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乔伊斯·卡罗尔·欧茨的悲剧小说研究
￥19.50
《乔伊斯·卡罗尔·欧茨的悲剧小说研究》立足作品文本，探讨欧茨笔下的小人物在命运的无常与荒诞中所处的悲惨境地，以及欧茨自身的悲剧意识和她对于美国社会的忧患意识，进而运用悲剧理论对欧茨小说的悲剧性特点做了总结。作者王静还探讨了欧茨在反思20世纪30至60年代美国人所面临的生存困境和遭遇中所呈现的悲剧意识，并阐释其创作意图与现实意义，对于深入挖掘欧茨小说文本的思想及艺术内涵有重要的启示。
但丁与神曲
￥21.36
《但丁与〈神曲〉》是了解但丁与其著作的普及读物，概述了《神曲》的总体轮廓，细致阐述了比喻、象征和数字、综合主题，以及一些对于母语是意大利语的学生也很难理解的部分。《但丁与〈神曲〉》的作者介绍并分析了诗人“地狱、炼狱和天堂”旅行中的两个主要伙伴——女人贝雅特丽齐和导师维吉尔，描述《神曲》中的地狱之环，炼狱之层和天堂之天空，以及身处其中的人物，并阐释了《神曲》写作的社会背景——教会和教皇的权力。
尚书：追寻永恒的天命
￥10.30
尚书》可能是留存下来的古老的官方文字资料，收录了夏商周三代乃至上古的一系列政府文书，包括如周公、周王这样的重要人物的讲话。在商周时期，文字具有神秘的魅力，是通天地、得永生的载体。而早那些用文字记录下来的，很大程度上是当时人必须铭记于心的人和事，是“天命”。以《酒诰》为例，在杨照的解读下，我们感受到了焦虑打败了“大邑商”的周人的焦虑，他们反复确认上帝（天）传递给他们的信息，战战兢兢地、一次又一次地告诫子孙千万不要重蹈商朝的覆辙。
论语：所有人的孔老师
￥13.40
《论语：所有人的孔老师》以《论语·先进篇》为主，配合部分其他篇章作为选读的内容，通过对这些篇章的阅读，力图显示出这样一个价值和倾向：与其将《论语》当作抽象的道理来吸收、背诵，还不如藉由《论语》看到特殊的“春秋”时代状况，看到极有个性的孔子在面对时代变局时，提出的种种主张，以及这些主张所赖以统合的基础信念。孔子以独特而高远的眼光看待人生、理解世界，留下许多充满智慧的语言。
傅斯年论诗经
￥13.60
傅斯年论诗经,傅斯年,北京阅览文化传播有限公司,历史
白先勇细说红楼梦（全二册）
￥83.99
“红楼梦是我的文学圣经，我写作的百科全书。” 本书由白先勇台湾大学《红楼梦》导读通识课（2014-2015）课堂讲义编纂而成。《红楼梦》是一本天书，有解说不尽的玄机、探索不完的秘密，但*重要的，它终究是一部伟大的小说。白先勇正本清源，把这部文学经典完全当作小说来导读，侧重解析《红楼梦》小说艺术的“现代性”：神话构架、人物塑造、文字风格、叙事手法、观点运用、对话技巧、象征隐喻、平行对比、千里伏笔，检视曹雪芹如何将各种构成小说的元素发挥到极致，并远远超越它的时代，甚至比西方现代主义文学更早、更前卫。 他以小说家的艺术敏感，擦去经典的蒙尘之处，将历来被冷落的人物、被曲解的角色一一归还原本的个性姿彩，令其登台绽放。在文字艺术的赏读玩味之间，解读中国人生哲学的绝妙真意与人情社会的文化密码，更从一本伟大的小说延展开去，漫谈文学、美学、哲学、昆曲的枝枝蔓蔓，织构一座如梦如幻的红楼琼宇。白先勇借此细读机缘，仔细比对“庚辰本”与“程乙本”的差别，掂量一字一句的千斤之重与微妙意蕴，得以重新发现失落已久的“程乙本”《红楼梦》之美。
图解传习录
￥7.96
《传习录》由王阳明弟子所记，是王阳明问答语录和论学书信的简集，包含了王阳明的主要观点，是儒家一部具有代表性的哲学*作，“传习”一词源出自《论语》中的“传不习乎”一语。该书卷上主要阐释知行合一、心外无物等观点，经由王阳明亲自审阅。卷中收集了八篇王阳明亲笔写的书信，除了回答有关知行合一、格物说等问题之外，还讲了王学的内容、意义以及宗旨，另还附有两篇阐释王阳明教育观点的短文。卷下主要是说致良知，虽未经王阳明本人审阅，但较为具体地展示了他晚年的思想。 《图解传习录(全彩图解典藏版)》从现代人立身处世的需要出发，以通俗易懂的文字深入阐释了王阳明在立志、修心、仁爱、至诚等方面修身处世的人生智慧，以期帮助读者正确地理解王阳明的言论及其心学的基本宗旨。 ?
