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每满80减40 悟道摄影——提升摄影技艺的25篇摄影笔记
悟道摄影——提升摄影技艺的25篇摄影笔记
孙晓岭
¥43.50
摄影是一个自我发现的过程,你知道如何用相机捕捉真我吗?知名摄影师将带你透过相机发现自我,认识自我。本书从了解相机的基础知识、与相机交朋友讲起,然后讲解相机的使用技巧,随后作者结合自己多年的经验分别讲解了光影、颜色和构图的相关知识,并讲述后期处理的重要性及其相关思维方式,*后本书介绍了摄影的几大门类及提高摄影审美、培养摄影理念的方法。本书从作者自身的实践出发,力求条理清晰地对摄影初学者行指导、帮助读者行实践,而不是单纯地让读者行知识的储备。这是一本实用的指导性摄影图书。 本书适合摄影爱好者,尤其是初学摄影的爱好者阅读。
每满80减40 中国古建筑摄影(修订版)
中国古建筑摄影(修订版)
林铭述
¥70.40
中国古建筑是中国文化遗产中璀璨的瑰宝,具有悠久的历史和光辉的成就。中国古建筑以其独特的魅力吸引着广大摄影爱好者。 本书共6章,作者将中国古建筑的形式分为宫殿、长城、陵寝、园林、宗教建筑、坛庙、民居、古桥、古城、牌坊、佛塔和石窟等十余种类型,他对于这些古建筑的拍摄方法行了细致地梳理。本书还对拍摄古建筑的摄影器材、构图、用光、色彩等技术环节行了详细地讲解。作者对古建筑的细节拍摄和如何拍出具有创意的摄影作品提供了专业的指导。为了与中国古建筑行对比与参照,作者还介绍了8种类型的国外古建筑的拍摄方法。 本书适合广大摄影爱好者,旅游爱好者,特别是对古建筑摄影感兴趣的读者学习参考和收藏。
每满80减40 绘美故宫 国风颜彩手绘创作教程
绘美故宫 国风颜彩手绘创作教程
寇岚
¥51.90
北京故宫是中国明清两代的皇家宫殿,又称紫禁城。几百年来,这一辉煌的建筑群见证了历史的变迁,被无数文人墨客所描绘。本书将故宫和颜彩相结合,用一幅幅画卷展现故宫经典场景,描绘出极具古典之美的景观,在故宫建成600年之际,用这文化之美、绘画之魂,净化心灵,滋润穿梭在现代生活中的忙碌生命。本书同时也是艺术与心灵交流的纽带,让读者在品鉴绘画作品的过程中感受艺术的深邃和优美。 本书介绍了用颜彩绘制与故宫相关的景观、器物的绘制技法,共有六章。*章介绍了绘制工具和上色技法;第二章至第六章介绍了不同主题案例的绘制技法,分别包括“故宫的四季”“宫墙与繁花”“太平祥瑞”“宫廷雅物”“清辉万物”等主题,共有20个经典案例,包括“春·春樱如雪”“夏·莲”“秋·宫之金秋”“冬·宫墙疏影”“宫墙粉黛”“花榭”“石不语”“折梅酿雪”“碧山”“风缘化扇”“明月梨花白”等,画面精致,绘制技法讲解清晰,绘画步骤详细,十分适合绘画爱好者学习。 本书除介绍了国风颜彩画的绘制技法之外,还配以精美的图片,旨在向读者传达一种追求古典美学的生活态度。读者在完整地学习了本书之后,一定会对中国传统文化、古典美学有一个全新的认识。如果你对中国古典美学感兴趣,如果你也想用颜彩画出美丽的故宫景色,那么翻这本书吧,一起在绘画的过程中感受博大精深的中国传统文化。
每满80减40 醉山月 容境唯美古风插画集
醉山月 容境唯美古风插画集
容境
¥48.50
落帽醉山月,空歌怀友生。本画集精选人气插画家容境从2016年至2020年创作的古风唯美水彩插画,将近百幅写意轻微、空灵流动的绘画作品与数十首清丽婉约、古意盎然的古代诗词完美结合,为读者造一个唯美的古风世界,使读者仿佛置身于“万古长风、一朝风月”的妙境之中,体怀“画外之意,意外之指”的独特之意。 本书中精选的古风插画作品构思巧妙,配色古意盎然,画面层次丰富,意境悠远,情感表达细腻,是不可多得的古风插画佳作。本书适合古风爱好者、动漫爱好者阅读、收藏。
