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欧文?琼斯与现代装饰艺术
￥94.80
本书是现代设计史奠基人之一，英国现代装饰艺术设计理论家欧文?琼斯［Owen Jones，1809-1874］装饰理论及实践。他致力于东方建筑装饰艺术理论研究，现代设计色彩理论研究之风。琼斯的装饰艺术理论和设计实践在现代设计史上占有重要的地位，被西方学界定位成研究伊斯兰建筑装饰艺术的关键人物，同时也是推动南肯辛顿博物馆建立和倡导英国现代设计改革的关键人物。 本书系统论证了琼斯装饰艺术思想理论形成、构建和设计实践发展的全过程，突破了前人研究琼斯的传统思想和方法；归纳了琼斯建筑装饰艺术学术思想和概念的五大范畴及论述；高度概括了琼斯重要学术术语，即"自然原型”、"原始母型”、"母茎分茎”等概念的产生、演变；建构了琼斯色彩风格设计和形式主义设计的一般特征；*终揭示了琼斯装饰原理、风格原理、色彩原理等理论对现代设计、设计师、现代设计理论家及现代设计运动的重要影响。
从零开始做短视频——视频策划、拍摄与剪辑
￥53.40
本书是一本以影视理论为基础，以短视频前期、后期制作为主线的专业书籍， 主要面向零基础的短视频制作人员。本书旨在向普通读者介绍一种新的思考和实践 方式— 尝试运用专业影视基础知识制作优秀、传播面广的短视频作品。零基础的 读者通过阅读本书可以突破制作短视频门的困境，具备上手制作短视频的能力; 具有一定操作基础的读者能够更系统、更专业地制作出有价值的优秀短视频作品。
版式设计从入门到精通:基础理论+图文编排+网格运用+色彩搭配+商业实训
￥49.90
本书共9章，集合了100多个版式原理讲解、200多个案例分析和7个商业项目分析。第1章主要介绍、线、面的基本概念和“三率一例”，以及它们在版式设计中的实际运用；第2章主要介绍元素之间的视觉关系对排版布局的影响；第3章从构图和情感方面介绍版式的基本类型；第4章主要介绍如何选择和运用字体，以及文字对版面的影响和排版技巧；第5章主要介绍图片素材的选择方法和排版技巧；第6章主要介绍版面的几种常见网格系统及其作用；第7章主要介绍色彩在版式设计中的搭配方法，并从色彩的基本原理和色彩的心理效应两个方面行分析；第8章和第9章主要分析平面设计和网页/App设计的商业项目，同时通过修改前和修改后对比分析的方法帮助读者了解商业设计的工作流程和注意事项。 本书适合作为艺术设计专业的教材，也适合作为平面设计方向的门及阶教程。
设计师的海报招贴色彩搭配手册
￥48.86
《设计师的海报招贴色彩搭配手册》是一本全面介绍海报招贴设计的图书，其突出特是知识易懂、案例趣味、实践性强、发散思维。本书从学习海报招贴设计的基础理论知识手，循序渐地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。本书共分为8章，内容分别为海报招贴设计的基础知识、认识色彩、海报招贴设计的基础色、海报招贴设计中的色彩对比、海报招贴设计的类型、海报招贴设计的风格、海报招贴设计的色彩情感、海报招贴设计的经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩评、推荐色彩搭配等经典模块，丰富本书结构的同时，也增强了实用性。 《设计师的海报招贴色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、海报招贴设计新颖，适合平面设计、海报招贴设计、广告设计等专业的初级读者学习使用，也可以作为大中专院校平面设计专业、海报招贴设计专业、广告设计培训机构的教材，还非常适合喜爱海报招贴设计的读者作为参考资料阅读。
室内设计手绘技法与快题表现(第2版)
￥40.50
