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产品设计创新24讲
￥58.00
本书由浅深地积极引导读者提升设计思维与产品设计创新能力。具体体现在五个方面：一是提升读者的观察能力，特别是从用户的角度展细致微的设计观察；二是提升读者的设计方法和技术吸纳能力，包含多途径的原型呈现和不断更新的设计技术吸纳能力；三是提升读者的沟通能力；四是提升读者的设计战略能力，使读者能够站在企业、市场、社会的高度上去理解产品设计和未来的行业发展机遇；五是引导读者从人文情怀的角度去思考、建构、设计和规划，提升对设计的人文思考。 本书适合广大设计师、设计管理者、设计院校师生，以及对设计思维、设计创新感兴趣的社会大众阅读。
被遗忘的真迹:吴镇书画重鉴(修订版)
￥258.00
一位700年前的著名画家，真迹有无可能留存于世？如果有，你该如何从大量的假画中，识别出大师的真品？而为什么有的人明知一张画是假的，却闭口不谈？赝品如何“欺骗”了我们的眼睛？假画真的一文不值吗？它与大师的真迹有什么关系，是如实的临摹，对原作的扭曲，还是全新的捏造？…… 面对扑朔迷离的“真假之辨”，艺术史家徐小虎以异乎寻常的学术勇气，开拓出一套福尔摩斯式的“读画方法论”。本书以“元四家”之一的著名画家吴镇（1280—1354）为个案，检视收藏在世界各地的50余幅署名“吴镇”作品，逐步揭开关于古画创作、收藏、鉴赏与造假的面纱。作者从文字记载、笔墨风格、书法落款、印章等多个层面检阅每一幅画作，并通过横向对比同时代作品、纵向比较不同时代风格等多重交叉对比，逐步分析出这位14世纪艺术家的真迹与大量伪作。“真相”触目惊心：50余幅“吴镇作品”中，只有3.5幅为真！而在悠久的中国艺术史中，像吴镇这样名下充斥大量伪作的画家，并非个例！借由追寻吴镇真迹的“冒险”，本书在推理中阐明了细读、欣赏、研究中国绘画的有效方法，并鼓励大家以开放的眼光、包容的心态直面原作，超越二元对立的“真伪”之争，感受作品渗透出来的关于画家、时代的审美观与世界观。
关于勇气 名画里的传奇
￥35.90
翻开本书，读者将穿越历史烟云，直面艺术画卷中那些定格了人类无畏精神的传奇瞬间。本书通过对名画的解析，生动呈现了人类在命运诘问、历史巨变或巨大困境面前所展现出的英雄气概、坚定信念与不屈斗志。读者在欣赏这些画作的同时，能够清晰地感受到勇气是如何化作具体的艺术形象，激励着一代又一代人，让读者深刻感受到艺术在记录历史、颂扬人性光辉方面有着不可替代的作用。 本书适合艺术爱好者、历史人文学习者、青少年学生及所有渴望从英雄故事中汲取前行勇气的读者阅读使用。
掌中艺术家——遇见穆夏
￥23.90
阿尔丰斯·穆夏是一位杰出的捷克艺术家，他的作品以其独特的艺术风格和深刻的主题内涵而广受赞誉。本书汇集了穆夏的众多杰出作品，每一幅作品都代表了他对美的追求和诠释，散发着独特的艺术气息。在他的画作中，女性形象总是优雅迷人，线条流畅，色彩艳丽，充满了生命的美感。翻开本书，仿佛走进了一个充满诗意的艺术殿堂，让我们一起探索穆夏艺术的奥秘，领略他的创作魅力。
人体绘画精讲:解剖+速写+动态+动漫
￥53.90
本书是一本全面、深的人体绘画指南，为读者提供系统化的学习路径。 本书共4部分。第1部分深讲解人体基本结构常识，包括人体的基本比例，骨骼、肌肉结构，关节的类型与运动，以及脂肪等。第2部分讲述人体的基本造型技巧，通过示范逐步引导读者掌握人体局部造型的绘制。第3部分聚焦于人体的整体绘制技巧，介绍观察方法和多种绘画训练方式。第4部分讲解动漫人体结构，包括人物性别特征、运动体态等内容。 随书附赠10节速写在线视频、200张人体参考资料图和一个人体全身骨骼3D模型文件，供读者高效学习。 本书适合美术艺考生、美术相关专业师生、游戏原画师、绘画爱好者及设计师等阅读，无论是初学者还是资深艺术家，都能从中获得宝贵的知识和灵感，系统地提升人体绘画技能。
漫画新手入门临摹手绘素材集 Q版篇
￥17.90
这是一本专为漫画爱好者造的零基础门临摹素材集。全书以Q版漫画的萌趣画风为核心，涵盖了人物、场景、道具的临摹案例，系统拆解Q版绘画的创作技法。本书从头身比例调整、五官表情设计等关键知识切，结合步骤分解图与实用技巧，帮助读者快速掌握夸张、简化造型的绘制逻辑。素材库案例丰富，不仅涵盖基础人物动态，还包含日常、奇幻、古风等多元主题。 本书不仅适合漫画新手，同样也适合有经验的漫画师学习和参考。书中大量素材能激发灵感、丰富角色设计，无论是想绘制手账插画、制作表情包，还是想系统学习Q版风格，本书都能成为陪伴读者漫画之路的实用工具书。
黑白装饰画灵感素材集 中国纹样篇
￥17.90
