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设计心理学
￥58.80
本书从设计认识、人的设计心理认知、设计心理学研究、产品设计中色彩的设计心理认知、情感化设计、设计心理学的应用案例6 个方面系统阐述了设计心理学的重理论和方法，以期为产品设计提供借鉴、带来启发。
北斋的设计:从构图、色彩到几何形态与线条设计
￥47.88
本书户田吉彦从设计师的角度，深分析了葛饰北斋的浮世绘、漫画、纹样、折物设计等绘画作品，发掘了300年前的北斋在构图、色彩、几何形态、线条设计等方面的超前美学思想与设计能力。在北斋的《神奈川冲浪里》在西方被现代的高速相机还原其真实性之后，再度掀起了北斋的热潮。作者从北斋的多种绘画创作中捕捉到了北斋与现代设计美学中的各种联系，并行了详细的分析，精准地解读了北斋高超的设计思维，揭示了北斋的绘画作品中的镜头感，以及具有现代设计意识的几何形态和独特的线条设计，诠释了北斋的绘画对现代绘画及设计的影响。本书适合作为绘画、设计艺术爱好者深了解北斋的艺术作品的视角独特的参考资料。
广告设计
￥58.80
广告设计是利用文字、图形、色彩、版面等表达广告主题的元素，结合广告媒体的使用特征，在计算机上通过相关设计软件进行平面艺术创意的一种设计活动或过程，其*终目的是让广告吸引受众的眼球。本书涵盖了广告设计概论、广告设计中的心理学应用、广告设计的构成元素——文字设计、广告设计的构成元素——图形创意、广告设计的构成元素——色彩情感、广告编排设计、广告设计中的创意表达、广告设计的策划与执行共8个方面的内容，*介绍了广告设计专业的相关知识和专业技能，知识体系缜密、完整。同时，本书精选了很多与理论紧密相关的图片和案例。
非遗承继的创新之道:皮影艺术的数字化传承和推广
￥47.40
在新媒体时代，皮影艺术的娱乐功能几近消逝，亟需利用数字化手段对其进行保护、传承与创新。本书以华县皮影为研究对象，提出了系统的数字化保护与创新方案。书中不仅详细阐释了皮影艺术形象与纹样符号背后的礼制习俗、文脉逻辑及图像规律，更通过CiteSpace进行文献可视化分析以梳理研究脉络，运用高精度扫描技术为皮影纹样建档，并结合Processing编程与动态影像技术，实现了对纹样符号的数字化重构，从而深入揭示其背后的礼制文脉。 作者紧扣“数字化重构”与“传承创新”两大核心，通过理论与实践的耦合、技术与艺术的融合，探索皮影艺术在当代如何获得新生。
AIGC创意:图形创意设计(微课版)
￥47.90
本书是一本全面讲解图形创意设计实际应用的教材，它深讲解了图形理论，注重培养设计创意思维，并详细介绍了图形创意设计的软件操作，旨在让读者掌握图形的设计理念及创作思路。此外，本书加了AIGC的知识内容，让创作更便捷、高效。 本书共分为 10 章，内容包括图形设计概述、图形设计的基本原理、标志设计中的图形应用、VI设计中的图形应用、广告设计中的图形应用、UI设计中的图形应用、包装设计中的图形应用、书籍装帧设计中的图形应用、插画设计中的图形应用、服装设计中的图形应用。本书部分章节采用图形理论 案例诉求 设计思路 AIGC工具辅助拟定方案 AIGC辅助创意引导 操作实战的编写模式，旨在使读者对案例设计的主题拟定、色彩选择、版面构图、图形创意等有更深刻的理解。 本书可作为高等院校视觉传达设计专业的教材，也可供平面设计行业从业人员、图形设计爱好者和AIGC爱好者参考使用。
动漫速写基础(微课版)
￥47.90
本书全面且深地讲解了动漫速写的基础知识与绘画技巧，并结合案例行实操。全书共7章，内容包括动漫速写概述、人物速写基础、静态人物速写、动态人物速写、动物速写、景物速写、优秀作品赏析等。本书通过丰富的图例与传统绘画大师作品，详细介绍了不同场景下的速写方法，结合优秀作品赏析，向读者展示了多样的绘画风格。本书可作为普通高等院校数字媒体技术、数字媒体艺术、动画、漫画等专业的教材，也可作为相关专业从业者的自学用书。
创意服装设计系列--珠宝首饰设计及案例
￥27.99
本书共分七章，较为全面、系统地论述了珠宝首饰设计概述、珠宝首饰的起源与发展、珠宝首饰的设计原理、珠宝首饰设计材料类型及案例、珠宝首饰设计与服饰的搭配案例分析、珠宝首饰设计的程序、珠宝首饰设计的市场营销分析等内容。本书注重理论研究与设计创新相结合，内容循序渐、深浅出，案例精彩，不仅适合珠宝首饰设计师、初级读者学习使用，而且可以作为高等院校艺术设计、珠宝首饰设计、服装设计、服装配饰设计等专业的教材，以及珠宝首饰设计培训机构的教材，也非常适合喜爱珠宝首饰设计的读者朋友参考使用。