每满80减40 Q版漫画人物素描技法教程
Q版漫画人物素描技法教程
潘小欧
¥14.99
本书主要针对的是Q 版漫画爱好者和自学者,无论是零基础还是有一定绘画经验的读者都适用,全书分为四大章,从易到难,先围绕Q 版漫画人物的各个组成元素——头部、躯干肢体、动作等行详细讲解,再通过大量的绘制练习夯实基础,*后创造不同个性、不同风格的Q 版漫画人物。
每满80减40 音乐漫游记:带着古典音乐去旅行
音乐漫游记:带着古典音乐去旅行
马辰
¥70.90
每一首音乐作品,都是一幅鲜活的游历图,诉说了音乐家自己的生活故事;每一首音乐作品,都是一次艺术思维碰撞的漫游,描绘了音乐家心中的千思万绪;每一首音乐作品,都是一段令人难以忘怀的历史,记录了千百年来时代的变迁和发展。让我们遨游在书中,感知这些音乐作品的美妙,来一场特别的音乐之旅。 本书是一本穿越时空的音乐旅行游记,分为时间和空间2个主线。在时间的顺序上,本书分为4个乐章,分别是中世纪与文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期和浪漫主义时期。在空间的顺序上,书中的每一个乐章都记录了在不同的国家和城市的音乐漫游,读者可以一边听推荐音乐,一边读文字,同时可以看到作者在旅行中拍摄的美丽风景,云游那些梦寐以求的旅行目的地。 本书适合音乐爱好者阅读。
每满80减40 古希腊文明的光芒
古希腊文明的光芒
赵林
¥188.00
为什么古希腊人可以从0到1创造出惊艳后世的制度和文明? 为什么只要读懂了希腊神话和《荷马史诗》,解读西方大部分经典和隐喻便一马平川? 希腊神话、城邦制度、雕塑建筑、悲剧哲学……古希腊的荣光照耀着整个人类历史,堪称西方文明之源头和典范。 照见古希腊文明的上下2000年,领略古典之美,可以从这本书始。 赵林教授研究西学40载,10次实地考察访问,用非常真实的一手资料,带你走近雅典卫城、德尔菲遗址、希腊各个博物馆,重新认识荷马、梭伦、埃斯库罗斯、苏格拉底…… 神话的感召、艺术的薄发、思想的脉动、天才的涌现。让我们相约在晨曦里的帕特农神庙、晚照下的奥林匹亚古运动场,与美之故乡的古希腊文明,于书中相见。
每满80减40 UI图标手绘88例
UI图标手绘88例
路铭
¥43.50
内容提要 这是一本UI图标手绘设计专业教程。本书的宗旨是帮助读者理解图标设计的原理,用手绘的方式将图标展现出来。在UI设计工作中,我们可以采用各种设计方法制作图标。其中,手绘是一种快速且容易出效果的方式,设计师在独立创作、群体讨论、会议展示、工作汇报时均可采用。 本书分为3篇,共14章。其中,基础篇和进阶篇讲解如何制作App相关的各类图标,在初步掌握手绘技能的同时,理解UI图标设计的原理和规范,从而为图标手绘练习打下良好的基础。高阶篇则是将生活中常见的事物融入图标设计中,通过对生活素材进行提炼、简化并有效组合之后再呈现出来,提高读者对素材的提取、处理及重组能力,从而进一步提升图标手绘能力。本书不仅全方位介绍了图标手绘设计的基本方法与技巧,还提供了一些实际工作中的经验知识。此外,每个案例都带有配套视频,读者扫码即可观看。 本书适合UI设计初学者和有一定UI设计经验的设计师学习或参考。
每满80减40 成贵民摄影构图36法
成贵民摄影构图36法
成贵民
¥37.99
构图是摄影重要的技能之一,我们常用的很多经典的构图形式,例如,中心构图、三分法构图、黄金分割法构图等。作者以他几十年的拍摄经验,总结出用英文字母构图法,这种构图的总结形式源于欧美,是一种锻炼我们观察能力的方法。这种方法使我们能有意识地在景物中寻找字母的形态。本书作者不仅发现了生活中包含字母形态的瞬间,并且根据字母在符号和语言中的含义行逐一解读,增强了字母构图的内涵。本书还举例了12种错误的构图方法,供读者引以为鉴。 本书适合广大摄影爱好者行学习参考借鉴。
