购物车
个人中心
油画棒宝典：路正先油画棒手绘完全自学教程
￥31.92
本书是油画棒绘画的零基础完全自学教程，全书共分4章。第1章是油画棒绘画的基础知识，包括握笔姿势、笔触形式、涂色方法、三原色、制作色卡、冷色调与暖色调、空间感表现等。第2章和第3章则通过9个典型的案例练习针对色调、透视和空间等技法行讲解。第4章为技法的综合练习，涉及海景、帆船、山石、田园、村庄、街道、房屋和夜色八大主题，希望读者能够将之前所学加以运用，跟随路正先老师用油画棒画出比油画还棒的作品。本书中的案例配有相关的教学视频，读者在阅读的同时可以扫码观看，更直观地学习油画棒的绘画技法。
水彩调色技法基础入门(全彩)
￥20.97
本书是黄有维水彩工作室推出的一本水彩调色基础图书，为水彩绘画爱好者量身编写的一本水彩调色基础指南。本书重讲解了色彩的调色方法和技巧，通过花卉、水果等静物，以及风景作品的调色实例，让读者了解水彩画的特和调色的方法。适合初学读者作为调色练习教程。
六步画水彩：温馨生活日常绘(六步画水彩，带你开启水彩绘画之旅！)
￥10.13
本书重点突出用六步画出日常生活水彩绘，步骤简单，讲解详细，轻松入门。全书共有36个温馨生活的水彩技法讲解案例，包括美食、绿植和温馨的家居生活等。每个案例都是日常生活中的瞬间，充满了生活气息。在生活中，看到生活中的点滴，你也许忍不住想动笔画下来……本书高清图片搭配使用的水彩颜料色卡及详细的绘画说明，详细的讲解和清晰的步骤帮助你画出生活的点点滴滴。
水光夏色：唯美童话水彩课(全彩)(含附件1份))
￥15.80
以风格治愈系、小清新的童话水彩画技法为主，穿插详细案例以及作品欣赏。跟着作者，手把手，一步步完成水彩画的绘制。书中还有温暖感人的绘本童话故事。图画细致得使人爱不释手，色彩饱满，温暖明亮，令人眼前一亮。
精彩江苏·画派系列：京江画派
￥16.60
本书用生动、简洁的语言向读者全面介绍了清代中晚期，于镇江地区逐渐发展并壮大的地域性画派——“京江画派”。此画派以自然山水为师法对象，画风直接宋元，形成了鲜明的绘画风格特征。作者从时代背景、代表画家、代表作品、艺术特色及在美术史中的地位等方面入手，为读者揭开了“京江画派”的面纱。
山水田园集
￥17.10
《山水田园集》收录了深圳市作协会员黄志鹏先生近十年来的100余首诗作。黄志鹏先生是广东河源连平人，现居龙岗。他的诗歌表现了对家乡一草一木深厚的感情，吟诵了山水田园、心灵田园之美。
水彩美人绘 人物水彩手绘教程
￥26.99
可爱、清纯、俏皮、慵懒……岁月静好，倩影如初。一笔一画，勾勒美好；水色相融中，定格时光。我们一起用画笔记录下女孩的动人瞬间吧。 这是一本用水彩写实技法画女孩的教程图书。本书是分为基础篇和案例篇，基础篇讲解了水彩人物绘画的工具准备、颜料使用和基础技法。案例篇讲解了25个不同风格、姿态的女孩的案例绘制，这些女孩或是平静温柔的邻家女孩，或者姿态生动的趣味女生；或装束个性，或气质独特……案例丰富、讲解细致，不论学习技法还是临摹画作，相信都可以满足你。 本书适合手握画笔想描绘美好事物的你。
精彩江苏·画派系列：董巨画派
￥16.60
“董巨画派”是生活在五代宋初的两位画家董源、巨然所创立的一个山水画派，以描绘江南景致名著于世。他们的艺术创作活动主要在当时的金陵(即今南京)。这一画派通过对江南自然景象的描绘，创造出“高古平淡”的画风，开辟了中国山水画的审美典范，对宋、元、明、清的山水画发展都产生了巨大影响。这一画派的形成受到当时金陵地区的政治、经济、文化和地理环境等诸种因素的影响。这一画派在宋代已获得辉煌的艺术成就，成为中国山水画高峰的标志。元明清以来的文人画风都是以“董、巨”为其艺术依据和渊源的。当然这一画派在沿传过程中逐渐产生了一些局限和流弊，值得人们进一步反思和总结，以推动中国画在当今的进一步发展。本书写作图文互证，史论结合，由点及面，文字通晓，力求完整呈现这一画派的真实状况。
国画300例 梅兰竹菊技法入门教程
￥19.92
内容提要 中国的写意画，以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式，从众多中国画爱好者的实际需要出发，系统讲解了绘制中国画写意梅兰竹菊的工具材料、基本概念、学习过程与方法，以及写意梅兰竹菊的创作画法。 全书内容丰富，共五个部分。第1章介绍了国画的基础知识，包括常用工具和使用常识、笔法、墨法和色法。第2章详细地介绍梅的绘制技法，包括梅干的画法、梅枝的画法、梅枝留花法、梅花的基本画法、不同放时期梅花的画法、花与枝的穿插关系和不同品种梅花的画法。第3章详细地介绍兰的绘制技法，包括兰叶的画法、不同形态叶子的画法、兰花的画法、花蕊的画法、不同放时期兰花的画法、不同角度兰花的画法和花头组合方式。第4章至第5章分别详细介绍了竹和菊花的画法。书中的绘画范例，对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合国画美术爱好者自学使用，也适合作为美术培训机构的培训教材。