本书根据学习手绘的3个阶段来安排教学内容，即初期、中期、后期，根据难易程度，循序渐进，以满足不同基础读者的学习需求。 初期为手绘的基础阶段，所对应的是第1章至第4章的内容，主要针对绘画基础薄弱的读者，使之了解手绘工具、手绘线条表现、透视关系，进行室内家具陈设表现的练习。中期为手绘能力快速提升的阶段，是学习手绘的重要阶段，所对应的是第5章至第7章的内容，需要读者学习对颜色的理解，掌握马克笔上色技法、配色的运用、色彩与陈设的结合，以及色彩与室内空间的关系等。后期是一个综合学习阶段，所对应的是第8章的内容，此阶段主要需要掌握快题设计的制图规范及要求，该章结合实例考题，提供快题设计参考范例，帮助读者快速提升综合设计能力和手绘表现能力。 本书提供教学视频，读者可以通过PC端或移动端在线观看，另外提供第6章和第7章案例的效果图文件，方便读者临摹练习。本书适合室内设计人员或者想从事室内设计相关工作的人员学习，也可以作为室内设计专业方向的学生和对手绘学习有需求的人员的参考用书。
设计师的服装色彩搭配手册
￥33.00
《设计师的服装色彩搭配手册》是一本全面介绍服装配色设计的图书，其突出的特是知识易懂、案例趣味、实践性强、发散思维。 《设计师的服装色彩搭配手册》从学习服装配色设计的基础理论知识手，循序渐地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案和CMYK数值。本书共分8章，内容分别为服装设计的基础知识、认识色彩、服装的用途与色彩、服装的风格与色彩、服装的面料与色彩、服装的图案与色彩、服装潮流元素搭配、服装配色的经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩评、推荐色彩搭配等经典模块，丰富本书内容的同时，也增强了实用性。 《设计师的服装色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、服装配色设计新颖，适合服装设计、平面设计等专业的初级读者学习使用，也可以作为大中专院校服装设计专业、平面设计专业及设计培训机构的教材，还特别适合喜爱服装配色设计的读者朋友作为参考书。
卡通IP时代——品牌卡通形象设计揭秘(第3版)
￥35.60
大IP时代就要来临了，但到底什么是设计行业的大IP？本书就IP设计行了全方位的介绍，作者更是把自己多年创作的作品和工作经验分享给读者。除全面的学习内容外，本书作者还倡导学以致用，讲述了自己参加比赛的过程，同时也分享了自己的设计思路。本书为关注IP形象设计的爱好者和初学者指明了学习的方向，让我们一起来“创造生命”吧！
珠宝首饰设计与制作工艺全书
￥47.94
随着时代的演，越来越多的珠宝行业从业者和爱好者渴望设计并造个性化的珠宝。在这一学习认知的过程中，书籍成为获取关键知识的有效途径。市场上关于珠宝设计和制作工艺的书籍琳琅满目，但对于初行或零基础的珠宝爱好者而言，由于缺乏对珠宝设计和制作技巧的深理解，他们可能会对某些步骤产生误解，导致在职业选择和深学习时出现方向性偏差，经过长时间的摸索才逐渐明白如何实现自己心中的珠宝效果。本书旨在解决如何将预想的珠宝效果通过恰当的方法实现，以及分享这些方法的基本操作步骤，内容覆盖了从传统手工制作到现代科技革新的多种方法。
室内设计手绘表现技法(微课版)
￥47.90
本书系统地介绍室内设计效果图的表现技法和绘制过程。全书共7章，包括室内设计效果图概述、基础线条训练、构图与透视、色彩的基本知识、室内家居陈设表达、室内设计效果图综合案例表现和室内快速设计方案。本书将理论知识与实践操作相结合，详细地介绍绘制室内设计效果图的全过程，帮助读者快速掌握室内设计效果图的绘制方法和技巧。本书可以作为室内设计相关专业的教材，同时也适合设计专业学生、室内设计师及室内设计业余爱好者阅读。
Procreate数字绘画实战教程(全彩微课版)
￥42.00