每满80减40 黑白灰装饰画入门与创作技法教程
黑白灰装饰画入门与创作技法教程
白鹿猿
¥32.90
内容提要 装饰画是一种实用性极高的画,应用范围非常广,如家具设计、染织设计、服装设计、工业设计等。常物的读者可能会有这样的感受:同材质的商品,有装饰画图案的价值似乎更高。本书作者特别擅长绘制装饰画。用绘制装饰画这种有趣的方式记录生活中发生的故事,生活好像也变得更有趣了,大家都来尝试一下吧! 本书共有5章。第1章“绘画基础”,介绍绘画工具和技法基础,包括画笔工具、纸张工具、辅助工具、认识线面、认识黑白灰、认识构图、认识表现形式等内容;第2章“装饰符号基础”,介绍几何符号和字符符号,包括常见几何符号、数学符号、英文符号、中文符号等内容;第3章“一草一木一庄园”和第4章“一花一树一世界”,介绍不同主题的实战技法,案例丰富且有趣,作者分享相应的绘制要、技法提示,并通过详细的图片和解说文字重现绘制过程;第5章“花语的奇思妙想”介绍了适合初学者学习的黑白灰装饰画创作案例的绘制技法。本书案例既有天马行空的想象场景,也有生活中常见事物的夸张呈现,可谓妙趣横生、别出心裁。本书部分案例配有视频,便于读者快速掌握绘制技法,同时希望读者不仅能从中体会到装饰画的无限可能,更能体会到生活的无限乐趣和无穷魅力。 本书适合喜欢装饰画创作的美术爱好者阅读,也适合作为设计师等专业人士拓展想象力的趣味美术教程。
局部·陌生的经验
局部·陌生的经验
陈丹青
¥103.50
本书是陈丹青视频节目《局部》*季的讲稿。从少年王希孟到憨人凡·高,从早期文艺复兴的捣蛋鬼布法马可到威尼斯画匠卡帕奇奥,从舞女出身的瓦拉东到民国闺秀女画家,从宫廷画师徐扬到战死沙场的巴齐耶……他们多数是被美术史忽略的天才,作品亦然,虽经历史“隐没”而显得“次要”,却值得再度被认知、被观看。这是一份画家个人的观看与叙述,艺术史退为背景,艺术家,才是主角。
局部·我的大学
局部·我的大学
陈丹青
¥88.50
本书是陈丹青视频节目《局部》第二季的讲稿,围绕纽约大都会艺术博物馆铺展来。历史不是静止的,美术馆收藏的就是重重叠叠的时间。勃鲁盖尔与李公麟对望眼前的麦田,维米尔堆砌起凝结层的魅力,印象派在百年后将沙龙绘画挤至次席……这些艺术家,大多数没过大学,古人更不消说——规范永远期待天才的偏离。再完美的规范也无法包容千差万别的真实。“此所以美术馆是我的大学,此所以我至今尚未毕业。”。
每满80减40 构图决定一切(修订版)
构图决定一切(修订版)
史林平
¥76.80
这是一本适合摄影初学者阅读的构图理论书。本书在2011 年出版的《构图决定一切》基础上,内容行了大幅地调整,图片行了彻底地更换。 本书前 7 章从摄影美学的基础出发,由浅深地介绍了摄影构图的基本原理和方法,详细讲述了、线、面、形状、图案、 色彩、影调和节奏等构图元素的巧妙应用,介绍了 15 种构图形式以及合理的画面经营原则。第八章分15 个专题,介绍了近些年来非常时兴的专题摄影,包括风景摄影、人物摄影、纪实摄影、儿童摄影、动物摄影、多重曝光、堆栈摄影和星空摄影等,每个专题都配有图片、拍摄参数、摄影创意和构图解析。 本书适合摄影爱好者阅读,对院校学生亦有参考作用。
每满80减40 搜神记 水墨风仙侠人物水彩手绘教程
搜神记 水墨风仙侠人物水彩手绘教程
朵小魅
¥49.00
