购物车
个人中心
商业插画设计思维魔方:形色构成+构图+色彩+光影+造型语言+插画后期+原创思维+综合训练
￥55.90
本书主要讲解插画绘制技法与插画设计思维等内容，旨在带领大家系统地学习插画设计。 本书共分8章，第1~5章依次从插画的形色构成、构图、色彩、光影、造型语言5个基础的插画视觉元素展，带领读者从视觉设计的角度理解插画创作的本质。第6章和第7章从插画的后期、原创思维等角度一步拓宽插画创作的边界。第8章通过4个详细的案例展示插画创作的过程，案例的难度依次增加。另外，本书中还有部分配合讲解相应理论的小案例，同时附赠相关案例的视频教程，方便读者更深地掌握所学知识。 本书适合插画初学者、插画爱好者、有一定经验的插画师和视觉设计专业的学生参考与学习。
设计师的平面广告色彩搭配手册
￥48.86
《设计师的平面广告色彩搭配手册》是一本全面介绍平面广告设计的图书，其突出特是知识易懂、案例趣味、实践性强、发散思维。 《设计师的平面广告色彩搭配手册》从学习平面广告设计的基础理论知识手，循序渐地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。本书共分为7章，内容分别为平面广告设计的基础知识、认识色彩、平面广告设计的基础色、主题化色彩搭配、平面广告设计的行业分类、平面广告设计的色彩情感、平面广告设计经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩评、推荐色彩搭配等经典模块，丰富本书结构的同时，也增强了其实用性。 《设计师的平面广告色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、平面广告设计新颖，适合平面设计、广告设计等专业的初级读者学习使用，也可以作为大中专院校平面设计专业、广告设计专业、培训机构的教材，同时非常适合喜爱平面广告设计的读者作为参考资料阅读。
你好，时装——服装设计效果图水彩手绘表现技法
￥27.60
这是一本讲解手绘水彩时装画技法的教程。全书共有8章，第1章讲解了手绘水彩时装画的基础知识，第2~3章介绍了手绘人体动态和人物造型的表现技法，第4~6章分别讲解了服装单品、服装配饰和服装面料的表现技法，第7章剖析了不同风格服装的绘制方法及典型作品，第8章展示的是时装画的风格探索、综合表现和优秀作品。 本书适合服装设计师及水彩画学习者阅读使用，也可作为服装设计类院校或相关培训机构的参考教材。
时装设计效果图手绘表现技法(第3版)
￥35.60
本书主要讲解服装设计手稿的绘制，是一本理论与实践相结合的图书。 本书从时装画与服装设计手稿对服装企业产品发的重要性讲起，详细讲解了男性、女性和儿童人体比例结构、着装的动态选择和服装整体着装表现，并细致地介绍了服装企业在设计中常见的服装款式图绘制方法及具体步骤，*后讲解了服装常见面料的表现技法与服装款式整体搭配上色表现的技法。 本书完成了对品牌服装设计手稿的分类及分析阐述，同时也展示了品牌服装企业在设计过程中的真实案例。 本书既可以作为服装设计院校培养服装设计师的专业教材，也可以作为广大服装设计从业者、爱好者的学习参考用书。
汉服怎么穿(全彩)
￥29.40
《汉服怎么穿》全书分为三个章节：时令汉服、汉服制作和历代汉服。其中，时令汉服章节根据不同时间、节日向读者推荐得体应景的汉服搭配；汉服制作章节则列举了多种主要的汉服制式的制作过程，并附带实用的剪裁、板图样，使读者可以轻松门、动手制作汉服。历代汉服章节全章介绍了汉服的起源与服制沿革，带你探访全国各地博物馆中精品文物上的华夏“时尚图谱”。
50平米的家就足够好了
￥128.00
