万本电子书0元读

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60招玩转风光摄影与后期(视频教学版)
60招玩转风光摄影与后期(视频教学版)
马玉晗(Martin)
¥31.19
本书由资深风光摄影师马玉晗(Martin)根据学员喜欢的风光摄影技巧,从“功能、拍摄、后期”三条线编写,帮助读者快速成为风光摄影与后期高手!条是功能线,详细介绍了风光摄影的核心功能,如拍摄设备、曝光模式、曝光参数、对焦方法、微距模式、全景模式、夜景模式、构图取景技巧及延时摄影等内容。第二条是拍摄线,详细介绍了花卉植物、城市风光、山水风光、海景风光、高原沙漠、星空银河六大专题的拍摄技巧,帮助读者逐步精通风光摄影的拍摄技术。第三条是后期线,详细介绍了如何使用Photoshop对不同类型的风光作品行后期处理,例如,ACR调节、全景片、图层蒙版及曝光合成等后期技术,让读者快速修出精彩的风光作品。本书图片精美、丰富,适合想学风光摄影的摄友阅读,也可以作为高等院校摄影专业的教材使用。
聊不完的艺术家:光影逐梦人莫奈
聊不完的艺术家:光影逐梦人莫奈
理想·宅
¥39.19
奥斯卡 -克劳德 · 莫奈,法国画家,被誉为“印象派领导者”,光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。本书通过对莫奈的 8个关键词和不同时期相关作品的解读,帮助读者了解莫奈的生平、绘画历程等,同时精选出 30余幅莫奈的经典作品行解析。另外,书后所附的艺术家年表,可以令读者更清晰、明了地了解莫奈的一生;而艺术家画作分布,则方便读者随机选择自己喜爱的画作行赏析。
全球化视域下中国饮食文化的设计叙事研究
全球化视域下中国饮食文化的设计叙事研究
程文婷
¥27.91
饮食是一种文化现象,在全球化视域下,围绕中国食物及其饮食文化在境外的产生发展和设计叙事研究,既能展现中国饮食文化的全球化程,也能折射出中国饮食文化在跨文化背景下的多样化发展和本地化适应过程。本书立足于跨学科视角,探讨全球化视域下德国境内的中餐厅历史发展与设计现状、德国中餐厅的“原真性建构”设计叙事现象,可充当一面社会历史之镜,折射出中国饮食文化在跨地域背景下的发展、适应、融合和改变的过程,是代表“中国”的食物和饮食文化不断与德国当地饮食文化之间寻求平衡和博弈的结果,这使得德国中餐厅的服务成为集合了包容和创新的整体艺术。本书的设计实践部分“新楚式餐桌文化的系统设计叙事”,旨在通过全球本地化的系统设计叙事方法,完成从“符号叙事”到“精神叙事”的设计转译,助力跨文化背景下饮食新式多样性的形成。在扩充中国饮食文化全球化研究的同时,一步丰富全球化下的设计史理论研究成果,并同时为跨文化设计实践领域提供参考借鉴。
59元6本 博物馆里的非遗故事
博物馆里的非遗故事
林毅红
¥35.19
《博物馆里的非遗故事》银饰、骨雕、漆器、铜鼓、陶器、马尾绣、吊脚楼等十余种“物”背后的“非物质”
59元6本 版式设计从0到1入门实战指南
版式设计从0到1入门实战指南
阿浅
¥31.19
本书是一本*、系统且实用性强的版式设计教程。内容由浅到深,采用循序渐进的方式讲透版式设计的底层逻辑,精准解决设计师不会排版、不会配色、只能凭感觉做设计、只会套模板和素材搬运等问题。通过阅读本书,设计师可以掌握版式设计的相关技巧,轻松做出优秀的设计作品。 本书共分为8章,第1~3章讲解了文字编排的方式,包含中西文字体搭配原则、网格系统的应用,日常如何拆解优秀设计作品的网格等内容;第4~6章讲解了版式的设计原理,如常见的构图形式、如何让版面变得更有设计感等;第7章讲解了色彩搭配技巧,包括色彩的基础知识,色彩搭配的常用法则,以及在实践中总结出的使版面配色协调的方法。第8章为实操演练部分,通过画册、海报、Banner的案例实操,讲解版式设计在实际工作中的运用。 本书适合视觉传达专业的师生、初级平面设计师和想要自学版式设计的爱好者阅读,也可作为艺术设计专业的教材使用。
59元6本 镜头设计:电影、短剧与短视频的拍摄之道
镜头设计:电影、短剧与短视频的拍摄之道
任磊
¥39.19