国画300例 山水云树技法入门教程
￥19.92
内容提要 国画以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式，系统讲解了绘制国画山水云树的工具材料、基本概念、学习过程与方法，以及山水云树的创作方法。 全书内容丰富，共六章。*章介绍了国画的基础知识，包括常用工具和保存常识、笔法、墨法和色法。第二章详细地介绍了山石的绘制技法，包括山石的基础画法、常见山石的组合和常见山体的画法。第三章详细地介绍了树的绘制技法，包括树干的画法、树枝的画法、树叶的画法、常见树的画法和树的组合画法。第四章详细介绍了云与水的画法。第五章详细介绍了景的画法，包括了房屋的画法、桥的画法、船的画法和人物的画法。第六章介绍了山水画的不同画幅形式，包括了折扇、团扇、条幅和斗方。本书对于正准备提高国画绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合国画美术爱好者自学使用，也适合作为美术培训机构的培训教材。
写意水彩完全入门教程(全彩)
￥15.99
本书为写意水彩人气画手呼啊呦的全新力作，全书入门技法讲解丰富细致，260页内容全面升级，涵盖了风景、建筑、人物、动物、植物、静物、电影场景手绘水彩画常见学习所要涉及到的七大板块。本书中的学习方法是作者多年以来总结归纳出的一套合理的流程，让初学者在学习水彩的同时强化锻炼塑形的能力，这非常重要。在基础知识中包含了透视及光影的讲解，以及第三章的水彩单色练习。从单元素的画法到多元素的组合，让初学者循序渐进地学习，同时认清画面的节奏。如何快速高效地学习水彩画，如何走出水彩画学习的误区，作者呼啊呦老师手把手教会你。
国画300例 写意花卉技法入门教程
￥19.92
内容提要 中国的写意画，以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式，从广大中老年中国画爱好者的实际需要出发，系统讲解了绘制中国画写意四季花卉的工具材料、基本概念、学习过程与方法，以及写意四季花卉的创作画法。 本书内容丰富，共六章。第1章介绍了中国画的基础知识，包括常用工具和保存常识、笔法、墨法及色法。第2章详细介绍了常见春季花卉的绘制技法，包括百合花、丁香花、杜鹃花、海棠花、兰花、玫瑰花等。第3章详细介绍了夏季花卉的绘制技法，包括合欢花、荷花、鸡冠花、康乃馨、向日葵、萱草、玉簪花等。第4章详细介绍了秋季花卉的绘制技法，包括大丽花、桂花、红掌、菊花、秋海棠等。第5章详细介绍了冬季花卉的绘制技法，包括白梅、红梅、君子兰、山茶花、水仙等。第6章则是作品欣赏。本书对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说，是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合美术爱好者自学使用，也适合作为美术培训机构的培训教材。
水墨也软萌 超易上手的童趣国画
￥19.92
想没想过，使用传统的国画花材——水和墨，也能画出不同于传统风格的国画，也可以使画面便得软萌软萌？ 本书作者涂涂猫，不拘泥于技法，用水墨饱蘸童心，绘制出200余幅水墨作品，题材包含有植物和水果、萌萌的人物、可爱的动物、杂货与美食，每幅作品都能简单几笔完成，简单却充满趣味，值得玩味。 无论是大朋友还是小朋友，无论是老师还是学生，无论有无绘画基础，只要你拥有一颗童心，只要拥有*简单的笔墨工具，就可以跟随作者，挥洒心中的童真，感受水墨的魅力。
巫鸿作品集：重屏：中国绘画中的媒材与再现
￥128.00
屏风画，画屏风。 集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份，屏风赋予画家绝妙的灵感，也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。 《重屏：中国绘画中的媒材与再现》的研究将围绕屏风展，破图像、实物和原境之间的界限，涵盖多种艺术和文化类型，从肖像与图画叙事到窥视与伪装，探索屏风在中国艺术中的独特地位，而关注一个颇为宏大的问题——什么是传统中国绘画？ 答案在层叠纵深的空间之内，在亦真亦幻的画屏之上，在绵联展现的手卷之中。
巫鸿作品集：废墟的故事 : 中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”
￥138.00