中国纹样因其丰富的种类、深厚的文化内涵成为中华文化的重要象征。本书将中国纹样与黑白装饰画艺术结合，呈现了独特的东方美学。 本书精选了数百例经典的中国纹样素材，共5章，包括植物纹样、动物纹样、中国经典纹样、敦煌纹样、国风装饰画，这些经典纹样素材无不展示了民间艺术的古典之美。书中不仅呈现了各式各样的黑白装饰画素材，还针对常见的创作主题如“富贵吉祥”“龙凤呈祥”等行了实例展示。 本书不仅能够让读者领略到中国传统纹样的独特魅力，还能使其在实践创作中提升自己的绘画能力，为艺术创作和设计工作提供了宝费的参考资源。
漫画新手入门临摹手绘素材集 古风篇
￥17.90
这是一本专为漫画爱好者设计的零基础门素材集。全书涵盖了人物、服饰、场景、道具的临摹案例，系统拆解古风漫画的创作技法。本书从线条、比例、五官等基础技法讲起，结合分步骤拆解，手把手教学，即便是绘画小白也能快速上手。 本书适合基础的漫画新手，也适合有经验的漫画师临摹参考，书中大量素材能激发灵感、丰富角色设计。
阴影:西方艺术中对投影的描绘(第二版)
￥48.30
《阴影：西方艺术中对投影的描绘》是一本艺术文化类图书。 1995年，为了向著名艺术史家、《艺术的故事》和《世界小史》作者E.H.贡布里希爵士致敬，英国国家美术馆特别邀请他来策划一次展览。贡布里希将此次展览的主题锁定在艺术史中非常有趣的一个议题：阴影。而且，在此次展览中，他尤其关注阴影中的一个类别：投影。本书即是贡布里希亲自为此次展览所写的导览。在其一贯具有亲和力又不失专业水准的精彩文笔引领下，我们可漫步踏西方艺术史中“投影”这一较少为人窥察的区域。恰如作者所说，这部导览主要是为了“能够鼓励参观者制订自己的观展路线”，去收获属于自己的艺术认知。在这一上，此书“起着引导宏大主题的宝贵作用”。同时，本书配有71幅高清画质精美插图，由大英博物馆馆长、伦敦国家美术馆馆长亲自作序推荐。
艺术的主义1924—1914
￥98.00
本书一函两册，随书附赠复刻外文原版。 本书译自1925年出版的 The Isms of Art: 1914—1924， 原书使用德、法、英三种语言编著。 20世纪20年代*具影响力的平面设计著作之一。 俄国先锋派代表艺术家埃尔·利西茨基和达达主义的创始人之一汉斯·阿尔普共同设计出版。 两位作者将1914年至1924年的主要艺术流派、艺术家和艺术主义，以索引的形式编纂成一本约50页的书。 在这本薄薄的书中，我们可以通过作者遴选的16种“主义”，了解20世纪初期艺术风格的变迁。 值得一提的是，两位作者在设计和编排原书时，融入了构成主义的理念，因此这本独树一帜的设计经典从某种程度上说也是一件艺术作品。 此书的版面设计为日后的现代版面设计系统奠定了基础。
中国画之价值
￥28.00
“湖山艺丛”是一套现当代艺术大家谈思想和理论的丛书。这些艺术家不但在实践领域取得了极高的成就，而且勤于在学理层面深入探索，其思考多涉及个艺术门类的根本问题，所谈所论极富洞见。《中国画之价值》收录了陈师曾先生《文人画之价值》《清代山水之派别》《中国画是进步的》等文章，辅以高昕丹的序言，主要阐述了陈师曾先生对中国画的独特见解。作者认为中国画的独特之处在于其内在的精神和思想，以及其与自然和宇宙的和谐关系。中国画的价值不在于其表面的装饰性和艺术性，而在于其深刻的思想内涵和哲学意义。此外，作者还强调了中国画的传统性和文化特性，认为这些特性是中国画区别于其他绘画形式的关键所在。同时，作者也指出了中国画在现代社会中的适应性和未来发展的可能性。
手抄报速查手册 主题生活500例
￥10.00
这是一本实用的手抄报版式设计参考书，图例新颖、模板丰富。本书按主题分类编排，涵盖多种应用场景，方便读者查找素材，快速获取创作灵感。 本书轻巧便携，适合读者随时翻阅，让手抄报制作过程变得更轻松*，充满创意。
火柴人科幻战队
￥11.90
这是一本以科幻战队为主题的火柴人描摹本，书中收录了大量造型各异、风格多样的火柴人角色形象，充满趣味性与创意性。读者可以通过描摹轻松上手，在反复练习中逐步掌握线条表现和造型规律，感受火柴人艺术简洁却富有表现力的独特魅力。 本书适合零基础的火柴人爱好者，无需绘画经验也能快速入门，在描摹中体会火柴人艺术风格的魅力。对于有一定绘画基础、希望进行控笔训练的读者来说，本书同样具有一定的练习价值。此外，本书中的线稿还可作为填色素材使用，让读者在上色过程中进一步发挥想象力与创造力，打造属于自己的个性化科幻战队形象。
素描技法专项入门教程——基础综合
￥17.90
如果你总觉得其他素描书步骤解析不够详尽，绘画时总会发生“卡壳”、不知道怎么下笔的现象，对一些东西的画法始终不得要领，那么这本书就是为你而准备的。 本书遵循细致的原则，不仅将特别复杂的绘画案例叙述得非常详细，而且对简单的绘画案例分析也很到位，达到让读者学会绘画技法的目的。全书共6章，第1章和第2章是基础部分，介绍了素描工具和基本的素描绘制方法；第3章介绍石膏几何体的画法；第4章是静物素描的画法；第5章和第6章是石膏人物头像和实际人物头像的绘制。 本书讲解清晰、步骤翔实，旨在帮助初级绘画者扎实、快速地画出满意的素描作品。