本书是一部融合传统拍摄方法与AI创作技术的全能指南,专为当下多元影像创作者打造。它聚焦于解决构图呆板、叙事混乱、分镜效率低等创作难题,帮助读者实现从构思到成片的系统提升,让镜头语言真正成为叙事的力量。 全书分五大篇章:镜头基础篇(角度、景别、构图)、镜头进阶篇(故事板与AI分镜)、场景调度篇(对话与群戏拍摄)、运镜拍摄篇(推拉摇移等运镜)、后期剪辑篇(节奏剪辑与调色)。每章配有“课后实训”,确保读者学以致用。 书中以通俗语言讲解“三分法构图”“180°原则”等专业知识,降低学习门槛;同时提供十余种构图技巧、色彩与线条的表现方法,并引入AI工具实现分镜脚本自动生成。无论是提升画面表现力,还是优化剪辑节奏,都能找到切实可行的解决方案。 随书赠送:136集教学视频、170余页PPT课件、60多个素材效果文件、20节电子教案、9组AI提示词方案等资源,为读者提供从学习到实操的完整支持。 本书适合影视专业学生、短视频创作者、摄影师及独立导演系统学习镜头语言与视觉叙事;也为影视后期、广告、媒体与内容制作团队提供创意参考和*生产方案。
国画基础技法入门与提高——中国山水画
国画基础技法入门与提高——中国山水画
张真
¥19.59
本书从山水画的基本绘画技法手,包括笔法、墨法、章法、意境及敷彩等,由浅深、由表及里地讲授山水画;同时详细介绍青绿山水、水墨山水、彩墨山水、浅绛山水、工笔山水五个大类的山水绘画类别和方法;另外还通过讲解临摹、写生、创作的方法和步骤,使读者能画出既有传统又富有个性的山水画。本书结合大量国画作品讲解,有方法、有思路、有步骤,可一步一步对照学习,也可临摹、欣赏,适合作为初学国画的读者使用,并可供国画爱好者参考。
59元6本 AIGC艺术设计基础(微课版)
AIGC艺术设计基础(微课版)
董海斌 主编
¥41.90
本书可帮助读者快速掌握AIGC艺术设计基础,从而有效提升工作效率,创作出具备专业水准的设计作品。全书共分为七章。第1章讲解AIGC基础知识,帮助读者了解其在设计中的基本应用;第2章介绍AI绘图软件的界面布局与基本出图方式,帮助快速上手操作;第3章聚焦提示词的表达与优化,包括提示词构造、DeepSeek生成与优化方法,以提高设计效率和效果;第4章*解析AIGC在插画设计中的应用,涵盖多种AI插画风格与创作玩法;第5章深入探讨视觉传达设计,包括海报、品牌、书籍和UI/UX设计,展示AIGC在视觉领域的*能力;第6章专注建筑设计,讲解不同风格的提示词应用、草图上色与渲染,助力快速呈现建筑设计效果;第7章探讨产品设计的生成方式,通过提示词应用激发创意与设计灵感。全书内容紧扣设计实践,帮助读者循序渐进提升设计能力与创意表达。 全书内容丰富、图文并茂、重点突出、通俗易懂,可作为视觉传达、数字媒体艺术、数字媒体技术等专业相关专业的教材,也可作为AIGC领域工作者的参考书。
59元6本 钢琴曲谱集(二阶上)
钢琴曲谱集(二阶上)
慕徵
¥39.19
钢琴教程钢琴曲谱
59元6本 京剧基础教程:京剧切末术语:汉英对照
京剧基础教程:京剧切末术语:汉英对照
董新颖
¥27.19
京剧术语是中国戏曲文化艺术长河中的坐标性支点,是一把开启外国人了解中国传统文化的智慧钥匙。京剧术语的理论研究及翻译方法这些之于京剧未来的国际传播、构建中国话语体系发挥着非同寻常的重要作用。基于此,我们出版了此教材,这是目前较为系统介绍京剧切末术语的中英对照的书籍,我们把切末术语分为仪杖类用具、宫廷官府用具、兵器类用具、景物设置类用具、生活类用具五大类进行中英文介绍,并配有插图。本教程可供艺术类院校戏曲文化翻译与传播方向的学习者使用、也可为英语爱好者、戏曲文化传播者提供英文戏曲学术资源,同时可作为普通高校对外汉语教材使用,用以满足外国留学生对戏曲专业知识的了解。
经典工笔画临摹技法详解:花鸟
经典工笔画临摹技法详解:花鸟
任艺
¥51.19