《搜神记》是一部记录古代民间传说、怪异故事的小说集,其内容丰富,不仅是我国志怪小说的山之作,而且是众多传奇、话本、戏曲、通俗小说的灵感之源。书中所讲述的故事离奇、浪漫,使人不禁浮想联翩,默默地在脑海中幻想风伯雨师、南海鲛人、白鸠郎等形象。如果用笔将这些形象描绘出来,又会有什么奇妙的画面效果呢? 本书以我国古代志怪小说《搜神记》中的部分角色为原型,介绍了水墨风仙侠人物的水彩手绘技法。全书共有四章:*章为“器”,介绍了基本工具、颜料和纸的选择及其他辅助工具;第二章为“技”,介绍了普通技法、特殊技法和人物绘制技法;第三章为“物与景”,介绍了服装、装饰、植物和场景的绘制技法;第四章为“人物”,作者从《搜神记》中选取了十大经典角色,介绍了其形象的绘制技法。 本书作者朵小魅为大家呈现出了自己心中的《搜神记》,所展示的案例皆具古风韵味,绘制步骤讲解清晰,十分适合绘画爱好者学习。希望大家都能心地绘画,体会艺术的美好。
每满80减40 数码摄影修图师完全手册(第2卷)
数码摄影修图师完全手册(第2卷)
王永亮
¥65.90
作者是国内知名数码摄影后期讲师、中艺影像学校金牌讲师,对于人像摄影及风光摄影的后期修饰、调色方面都有较为深的研究。本书是继《数码摄影修图师完全手册(第1卷)》之后作者推出的又一力作,本书分为三章,分别详细讲述了Photoshop 软件中液化和抠图技巧在人像修图中的运用;色彩基础以及人像调色风格技巧;影楼修图师常用的模板套用技巧。 本书适合影楼修图师、人像修图师和人像摄影爱好者学习参考。
每满80减40 一部电影的诞生--电影《攀登者》幕后的"攀登"
一部电影的诞生--电影《攀登者》幕后的"攀登"
陈小兵
¥24.00
作者以丰富非凡的人生经历以及对生命的关注,使得此书既具有生动的内容,又具有启迪的力量。经商者可以从中悟出经商之道,工人可以从中获得成功之道,它教你如何立足于当今社会,它教你如何保持平常心态。当你在面对生命与事业孰先孰后的难题时,当你在面对健康与工作孰轻孰重的矛盾时,本书会给你睿智的答案。
留住手艺
留住手艺
(日)盐野米松
¥21.00
  《留住手艺(增订版)》记录的人物,或许将是日本后一批传统手工艺者,他们和他们的祖辈千百年来取法自然,用树皮、藤条、篠竹等天赐之物编织布匹、造工具、维持生活,由于工业化和全球化的冲,这些精巧的手工技术濒临灭绝,匠人们依靠双手世代传承的宝贵记忆也终将无处安放,著名作家盐野米松二十余年来走遍日本,倾听和记录下了不同业种的匠人们的生活,本书选取了其中十六位手工艺人的访谈,系统而忠实地呈现了他们不为人知的处境和精细美妙的作品    本书纪录片式地呈现了:    后的宫殿大木匠    在心中供养漆树的刮漆人    一百根芭蕉织出的一匹布    全日本贵的源次锄    像一片竹叶的平田舟    一百五十年保持同一形状的满山钩    从木中取丝的椴木织    柳条饭盒    豆腐篮子    ……
每满80减40 绚丽非凡 洛丽塔服饰绘画教程
绚丽非凡 洛丽塔服饰绘画教程
闫嘉琪
¥59.90
洛丽塔不单是一种服饰潮流,更是年轻人表达情感需要的一种方式。年轻人往往拥有童趣与梦想,而漂亮、风格独特的洛丽塔服饰正好能满足他们的这种童趣与梦想。在二次元领域,喜欢洛丽塔服饰的动漫爱好者越来越多,而在动漫创作中,也常常有创作洛丽塔服饰的需要。 本书由简到难地向读者讲解了如何设计和创作漂亮的洛丽塔服饰绘画作品。本书分为12章。第1章为绘画前需要了解的知识和准备的工具,在这一章中,我们能了解到创作洛丽塔服饰绘画作品的工具及各种软件的用法;第2章为洛丽塔配饰设计,这一章有大量的洛丽塔配饰创作步骤,可以让我们在创作一幅洛丽塔服饰绘画作品前,了解有哪些不同风格的洛丽塔配饰元素;第3章为甜美系洛丽塔服饰,以实际案例为主,讲解如何创作甜美系洛丽塔服饰绘画作品;第4章为古典洛丽塔服饰,以实际案例为主,讲解如何创作古典洛丽塔服饰绘画作品;第5章为哥特系洛丽塔服饰,以实际案例为主,讲解如何创作哥特系洛丽塔服饰绘画作品;第6章为田园洛丽塔服饰,以实际案例为主,讲