寒烟衰草，古木遥岑，丰碑特立，四无行迹，观此使人有古今之感。 以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念，极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的程中与西方文化碰撞、交互，由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化；而抗日战争结束以后，当中华民族走出了那个满目疮痍的时代，那些昏暗而危险的废墟应该何去何从？ 《废墟的故事：中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》在全球语境中思考中国的美术和视觉文化，分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料，包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品，以及装置与行为艺术，讲述属于中国的 “废墟的故事”。
牛津艺术史系列：西方当代雕塑
￥108.00
《西方当代雕塑》以1945年为起始，全面介绍了“二战”之后西方当代雕塑的主要流派与代表作品，深度解析雕塑在表现形式与使用材料上的突破。 战后新世界的启促使雕塑家们迅速告别传统，转而追求更加自由和辛辣的艺术表达，作品甚至前卫到“不像雕塑”。贾科梅蒂将一直以来位于雕塑底部的基座融创作，让空间感更加放；安迪?沃霍尔把随处可见的日常消费品作为使用材料，推动了名噪一时的“波普艺术”；约瑟夫?博伊斯用真正的脂肪堆砌出著名的作品《油脂椅》，以此探索分裂世界中人的本质…… 本书生动呈现了不同雕塑作品在艺术上的前瞻性表达，忠实记录了西方当代雕塑与20世纪社会发展的积极互动，带领读者穿透众多作品“似是而非”的外表，直抵这一艺术极具爆发力的精神内核。
用插画讲故事——Procreate插画设计与实战
￥44.50
每一个插画师都渴望创作出动人心、充满故事感的作品，营造出美丽又文艺的画面氛围。 本书将为大家讲解如何创作出一幅幅生动的、具有故事感的插画。本书使用的绘画工具是Procreate，它是一款可以安装在iPad上的应用，功能强大，操作简单。本书共9章，第1章讲解画面的那些事，包含Procreate的基本介绍；第2章讲解人体结构与人物角色的设定；第3章讲解动物角色的构思与创作；第4章讲解对无生命的物体创作角色；第5章讲解如何为人物添加服饰；第6章讲解场景与元素的设定；第7章讲解二十四节气单幅插画的绘制；第8章讲解简单的漫画分镜表现；第9章讲解如何画出心中的故事。另外，本书还有配套教学视频，读者可以通过扫描书中提供的二维码在线观看案例绘制过程，提高学习效率。本书内容全面，讲解详细，案例丰富。通过对本书的学习，读者可以更准确、直观地掌握绘画的方法和技巧。 本书适合作为插画师和绘画爱好者的自学用书。另外，请读者注意，本书所有内容均采用Procreate 4.1.4版本编写。
精彩江苏·画派系列：松江画派
￥16.60
晚明这一时期政治相对宽松，经济繁荣，并出现了早期资本主义萌芽。明代“心学”兴起，并与“禅学”交相辉映，这一切都促进了这一阶段文化艺术的兴盛。明代画派迭起，继“吴门画派”之后，以董其昌为领袖的“松江画派”随之诞生。画派主要成员为莫是龙、陈继儒、李日华、赵左、李流芳、卞文瑜、邵弥、王时敏、王鉴等人。其画派风格和画学思想主要追随董其昌，具有清润圆熟、平淡秀雅、灵动萧散、悠然闲远的南宗特点，“松江画派”影响范围极广，清代“四王”、八大山人等诸多画家皆可视为这一画派的余脉。 本书写作图文互证，史论结合，由点及面，文字通晓，力求完整呈现这一画派的真实状况。
邹传安全集. 书法卷
￥344.00
《邹传安全集》是邹传安先生一生作品的集大成，是至今为止规模、品类全、权威的邹传安艺术全集，为当代中国工笔画艺术家个案研究提供了一个相对完整的文本。
精彩江苏·画派系列：金陵画派
￥16.60
金陵画派是明末清初活动于金陵地区以金陵八家为代表的画家群体的总称。这些画家大多具有深刻的隐逸思想和强烈的遗民意识，既注重传统笔墨又师法造化，创造性地形成自己独特笔墨技法。本书在尊重史实和主流观的基础上分析了“金陵画派”的发展历程、风格特征和对后世的影响，引领读者感受传统艺术的魅力。
线绘美景 钢笔画街景基础教程
￥26.99
手中的笔，已经跟不上城市转瞬即逝的变化，所以，必须努力多留下一飞快消失的城市印记。选择钢笔，因为它的便捷是其他绘画工具无法代替的。然而，钢笔画所具有的极其丰富的表现力，却一直被忽视。 本书从*基本的工具介绍和线条练习手，系统地介绍了钢笔画中的一透视和两透视原理，以及实例绘制分析，对街景绘制、建筑风景绘制、场景绘制的写生方法做了详细讲解。本书通过丰富的案例以及不同风格和场景的建筑物，从专业的视角结合作者多年的绘画经验详细地行解说，犹如老师手把手地教你作画，让你体验钢笔笔尖下的黑白世界。 本书适合钢笔画爱好者和艺术爱好者作为门教程，也可作为美术培训机构和相关院校的教材使用。