本书是一本给小户型居住者的创意空间指南，无论是租房还是装修，都能带给居住者改造灵感。 家永远不会太小（Never Too Small）从全球搜集的30个17-50平米的小户型家居设计典范，从多功能设计、化利用空间、另类的空间创造术、改造现有空间、未来的创新设计五个方面给予家居改造爱好者灵感，让小户型的家通过设计，既更高效地利用了空间，又能够拥有一个赏心悦目的舒适的家。
花艺色彩设计原理
￥208.60
本书曾是欧洲花店协会指定参考书，也是花艺行业职业培训的教学用书，内容体系依托约翰内斯•伊顿（Johannes Itten）与歌德（J. W. Goethe）的经典色彩理论，为花艺设计师量身定制了一套生动、清晰、易懂的色彩专业术语与独特色彩配色系统。 本书内容以色彩选择、色彩比例、色彩分布等为基础，运用现代设计理念诠释植物花材的创新性设计探索，先讲色彩原理，然后再分析色彩效果。书中还附有大量的插图和实拍作品，每一章节均可独立作为花艺色彩教学的参考资料。 本书早出版于1988年，目前已出版有德文版、英文版、日文版、俄文版，内容已经受住时间的考验，成为不朽的经典。无论你是花艺设计师、花园设计师，还是园林设计师，甚至经常与植物花材交道的爱好者们，本书都是极具参考价值的指导书。
少女的洋装衣橱 洛丽塔手作基础版型与裁剪教程
￥72.00
本书系统地讲解了洛丽塔洋装的基础版型制作和缝纫过程。全书共17章内容。第1章介绍了洛丽塔洋装的发展、主要特征和主要风格；第2～5章讲解了制版的基础知识，让新手能够快速上手服装制版方面的技巧；第6～16章详细讲解了11款不同风格的洛丽塔洋装的制版和缝纫方法，每一个案例都具有很强的实操性；第17章则介绍了搭配洛丽塔洋装的装饰小物的制作方法。 本书适合复古洋装爱好者、洛丽塔洋装爱好者及服装学院的学生阅读。
设计调研(第3版)
￥59.40
设计调研是设计专业学生和设计师在信息时代需要掌握的一项基本技能，因此《设计调研（第 3 版）》全方位地就这一主题展讨论。首先定性地介绍常用的数据采集方法，如观察法、单人访谈法、焦小组、问卷法、头脑风暴法、自我陈述法、现场试验法和AIGC赋能设计调研，然后阐述常用的调研分析方法，如数据对比分析、知觉图、鱼骨图、卡片法、情景分析法、人物角色法、故事板、可用性测试、A/B测试、用户行为分析及口碑净推荐分数、流量/转化率/跳出率、网站数据分析。最后介绍设计调研的一般流程，并通过3个不同类型的实践案例（基于大数据的设计调研与设计、社交聆听设计调研案例、场地空间设计调研案例）展现不同的领域设计调研与设计洞察的实践的发展过程。《设计调研（第3版）》新增了很多内容，如AIGC赋能设计调研、如何推广设计调研、设计调研中的沟通与汇报、基于社交聆听（以小红书调研为例）的设计调研和海外互联网产品的设计调研等。本书由知名用户体验设计师社群“鱼缸”组织撰稿，大部分作者也来自“鱼缸”，是群体协作的成果。作者来自企业和高校，都是活跃在设计第一线的设计专家，如SAP、德勤日本、阿里巴巴、腾讯、蚂蚁金服、思科、太平洋人寿、渔水源咨询、岱嘉医学等企业，以及上海交通大学、南京艺术学院等高校。本书的案例大量引用中外企业的实际产品和高校课堂实践，与当代的设计理念紧密结合。本书也作为上海交通大学设计学院设计系硕士课程《设计调研》教材，已经使用了10年。
一稿通过:品牌IP形象设计·给设计师的经验谈
￥59.40
设计之道，过稿良方;著名设计师讲述一稿通过的实战秘诀，解读不同案例成功的共同，分析品牌案例设计流程，分享获得客户认同必须知道的事。一稿通过的设计案例结合扎实的设计理论基础快速让设计师角色、解锁瞬间动人的设计能力，帮助设计师为客户提供跨行业、无阻碍、省心高效的服务，从而收获自己的成功。本书作者以其丰富的经历和成功的经验告诉年轻的设计师们如何适应设计行业、如果提高自己的设计能力设计出瞬间动人的设计、如何能够快速了解客户需求、如何最短时间建立符合客户企业文化的视觉形象，从而在设计行业获得成功。具体内容包括: 在互联网时代，IP变成了品牌输出的重要渠道，企业需要和消费者之间建立高于简单卖交易的感情来提升品牌力，而卡通形象因其亲和力好，塑造性强，成为达到这个目的的重要手段。