藏在名画中的色彩密码:平面设计色彩搭配
￥31.99
本书从近100幅世界名画中总结出可以被轻松理解，或者说易于参考的配色方法，通过鉴赏、分析，提取色值等方法，让这些配色方法能够直被读者运用到平面设计作品之中。本书主要分为“色彩的组合搭配”和“色彩的应用技法”两大部分，分别从配色方案和配色技法两个方面手分析，概括了不同类型的配色方法，比如同类色配色、互补色配色、对比色配色等，以及35个实用的色彩应用技法，让读者会看名画、懂名画，学会将名画的色彩搭配方法运用到自己的设计作品之中，从而快速提升作品水准。本书适合平面设计专业的师生，以及平面设计师、视觉传达设计师阅读。
设计的维度:视觉传达设计基础理论与方法
￥31.99
本书作为视觉传达的专业读物，内容涉及哲学、社会学、中西方绘画史、传播学等学科，学科间交叉融合，共同组织起视觉传达庞大的知识体系。通过将学科发展历史与设计结合，使读者对视觉传达有一个系统、全面的了解，熟悉在设计时应当注意的事项，并以此指导设计。 本书采用图表的形式对内容行梳理总结，既是人类艺术设计史发展的通俗读物，又可供各类大专院校设计类专业学生学习参考。
环境艺术设计看这本就够了(全彩升级版)
￥35.99
本书紧扣当今环境艺术设计（简称环艺设计）学的热、难与重，主要内容涵盖了广义环艺设计所包括的环艺设计概论、环艺风格与流派、环艺设计基本原理、环境空间的设计、建筑造型的设计、家具设计、陈设设计、绿化设计、室内色彩设计、照明设计、环艺设计的材料及应用、环境人体工程学及现代环艺设计发展趋势共13个方面的内容，全面介绍了环艺设计学科的相关知识和所需掌握的专业技能。同时各个章节中精选了大量与理论紧密相关的图片和案例，增加了内容的生动性、可读性和趣味性。 本书可供环艺专业设计人员以及相关设计专业师生学习和参考。
汇设计丛书--文创产品设计
￥23.99
本书主要介绍了如何针对市场需求行系统性设计文创产品。具体包括三个方面内容，一是相关理论，主要从文创产品设计概念、政策、特征等方面来介绍。二是从文创产品设计发流程和方法，主要从文创产品设计方法、原则以及结合实际案例介绍。三是文创产品设计前沿知识，主要从前沿典型案例，结合前沿理论多角度解读和分析案例来介绍。
解构包装:创意·版式·结构·工艺
￥27.99
本书以设计多元化发展趋势为背景，从创意、版式、结构、工艺等角度对包装设计行解构，并结合前沿设计理念、经典案例，从定义、功能、分类等概念手，详细介绍包装设计的流程方法、设计原则、创意原则、容器结构、印刷工艺等内容，涵盖了包装设计各要素，提出技术、材料、审美等多重因素融合共同构建现代包装设计的观。本书除了对包装视觉信息设计行了详细介绍外，还对包装的创意构思、容器结构、印刷工艺、制作材料等相关内容行了案例剖析，突破了以往刻板的概念性阐述的形式，形成对包装设计立体的、多元的全新认识。 本书可供大专院校艺术设计、视觉传达等相关设计专业教学使用，也可供相关设计机构、设计师学习参考。
纹样创意设计
￥31.19
本书是一本面向设计专业学生的系统性著作，以纹样理论为基础，构建“理论—实践—应用”三维教学体系。全书从纹样的基础概念及历史演变切入，梳理了从史前彩陶纹饰到当代数字纹样的发展脉络，并结合现代设计理论与经典案例，深入解析纹样创作的核心方法。书中重点围绕风格、色彩、图案、工艺材质四大维度，通过对称、节奏、比例等造型规律及装饰性、象征性等美学特征，阐释不同风格纹样的创作差异方法。 本书既适合作为高等院校纺织品艺术设计、服装设计等专业的教材，也能为文创、家居、纺织服装等行业提供灵感支持。无论是初学者还是资深设计师，都能从中获得专业指导和创作启发，实现纹样的创意设计。
信息可视化设计
￥27.99
本书主要分为三部分内容——学理基础、设计方法与案例分析。第一部分学理基础，从定义、发展历程、主要类型与发展趋势，对信息可视化设计展系统介绍；同时，从信息传播、信息受众、信息表现三个层面，分析了信息可视化设计中的多学科理论基础，以强化读者的理论认知。第二部分设计方法，提出了“从思维、结构到视觉”的设计架构，以及实战“三步走”的设计流程。在反复实战训练中，引导读者建构系统完备的信息可视化设计方法。第三部分案例分析，通过对多领域信息可视化设计实践案例的深解读与展式介绍，辅助读者更好地理解信息可视化设计的创作方法与过程，在理性的审美和信息捕获过程中，启发读者产生更多的设计想象及哲学思考。本书适用于信息研究者、可视化设计相关学者、大数据整合从业者以及信息科普爱好者参考阅读，也可供普通高等学校信息可视化设计以及相关专业的师生学习使用。