本书通过大量实例来讲解Procreate每个模块和功能的应用方法和技巧，全书共10章。第1章讲解数字绘画的理论知识与流程，第2章讲解procreate的基础操作，第3章-第6章注重讲解procreate的核心操作技巧，第7章-第9章讲解绘画技法的难，第10章讲解了一个综合大案例，帮助读者综合运用本书讲解的知识与技能。 本书不仅可作为各类院校动画与美术相关专业的教材使用，还可供Procreate初学者自学，或作为数字绘画工作人员的参考用书。
AIGC视觉设计(全彩慕课版)
￥42.00
随着人工智能（Artificial Intelligence，AI）技术的不断发展，视觉设计行业正在发生深刻变化。本书通过AI与视觉设计概述、AI与版式设计、AI与标志设计、AI与插画设计、AI与外观设计、AI与商业广告设计、AI与短视频设计、不同行业中的AI视觉设计等8个项目，从理论到实践，由抽象到具体，详细介绍了AI在视觉设计行业的应用。 本书内容新颖、全面、实用，可供高等院校作为设计、广告、新媒体等相关专业的教材使用，也可供视觉设计行业的从业者、培训师参考使用。
字体设计(微课版)
￥47.90
本书的主要内容为商业环境中关于字体设计的应用，将基础理论讲解和丰富的案例解析相结合，以便读者更好地理解和掌握字体设计的设计思路和表现技法。全书共8章：第1～4章以字体设计相关理论知识的学习为主，主要内容包括字体设计探知与分类、字体设计原理与方法、字体设计编排与版式、字体设计定位与方向；第5～8章则以字体设计相关载体应用为核心，主要内容包括标志中的字体设计、包装中的字体设计、海报中的字体设计、品牌字库设计。 本书通过解析典型商业案例的设计思路，详细介绍字体设计的实际操作方法，从而达到培养读者的设计思维，提高读者的实际操作能力的目的。同时，所有案例均配有微课视频，读者扫描二维码即可观看。 本书可作为普通高等院校设计学类相关专业的教材，也可作为字体设计初学者的自学参考书。
流行饰品设计
￥23.99
本书共分为10章。分别介绍了流行饰品的概念与分类、流行饰品的产生和演变、流行饰品设计的美学规律、流行饰品设计的要素和创意设计方法、流行饰品与服装的关系，以及常用的流行饰品材料（如合金类、皮革类、木材类、陶瓷类及其他材料）及设计方法等。书末附有附录，介绍了一些流行饰品类的时尚品牌，以供读者参考。 全书内容丰富，图文并茂，既可作为大、中专珠宝首饰类专业学生相关课程的教材或教学参考书，也可供广大流行饰品行业从业人员及饰品爱好者阅读参考。
用户画像与博物馆用户体验
￥23.99
《用户画像与博物馆用户体验》一书探讨了博物馆从“以展品为中心”向“以观众为中心”转变的背景下，中国年轻人作为主要受众的参观体验与内在动机。本书通过服务设计方法，结合Bartle玩家人格分类法和参观流程模型，采用快速民族志研究设计，从126名候选人中识别出社交者、探索者、成就者和攻者四种理想用户画像。通过参观前、中、后三个阶段的数据收集，运用观察（服务旅行和影子跟踪）、访谈（情境访谈）及体验卡片等手段，详细分析了用户的参观体验。研究发现，每种用户画像在博物馆参观中展现出独特的内在动机。本书不仅为博物馆体验研究提供了新的模型和方法，还旨在帮助博物馆管理人员和用户体验研究人员更好地理解和细分参观者，从而完善基于不同用户动机的服务设计方案，提升博物馆对公众的服务质量与吸引力。
品牌设计:形象设计+视觉识别+品牌传播
￥31.99
本书根据普通高等学校设计学的专业特写作而成，是作者多年来教学和实践经验的总结。全书共分5章，首先对品牌理论行简要陈述，之后论述了品牌标志设计、品牌的视觉识别系统、品牌设计的发展历程、品牌的传播与维护，后选取了一些品牌设计的案例行分析。 本书以视觉设计为核心，将前沿的品牌设计理论与案例相结合，力求知识体系完整、核心内容突出、表达深浅出，兼具理论性与实践性，可为学习品牌设计的学生和品牌设计师提供借鉴与参照。