去繁从简 交互设计知识体系精讲
￥31.50
这是一本有关交互设计规范与思维方式的指导用书。本书分为8章：第1章介绍交互设计的基本知识，第2章讲解交互设计的基本原则，第3章讲解iOS 和Material Design 系统的交互设计规范，第4 章是作者结合自身经验梳理总结的一套移动端的设计规范，第5章讲解的是Web 端的设计规范，第6章讲解了交互原型图的设计规范与方法，第7章讲解的是团队产品交互设计的工作流程，第8章是对交互设计的综合分析与讲解。全书涵盖了设计师应该掌握的专业知识，内容结构合理，讲解方式通俗易懂。 本书特别适合初级交互设计师阅读，也可作为中高级交互设计师的参考用书。此外，本书也适合UI设计师和互联网产品经理阅读。
建筑设计手绘线稿表现从入门到精通(第2版)
￥23.60
本书针对建筑设计手绘线稿表现行了系统而翔实的讲解。从手绘坐姿、线条、透视、配景、材质、构图等内容讲起，渐至“根据建筑平面图起建筑平透视图和鸟瞰图”的方法，*后从手绘用途和表达内容的角度出发，对建筑手绘线稿的分类做了系统总结，包括草图型建筑线稿手绘、表现型建筑线稿手绘和精细型建筑线稿手绘。同时，本书采用手绘过程实景拍摄的演示方法，将各种线稿的手绘过程，循序渐、清晰详细地展示给读者，帮助手绘者顺利突破手绘过程的层层羁绊，攀越高峰。 本书不仅详细讲解了建筑设计手绘基础层面的理论和技巧，还加了很多场景难度较大的建筑线稿手绘演示过程和优秀的建筑线稿手绘作品示范，甚至涉猎建筑外观设计的技巧和方法，具有广泛的适用性和应用性，适合建筑设计、城市规划、环境艺术、风景园林等相关专业的高校在校生、设计师和手绘爱好者学习。无论你是手绘初学者，还是已经具有一定手绘基础的读者，均可在阅读本书的过程中有所收获。
现代艺术的思潮与运动
￥29.00
目前，我国有各类院校2286所。其中70%的院校都设立了艺术或设计类专业，在校生达到480余万。从这些数字可以看出，我国的艺术和设计教育正处在一个大繁荣时期。很多院校的艺术专业在课程设计上都设置了艺术史和设计史课程，市场对于这类书籍的应用量很大。 本套图书以19世纪中叶至21世纪初150余年间，现代设计和现代艺术的发展脉络为主线，一方面着重介绍各个时期主要的艺术、设计风格、流派及其产生的原因；另一方面介绍各种流派的代表人物和代表性作品。使读者能够对现代艺术和现代设计的发展有一个清晰而明确的了解。该套图书出版以后，如果有可能将参与申报天津社科图书成果奖。
包装设计手绘实例教程
￥26.60
这是一本全面讲解产品包装设计马克笔手绘效果图的综合教程，内容涵盖包装设计概述、包装设计文字、包 装设计图案、包装设计色彩、包装材质及工艺、包装设计马克笔手绘快题设计等。清晰的步骤引导读者学习专业 绘画技法，夯实产品包装设计能力的基石。 本书适合想要系统了解产品包装设计，掌握马克笔手绘技法的各类学习者。
工业产品设计(Inventor 2012)(含DVD光盘1张)
￥19.92
陈道斌和殷海丽主编的《工业产品设计》以产品设计为基准，从实用角度出发，通过几十个各具特色的实例全面讲解了软件的基本操作。每个实例均有详细的操作过程，并且将操作过程录制了视频，因此该教材可作为初学者的门级教程。本书分为六个部分，涉及单个零件的造型设计、装配设计、自顶向下的多实体设计、表达视图、工程图以及模型的动画与渲染。《工业产品设计》讲解透彻，具有较强的实用性，可操作性强，特别适合读者自学，和中职学校作为教材和参考书。
