实地分析了女性主义艺术史的发展，介绍了世界范围、中国范围内女性艺术发展历程及具体的艺术家成就，探讨了女性内在的艺术天赋与艺术能量。全书共分为三部分，辑是探讨女性艺术中宏观的结构性问题的评论文章，通过梳理介绍多位艺术家的成长经历分析了女性主义艺术的发展；第二辑为围绕艺术家展的艺术随笔，每一篇都介绍了一位或多位女性艺术家的个人成长经历、传统男权社会对其艺术创作事业所产生的影响、个人事业发展，所收录的艺术家活跃年代跨越前现代至当代，系统梳理了艺术史中重要的女性艺术家；第三辑是个体艺术家的细腻观察，更兼有生来的女性经验，从知识性、情感性的双重角度来观看女性艺术，通过与三位中国艺术家的访谈和线上论坛的形式，展现业内外各界人士对于女性主义艺术史自己的理解和围绕“为何没有伟大的女性艺术家”展的讨论。
国画入门教程 花鸟画技法
￥21.00
本书是为中国花鸟画初学者造的专项学习教程。全书共分为7章，第1章介绍工具及材料；第2章介绍花鸟画的基本绘画技法；第3章到第6章是花鸟画各分项内容的画法精讲，包含花卉、禽鸟、果蔬、虫鱼画法的精讲；第7章介绍花鸟画的常见配景。全书案例由易到难，除精讲案例外，还提供了丰富参考案例供读者赏析，是一本集技法和案例于一体的花鸟画实用教程。 本书适合中国画初学者及对花鸟画感兴趣的读者阅读。
iPad Procreate漫画技法从入门到精通
￥47.90
Procreate是一款使用于平板电脑、容易上手、功能强大的绘画软件。本书是一本讲解运用Procreate绘制动漫人物的教程。本书将带领读者从学习Procreate的运用技巧始，一步步成为使用Procreate绘制动漫人物的达人。 全书共10章。第1章带领读者熟悉Procreate的操作和运用；第2章至第8章分别从头部、表情、人体结构、人体动态、服饰、道具与背景、氛围感等方面，讲解使用Procreate软件绘制动漫人物的技巧；第9章内容可以为新人画手稿提供一些小提示；第10章则是分享了绘制漫画的相关素材。 本书适合动漫绘画爱好者、数码绘画爱好者、Procreate新手、绘画新手阅读和学习。
世界名画好在哪 艺术中的空间
￥29.90
你是否有这样的困惑——世界名画到底好在哪？在那些各不相同、复杂交织的图案里，到底隐藏着哪些关于“美”的秘密呢？ 其实，欣赏世界名画也是有方法的。例如，艺术家们常常从线条、色彩、空间、平衡这四个方面来构思他们的艺术作品，那么，我们也可以从这些角度来欣赏作品，还原艺术者的匠心与巧思，从而更直观、深刻地领悟到世界名画的超凡魅力。 本书聚焦重要的艺术欣赏角度之一——空间，以世界经典名画为案例，用生动的视觉语言为读者介绍了空间的运用、变化及其带来的艺术效果，从而一步步揭艺术中 “美”的秘密。希望读完这本书，大众艺术爱好者可以获得更加敏锐的审美力，从而一步感受到艺术的魅力。 本书适合对艺术感兴趣的读者阅读，也可供从事美术教育的相关人员和机构参考。