二维设计基础与实践
￥51.99
本书图文并茂、由浅深地讲解了二维设计的基础知识。本书重新思考和整合了“三大构成”中“平面构成”与“色彩构成”的相关知识，以全新的思路对二维范围内形态、色彩、材质的多样化表现手段与创造能力行讲解；利用设计思维中的双钻模型框架融合教学实践，建立“三维一体”的评价体系，实现评价方式的多元化和标准化。本书内容由浅深、循序渐，辅以针对性案例练习，可引导读者完成由具象到抽象，再从抽象到具象的设计思维过程，并且阐述了该过程中所涉及的设计方法等诸多问题。书中关键内容附有视频讲解，扫描二维码即可观看学习。本书可为艺术设计初学者提供帮助，也可供高等院校相关专业师生学习参考。
图解设计心理学(全彩升级版)(第二版)
￥35.99
本书站在心理学的视角，采用定性与定量相结合的心理学研究方法，分析不同的受众在对待不同物品和处于特定环境下的心理和身体机能等各方面的反应。全书内容包括：设计认识、人的感知架构、人的认知层次与模型、人的审美心理、产品设计中色彩的设计心理认知、设计心理学研究、创意设计思维、情感化设计、交互设计、案例集锦等。 本书可作为高等院校产品设计、广告设计、包装设计、视觉传达设计、市场营销、心理学等多专业师生的教材和参考书，也可供营销咨询公司、推广策划公司等相关从业人员学习参考。
会展设计
￥19.99
本书从会展设计的概念、原理和方法手，重讲述了会展视觉设计、会展色彩设计、会展空间设计、会展展位设计、会展照明设计等内容，使学习者建立起基本的会展设计框架，了解并会展设计的构成要素，以及各要素之间的相互作用，逐步掌握会展设计的方法，找到会展设计的规律和路径。 本书适合于会展设计专业、广告设计专业、空间设计专业等相关专业师生学习使用，也可供会展行业的从业者阅读参考。
视觉传达设计必修课--信息可视化设计
￥27.99
随着智能互联网的快速普及，信息已然处于第七次技术革命中，爆炸式的信息增长以及5G 网络所带来的传播便捷为信息传播提供了广泛的应用空间。信息可视化设计已经不再作为支撑设计作品的技法，而是成为设计作品的核心特色。本书首先从历史中总结归纳概念，通过七章内容系统介绍信息可视化设计的基本理论知识。其次从信息整理与整顿法则，以及象形图与图解的设计制作中，拆分信息可视化设计的教学内容，便于读者消化与参考。后，在新媒体时代的环境中，找到信息可视化设计的立足，为当下的设计实践提供理论参考和策略指导。本书从历史角度对信息可视化设计重新释义，紧密结合实际应用，使读者能够科学地运用相关知识，厘清逻辑架构，从而有效提高读者对信息可视化设计乃至其他相关设计的综合设计能力。本书既可以作为各艺术设计院校信息可视化设计课程的教学用书，也可以为广大艺术设计爱好者提供设计参考。
视觉传达设计必修课--字体设计
￥27.99
本书共分为8章，从学习字体设计的基础知识手，系统介绍了字体设计的起源和发展、原则和规范、方法与实践、创意设计、编排、应用等基本理论知识，再结合大量的前沿案例深度解读，梳理字体的设计流程，以达到强化专业基础训练的目的。每章除了基础的案例分析外，还设有相关案例的专题拓展及思考练习。 本书在讲解角度与实践应用等方面行了大胆创新，可以作为字体设计师、平面设计师、广告设计师的参考用书，也可作为高等院校艺术设计专业的教学用书。
乡村文创设计
￥23.99
本书根据作者在乡村文创设计方面的实践与思考写作而成，是作者及研究生团队近年来工作的总结。全书共分7章，分别从乡村文创品牌设计、乡村文创产品设计、乡村文创标志设计、乡村文创字体设计、乡村文创IP形象设计、乡村文创插画设计以及乡村文创设计案例分析手，以乡村文创产品设计为核心，以品牌设计理论为指导，将前沿的设计理论与乡村文创实践相结合，兼具理论性与实践性。本书可为学习文创设计的学生和文创设计师提供借鉴与参照。