书字尚形：手写字体设计必修课(全彩)
￥55.30
本书以手写字体设计为主，共分为七大章节，再细分种种，皆有详细的解析。 从字体的发展、字体设计的基础到工具与软件的使用，从字体的透视与排版、手写字体设计的各种风格的不同表现形式以及设计手法，再到商业作品的应用，作者将近年来对于手写字体设计的理解与经验悉数记录于本书，通过不同的案例及细致的分析让读者能够熟练掌握手写字体设计。作者还分享了手写字库与日常积累的作品，希望能给读者带来一些启发。 本书适合平面设计师、字体设计师、设计爱好者、设计初学者阅读，相信看过本书的读者能有所受益。
画说建筑设计手绘 基础训练+设计草图+ 考研快题
￥35.60
本书以建筑设计为核心，系统全面地讲解了建筑设计手绘表达各个方面的知识，包括手绘线稿工具、手绘上色工具、手绘姿势、手绘基础线条、手绘透视、建筑配景及常用材质的画法、建筑空间与马克笔上色技法，以及建筑快题方案表达等。 本书共5章，第1章为手绘工具介绍，第2章为手绘基础门，第3章为建筑空间及马克笔表达，第4章为建筑快题方案表达，第5章为案例赏析。 随书赠送案例的线稿文件、效果图文件和在线教学视频。本书具有很强的针对性和实用性，注重理论与实践相结合，适合从事环境设计和建筑设计工作的人员及相关专业的学生学习，同时可以作为马克笔手绘爱好者的参考用书。
产品思维：创新设计的六条法则(全彩)
￥23.70
本书主要讲述了作者在多年的产品设计工作中积累的6条创意公式，帮助读者获得更多设计灵感。本书共有7章，前6章为创意公式讲解，每个公式都通过大量的经典设计案例行详细讲解，以期能激发读者的创意与兴趣。第7章为综合案例，详细讲解如何利用书中的公式完成一个设计的过程，使读者一步了解这些创意公式在实际中的应用。
做字：实用字体设计法(全彩)
￥117.60
本书是一本以大量的字体设计案例为基础，详细讲解字体设计方法的专业设计教程，以浅显易懂、容易上手为原则，帮助读者高效地学习并掌握字体设计的方法与技巧。本书分为七章——文字基础、基础练习、创意字形、3D 字形、动态字体、字体故事、字集。其中，创意字形与3D 字形部分介绍了多种字体设计的方法；动态字体部分不仅有图文内容，还引了教学视频辅助读者理解；字体故事部分通过字体海报的设计形式讲述了作者个人艰辛励志的设计之路；而字集部分精选的大量案例，更是可以激发读者的创作灵感。本书适合字体设计爱好者、平面设计师、三维设计师，同时也适合设计相关专业的师生参考阅读。
品牌记忆——十大行业品牌标志设计案例解析
￥43.20
本书是一本讲解标志设计的专业教程，以问答的形式对标志设计的思维方式、草图绘制、设计方法和延展后期行了全流程讲解与分析。 全书共有11章，整体按照行业类别行结构拆分。第 1章介绍了标志设计的相关理论及基础知识，第 2～11章解析了10种不同商业领域共31个设计案例在设计过程中出现的问题。另外，本书提供了部分案例的设计源文件和设计思路草图，旨在帮助读者理解和学习标志设计的思路和方法。 本书适合想从事和刚从事标志设计的设计师阅读，也可作为设计类相关专业学生的参考用书。
墨象艺术 品牌设计与创作思路
￥27.60
《墨象艺术 品牌设计与创作思路》分享了作者的成长经历和其作品的创意实现过程。全书共分为7章，第1章讲述作者行前和行时的一些故事；第2章分享作者品牌创作的灵感来源和过程；第3章分享作者源于生活的作品，以及作品背后的故事；第4章分享作者源于情感的以海报为主的艺术作品；第5章分享作者的商业案例，分析了每个项目的背景、要、灵感和执行过程；第6章分享作者的跨界合作与跨界艺术实践；第7章分享作者的经验，以及对读者的一些建议。 《墨象艺术 品牌设计与创作思路》适合平面设计师、设计爱好者、品牌设计师、品牌文化爱好者阅读。