明清小说名著导读
￥29.00
本书面向一般读者，介绍三国志演义、水浒传、西游记、金瓶梅、“三言二拍”、聊斋志异、隋唐演义、儒林外史、红楼梦、阅微草堂笔记等明清小说名著的文化内涵、艺术特色及其发展脉络。讲述既亲切易懂、执简驭繁，而内容又精彩纷呈、新意迭出，融深的艺术欣赏与深刻的学术见解于一册，既可作为通识教材，又是雅俗共赏的学术读物。
宋时明月醉玲珑：诗词中的别样风流
￥15.99
本书是一部别生面的宋词赏析作品，精心选取了宋时五位词人的传世佳作。其中“一曲新词酒一杯”的“宰相词人”晏殊，“庭院深深深几许”的“唐宋八大家”之一的欧阳修，以及“绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹”的“红杏尚书”宋祁，是本书写作的重。 作者以醇雅深秀的语言解读宋代词人的儿女情、风云气，并融自己的人生经验和独到见解，读来兴味盎然，充分展示了宋词倾城倾国的绝世风华和别样风流。
姚尧精读资治通鉴. 二, 兼并天下
￥29.24
姚尧精读资治通鉴. 二, 兼并天下
跨文化视阈下的济慈诗论和他的诗
￥23.50
《跨文化视阈下的济慈诗论和他的诗》从跨文化视角对济慈的诗歌作品和诗学理念行探索。一方面，全书通过细致的文本分析，选取了济慈有代表性的诗歌，包括《伊莎培拉》《秋颂》《夜莺颂》《希腊古瓮颂》《每当我害怕》《灿烂的星》等作品，以文本细读的方式从微观的角度走济慈创造的美的世界，对济慈诗歌的特、文学批评的风格内涵及现实意义都做了阐述，认为认同和注视是济慈诗学思想的基本特征，它们也决定了济慈的诗学倾向于直觉思维的特。另一方面，全书运用平行研究的方法，从跨文化的视角对济慈诗歌与古希腊文化、中国道家思想与中国古典美学行对比研究，不仅阐述了济慈审美倾向上与希腊文化的亲缘关系，更将济慈诗歌放在东方文化背景下行研究，拓宽了济慈研究的思路，展现了济慈思想的复杂性，揭示了济慈诗中深奥与微妙的哲思。东方文化背景的引，为重新解读济慈诗歌的思想与艺术内涵提供了一个全新的视角，对比较文学研究领域研究方法的更新富有启示作用。
志怪于常:山海经博物漫笔
￥20.99
本书是自由撰稿人刘朝飞写的一部关于《山海经》的文化随笔集。本书关注《山海经》尤其是《山经》部分的名物问题，重点是这部多谈怪物之作中的平实内容，将经典中的神奇之物和生活中的常见之物联系起来，参考《庄子》等道家文献及其他古典文学作品，挖掘《山海经》中名物的文化意义和审美内涵。分析了中国本土博物学与西方舶来博物学、日本“妖怪学”的关联与差异，提出建设具有中国特色博物学的观点。
所思不远:清代诗词家生平品述
￥28.99
本书为知·趣丛书之一种。作者选取朱彝尊、陈维崧、纳兰容若、王昙、金礼赢、黄仲则、龚自珍、谭嗣同、吴保初、许承尧十位文人作为清代文坛纵剖面，以诗词结合生平，进行品评。文笔清新雅致，极具画面感，是一次学术性与文学性极有意义的尝试。
唐代文学研究年鉴(2019)
￥30.00
《唐代文学研究年鉴（2019）》将2018－2019年唐代文学研究界的基本研究情况及动态囊括其中。主要内容分为一年记事、会议综述、专载、一年研究情况综述、新书选评、问题研究综述、港台及海外研究动态、盛德清风、索引目录等栏目。
沈周六记