解如何创作田园洛丽塔服饰绘画作品;第7章为朋克洛丽塔服饰,以实际案例为主,讲解如何创作朋克洛丽塔服饰绘画作品;第8章为和风洛丽塔服饰,以实际案例为主,讲解如何创作和风洛丽塔服饰绘画作品;第9章为海盗洛丽塔服饰,以实际案例为主,讲解如何创作海盗洛丽塔服饰绘画作品;第10章为双子洛丽塔服饰,以实际案例为主,讲解如何创作双子洛丽塔服饰绘画作品;第11章为王子洛丽塔服饰,以实际案例为主,讲解如何创作王子洛丽塔服饰绘画作品;第12章为中华风洛丽塔服饰,以实际案例为主,讲解如何创作中华风洛丽塔服饰绘画作品。 本书语言幽默、图文并茂,适合动漫初学者、动漫爱好者及动漫从业者阅读,同时也非常适合相关培训机构作为参考教材使用。
每满80减40 跟着大师看名画(套装共3册)
跟着大师看名画(套装共3册)
傅雷 陈师曾 【英】埃里克·牛顿 吕琳玉译
¥80.99
《跟着大师看名画》(套装共3册)包括《世界美术名作二十讲》《中国绘画史》和《极简欧洲美术史》。 《世界美术名作二十讲》是傅雷先生的名作,也是学习美术赏析、西方艺术史的入门书和书,被誉为“中国版《艺术的故事》”。《世界美术名作二十讲》围绕西方文艺复兴以来的20位艺术大师及其名作展开,起于乔托,终于柯罗,文艺复兴时期、巴洛克时期、浪漫主义时期的绘画大师无不网罗。 《中国绘画史》是陈师曾先生1922年在济南主讲“中国美术小史”课程的讲座记录稿,提纲挈领地介绍了三代至明清中国绘画艺术的历史,梳理历代画史脉络、技法沿革、题材变迁以及重要的画派、画家等,内容全面、语言凝练,是一本中国绘画的简明通史。 《极简欧洲美术史》是英国著名艺术史学家埃里克·牛顿向大众普及欧洲艺术史和艺术鉴赏常识的一部经典之作。以时间为纬线,以地域为经线,或做正面解读,或挖背后的故事,兼而比较东西方艺术的异同,将欧洲美术的千年往事,娓娓道来。
每满80减40 民谣乐队的夏天:流行精选乐队曲谱集
民谣乐队的夏天:流行精选乐队曲谱集
陈飞 黄乂世
¥32.90
本书是为想要组建乐队的音乐爱好者量身造的总谱曲集,作者在优美动听的原曲的基础上,行乐队演奏版本的改编,使乐曲更加适合以乐队的形式演奏。 书中包含 17 首民谣总谱,乐曲类型包含时下热门的抖音歌曲、排行榜热歌劲曲及经典民谣歌曲。总谱中包含了歌曲的原调与选调信息、拍号、速度、曲式,用吉他谱 旋律谱 贝斯谱 木箱鼓谱的书写方式行排列,并且附上了每首歌曲的歌词,方便读者练习和演奏。在目录之后还标注了总谱的结构、木箱鼓谱的读谱说明,建议读者先阅读此部分,再行练习。本书还附赠了示范音频,读者可以先试听音频,再行练习。 本书适合想要组建乐队的音乐爱好者使用,书中曲目也适合作为表演曲目演奏。
每满80减40 如何变成写歌高手:听懂读懂11种流行音乐风格
如何变成写歌高手:听懂读懂11种流行音乐风格
陈飞
¥32.90
本书是针对音乐创作者想要提升自己的写歌能力而编写的教程。在本书中,你将了解到流行音乐中的11种音乐风格,并学会每种音乐风格的歌曲写作特点,应用到自己的写歌创作之中。 本书共分为11章,每一章讲解了一个音乐风格,分别为乡村音乐风格、民谣音乐风格、蓝调音乐风格、节奏蓝调音乐风格、爵士音乐风格、波萨诺瓦音乐风格、摇滚音乐风格、朋克音乐风格、放克音乐风格、雷鬼音乐风格、中国风/古风音乐风格。每一个音乐风格按照代表作品的乐谱、音乐分析、发展历史、音乐风格特性、代表人物和歌曲、风格片段练习这个顺序来讲解,每一种音乐风格读者可以先通过代表作品来初步感受,再去了解每一种音乐风格的历史,学习音乐风格的不同特性,阅览不同音乐风格的代表人物和歌曲,后拿起乐器练习每个音乐风格的示范片段,做到听懂、读懂11种不同的流行音乐风格。 本书适合音乐创作者阅读,也可以作为写歌创作培训课程的教材使用。