《经典工笔画临摹技法详解》系列全面、细致地讲解了中国工笔画临摹的材料选取、技法要、工序流程,是作者多年绘画与教学经验的总结。本系列图书分为花鸟、人物、山水三个画科,每个画科精选三幅具有代表性的经典作品,由易到难排布,以详细的步骤图和文字解说,深而精微地讲解其临摹流程和绘制技法。每幅画作均配有与原画等大的、高分辨率的原作范本和白描底稿。本系列图书选取的临摹范本取材于高等院校工笔画专业课的临摹内容,与美术学国画专业本科生培养方案完全一致。本书不仅能帮助读者学习技法知识,更重要的能加深读者对中国画审美品位的理解适合作为美术类高等院校国画专业及其相关专业的教材,亦可供业余爱好者自学参考。
59元6本 小型建筑创作札记
小型建筑创作札记
王怡阳
¥27.91
建筑业正经历着深刻的转型与挑战。城市化进程进入新阶段,行业亟须寻找新的发展方向。在这一背景下,本书敏锐地指出了一条充满潜力的路径—走向乡村。书中提出的“简易化建筑创作”,为建筑师参与乡村建设提供了切实可行的操作指南。它并非简单的技术简化,而是要求建筑师以新的姿态和身份深入乡村—不仅是设计者,更是观察者、协作者和赋能者。本书在类型学层面的思考以及对未来生活模式的探讨,其中所提及的观点和理念,不仅适用于乡村,也可能对城市更新、可持续建筑等领域产生重要启示。 本书能为建筑师、政策制定者及其他关注乡村发展的读者提供有益的参考,共同推动建筑行业的转型与进步。
59元6本 AIGC创意:展示设计(微课版)
AIGC创意:展示设计(微课版)
曹茂鹏 汪顺锋 编著
¥41.90
本书是一本*讲解展示设计实际应用的教材,它注重展示理论讲解、设计创意思维培养以及展示设计软件操作,能帮助读者掌握展示设计理念与创作思路。书中还加入了AIGC的知识内容,让创作更加便捷、*。 本书共设置7章,分别针对展示设计基础、展示设计的形式法则与人体工学、展示空间的分类与动线设计、展示设计中的色彩、展示设计中的照明与道具、展示设计的多元应用、展示设计的应用领域进行讲解。并且,第2~7章采用展示理论+项目诉求+设计思路+AIGC工具辅助创意生成+操作实战的模式,让读者对设计项目的设计诉求、色彩选择、展示创意、思维拓展等有更深刻的理解。 本书案例基于3ds Max 2023、V-Ray 5版本制作及编写,建议读者使用相同版本或更高版本,过低版本可能存在无法打开文件的问题。 本书可作为各院校视觉传达、环境艺术设计等专业的教材,也可作为展示设计爱好者、AIGC爱好者的培训教材。
59元6本 中国神仙故事
中国神仙故事
容嬷嬷 文 彫仙 绘
¥59.90
本书是一部以中国传统神话为背景的神仙故事集,以精彩的民间神仙故事,结合精美手绘插图,带领读者踏入一个充满灵气与神韵的奇幻世界。本书的故事以天庭、人界与冥府等场景为舞台,重新演绎了众多神仙形象。 本书收录了七十多个既独立又彼此呼应的精彩故事。书中配以上百幅古风插图,画风唯美细腻,将瑰丽的神话场景与人物形象展现得淋漓尽致。 本书适合传统文化爱好者、神话故事爱好者及文化艺术创作者等阅读和参考。翻开它,便打开了一扇通向神话世界的大门,在想象飞扬中,尽情感受中国传统神话故事的无穷魅力。
59元6本 钢琴曲谱集(三阶上)
钢琴曲谱集(三阶上)
慕徵
¥39.19
钢琴教程钢琴曲
59元6本 现代流行键盘和声学
现代流行键盘和声学
孔宏伟
¥35.19
《现代流行键盘和声学》作者以丰富的教学经验,为键盘和声学习者造了一套极具价值的学习方案,满足从基础门到高阶创作的不同需求。全书分为三个部分,由浅深,循序渐。一部曲以流行和声为核心,从音程、三和弦等基础概念切,通过Drop2和弦、三声部编配等实用技巧搭建现代流行音乐基础框架。 二部曲深爵士和声体系,解析减音阶、旋律小调、全音阶、转调等高级技法,引复合和弦等专业概念。三部曲通过实战指南整合理论,从《月亮代表我的心》到民族调式编配,完成从理论到创作的闭环。本书突破传统和声教材范式,既可作为音乐院校现代和声教材,也能满足独立音乐人从门到精通的系统学习需求,特别适合渴望突破套路化编配的创作者使用。
大美故宫珍宝
大美故宫珍宝
王鹏飞 编著
¥160.80