￥49.99
本书分六个专题，通过居、游、观、友、隐、忧六个面向的深入解读，呈现沈周生活、艺术、心灵的丰富细节。透过遗存的诗文绘画，还原一位生活在明代中叶、居住在苏州乡下、终生不远游的文士的所见、所思、所感，展示沈周如何在应对生活中获得艺术的灵感与心灵的力量：对乐趣的发掘，对忧患的阔达。本书的六位写作者，都是在沈周研究领域不断耕耘的青年学者。就今日学科体系划分而言，三位来自美术史界，三位来自文学史界。对于六位写作者来说，此书的写作，既是对日常学术写作范围及写作方式的一次打破，也是一次深入沈周心灵的旅行与对话。
「文人画的真性」系列丛书(套装全16册)(文人画的真性)
￥599.99
「绘画不是涂抹形象的工具，而是表达追求生命意义的体验。」 “文人画的真性”丛书是研究中国传统绘画的一套书，通过研究元明以来十六位画家，探讨支配文人画发展的根本因素——文人画的真性问题。 全书文笔雅致、思虑深远，深具可读性。 作者选择了元代以来的黄公望、倪瓒、恽寿平、八大山人等十六位代表画家，通过其文人画作和艺术人生，全景勾勒文人画的精神世界，探讨文人画的“真性”，并总结划分了中国绘画发展的三个不同阶段:“得势”“得韵”“得性”。 整套丛书语言明畅优美，不同于一般艺术史论的专业拗口，深具可读性，作者致力精微却又于细微处见知著，多有拨云见月的妙论。 十六本书中每本讨论一个关键性问题。如通过倪云林讨论“幽绝”﹔通过文徵明讨论“浅近”;通过陈洪绶讨论“高古”……十六本书，十六位画家，十六个观照，合而形成对文人画真性问题的总体阐发，引发对形成文人画的本质因素——人的内在精神气质的关注，富有理论深度和穿透力。
金华中医药文化志
￥45.50
暂无
庄子选译
￥14.00
《庄子》为道家经典之一，由庄子及其后学撰写而成。约成书于先秦时期，共三十三篇，分“内篇”、“外篇”、“杂篇”三个部分组成。庄子的哲学思想博大玄妙，文笔恣肆放浪，因此倍受推崇。《庄子选译》选取该书著名的篇目，加以注释、翻译、讲解，以便现代读者更好地阅读理解该书的精髓。
四天无遮:董其昌画的空相(文人画的真性)
￥18.99
「绘画不是涂抹形象的工具，而是表达追求生命意义的体验。」 文人画，又称“士夫画”，它并非指特定的身份，如限定为有知识的文人所画的画，而是具有“文人气”或“士夫气”的画。“文人气”，即今人所谓“文人意识”。大率指具有一定的思想性、丰富的人文关怀、特别的生命感觉的意识，一种远离政治或道德从属而归于生命真实的意识。 所以在一定意义上可以说，文人画，就是“人文画”——具有人文价值追求的绘画。 文人画发展初始，“真”的问题就被提出。五代荆浩《笔法记》挺出“度物象而取其真”的观点。在他看来，有两种真实，一是外在形象的真实，一是生命的真实。荆浩认为，绘画作为表现人的灵性之术，必须要反映生命的真实，故外在形象的真实被他排除出“真”（生命真实）的范围。水墨画因符合追求生命真实的倾向，被他推为具有未来意义的形式。 北宋以后，文人画理论的建立在很大程度上是围绕“真”的问题面展开的。东坡等人认为，形似的插摹，并非真实，文人画与一般绘画的根本不同，就是要到形外寻找真实。画家作画，是为自己心灵留影。文人画家所追寻的这种超越形似的真实，只能是一种“生命的真实”，是作为“性”的真实。 