设计学跨学科研究方法
￥55.30
本书系统探讨设计学跨学科研究的内涵与方法，涵盖了理论构建、协作机制、思维模式及数学模型应用等九个层面，旨在为设计学专业师生或从业者提供一个*理解跨学科研究方法的指南，帮助他们掌握跨学科设计思维:解决复杂的社会需求和技术挑战，推动设计学科在新时代背景下的创新发展。
AIGC创意:平面广告设计(微课版)
￥41.90
本书是一本介绍平面广告设计实际应用的教材，注重平面广告设计理论的讲解、设计创意思维的培养及软件操作技能的提升。此外，本书还融入了人工智能生成内容（AIGC）的相关知识，使创作过程更加便捷*。 本书共5章，包括平面广告设计概述、平面广告的创意、平面广告的构图与布局、平面广告中的色彩、平面广告媒介与发布。另外，案例部分采用"项目诉求+设计思路+AIGC工具辅助+操作实战"的模式，帮助读者深入理解设计项目的设计诉求、色彩选择、版式构图和思维拓展等关键环节。 本书适合作为高等院校设计类专业的教材，也适合作为平面设计类从业人员、平面广告设计爱好者、AIGC爱好者的参考书。
视觉传达的艺术语法:从元素解构到创新实践
￥39.19
本书聚焦视觉传达设计，构建从理论到实践的完整体系。在梳理学科定义、历史及数字化趋势的基础上，解析形态、色彩、材质等艺术元素的视觉语言与心理效应，并探讨其实践应用。全书内容涵盖艺术元素应用、跨界协作、符号化创新，分析色彩心理学与品牌策略的色彩应用，剖析文化符号转译叙事的图形创意，借字体与版式强化有秩序的排版设计，探索智能材料在包装中的应用，诠释元宇宙的动态设计。全书以 “创新” 为主线，关注传统设计语言的当代转化及其与科技融合的边界拓展，通过理论解析与案例实证，为学科发展提供理论参考，为实践者提供方法指导，推动数字化时代视觉设计范式的革新。本书既可作为设计院校的理论教材，也可为相关从业者提供实践指导。
广告背后——商业广告制作的魅力
￥88.80
本书由广告行业经验丰富的傲驰影效科技集团编著而成，目的是向读者分享广告制作行业的工作流程、方法和技巧。全书语言轻松易读，讲解了广告制作背后的故事，并配有大量的平面广告作品。读者在欣赏作品的同时可以了解广告制作的过程，包括与客户沟通、构思创意、美术设计、摄影制作、后期处理等环节。通过这本书，读者不仅可以领略传统平面广告的魅力，还可以了解当代广告制作行业的工作流程和实践经验。 本书适合准备和刚商业广告制作行业的初学者阅读，也可作为广告专业学生的参考书。
图标设计与制作(全彩慕课版)(第2版)
￥53.90
本书全面、系统地介绍图标设计的相关知识和技巧，包括初识图标设计、图标绘制方法、线性图标设计、面性图标设计、线面图标设计、2.5D图标设计、图标项目设计、图标验证输出等内容。第1章介绍图标设计的基础知识，第2～8章均设有知识讲解和课堂案例，知识讲解部分能够帮助读者系统地了解图标设计的相关知识，课堂案例部分能够帮助读者快速掌握图标设计的相关技能。此外，第2～8章还安排了课堂练习和课后习题，帮助读者巩固和提升图标设计能力。 本书可作为职业院校数字媒体艺术类专业课程的教材，也可供初学者参考。
国色雅宋
￥35.90
本书深讲解了宋朝有代表性的15个传统色，并深挖掘了同15个代表色相关的绘画、瓷器、纹样、服饰等文物，体现了宋朝鲜明的文化特色。 本书不仅有详细的色彩讲解，还对宋朝的用色规制、特和崇尚的颜色等知识行了介绍，为读者提供系统的色彩知识解读。书中对每一种颜色的讲解，都尽力从严谨而新颖的角度，为读者带来启示与思考。本书不仅是一本介绍色彩的书，更是一本引领读者深了解宋朝文化的知识科普书。 本书适合色彩学研究者、艺术院校的师生、相关艺术从业者学习参考，也适合对中华传统文化感兴趣的读者阅读使用。
国色盛唐
￥35.90
在本书中，我们可以欣赏到16个传统色背后的文化故事。除此之外，本书还通过各种颜色，深挖掘了唐朝代表性的文物与纹样。从服饰到建筑、器物，再到画作，每一种文化形式都呈现出其鲜明的特色。本书不仅有详细的色彩讲解，还对唐朝的用色规制、特和崇尚的颜色等知识行了介绍，为读者提供了全面的文化背景。每一种颜色的讲解都从严谨而新颖的角度，给读者带来启发与思考。本书不仅是一本介绍颜色的书，更是一本引领读者深了解唐朝文化的书。 本书适合艺术类色彩学研究者、专业工作者及学生，以及对国学和中国文化感兴趣的读者使用。