内容提要 本书以故宫博物院、台北故宫博物院、南京博物院、沈阳故宫博物院为坐标,精选四大文化殿堂中三百余件传世瑰宝,编织成一部流动的中华文明长卷。读者可以轻松看到故宫《千里江山图》的青绿山水与台北故宫《快雪时晴帖》的魏晋风骨遥相辉映,南京博物院元显俊墓志铭的斑驳刻痕与沈阳故宫掐丝珐琅器的华彩流光互为映照。从商周玉琮的朴拙纹路到宋元书画的文人意趣,从明清瓷器的釉色流变到清代宫廷的工艺*,每件文物都是解码华夏美学的密钥。 全书以"一宫一脉"为经纬,故宫博物院章节如同打开帝王美学的百宝匣,《韩熙载夜宴图》的夜宴笙歌与《清明上河图》的市井烟火,在绢帛上凝固成永恒的盛世图景;台北故宫博物院章节宛若展开文人精神的山水手卷,《富春山居图》的笔墨氤氲与《祭侄文稿》的悲怆笔触,构建出跨越千年的心灵对话;南京博物院章节恰似捧起六朝烟雨的青瓷盏,从《富春大岭图》的苍茫到玉器群的温润,诉说着江南文脉的绵长;沈阳故宫博物院章节则如抚过八旗铁骑的甲胄,在翡翠梳的玲珑与掐丝珐琅瓶的华彩中,见证满汉文化的交融。 本书不仅是文物鉴赏的宝典,更是中华文明的生动诠释。通过细腻的笔触和详实的资料,为读者呈现了一场跨越千年的文化盛宴,使读者在字里行间感受历史的温度,领略中华文化的博大精深。让读者仿佛亲临博物馆,近距离欣赏每一件国宝的细节与风采。这不仅是一次视觉的享受,更是一次心灵的洗礼,让每一位读者都能在历史的长河中找到属于自己的文化共鸣。
59元6本 电吉他自学一月通
电吉他自学一月通
陈彪
¥27.19
《电吉他自学入门一月通》是一本内容丰富的电吉他自学教材,旨在帮助初学者在一个月内掌握电吉他的基本知识和常用演奏技巧。本书内容涵盖了电吉他的起源与发展、常见种类、重要部件、演奏所需设备、基础演奏训练、进阶技巧、实战曲目练习等多个方面。作者通过详细的理论讲解和实践练习,结合丰富的谱例和演奏提示,为读者提供了一条系统的学习路径。正文将30天的学习内容分为四个阶段,科学地进行知识讲授和曲目练习。每个阶段里有作者自创的有针对性的练习曲和热门乐曲供学习者巩固技巧,为电吉他初学者提供了一条从零开始到能够演奏实战曲目的完整学习路径,帮助读者在短时间内快速提升电吉他演奏技能。
荷言荷语
荷言荷语
黑马
¥19.59
本书是一本荷花摄影画册,然后配有作者优美的原创诗,文字简洁生动,图文并茂。书中以荷的春、夏、秋、冬为序,将30首诗歌与65张影画融合在一起,让读者感受摄影和大自然的魅力!荷言是指每首诗都是写的荷,荷语是指每幅图都是拍的荷,之所以选取人们喜闻乐见的荷花,是想通过荷花,告诉人们去追求内心那份至纯至真,寻找生命刹那间的美,犹如荷在光影中决定性瞬间的美一样。书名为《荷言荷语》,谐音:何言何语,有何时何地,何去何从,时光流逝之意。
面向老年人的参与式设计
面向老年人的参与式设计
江加贝
¥23.19
本书主要分为理论和实践两个部分。理论部分主要总结归纳了实现老年人积极参与设计研究活动的理论依据。本书将活动中提升老年人积极性的时刻定义为参与触,基于情感化设计理论,提出活动前、活动中和活动后的参与触原则,并建立以参与者为中心的参与触研究框架。并且,根据研究者在不同活动阶段的目标,结合公共服务的可及性理论、计划行为理论、设计赋能研究以及实践案例,分析总结面向老年人的参与触原则实现维度及其要素,最终构建了面向老年人的参与触方法。在实践部分,根据OETP指南展了九个面向老年人的参与式设计工作坊,作为案例帮助读者更好地了解如何运用OETP方法协同老年人参与设计研究活动;并结合实践案例对OETP指南行了优化。最后,通过参与式评估法和专家访谈法对OETP方法及其构建过程行检验与迭代。本书主要适合面向老年人设计研究的设计师、研究者和管理者阅读参考,同时适合设计类专业师生学习使用。
零基础学漫画从入门到高手——服饰篇
零基础学漫画从入门到高手——服饰篇
NDAY
¥19.19
本套书全面综合地讲解了漫画的绘画方法。从漫画的分类及绘画工具始,让大家能够了解绘制漫画的“必要装备”;然后循序渐地介绍了如何通过线条和光影来表现画面;其中重讲解了人物的头身比例,头发及面部五官的定位,人物服饰、动态及表情的体现。服饰是绘画的难,我们单独拿出来单册细致讲解,方便读者更好的学习、理解。 本套书语言简明、讲解清晰、易懂易学,讲解系统,图例丰富。适合初、中级漫画爱好者作为自学用书,也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。