中国早期绘画有一个漫长的追求形似动势的阶段，如汉代在书法理论的影响下，绘画就有此特性。自六朝到北宋，在以形写神、气韵生动理论影响之下，又出现了对画外神韵的追求，画要有象外之意、韵外之致，从顾恺之的“传神写照”到北宋画人对活泼“生意”的追求，都反映出这内在的义脉。但自北宋之后，在文人画理论的影响下，由于对绘画真实观讨论的深人，绘画中出现了一种新质，就是对“性”的追求，此时绘画的重点过渡到对生命本真气象的追求。从元代到清乾隆时期的文人画发展，从总体上可以归入这“得性”阶段。 本系列作品，通过对元代以来十六位画家的观照，来看文人画对生命“真性”追踪的内在轨迹。本书为此丛书中的一本。本书从董其昌“真性惟空”“无法可说”“懒写名山”“无纵横气”“放大光明”“气韵不可学”的几个层面,探索他山水画的“空”,体味董其昌是如何在艺术中做他的“无相法门”。
一枝瘦骨写空山:金农画的金石气(文人画的真性)
￥16.99
「绘画不是涂抹形象的工具，而是表达追求生命意义的体验。」 文人画，又称“士夫画”，它并非指特定的身份，如限定为有知识的文人所画的画，而是具有“文人气”或“士夫气”的画。“文人气”，即今人所谓“文人意识”。大率指具有一定的思想性、丰富的人文关怀、特别的生命感觉的意识，一种远离政治或道德从属而归于生命真实的意识。 所以在一定意义上可以说，文人画，就是“人文画”——具有人文价值追求的绘画。 文人画发展初始，“真”的问题就被提出。五代荆浩《笔法记》挺出“度物象而取其真”的观点。在他看来，有两种真实，一是外在形象的真实，一是生命的真实。荆浩认为，绘画作为表现人的灵性之术，必须要反映生命的真实，故外在形象的真实被他排除出“真”（生命真实）的范围。水墨画因符合追求生命真实的倾向，被他推为具有未来意义的形式。 北宋以后，文人画理论的建立在很大程度上是围绕“真”的问题面展开的。东坡等人认为，形似的插摹，并非真实，文人画与一般绘画的根本不同，就是要到形外寻找真实。画家作画，是为自己心灵留影。文人画家所追寻的这种超越形似的真实，只能是一种“生命的真实”，是作为“性”的真实。 中国早期绘画有一个漫长的追求形似动势的阶段，如汉代在书法理论的影响下，绘画就有此特性。自六朝到北宋，在以形写神、气韵生动理论影响之下，又出现了对画外神韵的追求，画要有象外之意、韵外之致，从顾恺之的“传神写照”到北宋画人对活泼“生意”的追求，都反映出这内在的义脉。但自北宋之后，在文人画理论的影响下，由于对绘画真实观讨论的深人，绘画中出现了一种新质，就是对“性”的追求，此时绘画的重点过渡到对生命本真气象的追求。从元代到清乾隆时期的文人画发展，从总体上可以归入这“得性”阶段。 本系列作品，通过对元代以来十六位画家的观照，来看文人画对生命“真性”追踪的内在轨迹。本书为此丛书中的一本。本书从“把玩金石”“参悟净因”“管领冷香”去感受金农绘画的金石意味,以及他独特的人生哲学。
桃话红楼
￥24.00
作者无边桃炎在偶然一次重读《红楼梦》时发现刘姥姥的个人魅力后，写下了一篇分析刘姥姥为人处世的人生智慧的文章，而后走红网络受到读者追捧。于是作者始挖掘《红楼梦》中那些不被大众所熟知的人物和细节面，写下了这本带领读者深浅出读懂《红楼梦》的书。
